Critique du film 'JOBS'

Réduites à leurs éléments, les histoires de Steve Jobs d'Apple et de Mark Zuckerburg de Facebook sont presque identique: le génie visionnaire a une idée qui pourrait changer le monde, mais il joue son humanité dans le processus. En tant que support de narration, les films sont réducteurs par nature, il n'y avait donc qu'une seule façon EMPLOIS allait être plus qu'une version JV de Le réseau social. Mais la sortie du film vendredi ne le prend pas.

L'histoire de Steve Jobs est une histoire de produits emblématiques; l'histoire de EMPLOIS est l'histoire d'un gars vraiment en colère.

En ce qui concerne les histoires d'intérêt humain, la vie de Jobs a l'avantage sur celle de Zuckerberg, avec toute cette histoire d'être abandonné en vue d'une adoption à la naissance, l'expérimentation universitaire de drogues, la l'errance de l'Inde et la première vision de l'informatique personnelle - tout cela que le film renverse dans les 20 premières minutes à travers une série de montages chargés de clichés et de staccato scènes. Mais dans la compétition directe, l’histoire de Jobs – et

Joshua Michael Stern, réalisateur pour la troisième fois (Vote décisif) et le premier poste de scénariste Matt Whiteley EMPLOIS en plein milieu comme une histoire de rédemption, et Ashton Kutcher joue Jobs avec une sincérité admirable tout en s'appuyant suffisamment sur le mimétisme pour distraire. Après que le film ait renoncé aux errances pieds nus de Jobs autour du Reed College de l’Oregon et de la Bay Area du début des années 70, nous présentant co-fondateur et fleuret spirituel Steve Wozniak (un Josh Gad sous-utilisé) dans le processus, il se déplace avec une efficacité impitoyable à travers le de la création d'un ordinateur Apple dans le garage de la maison d'enfance de Jobs à son établissement à la pointe de l'industrie informatique personnelle à la fin des années 70.

Cette cruauté se reflète chez Jobs lui-même, et le film s'efforce d'établir les éléments les plus sombres de son personnage. Les premières lueurs surviennent alors qu'il réprimande ses collègues lors d'un premier passage chez Atari et engage Wozniak dans un projet à un tarif réduit en mentant sur ce qu'Atari lui paie. Au moment où nous voyons Jobs abandonner puis licencier un programmeur Apple en 1980 pour avoir suggéré que les polices ne sont pas importantes pour l'ordinateur Lisa d'Apple, le personnage est si clairement un anti-héros que ce qui vient ensuite – Jobs prive son ami et employé fondateur Daniel Kottke de ses actions lorsque Apple entre en bourse, son PDG trié sur le volet, John Scully, dans le dos en 1985. la lutte de pouvoir qui a conduit Jobs à quitter Apple et à évincer du conseil d’administration l’investisseur fondateur Mike Markkula à son retour en tant que PDG en 1997 – absorbe presque toute l’histoire. oxygène.

Kutcher mérite le mérite d'avoir habité ces moments; il est bien plus convaincant en tant que boule de fureur à peine contenue avec un manque de respect criant pour quiconque qu'en tant que créateur torturé ou père absent plein de remords. Mais en s'engageant trop volontairement et avec trop de vivacité dans cette voie, EMPLOIS Il ne reste qu’un seul chemin pour revenir en arrière, et cet itinéraire contourne ce qu’est réellement l’histoire de Jobs.

Le cadeau durable de Jobs au monde a été d’élever l’électronique grand public au rang de lien où convergent l’art, la culture pop et la technologie, mais le film est presque dépourvu des produits eux-mêmes. En plus de Jobs révélant le premier iPod dans la scène d'ouverture du film, de quelques plans panoramiques sur les premières créations de Wozniak et de scènes rapides de Jobs. regardant avec amour Lisa et le premier Macintosh, Stern est presque entièrement absorbé par les relations difficiles que Jobs entretient avec tout le monde. Son génie pour créer des produits inattendus qui redéfinissent les catégories et les comportements est distillé dans un série de platitudes écoeurantes – « Comment quelqu’un peut-il savoir ce qu’il veut s’il ne l’a jamais vu? », « Nous ne le faisons pas ». bien! Nous n’arrêtons pas d’innover! – qui occultent ses contributions spécifiques aux produits révolutionnaires d’Apple.

Dans une brève scène de l'assemblage du Macintosh original, le circuit imprimé et le câblage disparaissent dans le coffret. le moniteur scelle les entrailles de la machine, et celle-ci se transforme soudainement en quelque chose de bien plus grand que la somme de ses les pièces. À ce moment-là, l’ordinateur lui-même ressemble presque à la célèbre icône « Happy Mac » qui accueillait les utilisateurs de Mac jusqu’à OSX 10.2. C'est simple et une icône brillante – tout comme la scène – en dit plus sur la capacité de Jobs à combler le fossé entre les gens qui fabriquent des ordinateurs et ceux qui les utilisent. que 100 heures d'Ashton Kutcher débitant des lignes prédéfinies tout en essayant de courir de manière crédible dans les couloirs d'Apple et de courber ses épaules juste… alors.

Lorsque le chemin de la rédemption de Jobs commence en 1996, nous le trouvons apparemment adouci et humilié, travaillant sans succès dans un jardin, déjeuner amicalement avec une femme qui n'est jamais présentée ni expliquée, et retrouver une fille qu'on ne l'a jamais vu reconnaître. Puis le PDG d'Apple, Gil Amelio, apparaît, semant involontairement les graines de sa propre disparition en demandant à Jobs de revenir dans l'entreprise dans un rôle consultatif et en libérant Jobs de ses cinq minutes d'introspection. Bientôt, il règle son vieux compte avec Markkula, s'inspirant du manuel de jeu de Scully pour faire sortir Amelio, et inonder un jeune acolyte du designer nommé Jony Ive d’idées plus banales (« Cela doit être une extension naturelle du individuel!"). Le montage final couvre avec amour tous les personnages principaux d'une manière censée être inspirante, mais à ce stade, littéralement chaque l'un des hommes présentés a été piétiné ou trahi par Jobs à tel point que cela ressemble plus à de la vengeance qu'à de la gratitude.

C’est une décision cinématographique compréhensible de se concentrer davantage sur l’homme que sur les produits; ce ne serait pas une mince affaire de raconter l’histoire captivante d’un individu fascinant en la réfractant sur des objets inanimés – même ceux extrêmement sexy que Jobs a inaugurés. Mais il est difficile de ne pas se demander ce que des visionnaires créatifs comme Fincher et Sorkin (qui est en train d’adapter la biographie à succès de Jobs de Walter Isaacson) auraient pu faire avec le même matériau. Quoi qu’il en soit, Stern et Whiteley empruntent une voie aussi conventionnelle et sûre que possible, et il y a une chose dont nous sommes sûrs: Jobs lui-même les aurait licenciés pour cela.

(Images et vidéo © Films routiers ouverts. Tous droits réservés.)

Recommandations des rédacteurs

• C'est l'heure de Barbenheimer: les meilleurs doubles films comme Barbie et Oppenheimer
• Les meilleures émissions sur Netflix en juillet 2023
• La fin de Barbie, expliquée
• Les meilleures comédies romantiques sur Netflix en ce moment
• Où regarder tous les films de Christopher Nolan

Améliorez votre style de vieDigital Trends aide les lecteurs à garder un œil sur le monde en évolution rapide de la technologie avec toutes les dernières nouvelles, des critiques de produits amusantes, des éditoriaux perspicaces et des aperçus uniques.