Avec Thor 4, Natalie Portman est enfin la super-héroïne

Peu d'actrices peuvent dire qu'elles ont commencé comme enfants interprètes, travaillant avec certains des meilleurs talents et ont grandi jusqu'à obtenez un Oscar et un diplôme de Harvard tout en jouant dans les deux franchises cinématographiques les plus réussies et les plus influentes histoire. Là encore, toutes les actrices ne sont pas Natalie Portman. Largement considérée comme l'une des actrices les plus brillantes d'Hollywood, Portman est devenue un nom connu dès son adolescence. réussir sa transition vers l'âge adulte et la vie universitaire sans tomber dans certains des pièges et des pièges de les affaires.

Il y a quelque chose chez Portman qui la rend unique parmi ses pairs, une maturité inattendue mais sans surprise. avec une vulnérabilité palpable et sans vergogne, qui s'est révélée évidente dès sa première apparition à l'écran dans l'action de Luc Besson drame Léon: Le Professionnel

. Portman n'a jamais choisi les rôles attendus, poursuivant activement des projets qui reflétaient sa position féministe unique, même en tant que jeune interprète. La combinaison parfaite entre les drames indépendants et les superproductions majeures est devenue la marque de fabrique de ses premières années, ouvrant la voie à la seconde. étape de sa carrière, qui la trouve au centre de chaque projet, la plaçant comme l'une des personnalités les plus respectées et les plus bancables d'Hollywood. actrices.

Sage au-delà de ses années

La partie enfantine de la carrière de Portman est mieux représentée par deux rôles qui ont prouvé sa polyvalence et son intensité en tant qu’actrice. D'abord, Léon: Le Professionnel met en valeur la maturité qui a toujours caractérisé ses performances. Dans le rôle de Mathilda, Portman transmet une véritable tragédie sans paraître complètement découragé. Elle est précoce, pleine d'entrain et vive, submergeant le film d'un sentiment d'innocence et de dynamisme. cela devient l’antidote parfait à la franchise de Jean Reno et au désarticulé de Gary Oldman. bouffonneries.

Le deuxième est le drame policier de Michael Mann Chaleur, qui voit Portman jouer un rôle de soutien modeste mais essentiel en tant que belle-fille suicidaire d’Al Pacino. Par Les propres mots de Mann, Portman était « un prodige » capable de dépeindre quelqu’un qui était « sérieusement dysfonctionnel sans aucun signe manifeste ». hystérie." Mann met le doigt sur la tête avec cette description, capturant l'essence même d'un Portman performance. Depuis son enfance, Portman livre un travail véritablement captivant et émouvant sans succomber au côté théâtral qui pourrait si facilement aller de pair avec certains de ses rôles. Elle est naturellement douée pour transmettre des émotions brutes, que ce soit avec un regard profond et perçant ou un monologue verbeux et alambiqué.

Prenez le tour de Portman, nominé aux Oscars, dans le drame sexuel de Mike Nichols, Plus proche, sans doute son premier rôle véritablement « adulte ». En tant qu'insaisissable et mystifiante Alice Ayres, Portman est un fantasme masculin qui prend vie – une strip-teaseuse pleine de substance. Alice est ouvertement sexuelle, cynique et volatile. Une franchise d'esprit et de cœur rend Alice aussi séduisante que troublante, et Portman est passé maître dans l'art de communiquant ce sentiment d'émerveillement et de fascination qui fait qu'il est facile de croire que Jude Law trouverait impossible de la comprendre. résister. Plus proche a valu à Portman sa première nomination aux Golden Globes et aux Oscars; dans une autre année, elle aurait peut-être même gagné.

De plusieurs façons, Plus proche fut le point culminant de cette première étape de sa carrière. Portman a pris tout ce qu'elle avait appris au cours des années passées à jouer des personnages sages au-delà de leur âge dans des films comme Belles filles, N'importe où mais ici, et Où est le coeur et a livré sa performance la plus ambitieuse et la plus complexe jusque-là. Plus proche a effectivement changé la perception du public de Portman; elle n’était plus l’ultime surperformante précoce d’Hollywood, mais une jeune femme déterminée, maîtresse de son propre chemin.

Parce que Portman n’a pas toujours eu le contrôle, surtout lorsqu’il était enfant. L’actrice a refusé le remake d’Adrian Lyne du roman controversé de Vladimir Nabokov Lolita, déclarant publiquement qu’« il y a suffisamment d’exploitation pour qu’il ne soit pas nécessaire d’en faire davantage ». Mais Portman elle-même, contre son gré, a été lolitaisée par le l’industrie et le public qui se sont habitués à la voir comme une « vieille âme », un hybride adulte-enfant qui semblait plus à l’aise avec les adultes qu’avec les autres. âge. Portman a récemment ouvert ses portes sur les effets de cette perception problématique sur son jeune psychisme, disant à Dax Shepard que cela l'avait forcé qu'elle se comporte de manière « conservatrice » et « sérieuse » à une époque où elle ne se sentait pas nécessairement en sécurité avec des personnes plus âgées Hommes.

Dans une galaxie lointaine, très lointaine

C’est la question à un million de dollars que se pose tout fan: Sont les Guerres des étoiles les préquelles sont vraiment bonnes? La réponse est bien plus compliquée qu’un simple « oui » ou « non ». Il y a en eux une véritable valeur artistique, mais est-ce suffisant pour dominer leur beaucoup défauts? Portman joue un rôle crucial dans les deux premières entrées, agissant comme le catalyseur émotionnel qui anime l'intrigue. À bien des égards, elle est le cœur battant de La menace fantôme et L'attaque des clones. Portman, au sommet de sa personnalité de femme-enfant, était le choix logique pour incarner une jeune reine jetée dans une guerre pour laquelle elle est largement sous-préparée. La menace fantôme la dépeint comme une fille et son lien avec le jeune Anakin (Hayden Christensen) est celui de cousins ​​éloignés se réunissant et luttant pour trouver un terrain d'entente.

Puis vint L'attaque des clones, que Portman a filmé pendant l'une de ses vacances d'été à Harvard. Alors que le premier film s'efforçait de l'infantiliser, la suite fait tout son possible pour la représenter. en tant que jeune femme, en l'habillant avec des tenues plus provocantes et en forçant une histoire d'amour avec celle qui est désormais adulte. Anakin. Portman fait de son mieux avec le matériel; pour sa défense et celle de Christensen, il n’y a pas grand-chose sur la page pour vendre leur romance vouée à l’échec. Cependant, leur alchimie n’est pas aussi terrible que le prétendaient les critiques de l’époque, et même s’ils ne sont pas Harry et Sally, ils sont loin de Gigli et Ricki.

En toute honnêteté, Padmé et Anakin sont aussi bons que les autres Guerres des étoiles couple. La galaxie lointaine, très lointaine, n’a jamais été particulièrement célèbre pour ses romances complexes. De Han et Leia à Kylo et Rey, l’amour n’est pas le point fort de la franchise. Pourtant, il y a quelque chose d’authentique et, oserons-nous dire, de significatif dans leur lien, peut-être parce qu’il joue un rôle plus crucial dans l’histoire que n’importe quelle autre affaire de Star Wars. Portman est revenue pour le dernier chapitre de la trilogie, revenant brièvement pour la mort de son personnage.

Guerres des étoiles est arrivé à un moment charnière dans la carrière de Portman et a joué un rôle important dans son évolution. Les années 2000 ont vu l'essor du blockbuster moderne grâce à Sam Raimi change la donne Homme araignée trilogie, Michael Bay Transformateurs série et la nouvelle version de Christopher Nolan sur le Chevalier Noir. Star Wars faisait partie de cette révolution, mettant en avant le spectacle et l’élément incontournable qui allait devenir le gagne-pain des franchises modernes. Et Portman était au centre de tout cela, prouvant qu'elle pouvait ouvrir un film au box-office aussi facilement qu'elle pouvait remporter des prix pour celui-ci.

La reine des cygnes

Si Plus proche a marqué la fin du début de carrière de Portman, Cygne noir était le début d’un nouveau chapitre. Réalisé par le maître de la franchise significative, Darren Aronofsky, Cygne noir voit Portman assumer le rôle de la sage et perfectionniste Nina Sayers. L’actrice livre un tour de force, incarnant toutes les insécurités et peurs enfantines de Nina sans en faire trop. D’une certaine manière, Nina est une antithèse de la carrière et de la personnalité de Portman, une figure surprotégée et infantilisée, rabougrie depuis l’enfance et obligée de vivre le rêve de quelqu’un d’autre. Pour sa performance, Portman a gagné l'Oscar 2010 de la meilleure actrice, l’une des victoires les plus dignes et les plus célèbres du nouveau millénaire.

Portman a poursuivi cette nouvelle phase de sa carrière florissante, expérimentant d'autres rôles et genres. Certains - le premier film Thor et son premier long métrage de réalisateur, Une histoire d'amour et de ténèbres — travaillé, tandis que d'autres — Sans attaches, le deuxième film de Thor – non. Pourtant, les critiques et le public n’ont pas abandonné Portman, surtout pas lorsqu’elle essayait activement de se diversifier. L'actrice a apporté un sentiment de dignité à chacun de ses projets, élevant même les films les plus basiques et les plus bruts - en vous regardant, Votre Altesse.

Jackie a été un retour triomphal à la forme pour Portman, surtout après des années passées à le diffamer dans des films oubliables. En enfilant le costume Chanel rose taché de sang de Jackie Kennedy, Portman a réalisé un autre record en carrière performance, donnant vie au moment le plus difficile de la vie de Kennedy avec des personnalités distinguées vulnérabilité. Au-delà de l'accent et des manières, Portman devient Jackie dans ses heures les plus sombres. Comme tous ses meilleurs rôles, l’actrice trouve du sens et du pouvoir dans les moments calmes du personnage, laissant le public sait qu’il se passe autant de choses au sein de Jackie, un sentiment de chaos qui rivalise avec celui de l’autre côté. dehors.

Portman a poursuivi son exploration audacieuse de ses limites, en jouant dans l'ambitieux chef-d'œuvre de science-fiction d'Alex Garland. Annihilation et le drame musical de Brady Corbet Vox Lux. Dans sa critique de Vox Lux, Robbie Collin de Le télégraphe comparé sa performance à son travail dans Cygne noir et Jackie, déclarant qu’il a « une audace et une extravagance similaires que peu d’actrices oseraient tenter, et encore moins être autorisées à s’en tirer ». En effet, Portman fait partie d'un groupe restreint de interprètes - les Isabelle Hupperts, Nicole Kidmans, Julianne Moores et Amy Adamses du monde, ces actrices prêtes à risquer et à tout laisser en jeu avec chacune performance. Ils vont grand, jamais au détriment du personnage, et toujours au service de l'histoire.

Puissante Natalie

Après près de 10 ans d'absence - à l'exception d'une brève apparition dans Avengers: Fin de partie - Portman revient dans l'univers cinématographique Marvel dans le film coloré et débridé de Taika Waititi Thor: Amour et Tonnerre. L’attrait du film devient instantanément clair alors que Jane Foster, auparavant marginalisée par Portman, occupe le devant de la scène en devenant Mighty Thor. Expert dans l'art d'incarner le juste équilibre entre force et vulnérabilité, Portman brille dans le rôle de s'y engager en augmentant considérablement son volume et en s'adaptant parfaitement à la narration gonzo de Taika Waititi approche. Le Mighty Thor de Portman est tout à fait le héros de Cap ou d'Iron Man, prenant la place qu'elle aurait toujours dû avoir face au Dieu du tonnerre de Chris Hemsworth.

Depuis près de 30 ans, Natalie Portman ravit le public avec ses performances émouvantes et superposées, créant un personnage inoubliable après l'autre. Hollywood n’a jamais eu peur de lui laisser suffisamment de place pour expérimenter – un privilège que toutes les actrices n’obtiennent pas dans une ville aussi sexiste et étroite d’esprit – et elle en a tiré le meilleur parti. Portman ne reste jamais dans sa zone de confort, passant de grande dame de science-fiction à rebelle dystopique avec autant de facilité qu'elle passe de strip-teaseuse en difficulté à élégante première dame.

Portman a actuellement deux mini-séries en préparation et jouera aux côtés de Julianne Moore dans le drame de Todd Haynes. mai décembre. On ne sait pas si elle reviendra pour un potentiel cinquième film en cours. Thor saga, mais une chose est sûre: le MCU a plus besoin d'elle qu'elle n'en a besoin.

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