À ce stade, c’est un euphémisme de suggérer que la barre est placée assez haut pour chaque nouveau chapitre ajouté à l’univers cinématographique en pleine croissance de Marvel sur Netflix.
Avec deux premières saisons très réussies de Casse-cou et Jessica Jones déjà en banque, et la preuve – sous la forme de la deuxième saison tout aussi populaire de Casse-cou – que les émissions perdurent auprès du public, les nouvelles séries Luc Cage arrive sur scène avec de gros souliers à remplir.
Heureusement, comme il le souligne à plusieurs reprises lors de la première saison du show, le héros Marvel de Harlem est de taille XXL.
Dirigé par le showrunner et scénariste en chef Cheo Hodari Coker (Célèbre, Pays du Sud), Luc Cage ramène l'acteur Mike Colter dans le rôle du super-héros à la peau d'acier Luke Cage, qui a fait ses débuts dans la première saison de Jessica Jones. La série se déroule juste après les événements de Jessica Jones, et reprend là où cette série s'est arrêtée: avec Luke mettant Hell's Kitchen dans son rétroviseur et se dirigeant vers le nord en direction de Harlem.
Bien qu'il essaie de garder un profil bas, les efforts de Luke pour rester sous le radar sont compliqués par les machinations du chef du crime local Cornell Stokes (joué par Château de cartes Mahershala Ali), et il est contraint de sortir de l’ombre pour protéger le quartier des forces sinistres – tant à l’extérieur qu’à l’intérieur de la loi – qui menacent de le détruire.
Marvel a fait jusqu’à présent un travail impressionnant en gérant les premières saisons des aventures de ses super-héros sur petit écran. Les deux Casse-cou et Jessica Jones ont été introduits dans des arcs d'histoire qui tissent les histoires d'origine obligatoires dans les coutures de la saison. récit et amener le public dans l’action immédiate sans passer trop de temps à ressasser le passé.
Luc Cage adopte une approche similaire pour vous familiariser avec son héros titulaire, mais passe sensiblement plus de temps à explorer la vie du personnage avant il a obtenu des pouvoirs surhumains que n'importe quelle série précédente dépensée avec leurs protagonistes surpuissants. Les raisons derrière l’accent mis par la série sur l’histoire de Luke deviennent claires au fur et à mesure que la saison se déroule, et le la combustion lente est bien gérée par Coker, qui rythme de manière experte l'expansion de ce que nous savons sur Colter. personnage.
Quant à Colter, l'ancien La bonne épouse et Ce qui suit l'acteur gère bien la transition du personnage secondaire au rôle principal de la série et prouve qu'il est effectivement capable de porter sa propre émission – quelque chose que les critiques et les fans se sont demandés après l'avoir vu jouer un rôle secondaire dans Jessica Jones. À l’exception de quelques scènes dans lesquelles il ne semble pas tout à fait à l’aise avec les dialogues inspirés des bandes dessinées ou prolongés de Coker, monologues philosophiques, Colter fait un excellent travail en vendant l'évolution surpuissante de son personnage et tout ce qui va avec il.
La série bénéficie également d'un formidable groupe d'actrices dans des seconds rôles.
Simone Missick (La route vers Sundance) tient sa place en tant que détective de police – et personnage populaire de Marvel Comics – Misty Knight, qui devient un ajout instantané à la liste des personnages que vous voudrez voir davantage dans les futures séries. Alfre Woodard, nominé aux Oscars (Traverser le ruisseau) semble également se délecter de son rôle de conseillère puissante avec plus que quelques squelettes dans son placard.
Mike Colter prouve qu'il est bel et bien capable de porter son propre show.
Pourtant, alors que Colter suit avec succès les traces des précédentes séries Marvel bien accueillies, Charlie Cox (Casse-cou) et Krysten Ritter (Jessica Jones), Luc Cage souffre un peu du manque d'un méchant tout aussi mémorable.
Les premières saisons de Casse-cou et Jessica Jones mettait en vedette certains des méchants du petit écran les plus impressionnants de l’histoire récente, avec le crime de Vincent D’Onofrio Le patron Wilson Fisk et le tueur contrôlant l'esprit de David Tennant, Kilgrave, volent la vedette dans leurs films respectifs. les rôles. En fait, il y a de solides arguments à faire valoir que ces premières saisons ont été définies autant par leurs méchants que par leurs héros, et doivent une grande partie de leur succès à leurs brillants méchants.
Malheureusement, Luc Cage choisit d'opter pour une foule d'antagonistes médiocres au lieu d'un méchant remarquable, Ali n'ayant jamais vraiment rassemblé grand-chose d'une menace pour Luke Cage, et l'émergence éventuelle d'un autre méchant plus puissant offrant trop peu, aussi en retard. Créer un antagoniste intéressant pour un personnage doté d'une peau pare-balles et d'une super force ne peut pas être facile, mais toute personne familière avec les deux séries Marvel précédentes aura probablement l'impression qu'il manque quelque chose d'important – et de mauvais – depuis Luc Cage.
Les différences entre Luc Cage et les deux séries Marvel précédentes ne sont cependant pas toutes négatives.
Coker et l’équipe créative de la série avaient clairement l’intention de créer le décor de Luc Cage un personnage en soi, et ils font un travail fantastique pour donner vie à Harlem à l’écran et forger un lien entre le quartier et le public de la série. Les personnages de la série ont tendance à devenir philosophiques sur l'importance de Harlem et son rôle dans l'histoire de l'Amérique et de l'Amérique. celle de l'expérience afro-américaine aux États-Unis, et la série transmet cette vision du célèbre quartier avec des efficacité. C'est difficile à regarder Luc Cage et pas ressentez une sorte d’émotion forte à propos de Harlem, même si vous n’avez jamais mis les pieds à New York.
Coker utilise également la musique dans Luc Cage d'une manière qui ne ressemble à aucune des émissions Marvel précédentes.
Les premiers rapports sur la série laissaient entendre que Coker avait l'intention d'accorder une attention particulière à la composante musicale de la série. spectacle, et il devient clair dès le début que c’est effectivement le cas – et cela ne devient que plus évident au fur et à mesure de la saison se déroule. Que le public regarde Luke démolir un bâtiment rempli de criminels avec en toile de fond le morceau du Wu-Tang Clan diffusé dans le film de Luke. écouteurs ou simplement en donnant le ton de l'épisode par des prises de vue prolongées des interprètes de Cornell Stokes. club, la musique fait souvent autant pour définir le récit de la série que les performances des acteurs et le dialogue. La musique de Luc Cage est son propre personnage et il joue un rôle clé dans chaque épisode.
Même si la première saison de Luc Cage ne correspond pas tout à fait au succès général de ses pairs Marvel sur Netflix, elle parvient toujours à être l’une des meilleures nouvelles séries originales à sortir cette année. L’utilisation nouvelle et innovante de la musique dans la série et la façon dont elle fait de son décor une partie intégrante de l’histoire ne ressemblent à rien de ce qui a été fait dans les émissions Marvel précédentes, et c’est encourageant de voir la volonté du studio d’essayer de nouvelles choses dans son univers sur petit écran et de briser le moule existant – en particulier lorsqu’il s’agit d’un moule que Marvel lui-même créé.
Comme l’incident qui a donné ses pouvoirs au personnage principal de la série, Luc Cage est une expérience risquée – mais qui finit par s’avérer payante.
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