Alors que la majeure partie de l’adaptation de HBO The Last of Us raconte l’histoire du premier jeu, l’épisode 7 de The Last of Us est une exception particulière. C’est parce qu’il plonge dans le territoire des DLC pour amener The Last of Us: Left Behind sur le petit écran et donner à Ellie de Bella Ramsey une heure pour briller.
Left Behind est une extension de 2014 pour The Last of Us qui pourra ensuite être achetée en tant que version autonome. L'action se déroule au milieu de The Last of Us, alors qu'Ellie cherche des fournitures médicales pour Joel dans un centre commercial abandonné du Colorado. Cette configuration agit comme un récit cadre, car la majeure partie du jeu est un flashback jouable. Dans ce document, nous voyons une tranche de la vie d'Ellie avant qu'elle ne rencontre Joel, alors qu'elle explore un autre centre commercial avec son amie et amoureuse naissante, Riley. C’était un chapitre important de la série, car il confirmait l’identité sexuelle d’Ellie, mais c’était aussi un moment important pour les jeux en général. Les relations lesbiennes n’étaient généralement pas représentées dans les jeux vidéo AAA en 2014, et l’idée d’un tendre baiser entre deux femmes était particulièrement inconnue.
La première saison de The Last of Us sur HBO s'impose comme l'une des meilleures adaptations vidéoludiques de tous les temps, même si elle n'est pas parfaite. Que vous pensiez ou non que la mauvaise réputation des adaptations de jeux vidéo est justifiée, ces premiers épisodes de la série constituent les premiers exemples de la manière d'adapter correctement un jeu. En tant que tel, il vaut la peine d’analyser ce que d’autres adaptations de jeux vidéo peuvent apprendre de The Last of Us.
Au milieu de la première saison, cinq facteurs ont joué un rôle important dans le succès continu de The Last of Us sur HBO. Heureusement, ce sont tous des éléments dont d’autres adaptations de jeux vidéo pourraient s’inspirer, même si elles sont basées sur une IP avec un ton sensiblement différent. Si la qualité de ce spectacle est une indication, les adaptations de jeux vidéo ont de beaux jours devant elles.
Être fidèle
Celui-ci semble aller de soi, mais c'est quelque chose que beaucoup de films et d'émissions de télévision basés sur des jeux ne comprennent pas. Même les films à succès comme les films Sonic the Hedgehog semblent avoir un peu honte du matériel source lorsqu'ils amènent des personnages de jeux vidéo dans le « monde réel ». Le La série Last of Us fonctionne magistralement car elle exploite les atouts du matériel source, adaptant avec précision et précision une histoire déjà acclamée par la critique. avec respect. En conséquence, une belle histoire reste géniale.
The Last of Us de HBO n'est pas une adaptation directe 1:1 (nous en parlerons plus tard), mais il s'agit toujours sans aucun doute d'une version télévisée de l'histoire du jeu vidéo et même du gameplay dans certains segments. Cette fidélité montre du respect pour le jeu et est plus susceptible d’impliquer les fans dans la création et dans les éventuels écarts qu’elle pourrait provoquer. Malheureusement, de nombreuses adaptations de jeux vidéo semblent se sentir gênées par le matériel source, ce qui se voit dans la qualité du produit final et dans l'accueil qui lui est réservé par les fans.
Améliorer le matériel source
L’industrie du jeu vidéo a la fièvre du remake. Même si l’idée de refaire un jeu classique n’a rien de nouveau (voir quelque chose d’aussi vieux que Super Mario All-Stars de 1993), nous vivons actuellement une vague de remakes alors que les développeurs revisitent certains des meilleurs jeux des années 2000 et au-delà. L’année dernière, nous avons eu The Last of Us Part I et Crisis Core: Final Fantasy Reunion, tandis que 2023 verra des jeux comme Resident Evil 4 faire l’objet d’une refonte complète dans la foulée de Dead Space. Like a Dragon: Ishin, Advance Wars 1+2: Re-boot Camp, Silent Hill 2, System Shock… la liste semble s'allonger chaque mois qui passe.
Avec autant de remakes remplissant le calendrier de sortie des jeux en 2023, je me pose une question simple: pourquoi? Ce n’est pas une question cynique adressée au concept global des remakes, mais plutôt une question qui mérite d’être posée au niveau d’un projet individuel. Pourquoi 2023 est-il le bon moment pour relancer une série? Qu'est-ce que ce remake va faire pour approfondir ma compréhension du jeu original? Des graphismes plus modernes sont-ils suffisants pour justifier un rechapage dans un jeu vieux de 15 ans qui fonctionne toujours bien selon les normes actuelles, ou ce temps et cet argent auraient-ils été mieux dépensés à l'avenir ?
