Soyez une mauviette: les films Pixar vous font pleurer, et ce n'est pas grave

Si vous êtes cynique, vous avez probablement quitté coco convaincu que vous veniez d'être manipulé. Vous avez peut-être trouvé le procès-verbal d'ouverture de En haut être écoeurant et sentimental, ou vous pourriez penser que, aussi belles que certaines parties de Âme peut-être que tout cela est un peu évident. Films Pixar est devenu une force dominante dans nos conversations culturelles dès que nous avons rencontré Woody et Buzz pour la première fois en 1995, et depuis le tout début, les conteurs du studio ont été remarquablement doués pour faire pleurer les adultes comme bébés.

Ces dernières années, les pleurs que beaucoup attendent d’un grand film Pixar ont commencé à ressembler à un piège pour certains. Les critiques affirment que Pixar adhère trop à la formule il s’est établi à ses débuts et qu’il dépend trop du sentiment et du lissage pour émouvoir son public. Tout cela est peut-être vrai, mais cela ne signifie pas nécessairement que l’expérience d’un bon cri Pixar n’en vaut pas la peine.

Les garçons ne pleurent pas – nous le faisons tous

Le meilleur exemple récent d'un grand pleurnichard Pixar est peut-être coco, un film sur Miguel, un jeune membre d’une famille mexicaine qui découvre que le défunt patriarche de sa famille est incompris et sur le point d’être complètement oublié. Le point culminant émotionnel du film se présente sous la forme d’une chanson que Miguel chante à son arrière-grand-mère dans l’espoir qu’elle se souvienne de son père, disparu alors qu’elle était encore enfant.

Ce moment est profondément émouvant, et il adhère également assez strictement à ce que Pixar réussit presque toujours à l'approche du point culminant de ses histoires: un personnage qui était autrefois l'incompris revendique le droit de se faire entendre, et le protagoniste apprend une leçon sur l'empathie ou l'histoire ou sur ce que signifie continuer à aimer les gens tu as perdu.

À l'envers fournit un autre exemple récent. Le contenu thématique du film tourne autour des émotions d’une adolescente, représentées par cinq personnages vivant dans sa tête. Joy, la protagoniste du film, passe la majeure partie du temps à essayer de garder le contrôle et de s'assurer que Riley, la fille dans laquelle elle vit, reste heureuse par-dessus tout. C’est la panique de Joy à l’idée de perdre le contrôle qui donne le coup d’envoi à l’intrigue du film, et le point culminant émotionnel du film est sa prise de conscience que Les autres émotions de Riley, et la tristesse en particulier, ont également un rôle à jouer pour guider Riley vers une expérience émotionnelle épanouissante. vie.

À la base, tout À l'envers Ce qui dit vraiment au public, c'est qu'être triste, c'est bien, mais le film transmet ce message avec tant d'art qu'il ressemble à une révélation. Il en va de même dans coco, un film qui montre à quel point il est triste de perdre quelqu'un qu'on aime. Ce ne sont pas des idées compliquées, mais elles fonctionnent aussi bien pour les enfants que pour les adultes car, au mieux, Pixar est si intelligent dans le déploiement de ses thèmes peu subtils à travers ses personnages.

Des messages simples mais universels

Certains trouvent la simplicité et le sentiment manifeste des thèmes principaux de Pixar écoeurants, mais l'une des raisons pour lesquelles Le studio a rencontré un tel succès au sein d'une formule assez standard, c'est parce que tout le monde peut trouver quelque chose dans les histoires qu'il raconte. Cependant, cela peut supprimer certains éléments de l'expérience individuelle, mais Pixar a commencé à combler cet écart, quoique de manière hésitante.

coco se concentre sur une expérience typiquement mexicaine, Âme parle d'un homme noir à Harlem, et Devenir rouge est peut-être le film le plus radical de tous, reprenant les conventions narratives de Pixar et créant une histoire hyper adaptée aux rythmes spécifiques d'un enfant d'immigrants chinois.

Quelque chose comme Devenir rougesuggère comment Pixar peut évoluer sans abandonner les succès qui l'ont amené à sa place dominante dans l'industrie du divertissement. Le film aborde des thèmes universels sur les relations entre mères et filles, mais il est influencé par l'expérience spécifique que certains enfants chinois peuvent vivre avec des mères dominatrices. Il s’agit d’une machine à empathie classique, qui vous permet de trouver des points de similitude dans un contexte qui peut être très différent du vôtre.

Exceptions à la règle

Bien entendu, la machine à larmes de Pixar ne fonctionne pas à chaque fois sur tout le monde. L'ensemble Voitures l'univers ressemble plus à une ponction cynique d'argent qu'à une véritable tentative de raconter de bonnes histoires, et Année-lumière Cela ressemble à l’une des extensions IP les plus étranges de la dernière décennie, et cela veut dire quelque chose.

Si un film Pixar spécifique vous fait monter involontairement, il n’y a aucune honte à céder. Nos émotions ne sont pas toujours sous notre contrôle, et même si votre cerveau sait que vous êtes manipulé par l’histoire que vous regardez, il ne pourra peut-être pas vous empêcher de pleurer de toute façon. Ces larmes sont réelles et proviennent de la reconnaissance du fait que l’histoire qui vous est racontée contient une profonde vérité sur la façon dont vous voyez le monde.

Il est donc indéniable que les films Pixar sont souvent des instruments simples et brutaux conçus pour communiquer des vérités fondamentales sur le monde. Ce qui est également vrai, cependant, c'est que, aussi évidentes que puissent être certaines de ces vérités, de très nombreuses personnes ont besoin de quelque chose comme un film Pixar pour les aider à affronter ces vérités de front.

Si vous êtes un père qui essaie de protéger son enfant d’un monde effrayant, le fait que Le monde de nemo c’est juste que la difficulté de lâcher prise ne rend pas le visionnage du film moins profond. Si vous avez du mal à trouver un but dans la vie et dans votre travail, le fait que Histoire de jouet seulement sur la pointe des pieds pour reconnaître que tout le monde meurt finalement, cela ne rend pas le visionnage du film moins émouvant pour vous.

Les films sont conçus pour vous permettre de vous voir dans les histoires des autres et pour vous aider à ressentir des choses que vous pourriez travailler dur pour ne pas ressentir au cours de votre vie quotidienne. Pixar, à son meilleur, est incroyablement doué pour vous faire ressentir quelque chose, même si ce quelque chose est du ressentiment face à la façon dont vous avez les larmes aux yeux. Si vous voulez exprimer du ressentiment, vous êtes plus que bienvenu, mais nous ne devrions pas être en colère contre Pixar simplement parce qu'ils savent comment déverrouiller les portes que nous voulons garder fermées.

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