Comment l'équipe VFX d'Avengers: Infinity War a fait de Thanos une star de cinéma

Avant la 91e cérémonie des Oscars dimanche, notre Série Effets Oscar met en lumière chacun des cinq films nominés pour « Effets visuels », en regardant l'incroyable astuces que les cinéastes et leurs équipes d'effets ont utilisées pour que chacun de ces films se démarque sur le plan visuel lunettes.

L'un des les plus grands films de tous les temps, la fonctionnalité d'équipe massive de Marvel Studios Avengers: guerre à l'infini a surpris le public en faisant de Thanos, le méchant numérique à la peau violette du film, l'une de ses stars.

Interprété par le nominé aux Oscars Josh Brolin grâce à un mélange de technologie de capture de performances et d'animation numérique, Thanos a réussi à être plus qu'un simple titan fou en mission pour éradiquer la moitié de la population de l'univers. L'équipe des studios d'effets visuels Domaine numérique et Weta de Peter Jackson ont partagé les tâches pour donner vie à Thanos à l'écran, et le résultat final était un film incroyablement détaillé, personnage compliqué qui a résisté – à la fois physiquement et théâtralement – ​​à la puissance combinée de l’action en direct (principalement) de Marvel héros.

Digital Trends s'est entretenu avec deux membres de l'équipe Digital Domain: le superviseur des effets visuels Kelly Port et le responsable des humains numériques du studio, Darren Hendler — à propos du processus permettant d'amener Thanos à l'écran, ainsi que de leur rôle dans l'apparition surprenante d'un autre personnage dans le film. film. (Considérez ceci comme un avertissement de spoilerpour tous ceux qui ne l'ont pas encore vu Guerre à l'infini.)

Tendances numériques: lorsque vous avez conceptualisé l'apparence et la convivialité de Thanos, quelles ont été les directives que Marvel vous a données? Quels conseils avez-vous reçu du studio et du reste de l'équipe? Guerre à l'infini équipe?

Port Kelly : En termes de performances, il s'agissait de s'assurer absolument que, autant que cela soit techniquement et esthétiquement réalisable, tout ce que nous avons fait sur le plan technologique a permis à la performance de Josh de transparaître dans le Personnage de Thanos. Je pense que c'était notre objectif dès le début, alors quand nous avons fait les premiers tests, nous avons mis en place le technologie telle qu'elle serait utilisée dans le tournage lui-même et l'a présentée au début du tournage. le tournage. Josh a vu cela, et ce qui était vraiment bien, c'est qu'il a pu le voir et comprendre qu'il pouvait jouer le personnage d'une manière beaucoup plus subtile, car il j'aurais préféré.

Donc, d’une certaine manière, la technologie a contribué à façonner sa performance ?

Eh bien, ce n'était pas nous qui jouions le rôle, c'était Josh Brolin, mais je pense qu'il a vraiment aimé l'idée qu'il n'avait pas nécessairement à faire autre chose que ce qu'il pouvait faire. parce qu'il s'agissait d'un personnage généré par ordinateur à l'écran, ou jouer le personnage en plus grand dans le but de faire passer sa performance à travers un filtrage CG processus. Après avoir vu les résultats du test et que toutes ses subtiles performances faciales se manifestaient avec une haute fidélité, cela lui a donné la confiance en avançant, il pouvait le faire d'une manière beaucoup plus subtile et discrète - et c'est ce qu'il a fait, et ce dont les réalisateurs étaient vraiment heureux avec.

Nous avons mentionné le rôle que la technologie a joué dans la performance, alors que pouvez-vous nous dire sur cette technologie, Darren ?

Darren Hendler : Digital Domain a créé un nouveau système en deux étapes pour gérer le travail du visage: Masquerade et Direct Drive. Ces deux processus fonctionnent à l’unisson pour créer une animation faciale de créature de la plus haute qualité à partir de la performance en direct d’un acteur sur le plateau.

Masquerade prend des images d'un système de caméra monté sur un casque et crée un scan du visage d'un acteur haute résolution. Il utilise ensuite l'apprentissage automatique pour récupérer les données de suivi haute résolution précédemment collectées et transformer les 150 visages en points de données extraits d'une session de capture de mouvement en environ 40 000 points de mouvement du visage 3D haute résolution données.

Comment extrapoler ces 150 points de données faciales au plus grand catalogue de données faciales haute résolution ?

Les données d’entraînement collectées à partir d’analyses haute résolution nous montrent ce que le visage de l’acteur est capable de faire grâce à un régiment de mouvements faciaux. Cela permet à l’ordinateur de voir de nombreux détails, notamment la manière dont le visage de l’acteur passe d’une expression à l’autre, les limites de la gamme du visage de l’acteur et la manière dont la peau de l’acteur se ride, par exemple.

Nous effectuons ensuite une séance de motion capture avec l'acteur lors de sa performance. Ils portent une combinaison de capture de mouvement avec un système de caméra monté sur un casque et se produisent en direct sur le plateau avec les acteurs du film. Lors de cette séance, nous sommes capables de faire en même temps une capture corporelle et une capture faciale de l’acteur. Avant Masquerade, ce niveau de données haute résolution pour le visage de l’acteur à partir de sa seule performance live était impossible.

Alors, comment faire en sorte que toutes les données que vous avez collectées sur l'acteur se reflètent dans le personnage généré par ordinateur ?

Le deuxième processus du système, Direct Drive, récupère ces données de Masquerade et les transfère à la créature – dans le cas de Avengers: guerre à l'infini, de Josh Brolin à Thanos — en créant un algorithme de cartographie entre l'acteur et la créature.

La cartographie comprend la définition de la correspondance entre l’acteur et le personnage, y compris la manière dont les différents éléments de l’anatomie unique de chaque individu s’alignent. Direct Drive trouve ensuite le meilleur moyen de transférer la performance faciale unique de Brolin au visage unique de Thanos. Au cours de l’étape Direct Drive, nous transférons une gamme de performances et d’exercices faciaux du visage de l’acteur au visage de la créature et avons la possibilité de modifier la manière dont ils sont transférés. Il s'agit d'une grande partie du processus car cela nous permet d'ajouter un niveau de contrôle supplémentaire pour garantir que la performance est représentée aussi précisément que possible sur le personnage.

Les personnages générés par ordinateur comme Thanos ont tendance à évoluer considérablement depuis les premières étapes conceptuelles jusqu'au produit final que nous voyons à l'écran. Comment le personnage a-t-il évolué au fil du temps où vous travailliez sur lui ?

Port Kelly: Nous sommes partis de l’histoire visuelle précédente du personnage dans les bandes dessinées et les films. Cela a établi la conception initiale du personnage. Pour Guerre à l'infini, nous avons reçu une maquette et une sculpture numérique légèrement mises à jour de Thanos qui nous sont parvenues de Marvel et de Weta.

Je pense que nous avons apporté quelques modifications en raison de la qualité de la performance de Brolin. Nous avons apporté quelques modifications, par exemple, pour rapprocher proportionnellement les yeux de Thanos de ceux de Brolin. Il s’agissait toujours de trouver un équilibre entre la part de Brolin dans Thanos et la part de la conception établie de Thanos. Nous ne voulions pas aller trop loin en reproduisant Josh Brolin, bien sûr, mais c'était agréable de voir un peu de lui et de ses caractéristiques physiques dans la conception de Thanos. Cela aide à établir les performances un peu plus serrées.

Digital Domain a travaillé sur la scène dans laquelle le Crâne Rouge fait son retour, ce qui a été une grande surprise pour les fans des films Marvel. Comment se sont déroulées les conversations lorsqu’on vous a présenté cette scène particulière, et comment avez-vous fait pour ramener ce personnage à l’écran de manière authentique ?

Nous nous sommes bien amusés avec cette scène, car la dernière fois que nous avions vu Red Skull, c'était après qu'il ait attrapé le Tesseract [dans Captain America: le premier vengeur], et l’idée était qu’il en était très affecté. Nous avons dû faire référence à l'apparence du personnage dans les films et illustrations précédents, mais en même temps, nous avons joué avec des idées différentes.

Nous avons considéré que [à la suite de son interaction avec le Tesseract] il serait pris entre dimensions, et nous avons joué avec cette idée de « phasage » – qu'il serait constamment en phase entre dimensions.

En fin de compte, l’effet, que nous avons appelé son « Quantum Cloak », a fini par ressembler à un effet de fumée cool. Des morceaux de sa cape se détachèrent de lui dans un joli effet spectral. C’était vraiment amusant de travailler sur cette révélation, et c’était vraiment gratifiant d’être au théâtre quand il sort de l’obscurité et révèle qu’il est Red Skull. Entendre la réaction du public et vivre ce moment avec lui était amusant.

Y a-t-il une scène particulière qui résume vraiment votre expérience de travail sur Guerre à l'infini et de quoi êtes-vous le plus fier dans ce film en particulier ?

Je pense que ce dont nous sommes le plus fiers, ce sont les scènes vraiment importantes avec Gamora – pas seulement avec Gamora adulte sur Vormir, mais la jeune scène de Gamora après que Thanos claque des doigts. Je pense que ce sont quelques-unes des performances les plus subtiles, et je me sentais vraiment fier du travail que nous avons pu faire là-bas et de la maîtrise des subtilités de la performance dans ces scènes.

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C'était très important de faire cela, et il s'agissait de plans plus longs qui devaient transmettre beaucoup d'émotion sans trop de mouvements du visage.

Ces scènes reposaient sur des micro-expressions subtiles, et quand on pense à la portée de tous les effets visuels, ces scènes, en particulier sur Vormir, étaient si riches à plusieurs niveaux. Ils avaient des personnages différents – Thanos, Red Skull, Gamora – et tellement d’environnement avec les magnifiques sommets des montagnes et le comportement des nuages ​​et tout le reste en dessous. Je pense que ces scènes se sont vraiment bien déroulées.

Avengers: guerre à l'infinicréée le 12 octobre 2018. La 91e cérémonie des Oscars débutera le 24 février à 20h00 HE sur ABC.

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