Revue d'Asteroid City: le rêve éblouissant en technicolor de Wes Anderson

Ville d'astéroïdes

Détails de la partition

"Asteroid City est un film ambitieux, éblouissant et parfois déroutant du scénariste-réalisateur Wes Anderson."

Avantages

La cinématographie époustouflante de Robert Yeoman
La performance émouvante de Jason Schwartzman
Une solide collection de performances de soutien époustouflantes

Les inconvénients

Une intrigue labyrinthique un peu trop compliquée pour son propre bien
Une structure abstraite qui tient à distance certains personnages (et leurs histoires)

Personne n'aime autant la contradiction que Wes Anderson. Le célèbre scénariste-réalisateur a construit sa carrière en racontant des histoires sur des personnages dont la vie s'oppose émotionnellement à leurs décors souvent parfaitement entretenus. Qu'il s'agisse d'un concierge d'hôtel dont la croyance dans le pouvoir de la courtoisie commune contredit directement la vague politique fasciste de son temps ou d'une paire d'enfants innocents qui jurent leur amour l'un pour l'autre même face aux mariages en ruine et aux affaires douloureuses de leurs tuteurs adultes, la filmographie d'Anderson est peuplée de toutes sortes de vie contradictions.

Il n'y a peut-être aucun cinéaste vivant qui soit meilleur pour explorer comment nos vies intérieures et extérieures peuvent devenir en contradiction l'une avec l'autre. Il n'est donc pas surprenant que son dernier film, Ville d'astéroïdes, se concentre sur une collection de personnages émotionnellement perdus qui se retrouvent mis en quarantaine dans une ville désertique si petite qu'il serait impossible de se perdre physiquement dans – un fait qui est rendu hilarant dans un plan d'ouverture à 360 degrés qui établit de manière concise l'ensemble de la disposition de la destination routière centrale du film. Ici, la grande contradiction de la vie des personnages d'Anderson est évidente, et pas seulement pour nous, mais pour eux aussi. Leurs bouffonneries souvent loufoques sont, à leur tour, amenées ici à une vie glorieusement brillante et technicolor par Anderson et son collaborateur fréquent, le directeur de la photographie Robert Yeoman.

L'histoire du film se concentre en partie sur un groupe de parents et d'enfants qui voyagent en 1955 à "Asteroid City", un guichet unique Ville du désert américain, pour une convention Junior Stargaze qui est étonnamment détournée par l'arrivée d'un extraterrestre présence. Ce qui ressort de cette intrigue n'est pas seulement le premier véritable effort de science-fiction d'Anderson, mais aussi le film le plus ambitieux qu'il ait réalisé depuis 2014. Le Grand Budapest Hôtel. Cette fois-ci, le cinéaste n'est pas seulement intéressé à explorer comment nous pouvons nous retourner même dans les cas les plus précis construit de mondes, mais avec quelle facilité nous pouvons nous retrouver perdus entre les lignes d'une histoire, quel que soit notre rôle dedans.

Bryan Cranston se tient devant une ville située dans Asteroid City. — Caractéristiques de mise au point

Ville d'astéroïdes est comme Le Grand Budapest Hôtel avant, un film de poupées gigognes. Dans son noir et blanc, zone floue-esque prologue, un animateur de télévision (Bryan Cranston) explique que les événements en technicolor de Ville d'astéroïdes ne sont pas réels, mais sont en fait la visualisation cinématographique d'une pièce de théâtre intitulée "Asteroid City". Ensemble, le film des séquences en noir et blanc et en couleur recréent non seulement la pièce connue sous le nom de « Asteroid City », mais aussi la création et la production du jouer lui-même. Pour le dire autrement: Scarlett Johansson n'est pas en fait jouant Midge Campbell dans Ville d'astéroïdes. Elle joue Mercedes Ford, une actrice de Broadway qui a été embauchée pour jouer son propre rôle jouant Midge Campbell.

Si tout cela semble un peu déroutant, c'est parce que c'est le cas, mais Anderson ne laisse pas les couches interminables de Ville d'astéroïdes faites-le glisser vers le bas. Bientôt, ses différents niveaux de réalité se sont effondrés sur eux-mêmes au point que la fiction du film les acteurs et les personnages pour lesquels ils ont été embauchés se sentent interchangeables – sauf dans les rares moments où ils ne le sont pas signifiait. Visuellement, Anderson et Yeoman utilisent la palette noir et blanc des scènes de Broadway du film pour les séparer de ses séquences en technicolor, qui représentent la véritable dramatisation de Ville d'astéroïdesla pièce éponyme.

Anderson, pour sa part, utilise la production de la pièce de fiction du film, ainsi que la pièce elle-même, pour explorer comment le processus artistique peut forcer une personne à se remettre en question et à remettre en question ses émotions de la même manière que la vie peut. Ici, le cinéaste postule que les questions d'un acteur sur son rôle ne sont finalement pas si différentes des questions que nous nous posons dans des moments de confusion et de chagrin accablants. C'est un témoignage de la façon dont Anderson réussit cette astuce dans Ville d'astéroïdes que, quand un personnage demande soudainement "Est-ce que je le joue bien?" à haute voix, il est d'abord difficile de savoir si c'est l'un des les acteurs de Broadway du film remettant en question leur performance ou un père accablé de chagrin se demandant à quel point il échoue enfants.

Jason Schwartzman et Tom Hanks se parlent au téléphone à Asteroid City. — Caractéristiques de mise au point

Au centre de Ville d'astéroïdesLe jeu dans un jeu dans un téléplay est Augie Steenbeck (Jason Schwartzman), un photographe de guerre qui voyage avec ses trois filles et fils, Woodrow (Jake Ryan), à Asteroid City afin que Woodrow puisse participer au Junior Stargazer annuel de la ville convention. Là-bas, Augie dit à ses enfants que leur mère est décédée trois semaines auparavant et qu'il n'a pas eu le courage de leur dire depuis lors. Dans les jours qui suivent, Augie retrouve non seulement son beau-père (Un homme appelé Ottoc'est Tom Hanks), mais entame également une romance inattendue avec Johannson’s Midge, une star de cinéma populaire qui arrive à Asteroid City avec sa fille, Dinah (Grace Edwards), une autre Junior Stargazer.

Tout va un peu détraqué pour tout le monde Ville d'astéroïdes lorsqu'ils sont témoins d'un événement extraterrestre sans précédent, qui provoque les forces gouvernementales présentes en ville (dirigé par le général Grif Gibson hilarant et tendu de Jeffrey Wright) pour les placer sous mandat obligatoire quarantaine. De nombreux gags comiques typiquement andersoniens suivent, y compris une dispute impliquant un rayon de la mort et un mécontent père (Liev Schrieber, à son plus glorieusement irritable) qui suscite une lecture de ligne merveilleusement drôle de Hanks. En cours de route, Anderson emballe également suffisamment de moments de flirt maladroit et de curiosité juvénile pour faire Ville d'astéroïdes son film le plus tendrement romantique depuis 2012 Royaume du lever de la lune.

Aussi humoristique que Ville d'astéroïdes c'est Schwartzman qui veille à ce que le film ne s'éloigne pas trop de la Terre. L'un des interprètes les plus anciens et les plus fiables d'Anderson, Schwartzman a ici la chance de rejoindre la longue liste de son réalisateur de figures paternelles blessées et émotionnellement distantes. Avec ses yeux souvent vitreux et sa ligne monotone, Schwartzman joue Augie comme un homme qui se sent profondément détaché de la vie qu'il a eue autrefois, ce qui ne fait que rendre le chagrin partagé du personnage avec l'acerbe Stanley de Hanks d'autant plus tragique. Leur dynamique sympathique et contradictoire est mieux illustrée dans une première scène quand Augie dit à Stanley qu'il n'a pas dit ses enfants à propos de la mort de leur mère parce que "le moment n'est jamais venu". Stanley, en réponse, lui dit, "le temps est toujours faux."

Une femme regarde par la fenêtre à Asteroid City.

Anderson soutient Schwartzman avec une multitude de performances de soutien parfaites, en particulier celles données par Johansson, Hanks, Wright, Tilda Swinton et Margot Robbie, qui apparaît dans une seule scène, mais donne une performance de frappeur d'embrayage pour le âge. Bien que tout le monde dans Ville d'astéroïdes est tout aussi détaché que l'Augie de Schwartzman, ils cherchent tous des réponses sur eux-mêmes qu'ils ne trouveront peut-être jamais. Midge, par exemple, se demande à haute voix à un moment donné si son habitude de jouer des personnages déprimés et suicidaires découle du fait qu'elle-même est déprimée et suicidaire ou qu'elle ne l'est pas. Ville d'astéroïdes ne révèle pas si Midge résout jamais cette énigme, et ses questions ne sont pas les seules à rester sans réponse dans le film.

Ici, Anderson semble moins intéressé par les réponses aux situations de ses personnages que par les questions qui les tourmentent. Dans Ville d'astéroïdes, le cinéaste embrasse l'inconnaissabilité de certains mystères, insistant sur le fait que l'incertitude ne devrait jamais être une barrière à l'entrée. "Faites confiance à votre curiosité", dit le scientifique adulte de Swinton à l'un des Junior Stargazers du film lors d'une scène clé, comblant le fossé entre Ville d'astéroïdesle cadre de l'ère spatiale et son histoire introspective de la vie en transition. Plus tard, quand un groupe d'acteurs proclament tous que "vous ne pouvez pas vous réveiller si vous ne vous endormez jamais", Ville d'astéroïdesL'intérêt que portent les divers détours et arrêts de nos vies devient extrêmement clair.

À la manière typique d'Anderson, Ville d'astéroïdesLes personnages n'ont pas peur de se regarder dans les yeux. Mais regarder les autres n'est pas aussi difficile que de tourner ce même regard fixe sur nous-mêmes. Ville d'astéroïdes sait cela. Il sait aussi que l'autoréflexion, aussi douloureuse soit-elle, est nécessaire. Même si nous ne trouvons jamais de réponses satisfaisantes aux questions que nous nous posons sur nous-mêmes et sur l'univers, Ville d'astéroïdes soutient qu'il y a de la valeur à les rechercher, de la même manière qu'il y a de la valeur à perdre et à se perdre. Parfois, le simple fait de revenir à soi est une récompense suffisante. Après tout, vous ne pouvez pas recommencer si vous ne vous arrêtez jamais, et vous ne pouvez pas vous réveiller si vous ne vous endormez jamais.

Ville d'astéroïdes joue maintenant dans les salles.