Elokuvien ja television erikoistehosteet ovat kehittyneet dramaattisesti viimeisen vuosikymmenen aikana suuren vaikutuksen vuoksi edistystä digitaalisessa kuvantamisessa – video, valokuvaus, tietokoneella luotu grafiikka ja jopa virtuaalinen todellisuutta.
Yksi alan johtavista henkilöistä on kuvaaja Sam Nicholson, johtaja Stargate Studios, kansainvälinen tuotanto- ja visuaalisia tehosteita valmistava yritys, jonka hän perusti vuonna 1989. Stargate on työskennellyt joidenkin nykypäivän tunnetuimpien ohjelmien parissa, mukaan lukien Kävelevä kuollut, CSI: New York, Ray Donovan, ja tuleva 24: Legacy.
Stargaten toimitusjohtajana, pääohjaajana ja kuvaajana ammentaa kolmenkymmenen vuoden kokemuksensa elokuva-, televisio- ja visuaaliset tehosteet johtamaan yli 125 lahjakkaasta taiteilijasta koostuvaa yritystään teknikot. SanDisk Extreme Teamin jäsen Nicholson työskentelee parhaillaan useiden televisiosarjojen, kansallisten mainosten ja elokuvien parissa ja on valvonut sarjojen visuaalisia tehosteita, kuten esim. Skandaali, 24, Greyn anatomia, ja Kävelevä kuollut.
Äskettäin Nicholsonin tiimi työskenteli Kymmenen käskyä, brasilialainen tuotanto, joka sai kolme kertaa enemmän ennakkomyyntilippuja kuin Star Wars: The Force Awakens siinä maassa.
Digital Trends istui Nicholsonin kanssa kysyäkseen Stargaten työstä, nykypäivän tuotantojen taustalla olevasta teknologiasta ja siitä, mitä tapahtuu suuren tuotannon kulissien takana, kuten Kymmenen käskyä.
Digitaalitrendit: Voitko puhua tiimisi työstä, käytetystä teknologiasta ja siitä, mitä ominaisuustuotannon kulissien takana tapahtuu?
Sam Nicholson: Digitaaliset tehosteet ovat pohjimmiltaan monimutkaisia ongelmanratkaisuja sekä televisio- että elokuvatuotannossa. Kaikissa sarjoissa on useita ainutlaatuisia persoonallisuuksia, ja jokainen osasto tekee yhteistyötä muiden kanssa laittaakseen taiteellisen jälkensä tuotantoon, joten kaikkien pitäminen tyytyväisinä voi olla haaste.
Visuaalisten tehosteiden valvojana sinun tehtäväsi on laatia tasapainoinen toimintasuunnitelma ennen ohjaajaa kutsut, "toiminta". Tiimini aloittaa käsikirjoituksesta tai kuvakäsikirjoituksesta ja muodostaa sitten rajapinnat toiseen osastot. Teemme useita toteutettavuustutkimuksia eri lähestymistavoilla ja löydämme parhaan teknisen ja luovan tuotantosuunnitelman käsikirjoituksen elävöittämiseksi.
Digitaalisiin tehosteisiin ei ole olemassa yhtä lähestymistapaa, ja sinun on otettava huomioon tuotannon kaikki erilaiset vivahteet, mukaan lukien kunkin sarjan erilaiset tekniikat. Meillä voi olla jopa 10–20 kameraa, mukaan lukien droonit, GoProt ja törmäyskamerat; jokaisella on erityinen rooli kohtauksen vangitsemisessa. Teknologioiden jatkuvalla kehittymisellä on ratkaiseva rooli lähestymistapamme määrittämisessä. Esimerkiksi VR: stä on tullut yhä suositumpi ja se on johtanut virtuaalisiin tuotantotekniikoihin, joissa meillä on tekniset valmiudet päättää, mitä kohtaukseen kuuluu ja mikä ei. Kun VR: n kaltaiset tekniikat kasvavat jatkuvasti, digitaaliset tehosteet ja lähestymistavat, jotka olivat aikoinaan ihanteellisia esityksille, eivät ehkä ole enää relevantteja nykyisellä kaudella. Esimerkiksi, Kävelevä kuollut on käynyt läpi teknologian kaaren. Alussa, kuusi vuotta sitten, emme käyttäneet virtuaalisia zombeja tai virtuaalisia sarjoja, mutta nyt käytämme niitä säännöllisesti nykyisten virtuaalisten tuotantoetujen vuoksi.
Voitko korostaa tuotantoprosesseja ja teknologiaa, jotka mahdollistavat tämäntyyppisen tuotannon?
Kuvauksessa käytämme tyypillisesti jopa 20 4K kamerat vangitsemaan mukaansatempaavaa dataa ja kattamaan virtuaalisen tuotannon elokuvalliset tarpeet. Kun näin monta kameraa kuvaa samanaikaisesti, luot tähtitieteellisen määrän tietoa erittäin nopeasti. Se on sama ongelma korkearesoluutioisissa VR-järjestelmissä. Nämä tiedostot siirretään kaikki keskitettyyn tallennuslaitteeseen, jota pidämme paikan päällä, jota käytämme vuorostaan tietojen siirtämiseen tietoputkeen. Siitä eteenpäin on kyse tietojen siirtämisestä tehokkaasti, niiden kanssa työskentelemisestä ja niiden yhdistämisestä asiakkaisiimme.
Suuremmalla resoluutiolla kuvaamisen kauneus on, että pystyimme todella manipuloimaan kuviamme jälkituotannossa.
Viimeisten 20 vuoden aikana Stargate Studios on kehittänyt virtuaalisen käyttöjärjestelmän (VOS), joka synkronoi kaikki tietokoneemme, tallennustilamme ja ohjelmistomme tiloissamme. Tämä järjestelmä siirtää kaikki tietomme ja automatisoi lähdemateriaalin, CG-elementit, renderöinnit ja toimitukset. Se todella yhdistää taiteilijat, tuottajat ja asiakkaat ympäri maailmaa, jotta voimme luoda ja jakaa digitaalisia resursseja saumattomasti. Nopeat, luotettavat ja taloudelliset laitteet ovat välttämättömiä. Solid-state-asemat (SSD), flash-muisti, GPU-pohjainen renderöinti ja pilvitallennus ovat tulleet tärkeäksi osaksi virtuaalista tuotantoprosessiamme. Tarvitsemme kameroihimme parhaan flash-muistin, upean 3D- ja kompositioohjelmiston, nopean suorittimen ja grafiikkasuorittimen renderöinnin sekä erinomaisen muistin koko järjestelmässä. SSD-levyt tietokoneissamme ja porrastettu tallennus palvelimillamme täydentävät dataputkistoamme. Varmistamme, että emme menetä tietoja ja digitaaliset omaisuutemme ovat turvassa odottamattomilta kriiseiltä, kuten sähkökatkoilta.
24 tuntia vain yhden kehyksen renderöimiseen ei ole epätavallista nykystandardien mukaan, joten [esimerkiksi] Intelin uusin CPU ja Nvidian GPU-renderöinti yhdistettynä SanDiskin uusimpiin SSD-levyihin voi todella muuttaa dynamiikkaa, mikä on mahdollista tiukoilla ajoittaa.
Mitä haasteita oli Kymmenen käskyä elokuva?
Suurin haaste oli päivittäisen draaman suuri kysyntä. IMAX-ominaisuus on itse asiassa muokattu yli 150 tunnin ohjelmoinnin perusteella. Stargate VFX -tiimin piti luoda useita erittäin monimutkaisia otoksia muutamassa kuukaudessa. Digitaalisten tehosteiden, kuten nestedynamiikan ja digitaalisten tuliefektien, tuottaminen aikataulussa – mikä on paljon haastavampaa kuin perinteiset episodinen televisio – meidän piti ajatella jatkuvasti jaloillamme ja tarvitsimme parhaat mahdolliset työkalut toimiaksemme nopeasti ja hoitaaksemme kaiken tämän tiedot.
Erityisesti Punaisenmeren jakaminen oli luultavasti yksi haastavimmista kohtauksista. Työskentely suurten vesistunttien kanssa (noin 30-50 tuhatta gallonaa, jotka joutuvat näyttelijöille ja hevosille) on aina vaikea tehtävä. Punaisen meren erottaminen oli yksi uraa muuttavista hetkistä ja valtava saavutus tiimilleni ja minulle.
Mitä työkaluja käytettiin?
Tuotannossa on tyypillisesti käytössämme laaja valikoima työkaluja ja teknologioita. Kuvasimme pääasialliset valokuvat Sony F55 -laitteilla 4K RAW -muodossa sekoitettuna monenlaisiin pienempiin toimintakameroihin. Meillä oli keskimäärin 10 Sony F55 -kameraa jokaiseen otteeseen, ja useimmissa niistä käytimme SanDisk-tallennustuotteita. Lisäksi käytimme vähintään yhtä dronia jokaisessa asennuksessa Kymmenen käskyä, mikä oli hienoa, koska ne toimivat aivan kuin ilmanosturi ilman, että ison laitteiston uudelleen sijoittaminen paikan päällä on vaivatonta.
Dez Mandamentos - Seitsemäs rutto kulissien takana
Viimeisen kerran me puhunut kanssasi, keskustelimme 4K: sta elokuvanteossa. Ammuisitko sisään
Käsittelimme 4K nopeudella 24 kuvaa sekunnissa live-action-materiaalia ja 8K VFX-levyjä ja time-lapse elementtejä Kymmenen käskyä. Videomateriaali Sony A7R II: sta kuvattiin RAW-tilassa. Kuvasimme live-action-kohtaukset
Millaisia ensivaikutelmia sinulla on 8K: sta?
Tosimaailman resoluutio on rajaton, ja uskon, että olemme menossa siihen suuntaan korkeilla resoluutioilla, kuten 8K ja 12K. Se on sama suunta kuin yhä suurempi dynaaminen alue ja korkeammat kuvataajuudet VR: lle. Alkuperäinen 8K on loistava VFX-työlle, koska et menetä työsi laatua tai uskottavuutta. Se on vain yksi askel fotorealismiin, jota kohti teollisuus marssii. Yksi tämän päivän nopeasti kehittyvien teknologioiden puute on se, että ne ylittävät kykymme suunnitella luovasti sen kanssa, mitä on saatavilla. Elokuvaprojektin lopussa käytettävissä oleva tekniikka on yleensä kehittyneempää kuin aloittaessasi a hankkeessa, joten pohjimmiltaan tasapainotamme tämän päivän luovat haasteet huomisen teknisen kanssa ratkaisuja.
Mitkä ovat pakolliset vaatimukset, jotta tuotanto ja kuvaaminen sujuisivat saumattomasti?
8K on vain yksi askel kohti valokuvarealismia, jota kohti teollisuus marssii.
Kuvaan paljon materiaalia ja haluan ajatella, että (tuotannon aikana) data on käytännössä ilmaista. Se ei todellakaan ole kuin 35 mm: n elokuvan kuvaaminen 2 dollarilla sekunnissa. Big datan käsittely kentällä on haastavaa, mutta sinun on hallittava tietojesi putkistoa koko jälkituotannon ajan, joten vahva dataputkisto on välttämätöntä. Nykyään saatavilla oleva jälkituotantotekniikka on erittäin aikaa vievää – yhden kohtauksen renderöiminen voi kestää päiviä – joten nopealla suorittimella ja grafiikkasuorittimella sekä SSD-levyillä varustetut tietokoneet ovat suuri etu. Se voi auttaa vähentämään projekteihin kuluvaa aikaa ja tekemään sinusta ketterämmän. Lisäksi uusimmalla tekniikalla varustetut laitteet ovat välttämättömiä. Laadukkaan elokuvatuotannon standardi on 4K, joten a
Millaista on käsitellä VFX: ää Kävelevä kuollut?
Kävelevä kuollut on fantastinen show, johon meillä on kunnia olla osana. Esityksen seuraaminen vuosien mittaan kehittyneen on ollut todella vaikuttavaa. [Toimituottajat] Gale Anne Hurd ja Greg Nicotero tarkastelevat ja tarkentavat jokaista kuvaa, joten ei ole harvinaista tehdä 60 tai 70 versiota, jotta jokainen kuva olisi täydellinen. Stargate Atlanta VFX -tiimimme säätää jokaisen veripisaran ja digitaaliset proteesiparannukset jokaiseen kuvaan otoksen sisällä. Digitaalisten tehosteiden laatu ja kysyntä ovat nousseet dramaattisesti vuosien varrella. Tuotanto on siirtynyt elokuvamaiseen lähestymistapaan, jossa on joukko monimutkaisia tehosteita ja mukana on useita yhtiöitä. Olemme innoissamme haasteesta ja mietimme jatkuvasti uusia tapoja kertoa tämä hämmästyttävä tarina.
Mitä vinkkejä ja temppuja voit antaa aloitteleville kuvaajille?
Älä lopeta ampumista ja kehitä taiteellista tyyliäsi! Tyylisi kehittäminen voi olla haastavaa, joten neuvoni on rajoittaa universumia, jossa kuvaat. Kuvaa vain mustavalkoisena tai vain yhdellä objektiivilla jonkin aikaa. Valitse tietty aihe keskittyäksesi ja hio tekniikkaasi. Taiteellinen tyylisi tulee lopulta esiin, jos sinulla on kärsivällisyyttä ja sinnikkyyttä.
Lopuksi, kuvaajana sinun odotetaan olevan sekä luova visionääri ja teknisesti taitava. Sinun on ymmärrettävä oma luova tyylisi ja tekniikkasi läpikotaisin. Kehitä näkemystäsi – ymmärrä valoa, väriteoriaa, taiteellista sommittelua ja kehystystä. Kun hallitset nämä, voit yhdistää ne uusimpiin tekniikoihin tehdäksesi uskomattomia asioita. Sanon ihmisille: "Teistä tulee todellinen kuvaaja vain, kun yhdistät teknisen asiantuntemuksesi upeaan taiteelliseen katseeseen."
