Tuore pari Oscar-voittoa vuoden 2020 animaatioelokuvastaan Sielu, Pixar tuo seuraavan seikkailunsa, Luca, näytölle kesäkuussa 2021. Elokuva seuraa nuoren ystäväparin seikkailuja merenrantakaupungissa Italian Rivieralla suuri salaisuus: He ovat molemmat merihirviöitä, jotka ovat lähteneet vedenalaisesta kodistaan tutkiakseen ihmistä maailman.
Ohjaus Enrico Casarosa (La Luna) ja inspiroituneena kesistä, joita hän vietti Italian rannikolla kapinallisen lapsuudenystävän kanssa, Luca sisältää Jacob Tremblayn äänet (Huone) ja Jack Dylan Grazer (Se) kuten Luca ja Alberto, vastaavasti. Saatuaan perheensä varoituksen mereltä poistumasta utelias, 13-vuotias Luca tapaa Alberton, merihirviön, jota kiehtoo elämä pinnalla. Löytö, että he voivat kulkea ihmisinä vedestä ollessaan, käynnistää sarjan seikkailuja, jotka muokkaavat heidän elämäänsä ja keitä heistä tulee rakentaessaan perustaa pitkälle ystävyydelle.
Suositellut videot
Digital Trends sai aikaisin katselun 30 minuutin videomateriaalista Luca
Digitaalitrendit: Pixarin elokuvat ovat tyypillisesti saaneet inspiraationsa tietyistä yleismaailmallisista kokemuksista, mutta Luca vaikuttaa myös hyvin henkilökohtaiselta sinulle, Enrico. Mikä oli tarinan inspiraationa?
Enrico Casarosa: Ajattelen aina tarinoitamme kahden puolen kohtaavana. Siellä on henkilökohtainen, sydän, se osa, joka saa sinut tunteelliseksi ja saa sinut välittämään. Ja sitten on fantastinen ja mielikuvituksellinen, joka tekee siitä Pixar-elokuvan ja kuljettaa sinut jonnekin.
Joten nämä kaksi eri ideaa yhtyivät inspiraationa Luca. Yksi osa siitä on todellinen paikka, jossa kasvoin, ja kuinka kaunis se paikka on. Halusin viedä ihmisiä Italian Rivieralle. Ja toinen osa oli "mitä jos?" idea. Entä jos rannikon edustalla on piilossa merihirviöitä, ja entä jos niitä on enemmän kuin näkee?
Ja tässä tapauksessa yleisö tutustuu Italian Rivieraan Lucan kokemusten kautta, sillä se on hänellekin uutta.
Tarkalleen. Rakastan sitä, että meillä on päähenkilö, joka kokee tämän pienen italialaisen kaupungin ensimmäistä kertaa, koska se antoi meille mahdollisuuden saada tämä upea, lyyrinen, romanttinen katse alueelle. Ja voisimme todella luoda rakkauskirjeen yksityiskohtiin – puiden tuulen kauneudesta pieneen kylttiin kaupungissa.
Miten oma lapsuuden ystävyys muokkasi Lucan kokemusta elokuvassa Alberton kanssa?
Paras ystäväni Alberto ja minä tapasimme ollessani noin 11-vuotias, ja se muutti elämäni todella paljon. Olin introvertti, joten halusin todella päähenkilön, joka kamppailee omien toiveidensa kanssa. Hän on utelias ja luova, mutta hän ei anna itsensä tutkia noita osia itsestään. Joten ajattelin, että se olisi todella mielenkiintoista: tarkastella, kuinka autamme toisiamme muuttumaan ja kasvamaan.
Kun aloin puhua ystävyydestäni, näytti siltä, että monet ihmiset voisivat samaistua ajatukseen vastakohtia houkutteleva ja ristipölyttävä, ja tavallaan olla arkkitehtejä sille, keiksi meistä tulee – varsinkin kun vietät niin paljon aikaa yhdessä. Halusin todella puhua niistä erityisistä ystävyyssuhteista ja tästä hullusta, mystistä puolta.
Kun tarina perustuu henkilökohtaiseen kokemukseen, et voi usein muokata sitä täsmälleen sellaiseksi kuin sen muistaa ja saada sitä toimimaan. Joten miten tarina kehittyi lapsuuden muistoistasi siihen, mitä näemme ruudulla?
Tällaiset tarinat yleensä muuttuvat sen mukaan, millainen tarina haluaa olla. Kun esität sen ensimmäisen kerran, se on enemmän kuin luonnos ideasta - sen ydin. Mutta sitten ajan mittaan näet, mitä se haluaa olla ja mitä hahmot haluavat olla. Sen ydin - tässä tapauksessa suhteet - ei muutu liikaa.
Aloitimme esimerkiksi merihirviöiden triolla alun perin. Mutta lopulta meistä tuntui, että oli tärkeämpää keskittyä vain Lucan ja Alberton suhteeseen. Se oli yksi pieni säätö: ymmärsimme, että typerä kolmas pyörä, jolla aloitimme, oli hauskaa ja kaikkea, mutta se ei antanut meidän keskittyä todella tärkeään suhteeseen. Näin alat saada selville, mitä elokuva haluaa kertoa sinulle.
Mitä ideoita ja opetuksia odotat yleisön ottavan elokuvasta?
Suurin minulle on arvostus nuorisomme ystävyyssuhteista. Kun olet lapsi, sinulla on niin paljon opittavaa ystäviltäsi. Voit myös löytää rohkeutta auttaa toisiasi. Avun pyytäminen ystäviltä on niin rohkea asia.
Toisaalta, lapsina, on niin paljon epävarmuutta. Kyse ei ole vain pelosta. [Sisään Luca], puhumme siitä, että sinun täytyy "hiljentää Brunos omassa päässä", koska tämä on upea, typerä tapa puhua huijarisyndroomasta, jota me kaikki tunnemme, ja turvattomuuden äänistä päässämme. Meistä tuntui erittäin metavalta puhua siitä elokuvassa, koska käsittelemme niitä edelleen aikuisina. Ei ole niin, että ne katoavat kokonaan.
Ja sitten toinen puoli on tietysti se, että näiden merihirviöiden täytyy lopulta näyttää itsensä, eikö niin? Heidän täytyy pystyä näyttämään erojaan. Ja tuo upea metafora tuntui aina oikealta. Lapsena tunnet olosi oudolta ja hieman outolta. Siitä tulee siis iso matka elokuvassamme: Itsen hyväksymisen ja hyväksymisen tunne näissä kahdessa hyvin erilaisessa maailmassa.
Pixarin Luca saa ensi-iltansa 18. kesäkuuta 2021 Disney+ -suoratoistopalvelussa.
Toimittajien suositukset
- Kuinka visuaaliset tehosteet muokkasivat Free Guyn GTA-vaikutteista maailmaa
- Miten Vespas ja visuaalinen tarinankerronta muovasivat Pixarin tulevaa Luca-elokuvaa
Päivitä elämäntapasiDigital Trends auttaa lukijoita pysymään tekniikan nopeatempoisessa maailmassa uusimpien uutisten, hauskojen tuotearvostelujen, oivaltavien toimitusten ja ainutlaatuisten kurkistusten avulla.
