Instagram- tai Facebook-syötteesi on todennäköisesti jo täynnä elokuvamainoksia, sponsoroituja mainoksia ja alkuperäistä sisältöä suurilta mediabrändeiltä, jotka on rajattu ja kuratoitu alustalle sopivaksi. Joten unohda mainostaulut ja trailerit ja unohda Hollywood ja Madison Avenue: Mediayhtiöiden seuraavan sukupolven rakennettu hyödyntämään tätä tosiasiaa – ja yhdistää elokuvat, mainokset ja brändätyn sisällön yhdeksi mahtavaksi streamiksi sinä tulet haluta katsoa ja jakaa.
Tavata Miller/Datri Entertainment, upouusi itsenäinen elokuvastudio ja sisällöntuotantoyhtiö, joka perustuu tähän periaatteeseen… ja joukkoon perustajista Colby Reed Miller ja James Edmund Datri ovat kertyneet suhteistaan urat.
"Entä jos merkkisisältö näyttäisi yhtä hyvältä kuin pitkät elokuvat ja sen teki elokuvastudio?"
Miller teki
Forbesin 30 alle 30 lista tämän vuoden markkinointi- ja mainontatyöstään AOL/Oathissa, mukaan lukien kumppanuussuhteet Refinery29:n, NBC Universalin ja Condé Nastin kanssa. Datri on entinen kumppani yhdessä viihdealan merkittävimmistä asianajotoimistoista (Manatt, Phelps & Phillips) ja demokraattisen puoluekokouksen entinen johtaja Yhdysvaltain edustajainhuoneessa edustajat. Hän on myös American Advertising Federationin (AAF) presidentti ja toimitusjohtaja.Pariskunta julkaisi juuri Miller/Datri Entertainmentin tuodakseen uuden kierroksen uuteen mediaan ja miettiäkseen uudelleen, miten mainonta, elokuva, sosiaalinen media ja brändätty sisältö risteävät. Niiden tavoitteena on kaataa vuosien juurtunut ideologia, aivan kuten nykyaikaiset sosiaalisen median vaikuttajat häiritsevät perinteistä uutismedia ja full-stack-videotalot, kuten HBO ja Netflix, häiritsevät perinteistä sisällöntuotantoa ja jakelua mallit.
He julkaisevat pian ensimmäisen elokuvansa, kauhuelokuvan nimeltä "Tule, sanoi yö.” Lähtökohta: 13-vuotias Sprout Grady, keskellä täysi-ikää ja lomalla perheensä kanssa heidän eristäytyneensä vetäytyy metsään sisarensa kuoleman vuosipäivän kunniaksi ja vakuuttuu, että läheisessä metsässä kummittelee hirviö. Hän aloittaa tehtävän voittaakseen sen ja paljastaa kauhistuttavia salaisuuksia, jotka vaikuttavat kaikkeen, mitä hän luuli tietävänsä.
Elokuvaa kirjoittaessaan ja tuottaessaan he ovat kysyneet ajankohtaisimpia kysymyksiä: Mitä jos merkkisisältö näyttäisi yhtä hyvältä kuin pitkät elokuvat? Mitä jos se luottaisi elokuvatähtiin ja muusikoihin tai *huuhaa* sosiaalisen median tähtiä eikä kukaan, ja sen teki sama elokuvastudio? Entä jos haluaisimme katsoa ja jakaa mainoksia sosiaalisessa mediassa sen sijaan, että ohittaisimme niitä televisiossa?
Digital Trends istui äskettäin Colbyn ja Millerin kanssa keskustelemaan uudesta elokuvasta, uudesta yrityksestä ja muutoksista mediamaisema ja kuinka entiset oopperalaulajat ja mediamogulit aikovat ajatella uudelleen usean miljardin dollarin ala.
Digitaalitrendit:Yyritystämme mainostetaan uutena mediayrityksenä. Se merkitsi ennen "online" toisin kuin printti, elokuva tai radio - mutta oletko uudenlainen uusi media, eikö niin?
Colby Miller: Mistä Jim ja minä olemme hyvin tietoisia, kun olemme viettänyt paljon aikaa urallamme mainonnassa ja molemmat olleet myös suuria elokuva, on se tosiasia, että elokuva, mainonta ja media ovat kaikki lähentymässä – ja rakentamamme yritys on näiden kaikkien risteyksessä. asioita.
Miller/Datri Entertainment - Sizzle Reel
Uskomme, että asetamme tämän yrityksen todella hyödyntämään sitä ja hyödyntämään tätä trendiä ja ajamaan sitä tavalla, joka hyödyttää asiakkaitamme ja kumppaneitamme. Pari muuta seikkaa, jotka tekevät yrityksestämme ainutlaatuisen, on se, että kun olemme ensin elokuvastudiossa, tuotamme merkkisisältöä. Tuotamme lyhytmuotoista videosisältöä.
James Datri: Tämä alkoi intohimoprojektina, koska olemme elokuvafaneja. Halusimme tehdä elokuvia. Kuvasimme ensimmäisen elokuvamme Los Angelesissa pääosassa Lew Temple Kävelevä kuollut ja Daniel Harris Halloween elokuvia. Teimme sen ensimmäisenä elokuvana. Kun teimme sitä ja katselimme tämän luomisen tapahtumista, aloimme miettiä elokuvan luoman elokuvan laadun tuomista merkkisisältöön ja kalliilla kustannuksilla.
"Kyse on siitä, mitä sisällössä on, kuka on lahjakkuus ja miten se kuvataan."
Kaikki median, viihteen ja mainonnan parissa tekemämme työ ja työskentely loistavien tuotemerkkien kanssa auttoivat meitä pääsemään elokuvien tekemiseen jo monella tapaa. Hyödynnämme niitä kaikin tavoin saadaksemme laadukasta tuotantoa ja laadukkaita kykyjä erittäin, erittäin hyvällä hinnalla, koska meillä ei ole paljon yleiskustannuksia, joten meillä ei ole valtavaa toimintaa.
Tässä minä ja Colby yhdistämme tämän. Meillä ei ole sellaisia yleiskustannuksia kuin perinteisellä studiolla, joten pystymme tuomaan sen laadun erittäin hyvällä hinnalla. Se on se yhdistelmä, jossa voimme tuoda elokuvien laatua alan huipputason henkilöiden kanssa merkkisisältöön.
Olet työskennellyt suurten mediayritysten, kuten Condé Nastin ja NBC Universalin, kanssa. Onko näistä kokemuksista saaduista tiedoista ja kontakteista ollut apua tämän yrityksen kanssa?
CM: Mielestäni yksi asia on uskomaton joukko suhteita. Olen oppinut valtavasti kaikilta asiakkailta ja kumppaneilta, joiden kanssa minulla on ollut mahdollisuus työskennellä – kirjaimellisesti maailman parhailta mediayhtiöiltä ja sisällöntuottajilta. Mielestäni toinen asia, joka oli äärimmäisen arvokas, ja se on itse asiassa syy, miksi menin töihin Oath, silloin AOL, on se, että Oath on erittäin mielenkiintoisella paikalla digitaalisen median mainonnassa. ekosysteemi.
Sain nähdä monia haasteita, mahdollisuuksia ja strategioita, joita mainitsemasi maailman parhaat yritykset pitävät, olivatpa kyseessä lähetystoiminnan harjoittajat tai aikakauslehtiyhtiöt tai digi-ensimmäiset julkaisut, menivät perässä, ja sain auttaa heitä kokoamaan nämä strategiat ja toteuttamaan ne. strategioita. Tämän pääsyn saaminen koko ekosysteemiin oli uskomattoman arvokasta. Jim ja minä olemme todella ottaneet paljon näistä oppimista hyödyksi yrityksellemme ja myös asiakkaillemme ja kumppaneillemme.
Sosiaalinen media on iso osa uutta jakelumalliasi. Miten te luotte erilaista sisältöä eri sosiaalisiin kanaviin?
CM: Kuulet ihmisten puhuvan paljon oikean alustan tai oikean kanavan oikeasta pituudesta. Yksi asioista, joista Jim ja minä puhumme asiakkaidemme ja kumppaneidemme kanssa, mikä tekee meistä todella erilaisia: Emme ajattele vain sellaisella perustasolla.
https://www.instagram.com/p/Bh-du5OhUxJ/
Tuomme tason luovuutta ja ymmärrystä sisällöstä ja siitä, kuinka yleisö reagoi sisältöön, joka on ainutlaatuista palkittu elokuvastudio ja jokainen luomamme sisältö… kyse ei ole vain pituudesta tai pituudesta muoto. Kyse on siitä, mitä sisällössä on, kuka on lahjakkuus ja miten se kuvataan. Se tekee meistä todella erilaisia, ja siksi puhumme siitä.
Kuinka tärkeitä sosiaaliset vaikuttajat ovat tuolle jakelumallille? Kenen kanssa olet työskennellyt?
CM: Koko jakelufilosofiamme perustuu joustavuuteen. Yksi suurista haasteista, joita brändit kohtaavat nykyään brändätyssä sisällössä, on se, että heidät usein pakotetaan jakelustrategian käyttäminen tai tietyn yleisön tavoittaminen, mikä voisi olla hienoa, mutta se ei ole joustavaa tarpeeksi. Se ei täytä kaikkia heidän tarpeitaan.
Hyödynnämme kaikkia verkostomme osaa, aivan kuten teemme asiakkaillemme tuotettua sisältöä varten.
Jakelustrategiamme tarkastelee kaikkia eri kanavia, joita brändi saattaa haluta käyttää tavoittaakseen yleisönsä. Joten sosiaaliset vaikuttajat ovat yksi niistä. Emme usko, että se on ainoa pala, emme pidä sitä merkityksettömänä kappaleena, se on vain yksi palasista, jonka pitäisi olla osa tätä palapeliä. Joten mielestäni tärkein viesti siellä on, että kyse on joustavuudesta.
Olemme työskennelleet ja voimme työskennellä kaikkien kanssa Hollywood-tähdistä muotivaikuttajaan, jolla on tuhat seuraajaa. Viime kädessä kyse on siitä, mikä on sisältö, mikä on brändin tavoite ja kuka on oikea vaikuttaja kyseiseen aktivointiin.
Oletko valmis jakamaan tarinoita kampanjoissa, joissa olet tekemisissä tiettyjen vaikutteiden kanssa?
CM: Lew Temple on itse asiassa ollut mahtava vaikuttaja yhden oman elokuvamme promootiossa. Se on ollut kaikkea Twitteristä Instagram-tarinoihin syötteemme haltuunottamiseen.
Meillä on pari muuta vaikuttajaa työn alla. Yksi on extreme-urheilun naisvaikuttaja. Toinen on muotiin keskittyvä vaikuttaja. Nämä ovat vain muutamia esimerkkejä.
Mitä tulee rahoitukseen, käytitkö tee-se-itse-hakkereita näiden elokuvien tekemiseen ja levittämiseen? Voisivatko muut pyrkivät yritykset hyödyntää jotain?
CM: Hyödynnämme yhteyksiämme ja olemme hyödyntäneet näitä yhteyksiä elokuvamme rahoittamiseen. Osa siitä, miten pystyimme tekemään täyspitkän elokuvan ensikertalaisena tuottajana, hyödyntää verkostoamme. Osa siitä on rahoitusta, osa sitä miehistöä. Osa siitä on tuotantoa. Hyödynnämme kaikkia verkostomme osaa, aivan kuten teemme asiakkaillemme tuotettua sisältöä varten. Tuomme sen elokuviimme.
Tulivatko elokuvat ennen suurempaa viihdeyhtiötä vai päinvastoin?
Meillä on kunnianhimoiset tavoitteet tälle yritykselle. Colby ja minä emme tee mitään alle 350 prosenttia.
CM: Elokuvat tulivat ensin. Kun teimme kokoelokuvaa, nautimme siitä niin paljon, että ajattelimme, että voisimme rakentaa tästä jotain laajempaa, joka kattaa muut mediat, mainonta, brändättyä sisältöä, sosiaalista mediaa. Joten se kasvoi elokuvista, mikä kasvoi intohimostamme elokuvaa kohtaan. Luulen, että Jim ja minä katsoimme myös, mitä tiedämme parhaiten. Missä ovat suhteemme, mikä todella on mainonnassa, mediatilassa.
Huomasin sivustollasi Soundcloud-linkkejä kappaleisiin, jotka tulevat olemaan uudessa elokuvassasi. Hoidatko myös ääniraitoja?
JD: Itse asiassa palkkasimme säveltäjän. Se on alkuperäinen ääniraita, joka on kirjoitettu erityisesti elokuvaa varten. Olemme käytännön tuottajia. Emme ole vain varainkeräyksiä. Olimme mukana tämän prosessin kaikissa osissa siinä määrin, että olemme vahvasti mukana tuossa ääniraidassa.
CM: Jim ja minä olimme hyvin mukana siellä kuulemasi tonaalisuuden ja käytettävien instrumenttien kanssa.
JD: Olen koulutettu muusikko ja lauloin San Franciscon oopperayhtyeessä aikuisena. Minulla on myös musiikkitausta – ja tuomme kaiken tämän, kaikki taustakokemuksemme, tuomme tähän liiketoimintaan. Musiikki on ehdottomasti yksi niistä.
Onko sinulla suunnitelmia käyttää uutta mediataktiikkaasi musiikissa? Onko se toinen alue, jota kannattaa miettiä?
CM: Jim ja minä uskomme, että viihdeteollisuuden kaikilla eri osilla on synergiaetuja. Oli kyse sitten elokuvasta, brändisisällöstä, musiikista, urheilusta tai musiikista. Meillä on ollut pari tilaisuutta ystävien kautta, joissa meillä on ollut mahdollisuus sijoittaa ja auttaa kahden musiikkiryhmän johtamisessa. Yksi on rap-yhtye. Toinen on DJ.
Ensinnäkin uskomme, että tämä hyödyttää elokuvaliiketoimintaamme, tuotantoamme, digitaalista liiketoimintaamme ja hyödyttää myös kumppaneitamme ja asiakkaitamme tällä alueella. Uskomme myös, että tiellä on potentiaalia luoda täysin erilainen liiketoimintalinja sinänsä johtamisen ja investointien ympärille. Se on jotain, jota tutkimme. Keskustelemme aktiivisesti useiden eri tahojen, musiikkiryhmien, toimistojen, artistien ja mediayritysten kanssa. Lisää tulossa, se on kaikki mitä sanoisin.
Missä näet tämän yrityksen viiden vuoden kuluttua? Mitä virstanpylväitä toivot saavuttavasi?
JD: Meillä on kunnianhimoiset tavoitteet tälle yritykselle. Colby ja minä emme tee mitään alle 350 prosenttia. Jokainen, joka tuntee meidät, tietää sen. Joten tavoitteemme tälle yritykselle ovat erittäin kunnianhimoiset. Rakennamme monialustaista, multimediayritystä, joka harjoittaa elokuvaa, brändättyä sisältöä, televisiota, musiikkia ja näiden kaikkien välisiä synergioita.
Toimittajien suositukset
- Kuinka tarkkoja katsomasi pandemiaelokuvat ovat?
