Ennen kuin hän soitti Jimmy Iovin pomolle, maailmankuulu radio-DJ Zane Lowe vietti 12 vuotta BBC Radio 1:n musiikkiguruna klo 19.00 alkaen. klo 21 asti joka maanantaista torstaihin.
Hän soitti Adelen kappaleita vuonna 2007. Hän sai jumalan julistuksia Kanye Westiltä yhdessä hänen monista haastatteluistaan. Kun hän sanoi, että laulu oli Maailman kuumin levy - jakso hänen esityksissään - lämpötila oli yleensä oikea. Ja kuitenkin, kun keskustelimme ennen hänen DJ-settiään Governors Ball Music Festivalilla New Yorkissa, Lowe sanoi, että hänen kaksi ensimmäistä vuottaan Apple Musicin Beats 1 Radion luova johtaja "muutti tapaani ajatella kaikesta median, lähetyksen ja radion suhteen".
Lowe liikkuu jatkuvasti, jopa New Yorkin harmaan taivaan alla, joka on tarpeeksi synkkä hidastaakseen kofeiinirikkaimman mielen. Kiihkeän haastattelumme aikana hän harjasi polvensa irti ja heilutti paitansa narua vastausten keskellä. Myöhemmin hän repii läpi kymmeniä kappaleita 40 minuutissa ensimmäisellä live-DJ-settillään vuosiin ja saa lopulta Bill Haleyn sävelmän.
Rokkaa kellon ympäri lähettääkseen milleniaalien joukon kiihtymään.Ja näyttää siltä, että Applen aina päällä olevan Internet-radioaseman päällikkönä Lowe ei voi lopettaa liikkumista ennen kuin musiikki tekee sen.
Beats 1 Radion kaksivuotisjuhlapäivä on tulossa 30. kesäkuuta. Millaisena näet nämä kaksi viimeistä vuotta pitkän urasi yhteydessä maanpäällisen radion parissa?
”Enemmän kuin koskaan nyt, kun taiteilija voi tavoittaa yleisön ja yleisö voi tavoittaa taiteilijan suoraan.”
Kun saavuin ensimmäisen kerran Applelle, toin paljon uskottavia kokemuksia, joita minulla oli Radio 1 BBC: ssä, ja joitain niistä sovelsimme menestyksekkäästi. Monet niistä eivät sopineet, koska se on suoratoistopalvelu, eikä se vain ole sama. Se tuli todella ilmeiseksi todella nopeasti, varsinkin kun lähetät maailmanlaajuisella alustalla laitteella, joka on aina jonkun kädessä. Sinun täytyy liikkua eri tahtiin ja sinun täytyy ajatella maailmaa eri tavalla ja keskittyä eri asioihin. … Meidän piti tajuta, ettemme olleet se paikallinen syke, jonka saat, kun heräät aamulla ja saat selville, mitä liikenne sanoo tai mitä kaupungissasi tapahtui tuolloin.
Se oli hyvä, koska se sai meidät todella ymmärtämään, että teemme sitä musiikin hyväksi. Se oli todella häiriötön ympäristö, joka perustui artistien tukemiseen ja parhaan, jännittävän musiikin tuomiseen yleisölle ja arvon lisäämiseen tähän suhteeseen. Tällä suhteella on kaikki, millä on koskaan ollut merkitystä, ja enemmän kuin koskaan nyt, kun taiteilija voi tavoittaa yleisön ja yleisö voi tavoittaa taiteilijan suoraan. Joten jos aiot päästä väliin ja olla osa tätä keskustelua, sinun on lisättävä arvoa, ja sitä Beats 1 tekee.
Beats 1:ssä on paljon suuria artisteja, joilla on omat radio-ohjelmat. Vain kahdessa vuodessa nämä ohjelmat ovat johtaneet valtaviin hetkiin Draken, Travis Scottin, DJ Khaledin, Frank Oceanin ja monien muiden taholta. Miten se kaikki syntyi?
Se ajatus syntyi vain istumisesta ja puhumisesta muutamien kanssani Beatsin parissa työskentelevien ihmisten kanssa siitä, kuinka voimme rakentaa jotain, joka tuntuu erittäin suoraan liittyvältä taiteilijaan. Ajattelin aina, että taiteilijat tulisivat radio-ohjelmiini läpi ja se tuntuisi työltä. … Ylennys, siitä työ alkaa. Mietin aina, miksi radio ei voisi tuntua taiteilijalle luovana… Miksi se ei voisi olla luomisprosessin jatke? Albumin tekeminen, musiikkivideon tekeminen, setin suunnittelu, settilistan tekeminen… ne ovat kaikki luovia harjoituksia. [Kysyimme] "Voimmeko tehdä mainostamisesta luovaa?" Luulen, että ja koska meillä oli hyvin vähän aikaa rakentaa sitä, emme halunneet juosta ympäriinsä maailma tavoittaa kaikki suosikkiradio-DJ: mme ja joutua koko liikenneruuhkaan yrittäessään saada kaikki tulemaan yhteen suuntaan tai toinen.
Olemme hämmästyneet siitä, A) kuinka hyvää se on ollut ja kuinka taitavia taiteilijat tekevät sen, ja B) kuinka paljon kysyntää sen tekemiselle oli. Se on ollut todella siistiä. Näet artisteja ja he sanovat… "Voinko päästä levyni julkaisuun tekemällä näin?" "Voinko hallita viestiäni?" … luultavasti hauskin osa työssä on istuminen ympäriinsä ja selvittää, mitä radioasema tarvitsee tai saada puhelu ja sähköposti joltakin, kuten "Hei mies, voinko ratsastaa kanssasi muutaman kuukauden tai hetken ja kokeilla tätä ulos?"
Nuo radio-ohjelmat tuovat takaisin tunteen musiikista yhteisöllisenä tapahtumana. Kun Drake esitti albuminsa Lisää Elämää hänen showssaan tuntui, että kaikki olivat virittyneet Beats 1:een. Mikä artistiesitysten hetki vaikutti eniten?
Vaikea sanoa, koska minulle henkilökohtaisesti, milloin kuuntelisin Chilly Gonzalez -ohjelmaa (Musiikki on siistiä) kerran kuukaudessa koen tämän valtavan jännityksen. Tämä kaveri puhuu läpi yhtäläisyyksiä Chopinin ja Draken välillä ja soittaa sitä pianolla, mikä lisää arvoa elämääni. Tämä tuntuu podcastilta musiikin kanssa. … Mutta sitten kun Drake pelaa Lisää Elämää ulos, huomaat, että koko maailma kuuntelee ja se on jännittävää. Samoin, kun kuulen Mike D: n tulevan kaikulla ja viivästyneen hänen äänellään Kaikukammio show Olen vain niin hämmästynyt, että Mike D on kanssamme ja käyttää niin paljon aikaa ja rakkautta hänen esitykseensä. Kaikilla on siis oma hetkensä ja joskus vaikutus on yllättävä.
Katsomme vain kaikkia, jotka ovat mukana ja haluavat tehdä radiota kanssamme, ja tehdä hienoa paskaa kanssamme.
Rakastamme sitä, kun artistit ottavat haltuunsa oman viestinsä ja oman musiikkinsa ja omistavat sen hetken. Se on iso osa sitä, miksi rakensimme sen. … Vastaavasti vain kuulet Beats 1:n soittolistatunnilla ja kuulemme, mitä teemme Up Next [dokumenttisarjallamme] ja yhdistämme soittolistan kuulostaa siltä, kun soitamme vähän haastattelua, jonka teimme artistin kanssa… Istun vain siinä kuin: "Vau, tämä ei lopu." Koko idea on tämä ADD kokea. Emme ota kantaa siihen, kumpi menestyi paremmin millään tasolla tai millään numerolla, koska emme katso sitä sillä tavalla. Katsomme vain kaikkia, jotka ovat mukana ja haluavat tehdä radiota kanssamme, ja tehdä hienoa paskaa kanssamme. Suhtaudumme siihen kunnioituksella.
Apple Musicilla on ollut paljon eksklusiivisia julkaisuja, mutta etiketit näyttävät vähentävän suoratoistopalvelun yksinomaisia tarjouksia yleensä. Onko se vaikuttanut Beats 1:n kuuntelumäärään?
Se ei ole ollenkaan. Jakelu on valinta. Taiteilijat voivat halutessaan julkaista musiikkiaan haluamallaan tavalla, ja he voivat tehdä sen. Arcade Fire julkaisi kappaleensa vinyylinä festivaaleilla ennen kuin se alkoi suoratoistopalvelut. … Tehtävämme on esittää [musiikki] parhaalla mahdollisella tavalla. Siksi Beats 1 on olemassa. Pohjimmiltaan luoda jännitystä ja kontekstia levyjen ympärille.
Tänä suoratoistopäivänä musiikista on tullut tällaista: (hieroo etusormea ja peukaloa yhteen). Se ei ole käsin kosketeltavaa. Et voi enää todella pitää sitä, etkä tiedä minne se menee, kun laitat sen pois. … Yritämme sanoa: "Hei, yritetään tuoda tuo keskustelu, se yhteisö, se jännitystä musiikin julkaisemisesta." Tarvitsemme hetken, jolloin se on todellista ja konkreettista tuntea jännittävää myös.
Sinulla on pitkä historia uusien taiteilijoiden löytämisessä ja maailman huomioimisessa. Onko musiikin etsintäprosessi muuttunut siirtymällä perinteisestä radiosta online-suoratoistopalveluun, kuten Beats 1?
Todella hyvä kysymys. Epäilemättä päivän päätteeksi. Kun aloitin radiossa, se tuntui kontrolloidummalta ja tuntui siltä, että sinulle välitettiin asioita: "Jos pidät siitä, olisimme iloisia, jos pelaat sitä." Nyt minulle tulee musiikkia vasemmalle, oikealle ja keskusta. Sinun täytyy kuunnella paljon enemmän, avata korvasi paljon enemmän ja luottaa yleisöön täysin, minkä minä jo teinkin, mutta suuri osa siitä keskustelusta on sinun [kuuntelijan] johdossa. Sinulla on tapoja jakaa ja jakaa musiikkia ystäviesi kanssa.
Tässä asia: Kaikki puhuivat siirtymisestä tähän kuratointiaikakauteen. Se tarkoittaa minulle sitä, että jokainen on kuraattori. En ole vain minä tai 10 muuta ihmistä, joille on annettu tämä vastuu musiikin löytämisestä. Kaikki tekevät sitä koko ajan. Voit löytää levyn juuri nyt, jakaa linkin ystävällesi, lähettää kuvan, ottaa kuvan siitä konsertissa, laittaa sen sosiaalisessa mediassa. Valvot elämääsi ja tuntemiesi ihmisten elämää. Kuratat jatkuvasti, koko ajan.
Sen sijaan, että yrittäisimme asettaa itsemme kaiken tämän eteen, sanomme, että haluamme rakentaa paikan jossa sinäkin kuraattorina voit kuunnella ja oppia jotain, joten se ei ole ainutlaatuinen kokemus sinä itse. Voit siirtyä Beats 1:een ja sanoa: "Tämä puhuu minun kieltäni kuraattorina." … Se on vähän kuin kerhotalo sitä varten. Se on kuin satelliittilähetys kaikille, jotka välittävät musiikista tarpeeksi kuratoidakseen ja jakaakseen sen nopeasti. Siksi liikumme niin nopeasti. Tapa, jolla löydän musiikin, on ikään kuin jännittävin ja laajin avoin aika koskaan. Koskaan!
Kuka on suosikkiartistisi, jonka olet löytänyt Beats 1:een liittymisen jälkeen?
Hieno kysymys, mies. Rakastan 6Lackia, olen niin iloinen, että saimme aloittaa Up Next -ohjelman hänen kanssaan. Oli hienoa nähdä, että se todella muotoutui. Rakastan A.CHALia. Odotan sen yhdistämistä ja lentää. mielestäni Jessie Reyez on hämmästyttävä. Kuulin, että hänellä oli loistava show [Guvernors Ballissa]. Minusta se, mihin hän on menossa, on erittäin erikoista.
Sanon sen suoraan: Halsey. Ensimmäinen [Beats 1:n] peliviikko Uusi Americana oli - hetki. Se oli todella siisti hetki. Tuntui melkein kuin hänen matkansa alkoi, kun matkamme alkoi. Puhumme tästä koko ajan, kun näen hänet.
Olet ollut musiikkiteollisuudessa sen siirtyessä fyysisestä digitaaliseen suoratoistoon. Onko suurena musiikin ystävänä ominaisuuksia, joita toivoisit olevan olemassa tai jotka olisivat suositumpia uudella suoratoistoaikakaudella?
Aion joutua vaikeuksiin tämän takia, mutta haluaisin, että on olemassa selkeämpi ja näkyvämpi tapa jakaa ansioita. Kuka kirjoitti mitä, kuka tuotti mitä, kuka suunnitteli sen, kuka teki kahvin, kuka vaikutti tähän kokemukseen? Musiikin tekeminen ei ole vain lopputulos, se on prosessi. Jokainen, joka istuu studiossa ja työskentelee rakkaudella jonkin asian parissa, ansaitsee tunnustuksensa. Muuten, tuo luotto on tärkeä työtään tekevien ihmisten selviytymiselle.
Tiedän vain, kuka Jimmy Iovine on, koska hän tuotti Tom Pettyn, U2:n, Patti Smithin, Bruce Springsteenin ja kaikki nämä upeat artistit. … Nyt tunnen hänet pomonina. Ennen sitä tunsin hänet uskomattomana levytuottajana. Tiesin sen, koska käänsin levyn ympäri ja katsoisin sen takaosaa.
En yritä sanoa, että meidän täytyy mennä taaksepäin, haluan mennä eteenpäin. Mielestäni joidenkin asioiden pitäisi tulla mukaan matkaan. Mielestäni pitäisi olla tapa nähdä, kuka kirjoitti ja tuotti mitä, ilman että se on sosiaalisessa mediassa.
Toimittajien suositukset
- Apple lanseeraa Apple Music Radion, jossa on uusittu Beats 1 -radio ja uudet asemat