Chris Cornellin muistaminen: 11 laulua ja tarinaa, jotka tekivät hänestä ikonin

chris cornellin kunnialauluja ja tarinoita
possan/Flickr
Chris Cornell, yksi 1990-luvun alun suuren rockrenessanssin viimeisistä palavista hiileistä, on kuollut. Virtuoosirock-tähti ja lauluntekijä, jolla on ulvova ääni hiekkapaperin karkeudesta ja vaivaton kantama, Cornell oli merkittävä hahmo 2000-luvun vaihteessa ikonisen Seattle-grunge-rock -yhtyeensä ansiosta, Äänipuutarha. Bändi oli niin liikkeellepaneva voima grunge rockin alkuvuosina, jopa Pearl Jamin Eddie Vedder kertoo olleensa fani Soundgarden-yleisössä, vähän ennen yhteistyötä Cornellin kanssa Temple ofissa koira.

Vaikka Cornellin ensimmäinen työskentely Soundgardenissa johti hänen ehkä tuotteliavimpaan ja ikimuistoisimpaan lauluntekijäkauteen, artisti nousi uudelleen useita kertoja yhtyeen ensimmäisen hajoamisen jälkeen vuonna 1997. Cornell menestyi sekä sooloartistinaja osana Audioslave-superryhmää Rage Against the Machine -yhtyeen jäsenten kanssa. Kaiken kaikkiaan Cornell nousi platinaksi lähes 15 kertaa ja jätti jälkeensä joitakin rockin jännittävimmistä ja tehokkaimmista äänityksistä ja live-esityksistä tulisen karismansa ja toisaalta syntyvän laulunsa ansiosta.

Suositellut videot

Hänen kuolemaansa liittyvistä yksityiskohdista tiedetään vielä vähän, mutta on vahvistettu, että hänen haavansa olivat itse aiheutettuja. Cornell kierteli uudistetun Soundgardenin kanssa kuolemansa aikaan saatuaan juuri esityksen Detroitissa, Michiganissa. Kuten näinä hetkinä usein tapahtuu, meillä on nyt vain muutama kysymysmerkki ja runsas kappaleluettelo. Olemme koonneet yhteen Cornellin parhaista musiikillisista hetkistä, jotta voit surra legendaarista laulajaa ja hänen monia kasvojaan, jotka ovat nyt palaneet ikuisesti ajan rock'n roll -rakennukseen.

Musta-aukkoaurinko

Massiivinen hittisingle yhtyeen vuoden 1994 läpimurtoalbumilta, Supertuntematon, kappale – ja siihen liittyvä surrealistinen video – nosti Soundgardenin kartalle ja miljoonien amerikkalaisten koteihin rannikolta rannikolle. Harva unohtaa ensimmäisen kerran, kun he kuulivat Cornellin kiihdyttävät linjat ennustavan palavaa apokalypsia kaksoislaulukuorolla, joka oli niin sairaansuloinen, että me melkein otimme vastaan ​​tulevan myrskyn.

Fall On Black Days

Vaikka hän oli ehkä parhaimmillaan, kun hän antoi whiplash-laulunsa kohota vapaasti sarjoissa, tämä kappale on täydellinen esimerkki Cornellin laulusta. kyky kiehua pehmeällä lyriikalla ja ahdistavilla melodioilla, vain lisäämällä jännitystä ennen kuin päästään korkeiden nuottien lentämään finaalissa hetkiä. Laulu on kirjoitettu hänen pelosta olla täysin onneton, vaikka hänen elämänsä tapahtumat menevätkin erittäin hyvin, ja se kiteyttää sen kauhun, jota monet tuntevat masennuksen tuskalla.

Nälkälakko

Duetto Eddie Vedderin kanssa Temple of the Dogin yksinäiselle studioalbumille vuonna 1991, yhteistyö tapahtui melkein onnettomuus, kun Vedder otti mikrofonin odottaessaan harjoitusten alkua oman bändinsä kanssa, nimeltään Mookie Blaylock. Tarinan mukaan Vedder alkoi vaistomaisesti laulaa matalampaa laulua juuri niin kuin Cornell oli sen kuvitellut, ja kiitos ristiriitaisen Kahden hyvin erilaisen legendaarisen äänen vastakohta, tästä yksinkertaisesta protestilaulusta tuli yksi voimakkaimmista (ja suosituimmista) sen aikakautensa.

Kuin kivi

Vaikka ei aivan lyyrinen mestariteos, Cornellin tummien melodioiden ja Tom Morellon rullaavan tremolokitaran jäähdyttävä sekoitus loi välitön hitti Audioslavelle, joka vahvistaa äskettäin muodostetun kumppanuuden Rage Against the Machinen ja heidän siniverisen uuden rockinsa välillä vokalisti voimana, joka on otettava huomioon grunge-ajan jälkimainingeissa, juuri kun nouseva alt-rock-liike alkoi ottaa lento.

Spoonman

Toinen erinomainen kappale Soundgardenin loistavalta Supertuntematon, Spoonman kirjoitettiin paikallisesta buskerista/katutaiteilijasta Artis the Spoonmanista, joka tunnettiin rytmisistä esityksistään kaksoislusikoilla Seattlen Pike Place Marketin kaduilla. Kappale oli toinen Soundgardenin hittisingle, joka käytti nimellisiä lusikoita rytmin luomiseen pariton rock-hitin luomiseen, joka soittaa muodon kanssa runsaasti. Kappale sai vetovoimaa Soundgardenin vuoden 1993 kiertueella Neil Youngin kanssa ja auttoi luomaan alustan bändin väistämättömälle läpimurtolle.

ruosteinen häkki

Erottuva single Soundgardenin vuoden 1991 LP: ltä Huono moottorisormi, ruosteinen häkki oli yksi ensimmäisistä osoituksista, että bändi olisi enemmän kuin paikallinen suosikki. Kappale suuren osan ajastaan, nauhoitus on raakaa ja formaatti yksinkertainen: ajava, suoraviivainen rytmi pölyisellä kitaralla ja kaksioktaavilaululla. Single auttoi tuomaan Soundgardenin mainetta heidän Seattlen aikalaistensa tasolle, aivan kuten musiikkiteollisuutta yleensäkin. alkoi laskeutua kaupungin ylle auttaakseen viljelemään yhtä rockin suurista elpymistä, vierittämällä syrjään 80-luvun hiusten turvonnutta ruhoa metalli.

Taakka Kädessäni

Törmäys osumasta Alas ylösalaisin, Soundgardenin pop-ystävällisempi seuranta Supertuntematon,Taakka Kädessäni auttoi todistaa, että Soundgarden voisi olla maailman suurimmassa valokeilassa ja pitää sen vakaana. Cornellin jatkuvasti seismisen laulun aalloilla ratsastavalla loistavasti laulettavalla melodialla räjähtävä kappale on asiantunteva. tuotettu, sekoittaen kappaleen toisensa jälkeen täyteläistä vääristynyttä kitaraa, kun Chris laulaa väkivaltaisesta suhteesta, joka päättyy tragediaan aavikko.

Auringonsuihku

Elokuvan soundtrackille kirjoitettu sooloraita Suuret odotukset, Auringonsuihku näyttää Cornellin vaikuttavat kirjoituspalat, joiden skaala ulottui lähes hänen kontratenoriääneen asti. Kaunis, akustisesti ohjattu kappale, kappale rakentuu suloisesti Cornellin kaikuvan laulun alle, pyörittää rakkauslaulua, joka tarjoaa miellyttäviä yllätyksiä sekä sointurakenteessaan että raakana sentimentaalisuus.

Tiedät nimeni

Kirjoitettu yhdessä säveltäjä David Arnoldin kanssa, Tiedät nimeni ei merkitse vain käännettä Cornellille lauluntekijänä, vaan myös yhden elokuvahistorian ikonisimman sarjan paluuta. Uuden James Bondin aikakauden ensimmäisenä teemakappaleena kappale auttoi Daniel Craigin julkaisemaan seksikkään supervakoilijan karkeamman ja realistisemman iteraation. Casino Royale.

Räjäyttää ulkomaailman

Jäätävä kappale Cornellin itsemurhaan liittyvien paljastusten vuoksi kappale kertoo näennäisesti voimakkaasta hahmosta. joka ei näytä pystyvän lopettamaan omaa tuskaansa, eikä pääse eroon hänen hyvinvointiinsa tunkeutuvista ambient-olioista. "Olen antanut kaikkeni", Cornell laulaa, "räjäyttääkseni sen helvettiin ja mennyt." Musiikissa on myöhäisen nirvanan makuja, ja jopa sävyjä myöhään vuodelta 1969 kirjoittaneesta Beatlesista. Se merkitsee uutta hetkeä voimakkaalta laulaja-lauluntekijältä, joka vie viimeisen kertosäkeen kuumepiste raivokkaalla voimalla, kunnes toistuva vuorovesi lopussa kelluu pois epäselväksi sähköksi vääristymä.

Päivä, jolloin yritin elää

Listan viimeinen kappale on viimeinen muistutus palavasta voimasta Supertuntematon, joka elää edelleen yhtenä kaikkien aikojen suurimmista rock-albumeista. "Taas kerran", Cornell laulaa osuvasti kertosäkeessä, täynnä grungevia kitaraääniä, ennen kuin palaa takaisin omituiseen rytmiin säkeeseen, josta muodostuu voimakas hymni. Hänen yrityksestään päästä eroon syrjäytymisestä kirjoitettu laulun intro-kitaramelodia luo alustan kauniille ja ahdistaville nuoteille. tulossa – täydellinen kunnianosoitus miehelle, joka jätti jälkeensä tarinallisen musiikkiluettelon, joka on yhtä levoton ja murheen täynnä kuin ikimuistoinen ja kestävä.

Kuten kaikki suuret, Chris Cornell jättää jälkeensä perinnön, jollaista ei ole ennen häntä tai sen jälkeen tuleva. Yhtä voimakas lauluntekijä kuin hän oli laulaja ja keulahahmo, hänen polttava laulunsa pomppii ikuisesti yhden rockin suurimmista aikakausista kuuluvassa kaikukammiossa. Lepää rauhassa, herra Cornell. Sinua tullaan ikävöimään.