Haastattelu: Fred Falke Alpha-, Spotify- ja Pariisin ammuskeluissa

Audiofiili Fred Falke
TheArches/Flickr

"Riippumatta siitä, kuinka surullinen olet tai mitä pahaa tapahtuu, sinun on jatkettava."

Hänellä on kosketus – kirjaimellisesti. Fred Falken setti le bar ranskalaiselle kosketusskenelle vuosisadan vaihteen sykkivällä pesulla 808 PM rannalla ja Johdanto, yhteistyö Alex Braxen kanssa, jossa käytettiin keskeistä näytekappaletta The Jetsin vuoden 1987 hitistä, Ihastunut sinuun, jolla on suuri pyörrevaikutelma, ja siitä on tulossa merkittävä low-end klubien hymni.

Tämä menestys johti lopulta Falken tärkeimpien kansainvälisten DJ-keikkojen ja korkean profiilin eturintamaan remixejä artisteille, kuten Ellie Goulding, Foxes, Gossip, U2, Tiesto ja Selena Gomez. muutama. "Remiksaus ei ole sama asia kuin silloin, kun kirjoitan musiikkia itselleni tai tuotan muille", Falke sanoo. "Mutta kaikki nuo asiat ovat eri osia minua. Minun täytyy tehdä remixejä, koska minulla on nämä ideat, jotka eivät ole samoja, kun kirjoitan omaa musiikkiani."

Audiofiili Fred Falke

Ja kun Falke kirjoittaa, hän kirjoittaa syvästi ja leveästi, mistä todistavat hänen uuden EP: nsä äänet

Alpha, nyt digitaalisesti Pantheon Musiquen kautta. Alpha asettaa mallin koko albumille, jota Falke työstää, julkaistavaksi joskus vuonna 2016. Funky-soitosta kappaleen "suloiseen soundiin". Radiopäivät, kohteeseen Se on Muisto, huumaava yhteistyö Mansions on the Moonin kanssa, joka kutsuu kuuntelijat lyyrisesti ja äänellisesti "lejumaan kauniille taivaalle". Lyhyesti, Alpha ajaa ajelehtia pelkällä muistin autuuden aallolla, talotyyliin. Mais oui!

”Rakastan tehdä yhteistyötä ihmisten kanssa. Se oli EP: n idea”, Falke selittää. ”Aina kun kirjoitan, haluan työskennellä erilaisten ihmisten kanssa. Olen kotoisin bänditaustasta, joten minulle musiikki on jakamista – ei vain silloin, kun levy on valmis jakaa sen muiden ihmisten kanssa, mutta myös jakaa sen hetken studiossa muiden kanssa taiteilijoita. Siitä hetkestä tulee ainutlaatuinen, ja se on sen kauneus."

Digital Trends nousi torveen syntyperäisen ranskalaisen Falken kanssa kiertueella Brooklynissa keskustelemaan bassosta ja pakkaus, korkearesoluutioisten taipumusten tasapainottaminen suoratoistouniversumissa ja hänen reaktionsa Pariisin terroristiin hyökkäyksiä.

Digitaalitrendit: On mukavaa, että siellä on jotain nimeltään Radiopäivät näinä, ei-radiopäivinä. (Falke nauraa) Kerro minulle varusteista ja laajennuksista, joita käytät kyseisessä kappaleessa.

Fred Falke: Ensinnäkin ne ovat oikeita soittimia. Kitara, piano ja basso ovat juuria, ja rummut ohjelmoitiin. Kaikki on tehty Abletoniin. Vaikka miksaus sen jälkeen tehtiin Pro Toolsilla, olen silti erittäin nopea Abletonissa. Laulussa käytin iZotope-kompressorilaajennusta, Alloy 2; se tekee ihmeitä. Käytän sitä, koska rakastan sitä.

Pakkaus riippuu haluamastani äänestä. Käytin ennen kaikkia näitä erilaisia ​​laajennuksia, mutta katsoin kuvia studioista aikoinaan, ja kaikki oli melko perusasioita. Ajattelen: "Hmm, ehkä minun pitäisi valita jotain yksinkertaisempaa ja palata työntekoon siten." Ajattelin, että olisi parempi rajoittaa itseäni sen sijaan, että käyttäisin tonnia ja tonneja erilaisia tavaraa.

Olet myös loistava basisti. Voisit olla huippusessiomies, Fred.

Olen aina soittanut live-soittimilla. Kun aloitin musiikin parissa, menin tähän Berklee-tyyppiseen kouluun Ranskassa ja halusin olla sessiomies. Sitä halusin tehdä. Ja lopulta päädyin eräänä päivänä studion valvomoon. Pidin siitä niin paljon, että aloin ostaa varusteita. Siinä se ansa oli! (nauraa)

Audiofiili Fred Falke
Tom Barnes

Tom Barnes

Basso on usein ponnahduslauta mikseillesi.

Tämä sävy leikkaa jokaisen sekoituksen läpi. Se on mahtavaa. Se on todella mielenkiintoista tuolla tavalla. Joskus en aloita bassolla, mutta basso on minulle erittäin tärkeä. Pidän todella siitä, että bassolinjat ovat melodisia. Jopa yksinkertaiset melodiat; Pidän siitä myös.

Miten meidän pitäisi mielestäsi kuulla tekemääsi musiikkia? Tallennatko korkealla resoluutiolla, 96/24?

Kyllä, ehdottomasti. Kun aloin tehdä musiikkia – en tiennyt Miten tehdä se. Kaikki tehtiin analogisesti. Sen jälkeen kesti jonkin aikaa päästä tietokoneeseen, ja sitten ymmärsin kuinka saada sillä hyviä tuloksia - selkeyttä, syvyyttä, kanavien erottelua; kaikki siitä.

Kun nyt nauhoitan, työskentelen 96k: ssa, koska vaikka se jossain vaiheessa päätyy MP3:ksi tai muuksi, mielestäni on erittäin tärkeää saada paras laatu alkuun. Voit aina heikentää laatua kuunnellessasi, mutta jos kuuntelet mukavalla järjestelmällä, saat täyden kokemuksen.

Sovittu. Tällä tavalla saat täyden vaikutuksen hienoista yksityiskohdista, kuten niin sanotusta jatkuvasta "whhoosh sisään" ja "whosh out" -efektistä Kaikki rakkauteni.

Kun äänitimme sen, käytimme D/A-muuntimia, miksattiin 96k: lla analogisella levyllä. Kaikki sekoitettiin nauhalle. Vein nauhan masterointistudioon. Nauhan rullaamisen katsominen ja neulan liikkuvan kappaleeseesi – minusta se on uskomaton tunne.

En voi kuunnella MP3-tiedostoja – ne ovat katastrofi!

Ja nauhan ääni – rakastan sitä. Olen todella nauhaan uskova. Ääni, jonka se antaa musiikille, on eräänlaista matalaa pyöreyttä, ja transientit hiovat huippuja. Luulen sen johtuvan siitä, että korvani on koulutettu tuon äänen kanssa. Kun kasvoin aikuiseksi, kuuntelin kaikkia näitä pop- ja rocklevyjä ja ääniraitoja 60-luvulta 90-luvulle. Aivoissani on nostalgiaa tai jotain.

Mitä mieltä olet suoratoistopalvelut kuten Spotify?

Käytän Spotifya, mutta se riippuu vain siitä, missä - kadulla, autossa, hotellihuoneessani; voit pelata sitä mistä tahansa. Käyn mielelläni Spotifyssa tai Soundcloudissa kuuntelemassa musiikkiani.

Laatu ei tietenkään ole siellä, mutta kun palaan kotiin, minulla on hieno muuntimeni ja hienot kaiuttimet. Se on minulle kaksi erilaista musiikkia kuluttavaa. Haluaisin käyttää tätä analogiaa: Joskus tuntuu kuin haluat munakokkelia ja joskus aurinkoisen puolen. Se on sama muna, vain eri vaihtoehtoja. (nauraa)

Kiinnostus äänenlaatuun herää uudelleen, ja se on mielestäni hienoa, koska se vie yleisön, sekä vanhemman että nuoremman yleisön, uuteen suuntaan. Se on koko pointti. Ihmisiä on johdatettava tiettyihin asioihin, koska nuorempi joukko ehkä ajattelee, että elektroninen musiikki on vain tietokoneessa.

Audiofiili Fred Falke
Audiofiili Fred Falke
Audiofiili Fred Falke
Audiofiili Fred Falke

Kyse on vain kaikkien vaihtoehtojen näyttämisestä ihmisille. Se oli sama minulle. Aloittaessani en tiennyt, mikä hyvä muunnin on, ennen kuin joku näytti minulle erot ja vaihtoehdot, jotka minulla oli.

Kun kuuntelen musiikkia huippuluokan muuntimien kautta, huomaan, etten voi vaihtaa siitä takaisin MP3:een – muuten se on katastrofi! Kun aloin todella perehtyä digitaalisesta analogiseksi muuntamiseen, kulutin tuntia studiossani kuunnellessani kaikkea tätä musiikkia, jonka tunsin aikojen saatossa, löytäessäni täysin uudelleen äänikentän, kaiut, symbaaliset asiat – löysin asioita, joita en edes tiennyt olevan olemassa. Olin kuin "mitä???" (nauraa)

Siksi mielestäni on tärkeää saavuttaa paras laatu, jotta ihmisillä on mahdollisuus kuunnella sitä loistavassa järjestelmässä, ja ehkä se saa heidät kaivamaan pidemmälle ja kiinnittämään enemmän huomiota kuuntelemaansa to. Ja olen juuri ostamassa 384k muuntimen, joten… (nauraa)

En malta odottaa kuulevani, mitä aiot tehdä, kun saat sen käsiisi! Minun on sanottava, että yksi suosikkiremikseistani on Upea, U2-rata. Se näyttää vieläkin koskettavammalta näinä päivinä, kun ottaa huomioon kaiken, mitä on tapahtunut viimeisen kuukauden aikana.

Ah kyllä, olen suuri U2-fani, joten olin ylpeä, että minua pyydettiin tekemään se. Säilytin varret, laulun ja osan The Edgen kitarasta. Näppäimistöt olivat Korg Trident ja Korg VST plug-in -näppäimistö samoin tyynyille.

En halunnut lisätä siihen liikaa kerroksia. Kun yhdestä syntetisaattorin stereoraidasta tulee kuusi tai kahdeksan, miksaus muuttuu yhä monimutkaisemmaksi. Olen aina yrittänyt olla siellä mahdollisimman yksinkertainen.

Millaisen reaktion sait U2:lta, kun remix valmistui?

Se oli mahtavaa! Lähetin kappaleen heille, ja he rakastivat sitä! Bändiltä, ​​johdolta ja levy-yhtiöltä saatu palaute oli, että he kaikki pitivät siitä. Ja bändi kuuntelee kaikkea – he ovat hyvin tiukkoja sen suhteen, mitä ihmiset tekevät omalla musiikillaan.

Pidän todella siitä, että bassolinjat ovat melodisia.

Olen nähnyt heidät livenä kahdesti, ja minua hämmästyttää joka kerta kun näen heidät, on heidän lavalla kuuluva ääni – valtava. Se on todella vaikuttava. U2 on minulle legendaarinen ryhmä. He olivat sellaisia ​​jo lukiossa ollessani Joshua-puu (1987). Kasvoin siinä.

Asia on siinä, että kun kuuntelet sellaista levyä, se on hetki aikaa. Ja kun kuulet sellaisen levyn livenä 20 tai 30 vuotta myöhemmin, saatat joskus olla pettynyt, koska odotuksesi ovat liian korkeat. Mutta kun menin katsomaan heitä, asia oli päinvastoin. Olin kirjaimellisesti hämmästynyt. Se on naurettavaa, että vain neljä ihmistä kuulostaa yhtä massiivista kuin he.

Puhumme, mitä, 28 vuotta levyn ilmestymisen jälkeen? Sinun kanssasi tai ilman sinua koskettaa minua edelleen yhtä paljon ja yhtä syvältä kuin silloin, kun kuulin sen ensimmäisen kerran.

Monet ihmiset yrittävät kirjoittaa kappaleen, joka voi kantaa saman tunteen läpi ajan ja saada sinut tuntemaan samalla tavalla vuosia ja vuosia sen kirjoittamisen jälkeen. Sinun kanssasi tai ilman sinua on juuri sellainen biisi. Tunnet saman tunteen nyt; tuo on hullua. Se on musiikin taika.

Tunteista puhuttaessa sinun on täytynyt tuntea olosi kamalalta siitä, mitä tapahtui kotimaassasi viime kuussa Pariisin Bataclanissa.

Kyllä, se oli erittäin, erittäin brutaalia. Erittäin brutaalia. Olin Ranskassa, kun se tapahtui. En ollut Pariisissa. (tauko) Kolme ihmistä levy-yhtiössäni kuoli ammuskelussa. Kuulin niistä kaksi päivää myöhemmin. Se oli täysin… (pysähtyy taas) En vain tiedä, mitä sanoja sille on englanniksi. Tämä on ensimmäinen kerta elämässäni, kun olen kokenut tällaisen tilanteen. Se oli todella julmaa.

U2 - Magnificent (Fred Falke Full Club Mix)

Olin New Yorkissa 11.9., ja samaistut välittömästi siihen tunteeseen, kun missä tahansa maailmassa tapahtuu sanoinkuvaamattomia asioita. Sinulla on siihen yhteys, jota on joskus vaikea selittää, kuinka raskaalta se tuntuu.

Täsmälleen - se on sana, jota yritin sanoa: yhteys. En tuntenut niitä henkilöitä levy-yhtiöstäni tai bändistä [Eagles of Death Metal] henkilökohtaisesti, mutta se tuntui siltä, ​​mitä tapahtui New Yorkissa. Tunne saa sinut tuntemaan yhteyden niin moniin ihmisiin. Se on erittäin intensiivistä.

Ihailen tapaa, jolla Eagles of Death Metal hoiti niin kauhistuttavan tilanteen. He osoittivat maailmalle, että emme aio lopettaa tekemäämme sitä, mitä teemme ja mitä rakastamme, terrorismin vuoksi.

Joo. Sinun on jatkettava. Riippumatta siitä, kuinka surullinen olet tai mitä pahaa tapahtuu, sinun on jatkettava.