San Diego Comic-Conin lyhyt historia

"Maailman nörtit yhdistykää!" Nämä sanat jylisevät luojien huulilta San Diego Comic-Con yli puoli vuosisataa sitten, kun he kutsuivat sukulaishenkiään eri puolilta maata. Jokaiselle scifin ja fantasiaharrastajalle – jokaiselle sarjakuvalle, romaanille ja elokuvista kiinnostuneelle fanille ja keräilijälle – kehotettiin aloittamaan pyhiinvaellus. "Meidän aikamme on täällä", he huusivat. "Ja maailma vapisee sen edessä, mitä me rakennamme!"

No okei, ei ehkä aivan. Mutta samanlaiset impulssit ainakin ohjasivat maailman huomattavimman nörttikokouksen luomista, joka on jälleen täydessä vauhdissa vuonna 2022 kahden COVID-sulkuvuoden jälkeen ja suurempi kuin koskaan (se on täysin loppuunmyyty, jos toivoisit liittymistä noin 130 000:n joukkoon osallistujat). Ja mielenosoitus teki tehdä työtä. Kun kerran toistensa löytäminen saattoi riippua selkeästi analogisista keinoista, kuten lyhytaaltoradiosta, tuulettimesta, etanapostista ja tapaamisesta… nimi jää minulta huomaamatta…

kirjakaupat, nyt fanit voivat käytännössä säteillä itsensä maailmankaikkeuden suurimpaan mieleen.

Ja jos luulet, että pesämieli ei ole vain valloittanut popkulttuuria sen vaatimattomasta yksilöllisestä alkuperästään autotalleissa, kellareissa ja oleskelutiloissa, niin Vastarinta on turhaa koska tämän vuoden näyttelyn suuria vieraita ovat muun muassa Lord of the Rings, DC: n, Star Trekin, Marvelin, Dungeons and Dragons, ja periaatteessa jokainen nörttibrändi, jonka voit ajatella, sekä koko joukko, joita luultavasti ei voi.

Ei ole kulunut edes neljää vuosikymmentä siitä, kun William Shatner sanoi kuuluisasti Star Trek -kongressifaneille "hanki elämä". Saturday Night Live, ja nyt he ovat jatkuvasti laajenevan IP-universumin keskellä, joka palvelee heitä suoraan. Ottaen huomioon 460 000 neliöjalkaa SDCC-kongressitilasta sekä ympäröivistä alueista, jotka yleissopimus on kolonisoinut mitään sen maailmanlaajuisesta digitaalisesta ulottuvuudesta - näyttää varmalta, että tällaiset kokoontumiset ovat pysyvästi karanneet kellareihin. Maailma on todellakin vapissut, kuten tässä lyhyessä historiassa näytämme.

Nöyrä alku

Comic-Conin tehtävälausunto, joka on näkyvästi esillä kotisivulla, kuuluu seuraavasti:

"SAN DIEGO COMIC CONVENTION (Comic-Con International) on Kalifornian voittoa tavoittelematon yleishyödyllinen yhtiö, joka on järjestetty hyväntekeväisyyteen ja omistautunut. lisätä suuren yleisön tietoisuutta ja arvostusta sarjakuvista ja niihin liittyvistä suosituista taiteen muodoista, mukaan lukien yleisön osallistuminen ja tukeminen esittelyt, konventit, näyttelyt, museot ja muut julkiset tiedotustoimet, jotka juhlivat sarjakuvien historiallista ja jatkuvaa panosta taiteeseen ja kulttuuri."

Ajatus siitä, että joku tunsi tarpeen luoda "suuren yleisön tietoisuus sarjakuvista ja niihin liittyvistä suosituista taidemuodoista ja arvostus niitä kohtaan", tuntuu nyt hurjalta. Mutta se johtuu vain siitä, että alle 40-vuotiaiden on vaikea muistaa (tai jopa ymmärtää), kuinka nopeasti viihdemaailma tuli hypermediatetuksi 1980-luvulla kaapelin, kotivideon ja henkilökohtaisten tietokoneiden ilmaantumisen myötä, ja vielä enemmän 1990-luvulla Internet. Ajatus siitä, että voimme kaikki nörttiä yhdessä, joko kotona laitteidemme ja televisioiden ympärillä tai virtuaalisesti foorumeilla, oli tuskin aavistus vuonna 1970 (lukuun ottamatta tieteiskirjallisuutta tarinoita), mutta se oli SDCC: n perustajien, San Dieganin ystävien Shel Dorfin, Richard Alfin, Ken Kruegerin, Ron Grafin ja Mike Towryn unelma, jotka eivät halunneet mitään muuta tuoda samanhenkisiä. yhdessä.

Dorf oli itse asiassa käynnistänyt sarjakuvakongressin Detroitissa 1960-luvun puolivälissä ennen kuin perusti Golden State Comic-Conin vuonna 1970, joka tuli pysyvästi tunnetuksi San Diego Comic-Conina vuonna 1973. Dorfin ja hänen ystäviensä rakkaus mediaa kohtaan sekä heidän vaatimuksensa siitä, että sarjakuvat ovat taiteen arvoisia juhliminen ja säilyttäminen, jakoivat miljoonat ihmiset, jotka olivat kiitollisia, että heillä oli uusi ilmaisutila se.

Tehtävän levittäminen

SDCC: n ilmoittama tehtävä näyttää nyt ilmeisen jalolta pyrkimykseltä aikakaudella, jolloin sarjakuvamuokkauksia, kuten Jokeri ja Musta pantteri ovat ansainneet parhaan elokuvan -ehdokkuuden, ja kun popkulttuuri on yleisesti ottaen hyväksynyt highbrow-kulttuurin (kerran tiukasti hienohousualue kirjallisuuden, draaman, oopperan, klassisen musiikin, maalauksen, kuvanveiston ja Kuten). Mutta tämä oli kaukana historiallisesta tapauksesta. Vuonna 1970 Comic-Con julkaisi ensimmäisen iteraationsa, sarjakuvia, pulp-romaaneja, scifi-lehtiä, kuten Upeita tarinoita, ja B-scifi- ja hirviöelokuvia pidettiin yleensä yksinkertaisina ja kertakäyttöisinä. Heidän huonomaineensa oli osittain syynä siihen, miksi scifi- ja fantasiafanit jäivät jonkin verran maan alle. Mutta niitä faneja oli olemassa massaa, ja he alkoivat intohimoisesti organisoida ja puolustaa sitä, mitä he rakastivat, kuten kuuluisa osoitti. kirjeenkirjoituskampanja joka toi alkuperäisen Star Trek palasi kolmannelle kaudelle vuonna 1969.

Tästä syystä ei kestänyt kauan, ennen kuin Comic-Conin osallistujamäärä kasvoi eksponentiaalisesti, kun sana siitä tuli olemassaolo alkoi liikkua, 300 osallistujasta elokuussa 1970, 800 seuraavana vuonna, ja 2 500 1974. Katso pintapuolisesti joitain varhaisimmista nähtävyyksistä, ja ei ole ihme, miksi fanien kiinnostus levisi niin nopeasti. Forrest Ackerman – scifi-fani, keräilijä, kuraattori ja kirjallinen agentti (Ray Bradburyn, Isaac Asimovin ja L. Ron Hubbard, muun muassa) - aloitti asiat heti ensimmäisessä tapahtumassa. Seuraavien vuosien aikana Bradbury itse ilmestyi yhdessä legendaarisen Marvel Comicsin taiteilijan ja kirjailijan Jack Kirbyn, kirjailijan Leigh Brackettin kanssa (joka myöhemmin oli mukana kirjoittamassa Imperiumin vastaisku), ja Star Trek näyttelijät, kuten Majel Barrett ja Walter Koenig.

70-luvun loppuun mennessä SDCC isännöi säännöllisesti 5 000 fania jokaisessa vuosikongressissa, joka pidettiin tyypillisesti Hotelli El Cortez, ja vieraina olivat nyt suuret nimet, kuten Stan Lee, Chuck Norris, legendaarinen scifi-kirjailija Robert A. Heinlein (Starship Troopers) ja "Peanuts" -luoja Charles M. Schulz. Muutaman vuoden jälkeen konventti oli vakiintunut ja matkalla kohti maailmanlaajuista popkulttuurin herruutta.

Valtava kasvu globaaleilla markkinoilla

Kävijämäärä oli tasaista koko 1980-luvun ajan 5 000–6 000 ihmisessä vuodessa, minkä jälkeen se kasvoi räjähdysmäisesti 1990-luvulla ja nousi 13 000:sta vuonna 1990 42 000:een vuonna 1999. Syntyvä internet ja sen hämmästyttävät uudet organisointi- ja viestintäominaisuudet vaikuttivat, mutta niin teki myös populaarikulttuurin yhtiöittäminen — franchising-sisällön horisontaalinen integrointi suurten sateenvarjojen alle yhtiöt. Sony osti Columbia Picturesin vuonna 1989. Time Warner perustettiin seuraavana vuonna. Viacom osti Paramountin vuonna 1994 ja edelleen.

Samaan aikaan fanit ja yleissopimukset olivat yhä kehittyneempiä siitä, miten he Järjestäytyessään nämä uudet mediajättiläiset ymmärsivät, kuinka he pakkaavat sisältöä ja huolehtivat siitä ne fanit. Internetin ohella konventeista – erityisesti SDCC: n mekasta – tuli uuden viihdemaiseman olennaisia ​​solmukohtia. jossa perinteisesti "nörtti" ja sarjakuvaominaisuudet, kuten Star Wars, Star Trek, Batman ja Spider-Man, olivat kruunu jalokiviä.

Kaikki tämä saa ajatuksen siitä, että SDCC on "hyväntekeväisyyteen organisoitu Kalifornian yleishyödyllinen yhtiö" epäluotettava, kun otetaan huomioon kaikki yritysimperiumit ja miljardin dollarin franchising-yritykset, jotka harjoittavat liiketoimintaa kongressikerroksessa, samalla kun suoratoistavat tuotteitaan maailmanlaajuisesti. Nörttikulttuuri on saavuttanut sen, mikä ennen tuntui mahdottomalta: tullut siistiksi, asettaa trendejä ja taivuttaa tavarantoimittajia henkisen omaisuuden – mukaan lukien jättimäiset elokuva-, videopeli- ja kustantamot – kollektiivilleen tahtoa. Mikään franchise tai studio, joka rukoilee asianmukaisuuden säilyttämistä, ei uskaltaisi peukaloida nenäänsä kollektiiville, jolla on näin paljon vaikutusvaltaa ja ostovoimaa.

Fanit ovat edelleen sen ytimessä

Mutta kun yritys On voitosta, se tuskin on kyynistä. SDCC on suunnannut valtavia tuloja ja näkyvyyttä tuhansille elokuvantekijöille, kirjailijoille, taiteilijoille, näyttelijöille, ja oheisyritykset, joilla ei ole massiivista nimibrändien tunnettuutta, joista osa on sen vuoksi velkaa toimeentulonsa. Ja jos ajatus, että jokin näistä on "hyväntekeväisyyttä" herättää tittelit, on olemassa ainakin yksi syvällinen julkinen palvelu, joka SDCC, muut sopimukset ja nörttikulttuurin lisääntynyt näkyvyys omistaa tarjotaan. He ovat avannut oven paljon monipuolisemmille faneille ilmaistakseen rakkauttaan sarjakuvia ja muuta nörttimateriaalia kohtaan.

Jos Shatnerin huudahdus 80-luvun puolivälissä SNL sketsi oli suunnattu umpeen kasvaneille, valkoisille tyypeille, faneja on vain muutama vuosikymmen myöhemmin joka uskontunnustus, sukupuoli, seksuaalinen suuntautuminen ja väri (joskus jopa sininen tai vihreä). Vaikka online-nörttiportinvartijat usein yrittävät korostaa monimuotoisuuden puutetta suljettujen ovien takana kongressihallit ovat aivan eri tarina. Ei ole epäilystäkään siitä, että 130 000 ihmistä eri tyyleistä, joista monet pukeutuvat pukuihin, pyörivät ja ovat vuorovaikutuksessa suuressa hyväksynnän basaarissa, on todella syvällinen tulevaisuuden visio.

Tämä kaikki herättää kuitenkin yhden kysymyksen. Sen globaalin kattavuuden vuoksi sen katon alla leviävät yritykset ja tuotemerkit sekä hämmästyttävä määrä kopeja, pöytiä, tapahtumat, kilpailut, näyttelyt, palkintoseremoniat, debyytit, paneelit, esitykset ja kaikki muu, mitä siellä tapahtuu neljän päivän ajan kesä, on Comic-Con edelleen sarjakuvista?

Luulen, että vastaus tähän olisi… eikö kaikki ole nykyään? On hieman vaikea uskoa, että neljä vuosikymmentä sitten niin kapealta tuntuisesta välineestä on tullut Maan suosituin ilmaisumuoto. Kyllä, se tapahtuu nyt enimmäkseen elokuvien ja television kautta, mutta samat tarinat, hahmot ja maailmat, jotka koristavat musteilla sivuja suurimman osan vuosisadasta, ovat niitä, jotka säilyvät arvostetuimpana. Ihmettelee kuitenkin, ovatko Dorf ja hänen pioneeritoverinsa - joista useimmat ovat nousseet tuohon suureen sarjakuvaan. kirjakauppa taivaalla – ei uskoisi, että osa siitä, mitä he yrittivät säilyttää, ei ole niin erikoista enää. Mutta yritä kertoa se miljoonille raivostuneille faneille.

Toimittajien suositukset

• Peacock tuo Twisted Metalin ja The Continentalin San Diego Comic-Con 2023:een
• Parhaat Black Panther -sarjakuvat ennen Wakanda Foreveria
• Daredevil-sarjakuvat, joiden pitäisi inspiroida Daredevil: Born Again Disney+ -palvelussa
• Lähetykset San Diego Comic-Con 2022 -tapahtuman 4. päivästä alkaen
• Hobitit, lohikäärmeet ja Wakanda Forever: San Diego Comic-Con 2022:n parhaat hetket