Joka vuosi viisi elokuvaa on ehdolla Oscar-palkinnon saajaksi visuaalisten tehosteiden kategoriassa. Jokainen tänä vuonna ehdolla oleva projekti tarjoaa ainutlaatuisen sisäkatsauksen elokuvantekijöiden upeisiin temppuihin Heidän lahjakkaat tehostetiiminsä luovat visuaaliset spektaakkelit, jotka tekevät suuren ruudun hittisarjan. Tunnustuksena näistä viidestä elokuvasta – ja yhdestä suosikki-Oscar-kategorioistamme – nostamme valokeilassa yhden "Visual Effects" -ehdokas joka päivä ennen sunnuntain lähetystä ja tarkastele tarkemmin, mikä sai heidät seisomaan. ulos.
Aiemmin tarkastelimme visuaalisia tehosteita, jotka loivat uudelleen todellisen katastrofin Deepwater Horizon ja loi todellisuutta mullistavat sekvenssit Marvel Studiosissa Tohtori Strangesekä tekniikka, joka sai eläimet puhumaan Viidakkokirja ja teki stop-motion-maailman Kubo ja kaksi kieliä herätä henkiin. Tämän vuoden viimeisessä osassamme tutkimme Rogue One: A Star Wars Storyn scifi-spektaakkelia.
Harvat sci-fi-franchising-sarjat ovat sukeltaneet visuaalisten tehosteiden ihmeisiin yhtä loistavasti kuin Star Wars -saaga.
Liittyvät
- Kuinka Thanos VFX -tiimi herätti The Quarryn hahmot henkiin (ja sitten tappoi heidät)
- Kuinka visuaaliset tehosteet toivat The One and Only Ivanin eläintähdet maailmaamme
- Miten VFX toi Leian takaisin, antoi meille Star Wars: Rise of Skywalkerin parhaan taistelun
Avauskohtauksesta vuodelta 1977 Tähtien sota, kun prinsessa Leian avaruusalus lentää näkyville, kiihkeään, räjähtävään kaaokseen Scarif-planeetan päällä ja pinnalla viime vuonna Rogue One: Tähtien sota -tarina, visuaalisten tehosteiden edistyminen on ollut avainasemassa joissakin Star Wars -historian ikimuistoisimmista hetkistä.
Tämä taiteellisuus on ansainnut kahdeksan elokuvan sarjan useita Oscar-ehdokkuutta (ja yhden voiton) visuaalisten tehosteiden saavutuksista vuosien varrella, mukaan lukien Rogue OneParhaat visuaaliset tehosteet -ehdokkuuden.
Edwardsin mieltymys käytännön kameratyöhön sai ILM: n luomaan täysin mukaansatempaavan, virtuaalisen studion.
Kuten kaikkien Star Wars -elokuvien kohdalla, FX-studio Industrial Light and Magic (ILM) – Star Warsin luoja George Lucasin perustama yritys – sai tehtäväkseen tuoda scifi-spektaakkelin / Rogue One elämään, ja ohjaaja Gareth Edwards teki yhteistyötä visuaalisten tehosteiden legendan (ja luojan kanssa Rogue One tarina) John Knoll, jotta se kaikki toteutuisi.
Yksityiskohtaisesti tarina kapinallisryhmästä, jonka tehtävänä on varastaa Kuolemantähden suunnitelmat, Rogue One sisältää useita mieleenpainuvia jaksoja – mukaan lukien rönsyilevä, räjähtävä huipentuma, joka avautuu kahdella rintamalla, Rebelin kanssa laivasto yrittää säilyttää asemansa avaruudessa Scarifin yläpuolella, kun maajoukot hyökkäävät planeetan keisarilliseen pohja.
Virtuaalinen sissi
Avaruustoimintaa varten Edwardsin karkea tyyli kädessä kameratyössä sai ILM: n tekemään jotain, mitä studio ei ollut koskaan tehnyt: Luo täysin mukaansatempaava, virtuaalinen studio, jonka avulla elokuvan ohjaaja pystyi luomaan kohtaukset äärimmäisen tarkasti asettamalla itsensä suoraan toiminta.
Behind the Magic: Avaruustaistelun luominen Rogue One: A Star Wars Storylle
Haastattelussa kanssa ComicBook.com, Rogue One animaattori Hal Hickel kuvaili uutta innovatiivista prosessia, jonka avulla visuaalisten tehosteiden tiimi voi luoda laajamittaisia animaatio, jonka Edwards voisi sitten ohjata tabletin kameralla ja vangita tarkat perspektiivit halusi. Tämä mahdollisti saumattomamman sekoituksen elokuvantekijän suosiman, kädessä pidettävän kameratyötyylin ja elokuvan ulkoavaruusjaksoille välttämättömän tehostevetoisen ympäristön välillä.
"En halunnut elokuvan tyylin muuttuvan yhtäkkiä joka kerta, kun siirrymme live-actionista jonkinlaiseen virtuaalimaailmaan." selitti Hickel ja lisäsi, että tämä täysin mukaansatempaava ympäristö antoi Edwardsin "mennä kohtaukseen ja löytää kulmia, jotka tuntuivat hyvältä hänelle."
Sen ytimessä
Mitä tulee toimintaan kentällä, ILM: n erikoistehosteiden valvoja Neil Corbould värvättiin kanavoimaan kokemustaan työskentelystä karkeiden sotadraaman parissa, kuten Black Hawk Down ja Pelastakaa sotamies Ryan.
Edwards haluaa kertoa toisenlaisen Star Wars -tarinan – sellaisen, joka tarjosi näkökulman traagisiin kustannuksiin kapinasta saagan ytimessä – Corbould huomasi ryhtyvänsä johonkin omaan räjähtävään innovaatioon. Puhuminen Collider käytetystä tekniikasta Rogue One, Corbould kuvaili "korkeapaineisen ilmatykin räjähdyksen", joka kehitettiin erityisesti kapinallisten hyökkäystä varten keisarilliseen tukikohtaan Scarifin rannoilta.
Behind the Magic: Jedhan ja Scarifin luominen Rogue One: A Star Wars Story -peliin
Käytännön vaikutus yhdistettiin lukuisiin digitaalisesti luotuihin uhkiin, pieniin ja suuriin (erittäin suuriin, tapauksessa Imperiumin AT-AT-kävelijöistä) tehdäkseen Scarifin taistelusta yhden Star Warsin intensiivisimmistä, sisäelinten jaksoista historia.
Vanhoja ystäviä
Silti yksi puhutuimmista visuaalisten tehosteiden elementeistä toimii Rogue One ei sisältynyt yhtäkään avaruusalusta tai räjähdystä. Knollin mukaan digitaalisesti lisäämällä kauan kuolleen näyttelijän Peter Cushingin Tähtien sota hahmo Grand Moff Tarkin ja vuoden 1977 versio Carrie Fisherin prinsessa Leiasta olivat haastavimpia elementtejä Rogue One – Mutta se oli haaste, jonka joukkue toi itselleen.
Muutaman vuoden takainen tekniikka ei olisi vieläkään riittänyt tuomaan Tarkinin kaltaista ihmishahmoa takaisin näyttöön.
"Ensimmäisen luonnokseni alussa… elokuvan viimeinen hetki oli Leian kanssa," muisti Knoll, joka alun perin esitti idean Rogue One ja toimi käsikirjoittajana. "Ja melko varhain yksityiskohtaisemman tarinan kehityksen aikana Gary [Whitta, hänen toinen käsikirjoittajansa] kysyi: "Mitä mieltä olet Tarkinin roolista elokuvassa?" ja minä sanoin: "Joo. Tehdään se, tehdään se, tietäen, että se on todella vaikeaa. Digitaalinen ihminen on yksi vaikeimmista asioista digitaalisessa grafiikassa, mutta olimme kaikki innokkaita ottamaan haasteen vastaan.
Yleisesti ottaen Tarkinin kaltaisen hahmon herättäminen henkiin edellyttää, että ihmisnäyttelijällä on kasvot, ilmeet ja erilaiset ihoelementit. pintakuvioita ja muita ominaisuuksia, jotka on skannattu ja digitoitu huipputeknisellä kartoitusohjelmistolla, joka luo tietokannan siitä, miten valo ja liikkeet vaikuttavat näyttelijän toimintaan. kasvot. Sitten näyttelijä suorittaa oman osuutensa käyttäessään kameroita, jotka tallentavat esityksen erittäin yksityiskohtaisesti, ja nämä tiedot yhdistetään sitten tietokantaan digitaalisen esityksen luomiseksi. Tämä digitaalinen esitys voidaan sitten yhdistää hahmon digitaaliseen malliin, jolloin saadaan käännös ihmisnäyttelijän alkuperäisestä esityksestä digitaalisessa maailmassa.
Vielä muutama vuosi sitten olemassa ollut tekniikka ei kuitenkaan olisi riittänyt tuomaan Tarkinin kaltaista ihmishahmoa eloon realistisesti. Se teki läpimurron edistyneessä kasvojen kartoituksessa CGI-ladattujen elokuvien ansiosta Teinit Mutant Ninja Kilpikonnat ja Warcraft saavuttaa zeniitti Rogue Onehahmon luomista.
Kuinka "Rogue One" loi uudelleen suurmoffi Tarkinin | Design FX | KANNETTU
Kuten raportoi FXGuide, ILM-tiimi työskentelee Teinit Mutant Ninja Kilpikonnat loi täysin uuden ohjelmistotyökalun nimeltä "SnapSolver", joka tuo kasvojen kartoituksen uudelle tasolle ja lisää siihen pieniä yksityiskohtia. heijastavat paremmin kasvojen ilmeiden epäsymmetrisiä, vähemmän ennustettavia piirteitä, joita perinteiset kartoitusohjelmistot kamppailevat luoda uudelleen. Tämä ohjelmisto oli uraauurtava lisä ILM: n jo ennestään tehokkaaseen kasvojen suorituskyvyn tallennusjärjestelmään. Tekniikka otti uuden askeleen eteenpäin elokuvassa Warcraft.
Näiden kahden elokuvan parissa työskennelleet ILM-tiimit koottiin sitten yhteen Rogue One, ja heidän SnapSolver-järjestelmänsä joutui tähän mennessä suurimmalle koetukselle kääntäessään näyttelijä Guy Henryn esityksen digitaalisesti uudelleen luoduksi Cushingin Moff Tarkinin paluuksi. (Prosessi oli hieman helpompi digitaaliselle nuorelle Leialle, koska edesmennyt Carrie Fisher oli vielä elossa Rogue One.)
Digitaalinen ihminen on yksi vaikeimmista asioista digitaalisessa grafiikassa, mutta olimme kaikki innokkaita ottamaan haasteen vastaan.
Heidän ponnistelunsa tuloksena on sarja henkeäsalpaavia kohtauksia, jotka saivat monet yleisön jäsenet kyselemään, oliko Cushing todella kuollut ennen Rogue One. Se oli myös yksi elokuvan parhaiten varjeltuista salaisuuksista – yhdessä nuoren Leian kanssa – ja kun se lopulta paljastettiin, Edwards teki sen juuri sellaisella dramaattisella tyylillä kuin tarinankerronta ja tekniikka ansaitsee.
"Kun näimme hänet ensimmäisen kerran, siinä oli kaikki Gareth." muistutti Knoll. "Se alkaa siitä, että se on pieni hahmo, joka on taustalla epätarkka, sitten pääsemme lähemmäksi ja näemme vain hänen päänsä. Toivotaan, että ajattelet: "Voi, ehkä se on kaikki, mitä he näyttävät meille, hänen päänsä." … Mutta hän astuu lähemmäs ikkunaa ja näet hänen heijastuksensa ja sitten… kun olet varma, että he vain näyttävät heijastuksen, hän kääntyy lähikuvaan ja: 'Voi Jumala! Siinä hän on!'"
Jos joidenkin Star Warsin upeimmista avaruustaisteluista luominen ei riitä voittoon Rogue One Oscar, on olemassa selvä mahdollisuus, että yhden rakastetun hahmon vieminen ajassa 40 vuotta taaksepäin ja toisen palauttaminen kuolleista saattaa olla.
89. Academy Awards -seremonia esitetään sunnuntaina 26. helmikuuta kello 19 ET ABC-kanavalla.
Toimittajien suositukset
- Rogue One: A Star Wars Story oli suuri menestys, mutta onko se hyvä elokuva?
- Kuinka No Time To Dien piilotettu VFX toi James Bondin Oscar-gaalaan
- Miten visuaaliset tehosteet veivät Love and Monsters -elokuvan suloisen olennon Oscar-gaalaan
- Kuinka vuoden 1917 yhden laukauksen tyyli muutti pelin visuaalisten tehosteiden suhteen
- Kuinka visuaaliset tehosteet auttoivat Downton Abbey -elokuvaa kääntämään kelloa taaksepäin
