"Ensimmäinen ajatuksesi on paras, luonnollisin ajatuksesi."
Useille muusikoille onnistuneen yhteistyön taito on lopulta jonkin verran kiistanalaisen työntö-vedon tulos. dynamiikka tuottajan ja bändin välillä – ja ehkä useammin kuin ei konflikteja ja kompromisseja bändin jäsenten kesken itse.
Useita miljoonia myyty brittiläinen chanteuse Joss Stone tietää kaiken hyvän vanhan tuotannon "anno-otan" läpikotaisin navigoimisesta, mutta hän ja neljä muuta yhteistyökumppanit omaksuivat täysin toisenlaisen lähestymistavan, kun he työskentelivät yhdessä luodakseen maailmallisia viisaita rytmejä the Projekti Mama Earth EP, nyt eri muodoissa hänen oman levy-yhtiönsä Stone’d Recordsin ja Provoguen kautta.
"Kaikki olivat henkilökohtaisesti mukana, ja uskon, että siksi Äiti Maa on niin erityinen asia."
“Äiti Maa on todella mielenkiintoinen musiikkikappale – mielestäni varsinkin minulle, koska se on erilainen lähestymistapa erilaisilla rytmeillä ja eri instrumenteilla”, Stone kertoi Digital Trendsille. Rumpali
Jonathan Joseph, joka on usein Stone-yhteistyökumppani, toi alun perin esille ajatuksen improvisoida uutta musiikkia parin ympärille. Kamerunin rytmit, Mangambe ja Bikutsi, joista molempia hän oli opiskellut, soittanut ja kirjoittanut omakohtaisesti vuonna 2015 kirja, Afroamerikkalaisen funk-harjoituksia."Se oli vain täydellistä ja täydellistä vapautta", Stone jatkoi. "Kaikki olivat henkilökohtaisesti mukana, ja uskon, että siksi Äiti Maa on niin erikoinen asia. Oli mukava kokemus saada kaikki nämä ihmiset yhteen ja antaa meidän tehdä omia juttujamme ilman yksittäistä henkilöä, kuten tuottajaa, työntämistä tai vetämistä. Täällä ei ollut sellaista. Tämä on projekti, jonka luomiseksi viisi ihmistä kokoontui yhteen. Se ei ole minun ennätys."
Digital Trends otti äskettäin yhteyttä Stone from the Pondista keskustellakseen siitä, kuinka viisi ihmistä säilytti vapaa-ajattelun. uuden musiikin luomiseen ilman rajoituksia, kuinka lopettaa pakkomielle studion täydellisyydestä ja kuinka luontoäiti auttoi tasoittamaan tietä Äiti Maasanoituksia ja rytmejä.
Digitaaliset trendit: Suurin osa musiikista on siis päällä Projekti Mama Earth On melko improvisoitua, eikö?
Joss Stone: Se oli lähinnä improvisaatiota. Emme keskustelleet tyylistä, mutta Jonathan ja minä keskustelimme rytmistä, sillä hän oli sanonut haluavansa tehdä projektin käyttämällä näitä kahta kamerunilaista rytmiä.
Mutta siihenhän se keskustelu tosiaan meni. Se oli vain, Jonathan tuli luokseni ja sanoi: "Hei, haluatko leikkiä tämän kanssa?" Ja minä sanoin: "Joo! Okei, tehdään se!" Ja sitten sanoin: "No, pitäisikö minun nyt saada Johnny [Jonathan Shorten, kosketinsoittaja] ja Nitin [Sawhney, akustinen/sähkökitaristi]?" Ja hän sanoi: "Jep! Ja minulla on ystävä Étienne [M’Bappé, basisti ja akustinen/sähkökitaristi], joka myös haluaa olla osa sitä.” Olen kuin: "OK! Nähdään perjantaina!" - tai mikä päivä se oli - ja sitten menimme ja teimme sen.
Oletko kuunnellut musiikkia tuollaisilla rytmeillä yksin?
Ei, minulla ei ollut aavistustakaan siitä. Minulla on tapana tehdä yhteistyötä ihmisten kanssa jokaisessa maassa, jossa vierailen, ja se on avannut ajatukseni erilaisista rytmeistä. Tunnen olevani hieman vapaampi ajattelutapani suhteen.
Kun teet albumia, et aina istu siellä ja kysy: "Mikä on se soundi, jota haemme? Mikä on tyyli? Mitä haluamme sanoa? Mitä On tämä pala?" Siinä ei ollut mitään, koska se on mielestäni todella tukahduttavaa. Jos jotain tulee mieleesi ja se eroaa siitä, mistä olet keskustellut, heität sen heti pois. Mutta sinun ei pitäisi tehdä niin. jos se tulee sinulle, se tulee sinulle syystä.
Voit joskus takertua ajattelemalla sitä liikaa, sanot sen. Elät orgaanista elämää, joten haluat myös laulaa orgaanisesti.
Aivan, joo, joo! Elämme vain täysin vapaasti, tiedätkö? Ole vapaa. Tarkoitan, että me kaikki voimme tehdä sen, jos haluamme.
Siitä on paljon sanottavaa. Vapaana olemisen käsite tulee esiin sellaisessa kappaleessa kuin kevät, jossa eksyt kokonaan sen takaosan musiikkiin. Olet täysin siinä hetkessä, jossa sinä ja musiikki ovat vain yksi asia yhdessä, etkä todellakaan voi erottaa sitä, missä ääni ja instrumentti päättyvät ja alkavat.
Aww, se on mukavaa! Siisti mies! Tiedän osan, josta puhut. Se oli mielenkiintoinen hetki.
Oliko kaikki sanat kirjoitettu siinä vaiheessa?
Menen sisään ja kirjoitan kaikki sanat ja melodian. Teen pienen tarinan päässäni, ja pojat tekevät musiikin. Minulla ei ole paljon panosta musiikkiin ennen kuin olen kirjoittanut kappaleet.
en halunnut vaikuttaa ääni musiikista, kunnes se oli melkein valmis.
Se on erilainen lähestymistapa. Sanon kavereille: "Menen tekemään illallista, kun teillä on hilloa. Voit käydä omia musiikillisia keskusteluja ja mennä edestakaisin ja la la la.” En halunnut vaikuttaa siihen, mitä he tekivät, joten se oli pieni kokeilu minun näkökulmastani. en halunnut vaikuttaa ääni musiikista, kunnes se oli paikassa, joka oli melkein valmis.
Ja tuon eron takia ajattelin mielessäni, että jos olisin siellä [eli studiossa], käännyn se joksikin muuksi – koska minulla on tapana tehdä niin ja muuttaa se joksikin, mitä kuulen mielessäni.
On mielenkiintoista, että olet tarpeeksi avoin sanoaksesi: "Tämän he tekevät, ja aion tuoda kokemukseni siihen sen sijaan, että muutan sitä."
Pidät sen suojassa. Mene vain sisään ja tee se. Ja tiedätkö mitä? Minusta tuntuu, että koska haluamme keskustella taiteesta ihmisinä, alamme analysoida sitä ja muuttaa asioita. Ja kun analysoit sitä liikaa, vapaus alkaa heiketä. Joskus sinun on vain annettava sen olla.
Eikö se ole kirjailijan filosofia? Voit muokata jotain kirjoittamaasi tästä hetkestä aikojen loppuun asti ja vain jatkaa sen hiomista ja muokkaamista - "ehkä tämä on parempi sana" - mutta joskus sinun täytyy vain päästää siitä irti ja antaa vaistosi ohjata pöytä.
Ensimmäinen ajatuksesi - se on paras ajatuksesi. Se on itse asiassa luonnollisin, ja sinun täytyy luottaa siihen ensimmäiseen ajatukseen. Se [eli editointi ja versio] johtuu epävarmuudesta työssäsi. Jos olet todella hyvä siinä, mitä teet, olet monta kertaa ollut epävarma ja sanonut: "Voi, se on kauheaa!" - koska olet itsesi pahin kriitikko, kuten minäkin.
Toty Sa'med ft. Joss Stone - Angola
Aivan – saatat ajatella, että lause, jonka lauloit siellä, oli hirveä, mutta joku muu kertoo sinulle, että se on parasta mitä he ovat koskaan kuulleet.
Aivan juuri niin! Se on kaikki suhteessa henkilöön, joka saa sen, tiedätkö? Kauneus on katsojan silmässä.
Koska olet tämän vastaava tuottaja albumi , mistä tiesit, milloin voit kirjautua siihen? Kuinka päädyit siihen pisteeseen, että sanoit: "OK, olen erittäin tyytyväinen siihen, kuinka ääneni kuulostaa Äiti Maa. Annetaan vain mennä." Voisitko tehdä sen helposti, vai halusitko silti leikkiä sillä?
Ei, minä olen aivan päinvastoin. Nuorempana, kun olin "hionut sitä", olisin viivyttänyt sitä, ollut pakkomielle, ottanut aikaani, käynyt sen kanssa edestakaisin, kuunnellut eri ympäristöissä. talossa tai autossa, ja Jumala tietää mitä muuta. Leikkasin sen kolme tai neljä kertaa, ja se oli uuvuttavaa. Ja pohjimmiltaan se otti siitä hauskuuden ja rakkauden, ja tajusin, että se ei ole musiikin tarkoitus.
Jos taidetta analysoi liikaa, sen vapaus alkaa heiketä.
Nyt allekirjoittaisin ja tekisin jotain hyvin nopeasti - todella, todella nopeasti, koska niin sen pitäisi olla. Jos se on minun ääneni, enkä vain saa sitä oikein, en vain laita sitä ulos. En todellakaan aio laulaa sitä uudelleen tuhat kertaa. Sanon vain: "No, se ei ole minua varten, eikä se kuulosta kovin hyvältä." Ja se tarkoittaa, että ihmisten ei todellakaan pitäisi kuulla sitä, joten en julkaise sitä.
Kuten sanoit laulussa Äiti Maa, "On vain yksi tapa lentää", ja se näyttää olevan ennätyksen malli. Se kuulostaa orgaaniselta, sillä tavalla, että teillä ja bändillä on tietty mielen sulatus, jossa asiat sopivat hyvin yhteen soundin ja laulun suhteen.
Mm-hmm. Luulen, että meillä kaikilla oli keskinäinen kunnioitus toisiamme kohtaan. Jos Étienne tekee asiansa, siinä huoneessa ei ole ketään, joka kääntyisi hänen puoleensa ja sanoisi [hengittävällä äänellä]: "Hei, voisitko ajatella tekeväsi sen kuten Tämä, tai kuten että?”Se ei ole niin. Kukaan ei kääntynyt Jonathanin puoleen ja sanonut: "Voisitko soittaa rumpuja hieman enemmän Tämä?”Ei ollut minkä tahansa siitä.
Huomasin, että jokaisessa istunnossa, jossa olen koskaan ollut, yleensä, jos olet tuottaja, olet kuin: "Oikein. minulla on näkemys, ja minun on kaikkien tehtävä, mitä minun on tehtävä päästäkseni tuohon visioon." Mutta se on ei mikä tämä oli. Tämä oli vain: "Sinä teet sinä, ja minä teen minut. Pidetään kaikki yhdessä, ja se on sitä." Ja se oli a ihana kokea!
Ei vain sitä, vaan olet erittäin jalomielinen kutsuessasi sitä tiukasti Projekti Mama Earth. Oma nimesi ei ole näkyvästi esillä kannessa, eikä paketissa ole mitään kuvaa sinusta. Tämä näkyy hyvin paljon ryhmätyönä.
Kyllä, ja se on mielestäni todella tärkeää. Tietysti, kyllä, olen laulaja, mutta myös Étienne laulaa siinä. Kun viiden hengen ryhmässä on yksi henkilö, joka sattuu olemaan laulaja, teknisesti tällä henkilöllä on taipumus jäädä esiin. heidän hanke. Mutta tämä ei ole sitä. Tämä on meidän hanke. Teimme yhdessä musiikkikappaleen.
Pidän myös noista viidestä lyhyestä Välipalat jonka laitat sinne pääkappaleiden väliin. Mihin äänitit ne luonnon äänet, omalla tontillasi Englanti?
Se on minun puutarhani, kuulet, ja koirani. Minulla on ympärilläni paljon lampaita ja lintuja, ja pienet koirani ovat taustalla. Se on vain elämää, kaikkialla ympärilläni.
Voisimme myös soittaa heille Elämän oppitunnit. Välipala 4 siinä on paljon vettä, kun laulat radan takana.
Oi, se on joki! Puutarhassani virtaa pieni joki. Ottaisin poikien minulle antaman musiikin, laittaisin sen tietokoneelleni ja sanoisin: "Hei! Jatka! Tee asiasi!" - ja menisin alas joelle ja istuisin auringossa. Voi luoja, minulla on sellaisia mahtava sää siellä! Kirjoitin kevät siellä alhaalla - puolet keittiössä ja puolet joen rannalla.
Ja näin on kiva kirjoittaa. Yleensä kirjoitin ihmissuhteista, palasta päiväkirjaani ja jostain, joka aina tapahtuu nykypäivänä. Mutta tätä projektia varten ajattelin: "Ei ei ei." Tämä on noin Äiti Luonto ja planeetta, joten laulu kuten kevät on itse asiassa siitä, kuinka kaikki herää keväällä.
Se oli albumin toinen kappale, joka puhutteli minua. Heti kun kuulin ja näin ensimmäisen kappaleen, Äiti Maa, menin ja ostin musiikin heti YouTubessa, koska minusta tuntui, että minun oli maksettava siitä.
Oi kiitos. Kiitos paljon. Sepä kiva. Monet ihmiset eivät tee niin nykyään, joten se on todella, todella mukavaa. Olen täsmälleen samanlainen – haluan saada sen tavarana, jonka voin pitää. Pidän siitä, aivan kuten sinäkin.
