Tar-arvostelu: Cate Blanchett kohoaa kunnianhimoisessa draamassa

"Jos hän olisi sanonut ei, elokuva ei olisi koskaan nähnyt päivänvaloa." ohjaaja Todd Field sanoi lausunnossaan hänen kunnianhimoisesta uudesta draamastaan, Tár. Hän puhui tietysti elokuvan tähdestä, Cate Blanchett, jonka maine yhtenä Hollywoodin suurimmista elävistä näyttelijöistä on varmasti edellä häntä tässä vaiheessa. Tästä tosiasiasta huolimatta olisi helppo kohauttaa olkapäitään Fieldin kommenttia pelkkänä paritteluna tai pinnallisena huomautuksena. Loppujen lopuksi mikä ohjaaja ei tekisi sanoa näin heidän elokuvansa päätähdestä, varsinkin Blanchetin kaliiperista?

nähtyään TárFieldin kommentin totuus on kuitenkin kiistatta selvä. Jotta se loitsuisi kaikenlaista, Tár vaatii esiintyjän, jolla on Blanchetin karismaattinen, jyrkkä läsnäolo. Se vaatii jonkun, joka ei vain voi kadota hahmoon, vaan joka voi tehdä niin ja silti pystyä komentamaan jokaista kohtauskumppania, joka joutuu epäonnekseen joutua häntä vastaan. Blanchett tekee sen ja paljon muuta Tár.

Ei sen jälkeen, kun hän seisoi Howard Hughesin projektiohuoneen ulkopuolella

Lentäjä onko Blanchett uppoutunut niin syvästi yhden hahmonsa ihoon, eikä sen jälkeen Sininen jasmiini onko hän niin perusteellisesti ja herkullisesti pureskellut ja sylkenyt sen elokuvan, jossa hän näyttelee. Hänen esityksensä täällä saattaa olla paras, mitä hän on koskaan antanut, ja vaikka Tár tuntuu merkittävämmältä luonnetutkimuksena kuin yhteiskunnallisena kommentointina, sen ansiot ovat ilmeisiä jokaisessa ranneliinauksessa ja sanallisessa purkamisessa, jonka Blanchett toimittaa liian arvokkaana, samannimisenä säveltäjä.

Cate Blanchett kirjoittaa nuotille TÁRissa. — Focus Features: n luvalla

Toisin kuin jälkimmäinen kommentti ehdottaa, Tár ei ole mitenkään suoraviivainen elokuva. Sen ensimmäiset 10 minuuttia eivät pyöri pelkästään Blanchettin taitavan säveltäjän Lydia Tárin ja tosielämän välisen julkisen keskustelun ympärillä. New Yorkilainen kirjailija Adam Gopnik, mutta se liikkuu niin tasaista, mitattua vauhtia, että on mahdotonta ennustaa sen tarinan kehityskulkua ennen kuin laskeutuminen on jo käynnissä. Jokainen, joka etsii yksinkertaista rakennetta Fieldin käsikirjoituksesta, tulee esiin tyhjin käsin.

Elokuva alkaa Blanchettin Lydialla erittäin paljon maailman huipulla. Hän on jo osoittanut olevansa yksi maailman mahtavimmista ja inspiroivimmista säveltäjistä, mutta hän ei ole vain julkaisemassa uutta muistelmaa (sopivasti nimetty Tár on Tár), mutta hän alkaa harjoitella Gustav Mahlerin 5. sinfonian esitystä, joka on jäänyt hänen ulkopuolelle koko uransa ajan. Elokuvan avauskeskustelu Gopnikin ja Blanchettin välillä on siksi tehokas, äärimmäisen kielteinen tapa Tár vahvistaa sekä Lydian saavutuksia että hänen asemaansa alallaan.

Sieltä Field viettää suurimman osan Tár158 minuutin mittainen esitysaika seuraa Lydiaa hänen valmistautuessaan hänen ja saksalaisen orkesterinsa esitykseen Mahlerin sävellyksestä. Matkan varrella tutustutaan Lydian elämän tärkeimpiin henkilöihin, mukaan lukien hänen vaimonsa .Sharon (Nina Hoss). ja hänen avustajansa. Francesca (Noémie Merlant) sekä Olga Metkina (Sophie Kauer), tylsä nuori venäläinen sellisti, joka kiinnittää Lydian huomion elokuvan varhaisessa vaiheessa. Kun Field on vuorovaikutuksessa näiden hahmojen kanssa ja harjoittelee yhdessä, hän kylvää hitaasti mutta varmasti siemeniä Tár's yllättävä, mutta väistämätön kolmannen näytöksen käänne.

Cate Blanchett johtaa musiikkia puku päällä TÁRissa. — Focus Features: n luvalla

Mitä vähemmän tietoja annetaan Tárjohtopäätös, mukaan lukien sen ikimuistoisen hapan loppulaukaus, sitä parempi. Kenttä toimii kuitenkin varhain täyttääkseen Tár hitaan, uhkaavan tuhon tunteella, ja hän käyttää useita yksinkertaisia mutta tehokkaita tekniikoita tehdäkseen sen. Pahaenteistä otoksista, joissa joku katselee Blanchettin Lydiaa kaukaa, aina hiljaisiin ääniin, jotka saavat hänet jatkuvasti kiinni. Field antaa päähenkilölleen paljon syitä uskoa, että joku – tai jokin – seisoo jatkuvasti oikeassa hänen takanaan.

Ohjaaja hyödyntää myös Berliinin urbaania hajautumista. Yhdessä sarjassa Lydia etsii toivottomasti julkisesta puistosta yhden naisen lähdettä hellittämätöntä huutamista, kun toinen näkee hänen sukeltavan hylätyn tulviviin saleihin, maanalainen koulu. Jälkimmäinen sarja on silloin, kun kauhun sävyt esiintyvät Tár tulee aina etualalle, ja se jättää huolestuttavan jäljen, jota elokuva tai Blanchettin Lydia eivät koskaan pysty horjuttamaan. Sen äkillinen, luuta murskaava päätelmä toimii myös tavallaan täydellisenä johdantona Tár’sin tinkimätön viimeinen kolmannes, jossa Blanchettin itsevarma säveltäjä maksaa hänen rehottavasta ylimielisyydestään ja vallan väärinkäytöstään mahdollisimman modernilla tavalla.

Valitettavasti yhtä ajankohtainen kuin Tár's Viimeiset hetket ovat, ne eivät aivan oikeuta elokuvan 2 ja puolen tunnin kestoa. Elokuvalle, joka tuntuu toisinaan yhtä painavalta ja metafyysiseltä kuin mikään muu tänä vuonna näkemäsi, on kiistatta outoa nähdä sen päätyvän ratkaisevaan, suoraviivaiseen johtopäätökseen. Loppujen lopuksi on väistämätön katkaisu sen vivahteikkaan, abstraktin pedon välillä. Tár on läpi niin suuren osan sen suoritusajasta ja opinnäytetyöstä peruutuskulttuurista ja #Minä myös että se lopulta muuttuu.

Nina Hoss ja Cate Blanchett halaavat toisiaan TÁRissa. — Focus Features: n luvalla

Osa tästä katkeamisesta on seurausta Fieldin tuomasta oopperallisesta, lihaksikkaasta visuaalisesta tyylistä Tár. Tässä Field omaksuu täysin sellaisen laajakuvaesteetin, jonka ansiosta jokainen huone ja ympäristö, jonka läpi Blanchettin Lydia liikkuu, tuntuu massiivilta ja avoimelta. Ohjaajan pitkien, katkeamattomien otosten käyttö antaa hänelle myös mahdollisuuden korostaa Blanchettin omaa luontaista magnetismia. Leikkaamalla mahdollisimman vähän aina, kun hänen tähtensä on näytöllä, Field pystyy esittämään Lydian huomattavasti hallitsevan läsnäolon mahdollisimman alasti – ja siksi voimakkaasti – mahdollisimman alastomana.

Tämä tekniikka antaa Blanchettille mahdollisuuden hallita elokuvaa tavalla, jolla vain harvat näyttelijät voivat koskaan päästä, eikä hän anna sen mennä ohitse. Jopa sellaisina hetkinä, kun Lydian käsitys tilanteestaan alkaa luistaa, Blanchetin ruuvipenkkimainen ote ylittää Tár on aina läsnä. Elokuva on epäilemättä sellainen yhden naisen show, jossa vain harvat muut esiintyjät saavat mahdollisuuden loistaa. Siinä tapauksessa että Tár, ainoa näyttelijä, joka onnistuu tekemään suuren vaikutuksen, on Hoss, jonka hiljainen esiintyminen Lydian roolissa haavoittuva, mutta viisaampi kuin hän päästää päälleen, tulee täydelliseksi vastapainoksi Blanchetin hurjalle johdolle vuoro.

TÁR - Teaser - 7. lokakuuta

Blanchettin esitys tekee suurimman ja vaikuttavimman vaikutuksen Tárkuitenkin. Hänen työnsä täällä onnistuu tuomaan laajempaa vetovoimaa elokuvaan, jonka kiinnostuksen kohteet ja viittaukset ovat niin kapeat, että se saattaisi muuten tuntua liian suurelta sisäpiirivitsiltä tehdäkseen minkäänlaista pysyvää jälkiä. Riippumatta siitä, onko Blanchettin esitys tarpeeksi voimakas kiistelemään todella yhdessä TárIdeat yhdeksi vaikuttavaksi osaksi on kokonaan toinen asia. Se, mitä hän ja Field ovat saavuttaneet täällä, on varmasti kehumisen arvoista, mutta Tár’s ennätykset tuntuvat myös liian houkuttelevilta ja harkittuina, jotta ne voisivat siirtyä kulttuuriin keskittyneeseen sopimukseen siitä vallan myrkyllisyydestä, joka siitä lopulta tulee. Sitten taas, ehkä se on koko pointti.

Tár saapuu teattereihin New Yorkissa ja Los Angelesissa perjantaina 7. lokakuuta. Se laajenee valtakunnallisesti koko kuukauden ajan.