Beau pelkää
"Perinnöllisen ja Midsommar-ohjaajan Ari Asterin uusin elokuva, Beau is Afraid, on järkyttävän huono eepos, joka saa sinut toivomaan, että saisit takaisin ne kolme tuntia, jotka se maksoi."
Plussat
- Patti LuPone, Zoe Lister-Jones, Parker Posey ja Nathan Lanen kohtauksia varastavat tukiesityksiä
- Ari Asterin mukaansatempaava visuaalinen tyyli
Haittoja
- Joaquin Phoenixin hämmentävä, yhden sävelen esitys
- Ari Asterin ärsyttävä, tarpeettoman ilkeä käsikirjoitus
- Käyttöaika, joka on aivan liian pitkä ja omatoiminen
Jotkut elokuvantekijät nauttivat elämän spontaanisuudesta ja joiden elokuvat tuntuvat eläviltä ja arvaamattomilta. Ari Aster ei ole yksi niistä elokuvantekijöistä. Aster on ohjaaja, joka ei vain vaadi kontrollia, vaan joka viestii siitä jatkuvasti. Kummassakaan Asterin kahdesta ensimmäisestä elokuvasta ei löydy hetkeäkään, Perinnöllinen ja Midsommar, se ei tunnu siltä, että se olisi suunniteltu ja toteutettu täsmälleen hänen näkemyksensä mukaan.
Molemmissa elokuvissa hänen ohjauksensa paheksuttava ote on välttämätön. Aster luo järkeä kahdessa ensimmäisessä ominaisuudessaan horjumattoman sileillä pannuilla ja järjestelmällisesti sommitelluilla kameransa kuvilla. että hänen hahmonsa eivät hallitse omia tarinoitaan, mikä vain saa heidän elämänsä kauhunsa tuntumaan entistä tukahduttavammalta.
Sisään Beau pelkää, Asterin tyylistä tulee kainalosauva, sitten vastuu ja lopulta ärsytyksen lähde. Käsikirjoittaja-ohjaajan uusin on kolmen tunnin kiertue miehen elämässä, joka pelkää, kuten elokuvan nimi antaa, melkein kaikkea. Joaquin Phoenixin esittämänä Asterin uusin päähenkilö on sarjakuvamainen puhtaan, turmeltumattoman ahdistuksen avatar. Vaikka se herättää paljon samaa kauhua kuin ohjaajan aiemmat ponnistelut, Beau pelkää ei ole kauhuelokuva. Se on sen sijaan hassu komedia syyllisyyden, valheiden ja kaikkien muiden myrkyllisten tunteiden kumulatiivisista kustannuksista, jotka voivat vetää ihmisen alas.
Monikerroksisen tarinansa ja ilkeän huumorintajunsa ansiosta elokuvassa on hetkiä, jolloin se tuntuu kuin frankensteinilainen tulos Coen Brothersin ja Charlien välisestä luovasta avioliitosta Kaufman. Valitettavasti Asterilta puuttuu edellisen ovela älykkyys ja jälkimmäisen sydämensärkynyt inhimillisyys. Hän ei ole kiinnostunut elokuviensa teemojen tutkimisesta, vaan hän lyö hahmojaan toistuvasti niillä, kunnes he väistämättä antautuvat hulluudelle, kuolemalle tai molemmille. Sisään Beau pelkää, Aster laajentaa kiinnostuksensa elämän ikuiseen piinaan yleisölleen – rankaisemalla katsojiaan melkein kolme tuntia uskaltaa toivoa, että elämässä voi olla muutakin kuin syyllisyyttä, kärsimystä ja manipulointi.
Beau pelkää alkaa, kuten mikä tahansa elokuva, joka kertoo yhden miehen valtavasta äiti-ongelmista, terapeutin kabinetissa. Avauskeskustelun kautta terapeuttinsa (Stephen McKinley Henderson) kanssa heikentävä Phoenixin Beau Wassermanin turvattomuus paljastuu, samoin kuin hänen suunnitelmansa vierailla äitinsä Monan luona (Patti LuPone). Kun Hendersonin terapeutti, jota näyttelijä näyttelee hämmentävän Cheshire Cat -maisen virnistyksen kanssa, vertaa LuPonen Monaa Kaivo, joka ei sisällä vettä, tiedämme heti kaiken tarvitsemamme Beaun suhteesta hänen kanssaan äiti.
Missä Beau pelkää lähtee sieltä on vähemmän heti selvää. Elokuva seuraa Phoenixin kiusattua, herkkäuskoista surullista säkkiä, kun hän yrittää päästä kotiin Monan vierailulle. sai hänet tuntemaan olonsa erittäin pahaksi mahdollisesta katoamisesta, mutta hänen matkaansa kutsuminen suoraksi linjaksi olisi samanlaista kutsumus Beau pelkääajonaikainen "kevyt". Matkan varrella Beau kadottaa asuntonsa avaimet, joutuu auton alle, päätyy omituisen omistushaluisen pariskunnan hoitoon (soitettu kahden elokuvan kohtausvarastajan, Nathan Lanen ja Amy Ryanin, kiehuvalla hulluudella) ja huomaa sitten osallistuvansa teatteriesitykseen metsään. Tämä on kaikki ennen kuin hän vihdoin ehtii kotiin ajoissa kauhistuttavan naurettavaan kohtaamiseen lapsuuden ihastuksensa Elaineen (Parker Posey) kanssa.
Jälkimmäinen kohtaus tuntuu siltä kuin Aster olisi kirjoittanut sen elokuvakoulussa rohkeasti. Toisin sanoen se on toisaalta kapinallinen ja toisin kuin mikään, mitä olet koskaan ennen nähnyt, ja toisaalta tyhmempi ja nuorempi kuin voit kuvitella. Samaa voidaan valitettavasti sanoa monesta asiasta Beau pelkää. Se on harvinainen elokuva, joka todistaa, että "ainutlaatuinen" ei aina ole kohteliaisuus, eikä myöskään "järkyttävä". Älä tee virhettä: Beau pelkää on järkyttävä elokuva. Toisella ja kolmannella tunnillaan elokuva kuitenkin polttaa niin perusteellisesti läpi sen hyvän tahdon, jonka se ansaitsi ensimmäisillä hetkillään. kumouksellinen seikka, että on mahdotonta olla kohdatmatta sen viimeistä käänteiden sarjaa yhä ärsyttävämmillä huokausten ja katseiden peräkkäisillä rullat.
Beau pelkääÄlyttömän harhaanjohtavaa kolmatta näytöstä pahentaa entisestään se, kuinka toistuvaa ja pitkäkestoista elokuvan loppuosa on. Elokuva seuraa Beauta oudoissa seikkailuissa, joista suurin osa seuraa samaa hämmennyksen, loukkaantumisen ja Looney tunes-omituinen pako. Vain elokuvan ensimmäinen näytös, joka kuvaa Beaun epätoivoisia yrityksiä päästä pois anarkkisesta korttelista, jossa hän asuu, tuntuu arvokkaalta. Osio on rakennettu sarjasta sarjoja, huonoja valintoja ja kumouksellisia käänteitä, jotka upota katsoja sekä elokuvan hitaasti hajoavaan moderniin maailmaan että Phoenixin ahdistuneeseen mieleen päähenkilö.
Kun Beau viedään asunnostaan, Asterin elokuvan ensimmäisen näytöksen aikana saavuttama uppoutuminen katoaa. Käsikirjoittaja-ohjaaja jatkaa Phoenix's Beau -elokuvan nöyryyttämistä ja halventamista siihen pisteeseen, että hänen kirjailijakätensä tulee väistämättä läsnä ja ilmeiseksi. Ennen pitkää, Beau pelkää ei enää tunnu yhden miehen matkan tutkimiselta menneisyyteen, vaan pikemminkin sen luojan harjoitukselta iloisen piinauksen harjoitukselta. Jopa silloin, kun elokuvan keskipisteen teatterisekvenssi, joka tuo käyttöönsä visuaalista vaihtelua vihreän näytön tehosteet ja animaatiot, näyttää siltä, että se tuo uuden merkityksen ja sydämen to Beau pelkäätuskallisen odysseian aikana Aster ei voi olla tunkeutumatta jälleen sisään muistuttamalla päähenkilöään, että kaikki yritykset löytää katarsisia hänen tarinastaan ovat turhia.
Sekvenssin päätelmän huonolaatuisuus saa Asterin selkeät viittaukset yksittäisten taiteilijoiden, kuten Don Hertzfeldtin, Michel Gondryn ja Charlie Kaufmanin, työhön tuntemaan ansaitsemattomilta. Tämän lisäksi se on yksi elokuvan useista osista, jolla on potentiaalia laajentaa elokuvan temaattista ja emotionaalista aluetta. Beau pelkää, mutta siitä huolimatta Asterin viime hetken vitsi tekee siitä pintapuolisen. Kaiken kaikkiaan monien elokuvan jaksojen syklinen luonne vain saa sen paisuneen esitysajan tuntumaan yhä perusteettomammalta ja turhammalta. Kameran takana Aster näyttää tietävän sen Beau pelkää on pidempi kuin sen pitäisi olla, mutta tämä tietoisuus ei tee katselukokemuksesta yhtään vähemmän väsyttävää tai rasittavaa.
Elokuvan epäkypsä komedian ja provosoinnin tunne tekee sitäkin ärsyttävämmästä, koska monet muut sen osa-alueet ovat onnistuneet. Aster ei ehkä ole koskaan tuntenut visuaalisesti niin hallitsevansa kuin täällä. Ajon aikana Beau pelkää tarjoaa tarpeeksi hetkiä loistavaa visuaalista rakennetta, joten on mahdotonta olla vaikuttumatta joistakin Asterin sävellys- ja toimituksellisista päätöksistä. Tämä pätee erityisesti elokuvan yhteen jaksoon, jossa Zoe Lister-Jones esittää monologin LuPonen Monan nuorempana versiona. Asterilla ei ole vain staattista, matalaa kulmaa Lister-Jonesissa koko kohtauksen ajan, vaan se luottaa vain yhteen valonlähteeseen: pyörivä, monivärinen yövalo, joka kylpee Monan kasvot useissa väreissä, vaikka hänen muu kehonsa jää peittoon pimeys.
Visuaalisesti kohtaus on suhteellisen yksinkertainen, mutta sen aikaansaama vaikutus on yhtä lailla hämmentävä ja hypnoottinen. Se on hetki, jolloin Asterin kyky korostaa arjen arkipäiväisiä kauhuja on hämmästyttävän selkeä, ja se tarjoaa katsojille myös kurkistuksen version Beau pelkää se olisi voinut olla paljon siedettävämpää ja mielenkiintoisempaa kuin Asterin toimittama. Huolimatta monien elokuvan näyttelijöiden tekemästä vahvasta työstä (Lister-Jones ja LuPone tekevät erityisen mieleenpainuvia esityksiä), mikä olisi voinut olla harkitsevaa, painajaista muotokuva yhden miehen elämästä on sen sijaan muutettu kirkuvaksi, lapselliseksi harjoitukseksi tunnetuskissa, jolla ei ole edes oikeutta oikeuttaa omaa kieroutunutta sadistisuuttaan putki.
Se on elokuvan vastine koulubussissa olevasta lapsesta, joka viettää joka päivä tökkien selkääsi, koska hän ei vain voi saada yli, kuinka hauskaa hän pitää muiden ihmisten ärsyttävänä. Tiedät sellaisen. Se, jota muut ihmiset osoittavat ja sanovat: "Mitä tahansa teetkin, yritä vain olla samanlainen että lapsi." Beau pelkää on erittäin paljon tuo lapsi.
Beau pelkää avautuu teattereissa valtakunnallisesti perjantaina 21. huhtikuuta.
Toimittajien suositukset
- Beau Is Afraidin loppu, selitti
- Rosaline-arvostelu: Kaitlyn Dever nostaa Hulun Romeo and Juliet -rom-com-riffin
- Keskusteluja tappajan kanssa: Jeffrey Dahmer Tapes -arvostelu: tappajan sanat antavat vähän tietoa
- Tar-arvostelu: Cate Blanchett kohoaa Todd Fieldin kunnianhimoisessa uudessa draamassa
- Vesper-arvostelu: mielikuvituksellinen scifi-seikkailu
