"Ma tahan kogu aeg loovust imbuda."
Briti uute garaaži-psühhedeelsete kangelaste Coves'i vokalist Beck Wood kirjeldab oma eesmärke aasta teise korruse riietusruumis. Brooklynis, samal ajal kui läheduses asuv laud kõmiseb kontrollimatult tänu õhtuste peaesinejate tekitatavale madalale kõlale, Raveonettes. Coves sobib suurepäraselt avamiseks Taani helidervišidele, kuna nende debüütalbum, Pehme reede, on üks aasta parimaid väljaandeid. See ühendab Woodi reverbidest läbiimbunud chanteuse-stiilis vokaali kitarristi/produtsendi John Ridgardi sõmerate, komme tekitavate helimaastikega. Laulud nagu eeterlikult kihav suhte suudlus “Beatings”, hüpnootiliselt mõjuv “Let the Sun Go” ja "Wake Up" sensuaalne paluv paitus tagavad, et Coves on kaasaegse õndsuse esirinnas liikumine. Brendan Lynchi (Primal Scream, Paul Weller, 22–20-aastased) ja Max Heyesi (Doves, Ocean Color Scene, The Rakes) tippsahtliga miksimine aitab ainult helitehingut sõlmida.
Wood ja Ridgard istusid koos Digital Trendsiga maha, et arutada sõna otseses mõttes nende helide kujundeid ja kujundamist, nende vaated kõrglahutusega digitaalhelile võrreldes vinüüli mugavustega ja eriline puhkusesoov (nt sordid). Kas soovite nende täheheli kirjeldamiseks veel üht vistseraalset stenogrammi? Pange Coves'i muusika Cuisinart'i ja võite sellele järgnenud helipesu nimetada The Velvet Jesus ja Mary Underground Chainiks.
"Me mõlemad kasvasime üles selle 90ndate heliga."
John Ridgard: See stuudio asus hoones, mille osades olid tõesti kõrged laed, ja see oli olnud ka esimese basseini koduks Ühendkuningriigis asuvas saalis, mis oli muudetud kontoriks nende väikeste kasutamata ruumidega, nii et see töötas väga hästi salvestamine. Mulle meeldisid helid, mida sain selles ühes koridoris, kus olid kõik magamistoad ja kuhu kõik mu kuus kaaslast kolisid. Suur osa trumme salvestati lihtsalt nii, et torkasid koridori lõppu mikrofoni ja mängisid sealsamas stuudios trumme.
See trummiheli, mis teil on, on õõvastav, nagu John Bonhami uueks aastatuhandeks värskendatud.
John: Jah! Proovisin lööktrumme ja siis mängisin peal olevaid tomme, et saaksin selle ruumi heli jäädvustada, lihtsalt selleks, et seal oleks subby kick trummid.
Sina oled produtsent, aga räägi mulle koostööst Brendan Lynchi ja Max Heyesiga.
Me mõlemad kasvasime üles selle 90ndate kõlaga, et saaksime Brendani ja Maxi miksida Pehme reede oli tore. Neil on raamatukogus see suur vana BBC laud ja kõik need erinevad võimendid ja päästikupedaalid. Kui need segunevad, võtavad nad kumbki pool töölauda. Brendan tegi kõik bassi ja trummid ning Max tegi kõik vokaalid ja kitarrid. Nad lihtsalt istusid seal ja Max ütles: "Hei, pane see viivitus vahele!" ja Brendan vajutaks lihtsalt pedaalile. See kõlas ühest kõlarist ja nad ütlesid: "Ohoo! Paneerige!” Ja nii lahedad asjad juhtuvadki. See oli nagu õnnelik õnnetus.
Kas teil oli peas mingi mõju või idee, et "ma tahan, et me kõlaks nii"?
John: See kõik tuli segamisest, mitte "Oh, ma tahan teha albumi, mis kõlab nagu X." Suur osa sellest tuli 60ndate garaažihõngust. Käisime koos mu vana korterikaaslasega ühel päeval plaadimessil ja kohtasime ühte kutti, kes oli riietatud sellesse väga lahedasse ülikonda, kellel olid vinüülide nagid ja nagid. Käisime ja vaatasime kõik tema vinüülid läbi ja ma ei tundnud poolt neist ära. See oli palju 60ndate garaaži ja proge ja psüühikat. Mul oli natuke raha ja küsisin: "Kas saate mulle 10 albumit välja valida?" Ma läksin lihtsalt koju ja kuulasin neid korraga.
Teie vokaalis on palju kaja, reverbi ja efekte, Beck. Kuidas?
"Ma polnud kunagi varem bändile laulnud, mitte valjusti."
Jah, sa oled natuke nagu Hope Sandoval, kuid sul on palju rohkem energiat. Teie häälel on see eriline eeterlik kvaliteet ja te kasutate reverbi loomingulise tööriistana, eriti oma live-miksis.
Beck: See on suurepärane, aitäh. Töötasin kunagi pubis ja käisin keldrites laulmas, kuna keldrites oli mingi loomulik reverb. Ja ma ütleksin: "Oh, jah!" Mulle meeldib reverb. Sellel on see hõljuvus ja see efekt – ma mõtlen, et ma kõlan kuivalt, see ei tööta. (naerab) Nii et reverb on minu jaoks lihtsalt suurepärane. Ma olen nagu: "Jah! Anna mulle rohkem!”
John, sul on plaadil palju erinevaid helisid.
John: Leidsime eBayst selle tõeliselt laheda efekti nimega Great British Spring, mis on tükk musta äravoolutoru. See oli ainult umbes 50 naela [umbes 80 USA dollarit].
Beck: Ja mitu korda on see katki läinud?
John: See läks igal nädalal katki, pidime seda pidevalt tagasi võtma. Me lihtsalt lõime seda kergelt jalaga ja see läks käima [teeb plahvatuslikku häält].
Beck: Meile meeldib selline veider heli. Mulle väga meeldib, kui John meie asjadele tagurpidi häält teeb. Minu jaoks on see kõik reverb ja tagurpidi kõlav kraam. Isegi kui teeme oma videoid, meeldib mulle väga tagurpidi pilte kasutada; mitte midagi, mis on silmale tuttav. Mulle meeldib teha animeeritud, tõeliselt tumedaid ja jubedaid videoid. Midagi natuke imelikku, see meeldib mulle.
John: Mulle meeldib kasutada mänguasju ja lebavaid asju, mänguharfisid ja muud sellist. Ma võtan neist midagi välja ja siis pööran selle tagasi.
Kas ma kuulen seal ka biitlite mõju?
John: Jah. Ma kasvasin üles, armastades igat neist. Mulle meeldib, kuidas nad kõlavad. Keegi pole kunagi nii lahedaid trumme salvestanud kui nemad, eriti seda, mida nad mängisid Maagiline mõistatusreis. Lugesin lugusid selle kohta, kuidas nad trumme tihedalt müksasid ja kuidas tollal stuudios seda teha ei saanud, nii et nad mässisid salaja [kampsunid] enda ümber. See oli vaimne.
Räägi mulle, kuidas sul see suur moonutus tekkis.
John: See kõik on salvestatud sellele väikesele Soundtracsi miksimislauale, mille ma eBayst leidsin; see on 80ndate algusest, ma arvan. Sellel oli reklaam Pete Townshendiga: "Ma soovitan seda mikserit kõigile!" Jah, ma lihtsalt väntasin seda ja sain tõeliselt armsaid moonutusi, eriti Becki hääles. Ma paneksin kasu neljale ja panin ta uuesti võtmist tegema ja siis sosistasin sõnadega uuesti, et tunda, et keegi sosistab sulle lihtsalt kõrva.
"Kui saate millestki parima, siis ma arvan, et see tõmbab sellest nalja."
Mõnikord laulad laval läbi megafoni. Kust see tuli?
Beck: Megafon tuli, sest me ei saa mulle ühtegi ilusat pedaali lubada (kõik naeravad). Kui me stuudios olime, siis ma ütlesin: "Ahh, me peaksime ühe hankima!" Nii et ma ostsin selle, kas pole?
John: Beckil on veidrad viisid kirjeldada asju, mida ta soovib. Ma arvan, et keegi teine ei saaks sellest aru. Ta oleks nagu: "Ma tahan midagi, mis kõlab kriipivalt ja läheb kkkkkk-kkkkkttt!" (Beck naerab) Ja mõnikord ütleb ta: „See kõlab natuke ruudukujuliselt. Kas ma saan selle natuke ringikujulisemaks muuta?” Ja ma vastan: "Kurat, kuidas ma saan selle ringikujuliselt kõlada?"
Sa lihtsalt mängid lainekujuga, on kõik.
Beck: Jah. Mõnikord pärast õhtusööki istusin seal, kui John segas, ja ütlesin: „Võib-olla võiks see osa olla rohkem kolmnurk. Rohkem kolmnurkne, kuid veidi teravam.
Kas nii kirjeldaksite "Beatingsi" kõla?
Beck: "Beatings" on natuke rohkem silindrikujuline ja siis plahvatab see mulliliseks, jah. See ei puuduta ainult kujundeid, vaid ka värve: "Rohkem pruuni. Rohkem halli." Nii palju kui neid on, tahame neid kõiki.
Eddie Van Halen eelistab "Brown Soundi". Nii on ta aastaid kirjeldanud oma "suurt" kitarri ja võimendi/efektide tooni.
Beck (Johannesele): Näete? Ma pole lihtsalt imelik. See on minu erilisest ajust. (naeratab)
Teate, kes teeks tõeliselt laheda coveri esimesest teie kunagi salvestatud laulust "Honeybee"? Nancy Sinatra.
Beck: Jää vait! Vau, jah. See on tore.
John: See oleks hämmastav.
Beck: Ainuüksi tema laulmisele mõeldes kõlab see juba paremini.
John: Me ei esita seda laulu kunagi otse.
Beck: Kui alustasime, laulsime seda otse-eetris, kuid pärast seda pole me seda teinud. Me ei taha seda uuesti laulda.
John: Selles toimub liiga palju. Ei ole ideaalne seda taustapalaga mängida, sest ma tahaks täis bändi.
Beck: Kui saame raha, teeme seda täis bändiga.
John: Ühendkuningriigis on meil bassimängija ja meil on ka trummar, kes on meiega siin osariikides. Kuid "HoneBee" puhul toimub taustalugudega nii palju, et see oleks nagu karaoke. (naerab)
Beck: Meil oleks vaja tervet orkestrit.
“Mulle väga meeldib kasutada tagurpidi pilte; mitte midagi, mis on silmale tuttav."
Võib-olla on see teie järgmine video. (Kõik naeravad) Ma arvan, et praegu on ideaalne aeg helikvaliteedi kohta küsida. Mida arvate kõrglahutusega digitaalsest salvestamisest?
John: Ma arvan, et mulle sobib praegu 16-bitine versioon. Mul on nüüd palju kõrgema klassi varustust ja varustust. Enne kui ma selle kätte sain, arvasin, et parim asi, mis ma olen salvestanud, on 4-looline lindile. Kuid need salvestised olid jaburad ja pärast seda, kui sain digitaalse helitööjaama asja selgeks ja õppisin seda kasutama, arvasin, et need on ka jamad. Kui ma hakkan teadma, mida ma teen, siis hüppan edasi.
Beck: Kui saate millestki parima, siis ma arvan, et see tõmbab sellest nalja. Kui muudate seda, saate neid omapäraseid ja erinevaid helisid. Kui sa õpid, õpib ka heli, kas tead?
Kas kõrge eraldusvõimega digifailid on teie kõrvadele liiga head? Mis sulle rohkem meeldib, vinüül?
Beck: Digitaal on mulle liiga selge! Mulle meeldib vinüül rohkem, sest sa saad selle koju kaasa võtta ja nuusutada ja ja sa lähed sellesse, avad selle ja vaatad vihikut ja kui nõela käest paned, siis kuuled. et heli. Digifailid ja digiplaadid, pffffft.
John: Mul oli 5-aastaselt alati vinüül kasvamas. Mul oli Technicsi tekk ja Trio võimendi, mis oli nagu Kenwood, ja mõned [EAW] KF kõlarid. Sain paar nädalat tagasi uued võimendid, aga miski ei kõla kunagi nii hästi kui lapsepõlves, eks? Parimad võimendid olid umbes 70ndate lõpus, nii et ostsin endale mõned vanad KF930 kõlarid ja 930, [Sony] 3021 võimendi ja jälle Technicsi virna. Siis nad teadsid, kuidas seda teha tegema hi-fi.
Kas sulle meeldib Spotify?
Beck: See on hea mõte, kui soovite "lihtsat muusikat", kuid praegune tööstusharu on lihtne tulla, lihtne minna ja siis on kõik läinud. Aga kui ostate vinüüli, võite selle endale jätta ja selle juurde tagasi minna.
John: Ma kuulan Spotifyd ja leian kogu aeg uusi bände, aga see on nagu äraviskamine, kas pole? Kuulete uut bändi, paned selle oma lemmikalbumite kausta ja kuulate kolm või neli korda. Ja siis tuleb uus bänd ja sa viskad selle lemmikalbumite kausta ja oled teise bändi unustanud. Vinüüliga ostate seda elu lõpuni. Lehitsen ikka veel lapsepõlves ostetud albumeid.
Kui me peame kasutama ainult täis-digitaalset tulevikku, kas olete sellega rahul?
John: Mulle meeldib muusika osas mõlemast maailmast parim. Ma armastan vintage vinüüli ja analoogseadmeid, kuid armastan ka Logicit ja lisandmooduleid, mida ma salvestamiseks kasutan. Kodus saan kuulata oma vinüüle ja see kõlab suurepäraselt. Aga kontoris istuda —
Beck: — või rongis —
John: — jah, ja kuulda asju kvaliteetselt, jah. Hankige head hi-fi kõrvaklapid ja jalutage linnas ringi ning muusika peab ikka hästi kõlama. Mõnele inimesele meeldib kuulata ainult FLAC-faile, mis on suurepärane, kuid kui head on teie kõlarid? Kui kuulate neid kõrvaklappidest või arvuti kõlaritest, siis mis mõte sellel on? Sama hästi võite kuulata MP3-sid.
Sa maalisid albumi kaane, kas pole?
"Ma tahan midagi, mis kõlab kriipivalt ja läheb kkkkkk-kkkkkttt!"
John: See oleks olnud väga lahe, kui sellel oleks külg maha rebitud.
Beck: ma oleks nutnud! Mul kulus selleks kolm kindlat päeva, igaüks 8 tundi.
Järgmises videos kasutamiseks võite luua võltsitud video.
Beck: Jah! Ma kõnnin mäest alla ja lasen sellel laguneda: "Aga noooo!"
John: Saate filmida, kui te seda joonistate ja mäest alla kannate.
Beck: Nagu aeglustatud? Noh, võib-olla teise albumi jaoks. Järgmine albumi kaas on see suur valge ruut, mille nurgas ma nutan. "Miks??? Kulutasin sellele 46 tundi! Ja sadu naela tindi peale!” (kõik naeravad) Aga jah, see oleks äge.
Nii et pühad on nurga taga ja teil on aeg teha jõululaul. Kumba sa teeksid?
Beck: Proovisime, aga rikkusime ära! Mängisime jõulukontserti —
John: — aga me ei teinud proovi.
Beck: Tegime "Valged jõulud". Jäin liiga purju ja unustasin sõnad ning ütlesin: "Oh ei, ma olen kõigi jõulud ära rikkunud!" (kõik naeravad)
Toimetajate soovitused
- Parimad kõrge eraldusvõimega heli ja muusika allalaadimissaidid
