Intervjuu: The Pixies'i David Lovering Doolittle'i 25-aastaseks saamisel

intervjueerige päkapikke, keda David armastab Doolittle'iga, kes saab 25-aastaseks audiofiiliks 007

Ja nüüd on aeg lubada trummaril midagi.

Teisipäeval rääkis Pixiesi kitarrist Joey Santiago imedest Doolittle 25, kolmekordse plaadiga 50-looline kogu (väljas 4AD kaudu ja saadaval ka digitaalselt), mis meenutab 1989. aastal välja antud bändi pöördelise teise albumi jätkuvat mõju. Doolittle 25 sisaldab maailmatasemel remasteringut, samuti kümneid avaldamata demosid, B-külgi ja peamisi Peel Sessione. Lisaks alt-roki ikoonide Nirvana mõjutamisele andis albumi valdav valju/pehme/valju dünaamika tooni 90ndate mallidele, mida paljud indie-bändid kasutavad oma kõlaplaanina tänapäevalgi. "Eesmärk on stuudios viibides salvestada midagi, mis kestab igavesti," ütles Santiago. "Ja me tabasime märki."

Lugege meie intervjuu 1. osa:Pixiesi Joey Santiago Doolittle'is saab 25-aastaseks

Tõepoolest, klassika Doolittle laulud nagu väänatud täisgaasiga laulmine Vigastamise laine, kraapides, domineerib riffage Ma veritsen, ja sügavalt juhitud kriiskamisfest Gouge Away kõik näitavad, kuidas The Pixies – laulja/laulukirjutaja Black Francis (sünninimega Charles Thompson, teise nimega Frank Black), ülalmainitud kitarrist Joey Santiago, bassimees Kim Deal ja trummar David Lovering – naelutasid kustumatu heli pärand.

"Eesmärk on stuudios viibides salvestada midagi, mis kestab igavesti, ja juhtusime, et tabasime märgi."

Pärast Santiagost teadmist helistas Digital Trends 52-aastasele Loveringile, et tutvustada meie läbitungiva Pixiesi ekstravagantse 2. osa. Siin hindab Pixiesi trummar Doolittle’i pärandist, paljastab, kui oluline on saada hea snare sound, ja räägib, mis tunne on laulda trummikomplekti tagant ühte väga olulist esitlusviisi enamasti igal etendusel. Me kõik käime kordamööda ja mina võtan ka oma…

Digitaalsed suundumused: küsisin Joeylt, kas ta on kunagi mõelnud Doolittle avaldaks sellist mõju ka 25 aastat hiljem – seega pean loomulikult esitama teile sama küsimuse. Kas oleksite võinud oodata nii suurt aukartust selle albumi vastu kõik need aastad hiljem?

David Lovering: ma võtaks mitte kunagi arvasin, et ei. Isegi kui jõudsime 20 aasta piirini, kõlas see ikka nagu "Mis?" Esialgu tegime ringreisi Doolittle 2 aastat ja ma olen üsna üllatunud, et see püsti sai. Ja nüüd on 25 aastat möödas ja ikka veel on uskmatust. See on hull. Varsti pean seda kuulama, kui kuuldeaparaat on üles keeratud, ja kasutama keppi, et see plaadimängijasse panna. (mõlemad naeravad)

Seoses Doolittle’s sonics, milline on teie arvamus kõrge eraldusvõimega digitaalfailidest – kas soovite, et inimesed seda muusikat praegu kuulaksid? Ma tõesti tunnen, et kuulen kõiki peensusi kõrge eraldusvõime kaudu.

Mul on hea meel seda niimoodi kuulata, jah. Teeme alati neid erilisi asju. Meil on alati plaadid – vana kooli stiil ja vinüül. Kuid on tore, et seal on tehnoloogia, mis võimaldab seda teha suure eraldusvõimega.

Audiofiil-Pixies-David-Lovering-005

Võimeline tunda mängijatevaheline suhtlus peab olema üks võtmeelemente, mida soovite segus kuulda.

Jah, jah. Kindlasti. Kui bassimees ja mina oleme peal, on suurepärane, et kõige muu jaoks on see alus. Võib-olla ma ei peaks ütlema, et see on nii oluline, kuid selle dünaamika kuulmine muudab selle palju paremaks.

Mängisin hiljuti ruumilise heli Blu-ray versiooni Ahv on taevasse läinud alates Minotaurus kastikomplekt ja tundsin, et olen kõige keskel. Kuid see segu ei töötaks üldse, kui Ahv polnud alustuseks hea laul. Nii teie kui ka Joey olete öelnud, et üks peamisi põhjusi, miks Pixies vastu peab, on laulud ise. Laulud on hea ja see ilmneb tõesti iga kord, kui neid kuuled.

Jah, jah, mul on hea meel, et see ei ole tingitud ainult meediumist, mida me kuulame. (mõlemad naeravad)

Peal Taltsutama, on klassikaline viis, kuidas Kimi bassirida ja teie mõrra kokku lähevad Doolittle hetk mulle.

“Läksin ja ostsin Artstar II, jõukomplekti. Ja see oli ilmselt mu lemmikkomplekt läbi aegade. See kõlas uskumatu.”

Oh, lahe, lahe. Ma soovin, et ma võiksin öelda, et vastutasin selle eest rohkem, kuid see oli rohkem [produtsent] Gil Norton ja see, kuidas see plaadi tegemisel konstrueeriti.

Millist heli soovite kuulda, kui kuulate komplekti tagant?

Noh, see on huvitav. Kui ma mängin otse, on see täiesti vastupidine asi, mida mul pole keegi minu monitorides. See, mida oleme viimase aasta jooksul teinud, on olnud kõrvamonitoride kasutamine. Ainus põhjus on see, et ma lihtsalt ümisen seda lugu oma peas ja mängin sellega kaasa — ja loodetavasti mängivad kõik minuga kaasa. (muigab) Seda ma loodan, et heli poleks minu jaoks otse-eetris mängimise jaoks nii kriitiline. (naerab jälle)

Kas andsite Gilile ja tootmismeeskonnale juhiseid selle kohta, kuidas soovite, et teie komplekti mikrofonitakse ja salvestatakse?

See oli esimene võimalus, kus tegime enne salvestamist eelproduktsiooni ja kulutasime 2 nädalat lugude üle. Seda tehes me mitte ainult ei parandanud palju, vaid see oli esimene kord, kui teisel inimesel oli meie jaoks ideid ja ta andis oma panuse. Selle 2-nädalase perioodi jooksul tulime välja ka teisi laule.

Selle eeltootmise ajal oli imeline, et esimest korda oli minu käsutuses palju püüniseid. Salvestasime Los Angeleses ja seal oli tüüp nimega Drum Doctor. Minu komplektis oli kaks püünist ja veel kaks tuli proovima, ja siis vaatasin läbi eeltootmises olevad lood, et seda kitsendada. Tavaliselt on lõks a kõige ilmekam, määratletud asi – koos tomidega –, nii et naelutage maha midagi, mis meile meeldis, mis sobiks iga laulu jaoks Doolittle oli oluline.

intervjueerige 25-aastaseks saava Doolittle'i päkapikke, keda armastab audiofiil joey santiago 014
intervjueerige 25-aastaseks saava Doolittle'i päkapikke, keda armastab audiofiil joey santiago 013
intervjueerige päkapikke, keda David armastab Doolittle'iga, kes saab 25-aastaseks audiofiiliks 001
intervjueerige 25-aastaseks saava Doolittle'i päkapikke, keda armastab audiofiil joey santiago 008

Minu jaoks on hea snare sound’i saamine bändi tegevuse jaoks ülioluline. Kui see on halvasti salvestatud, võib nii mängija kui ka loo iseloom kaduda.

Jah, Mike, olen nõus.

Mis oli komplekt, mida te salvestamise ajal mängisite? Doolittle?

Ma kasutasin Tama komplekti, Tama Artstar II. See oli teine ​​komplekt, mis mul kunagi oli. Kui ma Pixiesiga alustasin, kasutasin komplekti, mis mul oli alates 12. eluaastast, Grestch Jazzi komplekti. Bostonis mängides ei sobinud see komplekt kõigi nende kontsertide jaoks – eriti mõne meie punklaulu puhul –, nii et ma läksin ja ostsin Artstar II. võimsus komplekt. Ja see oli ilmselt mu kõigi aegade lemmikkomplekt helitehnika ja selle kõla poolest. See kõlas uskumatu. Kuid see hävitati pärast meie ringreisi Doolittle. See oli veoautos, kui olime teel, ja sattus õnnetusse, kus kõik korpused purustasid mu trummid. See oli viimane kord, kui ma neid nägin. Tänapäeval ma neid komplekte enam ei näe. See oli suurepärane komplekt, Artstar II.

Ja sõna otseses mõttes muserdav, et see sinult niimoodi ära võetakse.

"Huvitav on nüüd, kui Kim Deali enam bändis ei ole, see, et me ei mängi Hiiglaslik enam, sest see on üks tema laule, millel laulda."

(naerab) See tõesti oli! See kõlas tänaseni nii hästi, kuid sellest on möödunud mitu aastat.

Doolittle sisaldab teie spetsiaalset esilaulu esitlusnumbrit, La La armastan sind. Räägi mulle, kuidas see juhtus. Sellest on saanud lõbus reaalajas põhitoode.

Charles oli kirjutanud La La armastan sind, kuid arvasin, et kõige parem oleks, kui mina seda laulaks. Ja ma lihtsalt mäletan, et ma ei olnud sellest väga huvitatud. Paljude inimeste ees bändis trumme mängida on huvitav, kuid nende ees esilinast laulma surumine on kahekordselt hirmutav. Selle saamine võttis veidi aega. Mäletan palju joomist, et selle vaimu sisse saada. Nii et jah, ma tõmbasin selle ära.

Huvitav on nüüd, kui Kim Deali enam bändis ei ole, see, et me ei mängi Hiiglaslik enam, sest see on üks tema laule, millel laulda. Nüüd, kui oleme tuuritama tagasi jõudnud, laulab Charles ainsana, nii et mõnikord mängime La La armastan sind – ja ainus põhjus, miks ma arvan, et me seda teeme, ei ole mitte ainult see, et see on meeldejääv, vaid see on mõnus vaheaeg publik ei kuuleks Charlesi üksi või Charlesit koos meie bassimängija Paziga [Lenchantiniga], kes peavad laulma iga number.

Ma pakun midagi muud. See muudab etenduse ajal ja see töötab väga hästi, pean ütlema. (muigab) Mul on hea meel, et saan sellega hakkama ja pärast kõiki neid aastaid õppisin seda otse-eetris mängima. Tavaliselt teen nelja asja korraga, aga kui ma ka laulma hakkan, on see veel üks tükk tööd.

Sul on seal selline Don Henley/Phil Collinsi jutt –

(muigab) Ma arvan, et mingil moel, jah.

Audiofiil-Pixies-David-Lovering-003

Kuid olen kindel, et eelistaksite olla laulev Neil Peart – muidugi mitte, et Neil laulaks.

Siis ma oleksin tõesti olge ohkas ja pahviks selle töö hulga üle, mis tema mängimise ajal tehakse! (mõlemad naeravad)

Rush ja täpsemalt Neil Peart mõjutasid teid trummarina. Kui tore, et nad on pälvinud sellist kriitilist tunnustust, mis teile, kutid, on sisuliselt algusest peale meeldinud.

See on midagi, jah. Nad väärivad seda. Nad on väga head muusikud ja see on üks peamisi asju, mis mulle nende juures meeldib. See on huvitav. ma ikka teha nagu Rush, aga mäletan väga varakult, kui Pixiesiga liitusin, et mu trummimäng oli väga "hõivatud" — ütlen lihtsalt nii. Suur osa minu trummimängust oli palju täidiseid. Ja see muutus selles bändis väga kiiresti. (muigab)

Kas teadsid alati, et sinust saab trummar?

Ahh, ei. Olin mänginud paaris väikeses kohalikus asjas, aga olin trummidest loobunud vist umbes 4 aastat, nii et 15–20-aastaselt ma ei mänginud. Ma ei võtnud neid tagasi enne, kui Pixies tuli jutule, kui mulle tehti pakkumine prooviesitlusele. Olin just leppinud tõsiasjaga, et pean saama tööd ja sisenema pärismaailma ning et [muusika]-kontsert tõesti ei tasunud.

"Olin just leppinud tõsiasjaga, et pidin saama töö ja sisenema pärismaailma ning et see kontsert tõesti ei tasunud."

Dave, ma lähen välja ja ütlen, et ma arvan, et Pixies on sulle kontserdina üsna hästi läinud.

(muigab) Jah, ma olen õnnelik. See on midagi, mida ma armastan. See on suurepärane.

Mis sulle vinüüli juures meeldib? Joey rääkis mulle, kui väga talle meeldib plaati panna ja siis lihtsalt maha istuda ja kuulake.

Seda on raske öelda. Mulle meeldib kogu protsess ise: mängija, kassett, nõel – lihtsalt selle tegemine, kogu rituaal. See on suurepärane asi selle jaoks, mis see on. See on see, mida ma kõige rohkem naudin.

Peate tagajoont kohandama, kuna teil on bassi mänginud mitu erinevat mängijat. Kas tunnete, et teil on Paziga praegu mugav muusikaline dialoog?

Oh jah, absoluutselt. See on suurepärane. Mike, ta tegelikult teeb mina paremini mängida. (muigab) Ta on pannud mind oma mängu kiirendama, ausalt. See on olnud imeline.

Viiekümne aasta pärast kuulavad inimesed endiselt Doolittle laulude pärast. Kas seepärast rekord püsib?

Nagu ma olen varem öelnud ja nagu te olete aru saanud, on need ainult laulud, jah. Tollal oli meil mitmeid eklektilisi ja dünaamilisi lugusid ning need olid kõik head ja neid sai ühele plaadile panna. Pange see kõik kokku ja see on tõesti põhjus, miks me räägime Doolittle nüüd. See on elujõuline rekord.

Audiofiil-Pixies-David-Lovering-004

Kas on mõni konkreetne lugu, mida võiksite albumi tunnuslauluna nimetada?

Ah, huvitav. Kurat küll. Ma arvan, et see, mis võib olla minu lemmik, on Taltsutama, millel on kena dünaamika, kus see läheb millekski kõvaks ja seejärel mõnevõrra pehmeks asjaks. Suur osa trummimängust, mida mulle Pixiesiga mängida meeldib, on pigem raskem, punk-stiil. Nii et minu jaoks Taltsutama on kõige lõbusam laul, mida maha mängida Doolittle. Ja loodetavasti näitab see ka seda, mida Pixies laul on.

Täitsa teeb. Mis puudutab teie publikut, siis Joey ütles mulle, et ta näeb, kuidas see muutub järjest nooremaks. See peab olema päris põnev, et saada selline läbilõige, kus uued põlvkonnad avastavad, kes on Pixies ja millega te tegelete.

Jah, jah. Ja see ei peatu. Aastal 2004 oli see minu esimene märk sellest, et osa publikust polnud ühtlane sündinud kui me esimest korda välja tulime. Ja nüüd on aasta 2014, 10 aastat hiljem, ja see on suhteliselt sama. Meile tulevad järjest nooremad inimesed ja siis toovad minuvanused oma lapsed saatesse. See lihtsalt jätkub ja me oleme tänu sellele väga õnnelik bänd.

Mul vedas, et nägin mõlemat iteratsiooni. Ma nägin 1990. ja 1991. aasta novembris 1990. ja 1991. aasta novembris kahte teie etendust New Yorgis The Ritzis ja nägin ka üht Hammersteini ballisaali etendust 2004. aasta detsembris. Tore on näha, et üha rohkem inimesi avastab Doolittleja millist mõju sellel on olnud – ja on siiani. Kuidas teile tundub, et teid tembeldatakse alternatiivroki pioneeriks?

(muigab) Ma olen lihtsalt trummar, Mike. Ma olen lihtsalt trummar. See on kõik, mida me teeme, ja seega on see meie jaoks tavaline. See on kõik hea!

Toimetajate soovitused

  • Parimad kõrge eraldusvõimega heli ja muusika allalaadimissaidid