Filmidega Last Action Hero ja Demolition Man oli 1993. aasta märulifilmide kangelaste jaoks parim aasta

1980. aastatel, sel liialduse ja paisumise ajastul, riigis, mida juhtisid ülikondades pätid, kes ihkasid raha, olid Hollywoodi kangelased suured ja lihased lihakad tükid. alfaisase mehelikkus koos punnitatud biitsepsi ja kõhulihastega nagu soomused, mis tassivad naeruväärselt suuri relvi ja peksavad ohtralt perset – teate küll, tõeline ameeriklane asju. Kõrge testosteroonitasemega meelelahutuse kaks titaani olid Arnold Schwarzenegger (kõigi aegade kulturistist sai telginimestaar) ja Sylvester Stallone (tõsine indie-näitleja ja kirjanik, kes pani oma keha läbi põrgu, et saada märulikangelaseks tükeldamine).

Nende machismo, nende rasvast punutud kehad, nende tekitatud voodipesu olid Don Johnsoni meheliku spektri teises otsas oma värvilise puuvillase riietuse ja siidiselt sileda naljaga. (Naljakas kokkusattumus: Donil on lemmiklooma alligaator Miami Viceja Arnold tapab alligaatori

1993. aasta suveks valitses piletikassas Arnold, ja Sly oli sellest kiiresti toibunud Lõpeta! Või mu ema tulistab (roll, mille ta võttis pärast seda, kui Schwarzenegger teda lõokeks pettis) 255 miljoni dollari suuruse hitiga Cliffhanger, millel oli kõigi aegade kõige kallim trikk: esineja, kes ületas kolossaalse järsaku ja helikopteri vahelist lõhet, värisedes traatköiel libisemisvoolus. Sel aastal, kui esimene Bushi administratsioon andis teed Clintoni 90ndate liberaalsele elüüsiumile, need kaks keskealist mehelikku meest andsid mõlemad välja filmid, mis dekonstrueerisid nende kangelaskuju – Arnold koos Viimane tegevuskangelane ja Sly koos Lammutusmees. Kaks veisekoogikino parunit juhatasid sisse uue ajastu suurejoonelise märuli ja paari veidra naeratusega.

Last Action Hero on armastuskiri Arnold Schwarzeneggerile ja temalt

Viimane tegevuskangelane, režissöör John McTiernan ning stsenaristid Shane Black ja David Arnott, räägib poisist nimega Danny (Austin O’Brien), kellel on verevalumid, mis määrivad käsi ja ülikoolijope spordiala jaoks, mida ta ei harrasta mängida. Ta otsib lohutust, olgu see nii lühike, oma igapäevase melanhoolse elu valudest – kurvalt istub. märatsevas linnaklassiruumis krampides apaatsete lastega, kes loobivad paberipalle ja lobisevad jultunult; korter ilma ilusate asjadeta (väga võrreldav stseen liiga paljudele inimestele siin maal); pugeja, kes tungib sisse ja pani poisi vannitoas toru külge käeraudadega, samal ajal sõimas last, et ta on liiga vaene, et tal oleks midagi varastada väärt – kinoekraani armsas valguses.

Mõneks ajaks on kõik hästi. Mõnda aega tantsivad ja laulavad kujundid harmooniliselt, püssipaugud ja plahvatused summutavad linna ja selle ohtrate ohtude kära ja ähvardusi. Tema lemmiknäitleja on Arnold Schwarzenegger (ja see 90ndate kinost vaevunud poiss ei olnud ka pesapalli biitsepsiga mehest pisut vaimustuses armsalt julge aktsent?), eriti Jack Slateri filmid, kus Arnold mängib politseiniku pooljumalat, kellel on kurjade jaoks pereliikmed otsa saamas. tappa. Nick (suur Robert Prosky, uskumatult osav geniaalsuses pärast seda, kui mängis oma debüüdis kõigi aegade rahutust tekitavat kurjategijat, Michael Manni Varas), lahke vanamees, kes juhib lagunenud teatrit, pakub Dannyle võimalust uut Jack Slaterit varakult näha.

Sel õhtul kinkib ta vanamoodsas uksehoidja riietuses poisile Harry Houdinilt saadud maagilise kuldse pileti. Pilet ärkab ellu AC/DC-le seatud tagaajamisstseeni ajal ja paiskab Danny filmi – kinomaailma, mida juhivad stuudiopõgenemise reeglid. Slater elab Los Angeleses, kus iga naine on beebi ja taevas on alati sinine, palmipuude read lainevad suurelt ja roheliselt tänavate ääres, kus pole liiklust. See on maailm, kus ta alati võidab.

"Iga teadvuse astme tõusuga" Søren Kierkegaard kirjutasja proportsionaalselt selle suurenemisega suureneb meeleheite intensiivsus: mida rohkem teadvust, seda intensiivsem on meeleheide.” Jack saab sellest meeleheitest teada. Arnoldi kestev kuvand võib olla toekas, stoiline masinamees mustade prillidega nagu Nietzschelikud tühimikud ja tühi nägu James Cameroni oma Terminaator filmid (Robert Patrickul on kaameos Viimane tegevuskangelane nagu T-1000), kuid tema parim esitus on just siin. (Täielik tagasikutsuminesamuti, mis oma identiteedi ja eesmärgi eksistentsiaalsetes ettekujutustes on vaimselt seotud Viimane tegevuskangelane.)

Schwarzenegger liigub siiralt Slaterina – tegelaskujuna, kes autonoomiast ilma jäädes peab leppima omaenda fiktiivsusega. Ta on algul ülemeelik, võluv, võitmatu, ülilahe, tal on kergelt kõrrega kaetud meislitud nägu ja tal on kauboisaapad. Ta on nii kindel, et kõik saab korda (ühel hetkel loetleb ta põhjaliku nimekirja "kursustest", mille koolituseks ta läbis võmm: pantvangiläbirääkija, sõrmejälgede analüütik ja psühholoogiline profileerija), sülitab välja labaseid ühepalgelisi nagu arbuusiseemneid. Siis on teda eneseteadvuse koormaga vaevanud igatsus, mida varem ei kujutatud, tõeline valu teadmisest, et tema väljamõeldud elu tragöödiad korduvad lõpmatult meelelahutuseks teised.

Filmivaatajad maksavad selle eest, et vaadata, kuidas Tom Noonani kirvega õõtsuv psühho tappis tema poega ikka ja jälle, toppides samal ajal naeratuste vahele sõrmetäite kaupa võiga libedat popkorni. Charles Dance (kellel oli kuradima aasta, esinedes ka David Fincheri peaaegu suures Tulnukas 3) toob ühe silmaga mõrvarile kurja meelsuse, kes leiab kohutavast pärismaailmast, kus pahad võivad võita, kuningriigi, mida vallutada. Oscar Wilde kirjutas sisse De Profundis, "Enamik inimesi on teised inimesed. Nende mõtted on kellegi teise arvamused, nende elu miimika, nende kired tsitaat. Kuid Jack võtab enda üle kontrolli eksistentsi lõpus, päästes Danny ja alistades mõlemad kurikaelad, enne kui ta naaseb oma tselluloidiga rahuliku mehena oma kuningriiki olemasolu.

Demolition Man on Sylvester Stallone'i ülim film

Lammutusmees esilinastus kolm kuud hiljem, asudes kassahitt suvise kiltkivi ja aastalõpu auhindadele kandideerijate vahel. 20. sajandi sütitaval lõpul näris tulekahju pooleldi söödud Los Angeleses mägede kumerat nägu kaunistav Hollywoodi silt. leekide ja mustadeks ja maha põlenud tohutute linnaalade tõttu üritab John Spartan (Stallone) päästa pantvange tigeda hullu Simoni käest. Phoenix (Wesley Snipes, segaduses ja ohtlikul viisil, mis paneb sind soovima, et ta oleks mänginud Jokker). Phoenix näeb välja nagu Dennis Rodman vaid mitu aastat hiljem ja koksiks bensiiniga üle valatud ruumis.

Asjad lähevad viltu ja Spartan mõistetakse süüdi 30 tahtmatus tapmises. Nad külmutavad Spartani ja sulatavad ta välja 36 aastat hiljem, kui Phoenix põgeneb ja hakkab terroriseerima antiseptilist ja närust tulevikku. Spartan, Ripped Van Winkle, harutab lahti vandenõu ja näitab tulevikule, kuidas 20. sajandi stiilis persse lüüa. Bob Guntoni tagumikuga politseiülem nimetab Spartanit "lihaste groteskiks", mis on täpselt see, mida Stallone tahtis aastaid nii väga saada. Siin saab ta au olla ajaloo kurikuulsaim musklis grotesk, mees nii usaldusväärselt kelmikas ja karm, et nad sulatavad ta üles. välja, et ta saaks peatada pleegitaja-blondi hullu, kelle vastu kiuslikud tulevased võmmid oma geniaalsete vihjete ja plastilise naeratusega on kasutu. Ainus inimene, kes hindab Spartani jõulist taktikat, on Huxley (Sandra Bullock, kes vaimustab tema kõmu ja segased katsed tavaliste fraaside peale), noor politseinik, kes on vaimustunud 20.

Lammutusmees pöörab suurt ja mängulist tähelepanu inglise keelele – MurderDeathKill, auto on „transpordivahend“, probleem „sobilik“. Vulgaarsus on trahvitav süütegu; mehaaniline hääl ütleb meeldivalt ja autoriteetselt, et Huxley on rikkunud seadust.sotto voce”, nagu ta väga ebameeldiv äratus hüüab. meeldib Viimane tegevuskangelane, Lammutusmees on eel-Karjuda popkultuuri taibu. Huxley kontor on kaetud 20. sajandi nipsasjadega (tema seina kaunistab Surmav relv 3 plakat — mitte esimene ega teine ​​film, vaid kolmas), imelised jäänused vulgaarajastust. Ja tegelastel on nutikad nimed: seal on Benjamin Bratt (kes hiljem liitub Seadus ja kord konservatiivse politseinikuna) Alfredo Garciana, korrapidaja nimega William Smithers, Huxley, kes pole rahul uue vapra maailmaga, Cocteau'ga.

Mõnel nimel on dickensilik sõnasõnalisus – spartalane kui üllas, vankumatu sõdalane ja tõusev Phoenix linna hõõguvast tuhast põles ta maha ilusaks ja puutumatuks tulevikuks, mille jaoks oli küps hävitamine. Phoenix nimetab sõduriks väljamõeldud mannekeeni "Ramboks" ja Spartan on ärevil (võite tajuda Stallone'i teesklematut frustratsiooni). saate teada, et seal on raamatukogu, mis sai nime Arnold Schwarzeneggeri järgi, kes oli tema teada president vaatamata sellele, et ta ei sündinud Ameerika Ühendriikides. osariigid. (Slater kiidab Stallone esitust Terminaator 2, pannes Schwarzeneggeri ilusama mehena välja nägema, see on kindlasti läbimõeldud samm.)

Seal on tsitaat Jean Baudrillardilt, minust palju targemalt mehelt, mis koondab nende kahe filmi olemuse: „Ja nii on kunst kõikjal, kuna kunst on reaalsuse keskmes. Ja nii on kunst surnud, mitte ainult sellepärast, et selle kriitiline transtsendents on kadunud, vaid ka seetõttu, et reaalsus ise on täielikult kadunud impregneeritud esteetikast, mis on lahutamatu tema enda struktuurist, on segi aetud tema enda kuvandiga. Reaalsusel pole enam aega võtta reaalsuse ilmet. See ei ületa enam isegi ilukirjandust: see jäädvustab iga unenäo juba enne, kui see hakkab unenäo ilmet võtma. 1993. aastal panid Schwarzenegger ja Stallone kassaedu saavutades erineva lihase painde: nende aju, laenates oma mehelikke isikuid lugudele, mis meeldiksid Charlie Kaufmanile – ja nad ei koonerdanud vana heaga tegevust.

Toimetajate soovitused

• Märulikangelased kohtuvad taas filmi The Expendables 4 esimeses treileris