Kui Marvel Must lesk esilinastus kinodes ja Disney+ voogedastusteenuses, see ei juhatanud sisse mitte ainult filmi järgmisse etappi. Marveli kinouniversum, kuid see tervitas ka paljusid fänne pärast pikka pausi tagasi kinodesse.
Must lesk jälgib Scarlett Johanssoni superkangelase salaagenti Natasha Romanoffi, kui ta end tagasi leiab Venemaa uurib mõne endise liitlase asukohta ajast enne tema saamist Kättemaksja. Filmi plahvatuslik kolmas vaatus toimub sees ja üleval taevas ujuva Punase toa ümber ja all, salajane koolitus mõrvarite rajatis, mis plahvatab Nataša ümber, sundides teda põgenema ja seejärel kaabakaga õhulahingusse astuma Taskmaster.
Soovitatavad videod
Visuaalefektide stuudio Digitaalne domeen sai ülesandeks digitaalselt luua – seejärel hävitada – Punane tuba Must lesk, pikendades partnerlust, mille kallal stuudio varem töötas Kapten Marvel ja teised Marveli filmid. Digital Trends rääkis stuudio filmi digiefektide juhendaja Hanzhi Tangiga protsess, kus luuakse massiivne struktuur ja seejärel puhutakse see filmi ümber tegelased.
Digitaalsed trendid: kuidas teil läks? Must lesk võrrelda teiste Marveli projektidega, millega olete töötanud? Kas teie meeskonna jaoks oli sellel võttel rohkem või vähem VFX-pilte?
Hanzhi Tang: Ma arvan, et see oli umbes 320 lasku. See oli suur etendus. Kaadrite arv ei olnud nii suur kui varem – oleme varem teinud 800 võttesaadet –, kuid selle raskusaste oli üsna kõrge. Seega tundus see tõesti suure ülesandena.
Punane tuba on nii suur osa filmi kolmandast vaatusest ja Digital Domain mängis selle koos Marveliga kujundamisel suurt rolli. Mis läks selle konkreetse lavastuse loomisesse?
Tahtsime luua midagi massiivset, mis oleks mastaapne, kuid samas ka uskumatult keerukas. See pidi proovile panema oma võimete piire, nii et veetsime esimesed kuud lihtsalt selle kõige väljamõtlemisega ja tegime väikseid teste, mille käigus toppisime mudelisse võimalikult palju geomeetriat ja veendusime, et see töötab. Kui suutsime seda animeerida, hävitada, valgustada... katsetati palju, kuid lõpuks olime nagu: "Ma arvan, et meiega läheb kõik hästi."
Millised olid visuaalsed mõjud ja proovikivid Punase toa kujundamisel?
[See oli] enamasti nõukogudeaegne arhitektuur. See on nagu naftapuurtorn, kuna see on ehitis, mis puutub palju elementidega kokku, ja sellel on brutalistlik arhitektuuristiil, aga ka sidetorn. Klaasi ja terast on nii palju, kuid siis on see ka väga roostes ja pekstud.
Ja siis sa lasid selle õhku! Kas see teeb lihtsamaks või raskemaks töötamist millegi hävitamise kallal, mille loomisel olete ka ise kaasa löönud?
Paljude efektikunstnike jaoks on see unistuste töö: asjade õhkulaskmine. Kellele ei meeldi asjade õhku laskmine? Kuid see on ka midagi, mida me ettevõttena oleme palju teinud ja meil on palju kogemusi. Minnes tagasi kuni katastroofifilmideni nagu Ülehomme ja 2012, inimesed saavad siin väga elevil, kui nad jõuavad midagi hävitada.
Stseenid, mis avanevad samal ajal, kui Punane tuba plahvatab ja tegelased tormavad läbi õhu keset kogu prahti, on tähelepanuväärsed. Kas need stseenid olid nii keerulised, kui paistavad?
Noh, [tegelased] on atmosfääris kõrgel, nii et see oli midagi uut. Pidime kaaluma, kas nad olid lennureisi kõrgusel või mõnel muul kõrgusel ja mida see võib tähendada – näiteks kui kõrgel see tegelikult on? Samuti pidime välja mõtlema, kui kaua nad langevarjuhüppes langema peavad, sest see on tõesti pikk langevarjuhüpe. Sellega seoses pidime välja mõtlema, kas sellisel tasemel tuule kiirus tõmbab ümbritseva suitsu ja igasuguseid muid pisiasju välja. Näiteks, kas nad peavad sellel kõrgusel kandma hapnikumaske? Kas see on nii kõrge?
Pilvemaastike sellesse kombineerimine oli ka meie jaoks uus, kuna meil olid igal pool pilved ja see atmosfäärikiht pidi läbi kukkuma. Näitlejad lähevad päikesepaistest ja paljastavad ülaosas, just päikeseloojangul – põhimõtteliselt kuldsel tunnil –, aga siis läheb keset sügist pilvisemaks ja lõpuks tulevad nad põhja pilvedest välja ja taevas selgineb üles. Kas see on rohkem sama kuldse tunni valgustus nende maapealse võitluse ajal? Ilmale, valgustusele, kõigele sellele tuli mõelda kogu jada jooksul.
Aga kogu nende ümber langev praht? Kas see tegi asja keeruliseks?
Kindlasti. Meil oli prügitükkide raamatukogu ja ka mõned valmisvarad, mis tekitasid kraami langeva kardina sarnaseid asju, nii et saate luua iga võttega kukkuvate asjade dioraami. See võimaldas iga pildistatava kaameravaate ümber kukkuda Punase toa tükke.
Palju oli ka suurte, paremini äratuntava kujuga tükkide jälgimist. Pidime neid kaadreid jälgima ja veenduma, et need jääksid mõnevõrra järjekindlaks ja paljud tükid olid paigutatakse ka kaadritesse, et näha esteetiliselt meeldiv välja, tagades samal ajal, et midagi ei takistaks kaamera.
Must Lesk | VFX jaotus | Digitaalne domeen
Te töötasite mõne kallal varem Marveli filmid, ja ma kahtlustan, et teie protsessi teatud elemendid on sellest ajast alates palju arenenud Kapten Marvel ja varasemad filmid. Mis oli seekord suurim muutus?
See oli peamiselt GPU renderdamine. GPU-sid on praegu väga raske leida. Oleme enamiku selle ettevõtte eluea jooksul renderdanud protsessorites, kuid GPU-dega saavutatava kiiruse suurenemise tõttu ei saanud me seda ignoreerida. Samal ajal on GPU-dega renderdamine nii uus, et me ei saanud kohe riskida, et teeme liiga kiiresti seda, kuidas me toimime.
Jah, te ei taha riskida selle lainetusefektiga kogu ülejäänud töös ...
Täpselt nii. Ja kuna ettevõttes on nii vähe GPU-sid, pidime selle tegemiseks üles ehitama täiesti uue renderdusfarmi. Hakkasime animatsioonide renderdamiseks kasutama GPU-d. Avalikkus ei näe neid kunagi, sest see oli nagu sisemine liivakast, mida kasutasime, et näha, kui kiiresti me võime liikuda. See oli umbes sel ajal Avengers: Endgame ja Lõpmatuse sõda, kui kasutasime kinnitamiseks sisemise animatsiooni renderdamiseks ainult GPU-sid. Siis liikusime edasi Kapten Marvel, mis oli esimene projekt, milles kasutasime lõplikuks renderdamiseks GPU-sid. Mõnda neist kaadritest näete filmis - eriti kui Skrulli laev õhkub.
Kui nad filmi lõpus laevalt põgenevad?
Jah, me tegime selle angaaristseeni, kui nad angaarist välja kukkusid ja Maale lendasid. Tegime ka kanjoni tagaajamise visuaalsed efektid sisse Kapten Marvelja kõik see renderdati GPU-dega. Põhimõtteliselt nägime kõiki neid renderdusaegu, mis olid tõesti fantastiline ja tegime mõned testid, et veenduda, et kvaliteet on sama hea, kui me poleks [kasutanud GPU-d]. Püüdsime leida selle nõrkusi, sest ükski uus tehnoloogia ei ole kõike hõlmanud, kuid see nägi suurepärane välja. Niisiis Must lesk oli meie jaoks järgmine.
Punase toa jaoks on see kõik kõvad pinnad, metall ja klaas. Renderdamisel oli meil suur kindlus, et saame sellega hakkama. [GPU-de kasutamine] päästis meie peekoni tõesti nii palju, et renderdasime seda tohutut vara mitu korda. Kordasime seda iga päev ja kui oleksite pidanud ootama tavapärased kaks päeva [CPU-dega], et saada ülevaatamiseks täispilt, oleksime ma arvan, et oleksime enda elu palju raskemaks teinud.
Kas filmis, mille kallal töötasite, on midagi, mida inimesed tõenäoliselt isegi ei mõista, et see on visuaalne efekt?
Kui nad hüppavad läbi langevarjuhüppe, on mõned kaadrid nendest maadlemas ja ma ei usu, et te ilmtingimata märkaksid, et oleme mõne võtte tegelased täielikult välja vahetanud. See on näitlejate ja ilmsema trikitöö vahele põimunud. Nad teevad mõnikord väga raskeid liigutusi, mis tõenäoliselt ei ole näitlejad, ja nende keskel on asju, mille me lihtsalt asendasime, sest see oli lihtsam. Kas näitlejaid oli raske taustaga rotoskoopida või ei meeldinud meile soeng ega valgustus nende peal — võib-olla lendasid juuksed vales suunas või puhusid üle näo või midagi taolist et. Nii et me lihtsalt asendasime need.
See on üks neist teedest, mida kasutate, kui saate võtted tagasi ja režissöör ütleb: "Mulle ei meeldi. see poos, kas saate seda või teist asendada?" Ja siis asendate lõpuks rohkem kui algselt planeeritud.
Millised on mõned stseenid, mille kallal filmis töötades olete kõige uhkem?
Punases toas on kaks võtet, mis on omamoodi ühekordsed hävitamissündmused. Üks on koht, kus Nataša ja Taskmaster on vastamisi ning samal ajal murdub kogu ruum pooleks. See oli äärmiselt suur ühekordne töö. Kõiki meie väljatöötatud väliseid Red Roomi asju saab mitme võtte jaoks uuesti kasutada, kuid see üks stseen oli ainult selle võtte jaoks palju tööd ja seal on palju lahedat hävingut.
Hiljem komistab Nataša läbi koridori, kui Punane tuba hävib ja seal langeb palju prahti ja paar neist on kõik CG, kus me ka Nataša välja vahetasime. Need tulid päris kenad välja. Olen nende üle tõeliselt uhke.
Marveli oma Must lesk on praegu vaatamiseks saadaval Disney+ voogedastusteenuses Premier Accessi kaudu.
Toimetajate soovitused
- Parema kiskja ehitamine: Hulu õudushiti Prey visuaalsete efektide taga
- Kuidas Thanose VFX meeskond The Quarry tegelased ellu äratas (ja seejärel tappis)
- Kuidas visuaalsed efektid muutsid Manhattani HBO DMZ-s sõjatsooniks
- Kuidas VFX toidab Spider-Mani: No Way Home'i kurikaelte meeskond
- Kuidas visuaalsed efektid kujundasid Free Guy GTA-st inspireeritud maailma
