Viis filmi kandideerib sel aastal Oscarile kategoorias "Visuaalsed efektid" ja igaüks neist pakuvad kena ülevaate hämmastavatest nippidest, mida filmitegijad ja nende efektimeeskonnad saavad suurel moel kasutada ekraan. Tunnustades neid filme ja üht meie lemmik-Oscari kategooriat, tõstame tähelepanu ühele "Visuaalsete efektide" nominent iga päev enne pühapäevast saadet ja vaatab lähemalt, mis neid pani välja paistma.
Varem vaatasime näo kaardistamise efekte Kapten Ameerika: Talvesõdur ja (sõna otseses mõttes) murrangulised efektid Ahvide planeedi koidik. Nüüd saame aru digitaalselt loodud duost, kes olid Marveli Galaxy Guardians of the Galaxy läbimurdetähed.
Marvel Studios on võtnud tavaks purustada kassarekordeid oma kiiresti laieneva filmikunsti iga lisandumisega. universumis, kuid see pole veel Oscarit koju toonud, vaatamata sellele, et mitu filmi on nomineeritud visuaalefektide kategoorias. aastat. Stuudio kahekordistus 2014. aastal kahe filmiga, mis pälvisid Oscari kandidaadid, Kapten Ameerika: Talvesõdur
ja Galaktika valvurid, kuid ainult ühel neist on raskelt relvastatud, rääkiv kährik ja massiivne, tundlik puu, millel on piiratud sõnavara.Võib-olla rohkem kui ükski teine Marveli film seni, Galaktika valvurid tõestas, et Marveli meeskonnal on hämmastav võime pöörduda ükskõik milline tegelased – kas vähemtuntud või antud juhul vaevu tuntud – kassakullaks.
Marveli meeskonnal on hämmastav võime muuta mis tahes tegelaskuju kassakullaks.
Kui rääkida CG (arvutiga loodud) olendite Rocket Raccoon ja Groot edust, siis Marvel Studios võlgneb tänu andekatele visuaalsete efektide stuudiotele, kes tõid oma kõrvaltegelased elu. Nende konkreetsete tegelastega astus Marvel ebahariliku sammu, jagades töö kahe erineva VFX-stuudio vahel: Framestore, mis arendas välja Rocket Raccoon; ja MPCstuudio, mille ülesandeks oli Grooti loomine.
"MPC tegi mõlema tegelase jaoks varakult testid ja tegi hea Grooti. Framestore tegi testid väga hea raketi jaoks,” meenutas VFX-i juhendaja Stephane Ceretti intervjuus ajakirjale. StudioDaily. "Seega otsustasime kasutada koormuse tasakaalustamiseks kahte ettevõtet. MPC lõi Grooti ja Framestore Rocketi ning seejärel jagasid.
Framestore sai omalt poolt ülesandeks leida tasakaal kõndiva ja rääkiva kähriku rumaluse vahel, kellel on afiinsus ülegabariidiliste relvade ja tema rolli tõsiste elementide vastu filmis ja Bradley Cooperi häälteostuse vastu. iseloomu.
"Kui liialdate tema esitusega ja muudate ta liiga karikatuuriliseks, olete kaotanud publiku, aga kui lähete liiga tõeliseks, saate lõpuks midagi, mis ei paku meelelahutust või ei tee Bradley häälele õiglust,” selgitas Framestore'i animatsiooni juhendaja Kevin Kuusk.
Kui nad otsustasid, kuidas see tasakaal leida, ja neil oli hea visuaalne viide režissöör James Gunnilt ja Marvel Studiosi meeskond Framestore asus Rocketi ellu äratama – iga juuksekarva tema.
Selle asemel, et kaardistada kogu oma karvkate mõne juukselõigu abil, püüdles Framestore rohkem realistlik välimus, simuleerides kõiki raketi keha juukseid ja seda, kuidas nad üksteisega suhtlesid karvad. Tema iseloomulikud kährikumustriga märgised tekkisid üksikute värvikaartide muutmise tulemusena karvad ja segamisefekti kasutamine teatud juustele (eriti pikematele) täpilise ilme loomiseks karvad).
Võtteplatsil kasutati erinevaid tehnikaid, et simuleerida Rocketi kohalolekut inimnäitlejatega stseenides, kus seisis James Gunni vend Sean – või õigemini, sisse istudes – aeg-ajalt pesukarule.
Gunn oli aga kindel, et vähem oli rohkem, kui tegemist on Rocketi animeerimisega.
"James Gunn tundis instinktiivselt, mis on Rocketile õige," ütles Spruce. "Ta tahtis sageli hoida end juhuslikult ja tagasihoidlikuna, mitte üle tegutseda. Ta oli väga huvitatud sellest, et kui sa filmid otse-eetris, ei vaata näitlejad alati üksteisele otsa nad räägivad, samas kui animaatoritel on kalduvus panna tegelasi alati rääkima, kellega nad räägivad juurde. Animatsioonimeeskond tegi kõvasti tööd, et kõik need vaatlusdetailid Rocketisse viia, ja sai tõeliselt intuitiivseks, mida ta igas olukorras teeb.
Sellegipoolest oli animaatoritel võimalus tegelaskujule oma näpunäiteid lisada, mis hõlmas tema harjumust mängida peaaegu kogu aeg midagi käes. Vastavalt FX juhend, otsustas Framestore'i meeskond lisada tegelaskujule selle väikese veidruse, et luua peen assotsiatsioon pärismaailma kährikutega, keda sageli kujutatakse millegi kallal askeldamas käpad.
Ma võisin vaadata Grooti plaadimängijat läbi aegade, sest tal oli see tõeliselt läbistav pilk ja see tarkus näos.
Mis puudutab Rocketi kuriteopartnerit Grooti, siis kõige pakilisem probleem oli see, kuidas muuta kõrge, minimaalselt ekspressiivne, animeeritud ja väheste joontega puu näiliselt inimesena.
MPC tegi varakult kindlaks, et Grooti puidust kompositsioon ei anna talle sellist paindlikkust ja elastsust, mis inimtegelaste näol on, nii et emotsioonide tundmine oleks probleem. Animaatorid otsustasid, et lahendus on tema silmis.
"Veetsime palju aega väga keeruka silmadünaamika kujundamisele ja ehitamisele," tuletati meelde MPC visuaalsete efektide juhendaja Nicolas Aithadi. "Panime tema tekstuuridele palju detaile ja asju, mis tema iiristes nihkuksid. Tahtsime väga sinna varju saada. Ja me töötasime palju selle nimel, et sümmeetriat murda.
"Kui vaatate inimesi, teevad silmad huvitavaks nende puudused," jätkas ta. "Püüdes muuta need kaks iirist mitte samasse kohta suunatud, püüdes muuta need kummaliseks ja inimlikumaks... Ma võisin vaadata Grooti plaadimängijat läbi aegade, sest tal oli see tõeliselt läbistav välimus ja see tarkus. nägu."
Mis puutub ülejäänud Rocketi puitsõbrasse, siis Grooti taimse keha tekstuur põhines Londoni Kew Gardensi erinevatel puudel, mille aktsendiks olid erinevad lehtede ja sambla laigud. Kogu tema keha modelleeriti digitaalselt viinapuude ja juurte omavahel ühendatud võrguna – sarnaselt inimesega lihaskond naha all – nii et ühes kehapiirkonnas võib liikumisi sageli näha mõjutamas teisi tema keha.
Selleks, et anda talle võtteplatsil kohalolek ja inimnäitlejatel tegelaskuju välja mängida, kasutati asetäitjat. hoidke stseenides Grooti kohta, kandes Grooti peaga kinnitatud kiivrit, et näitlejate vaatevälja oleks täpne.
Seejärel ühendati kahe VFX-stuudio jõupingutused ning mõlemad meeskonnad jagasid oma tööd kahe CG-tegelase kallal, et lisada see järjestustele, mille eest kumbki stuudio vastutas. Kulisside taga toimunud meeskonnatöö oli paljuski sama muljetavaldav kui ekraanil toimuv.
"Meie loodud universum on ulatuslik, kuid ma arvan, et tegelaskujud on asi," rääkis Ceretti oma kogemusest filmi kallal ja miks see väärib Oscarit. "Ma arvan, et [Akadeemia auhinna komisjon] tunnistas, et inimesed nutsid, kui vaatasid nutvat kährikut, sest tema puusõber on surnud. Kes võiks arvata, et inimesed on nii emotsionaalsed, kui vaatavad kahte CG-tegelast üksteise järel nutmas? Ja siis kõik lõbusad asjad. Ma arvan, et inimestele film meeldis. Filmis on tohutult palju visuaalseid efekte, kuid see lugu meeldis inimestele ja mulle meeldib, et me seda toetasime.
Toimetajate soovitused
- Galaktika valvurid või Suitsiidirühm: milline James Gunni film on parem?
- Unustage Guardians of the Galaxy Vol. 3; 2021. aasta videomäng on parem
- Parimad tegelased filmis Guardians of the Galaxy Vol. 3, järjestatud
- Guardians of the Galaxy Vol. 3 tutvustab Marveli parimat kaabaka pärast Thanost
- Parimad lood Galaktika valvurite filmidest, järjestatud
Uuenda oma elustiiliDigitaalsed suundumused aitavad lugejatel hoida silma peal kiirel tehnikamaailmal kõigi viimaste uudiste, lõbusate tooteülevaadete, sisukate juhtkirjade ja ainulaadsete lühiülevaadetega.
