"Kui loote plaadiga ühenduse teatud ajahetkel, on see osa teie elust igaveseks."
Õige koht, õige aeg. See on maksiim, mida muusikud loodavad, et nendega juhtub karjääri alustades, kuid see võtab sageli aastaid ja aastaid, et jõuda sinna, kuhu tunnete, et kuulute kollektiivsesse teadvusse – kui te kunagi sinna jõuate kõik.
Kuid mõnikord juhtub edu õigetel põhjustel. Näide: Briti elektrofolklaulja/laulukirjutaja David Gray, kes murdis läbi alles oma neljanda albumi 1998. aastal. Valge redel, avaldas emotsionaalselt rahuldust pakkuvate lauludega nagu Babülon, Purjeta minema, Palun andesta mulleja Selle aasta armastus. Albumit on praeguseks müüdud üle 7 miljoni eksemplari, kuid sellest kulus siiski 18 kuud RedelGray esialgne väljaanne, et ronida edu pulkadele.
"Ma oleksin võinud teha paar plaati nagu Valge redel, kuid olen püüdnud iga kord suunda muuta, ”rääkis Gray Digital Trendsile. "Muusika ütleb mulle, et see peab muutuma."
"Olen keset muusikalist teekonda ja ma ei jõua ühelegi lõpupunktile."
Sellest ajast peale on Gray jätkanud laulu ülesehituse tavade vaidlustamist, mis kulmineerus 2014. aasta kaugeleulatuva Mässaja. Keset uue albumi kallal töötamist tegi Gray pausi, et teha kokkuvõte oma karjäärist ja koostas 31 laulu kahe plaadi versiooni jaoks. David Gray parim, saadaval mitmes vormingus IHT Recordsi/Kobalti kaudu. Parim sisaldab ka kahte uut lugu, aeglaselt põlevat Suits ilma tuleta ja harmooniaga rikastatud Sisestage kergelt, mille mõlemat lõikas Gray koos oma heliliselt seiklushimulise produtsendi Andy Barlowga.
Gray võttis omaks ka mõned voogesituse positiivsemad aspektid, pannes käima pöörleva parima Spotifys tema nime all olev esitusloend, kus kuulajad määravad, kuidas tema populaarseimad lood on nädala jooksul järjestatud nädal. "Ma ei saa teeselda, et mõistan kõiki peensusi," ütles Gray naerdes, "aga kui ma seda ideed kuulsin, tundus see kõik minu jaoks naljakas. Kõik tahavad proovida leida uut viisi, kuidas inimestele asju esitleda, nii et üks nende kõigi iludustest voogedastusteenused kas reaktsioon on väga vahetu ja väga mõõdetav.
Gray helistas oma Inglismaal asuvast kodutalust Digital Trendsile, et arutada oma üldisi helieesmärke David Gray parim, kuidas muusika “omamine” on tänapäeval teistsuguse tähendusega ja kuidas vältida loomingulist kordamist. Kui tahad, tule ja võta.
Digitaalsed suundumused: alates lugude ilmumisest Parim kestnud umbes 25 aastat teie karjääri, kas pidite tagasi minema ja ümber hindama mõnda oma varasemat, teravamad, omaette soolosalvestused, et need sobitada hiljem tehtud täielikumate lavastustega peal?
David Gray: Noh, seal oli natuke segadust (mõlemad naersid), kuid see polnud väga hull. Üks keerulisemaid asju kogumiku tegemisel on iga loo väga erinev helikvaliteet. Mõned neist on salvestatud üsna primitiivselt või kiiruga, mõned neist on otse-eetris, mõned neist on 25 aastat vanad ja mõned neist on üsna uued.
Ilmselgelt kõlavad nad kõik nagu nende valmistamise aeg. Ma leian, et mõnikord töötab see üllatavalt hästi ja mõnikord on see natuke probleem ja peate lihtsalt andma endast parima. Aga jah, see hõlmab pikka perioodi ja mõned lood kõlavad hoopis teisiti kui järgnevad.
See on huvitav teekond läbi teie elu. Alustame kohe karbist välja võttes Babülon, millel on mõnus, puhas, minimaalne akustiline algus, millele järgneb kerge löökpill. See tabab tõesti teie kui laulukirjutaja olemust.
Jah, see teeb ikka oma asja. Sellest laulust oli nii palju miksisid, sest see oli siin [Inglismaal] singel ja iga kord, kui saavutasime edu veelgi, ütles mõni plaadifirma suurtegija: "Hei! Kui tahame selle 40 parima raadio hulka viia, on meil vaja uut mixi. See kõik on jama. Nii paljude segude puhul on raske neid jälgida. Kuid oleme üsna kindlad, et see, mis seal on, on loo standardne üksikmiks.
Sel ajal käisid Loudness Wars Babülon ja Valge redel album sai populaarseks – midagi, mis võis tegelikult teie kasuks töötada, kuna teil oli tollal hea loo kõla teistsugune arusaam. Aitasite inimestega luua või taasühendada heade laulude sisu.
Noh, see on minu mäng, kas pole – kasutan seda dünaamikat ja vaikust enda huvides. Raadios sai see võib-olla rohkem sees nende teiste lugude tõttu, mis kogu aeg vastu tulid, mis olid üsna halastamatud ja kurnavad.
Kasutate sageli sõnu, et luua oma laulu seadetes ruumi ja avatuse tunnet.
Jah. Sõnad peavad minu muusikas toime tulema. Enamasti on muusika laulusõnade tiivamiseks, et kogu laulu mõte läbi saada. Loodetavasti ei takista miski seda juhtumas. Kogu mu karjääri jooksul on lüürika olnud esmatähtis.
Üldiselt on teil artistina voogedastusmaailmaga kõik korras?
Oh, sa pead olema, sest see on ainus etendus linnas. Sellega "OK" olemine on omamoodi üldsõna, kuid ma kardan, et pole muud valikut, kui proovida leida viis, kuidas seda positiivses tähenduses kasutada.
"Ei jää muud üle, kui proovida leida viis, kuidas voogesitust positiivses mõttes kasutada."
Ilmselgelt on tasustamise osas suuri probleeme, kuid olen kohtunud mitmete meestega erinevatest riikidest. voogedastusteenused ja tunduvad siirad oma entusiasmi muusika vastu, nagu ka striimijad ise – publik. Ma arvan, et see on kõige olulisem osa. Loodetavasti jõuab ülejäänud järele.
Nagu keegi mulle eile ütles: "Me vajame muusikaäris kedagi, kes oli veetööstuses umbes 30 aastat tagasi. Nad tegid veest midagi, mille peale sa raha kulutaksid. Keerate ikka kraanid lahti ja see on olemas, kuid te ei mõtle sellele. Vett ostad ikka.
See on hea punkt. Sina ja mina kasvasime üles vinüüliajastul, seega on ka tore näha, et see on veidi elavnenud. Kui keegi kavatseb millegi eest maksta, tundub, et ta maksab vinüüli eest.
Ma arvan, et üks suuri erinevusi tänapäeva ja minu üleskasvamise aja vahel on see, et ma ei pea midagi ostma, et seda omada ja sellega elada. Nüüd ei pea te muusikale samal viisil pühenduma. See on pigem mööduv, hetkeline asi. Ja see on midagi, mida mina ära tee arvan, et see on hea.
Ma koguksin oma taskuraha, kulutasin selle albumile ja siis läheksin minema ja uuriksin seda. Isegi kui mulle kõik lood ei meeldinud, kuulaksin neid ikka palju kordi, et proovida neisse sattuda. Mõnikord kujunes see rada, mis sulle alguses kõige vähem meeldis, lemmikuks.
Kas albumit koostades juhtus midagi sellist?
Kui ma seda kogumikku koostasin ja oma varasemaid asju tagasi kuulasin, oli see nagu ajarännak. Nii palju asju jäi mulle meelde. Kui loote plaadiga ühenduse teatud ajahetkel, on see osa teie elust igaveseks.
25. aastapäeva versioonil Sära See on albumi lõpus, kuulen teie sõrmi kitarri keeltel kogu mängimise aja. Mulle lihtsalt meeldib see detailsuse tase.
Seda oli lõbus salvestada. Ma ei teadnud alguses, mida ma sellest mõtlesin, kuid bassimängija Robbie Malone ütles: "Dave, on möödunud 25 aastat sellest, kui ma selle laulu ära õppisin. Peaksite sellest tegema 25. aastapäeva bändi versiooni ja lihtsalt proovima sellega veidi lõbutseda. Tal oli idee, et sellel võiks olla taustavokaal, nii et me tegime selle ära. See oli väga reaalne. See oli selline vana kooli salvestus.
Mulle meeldib, et seal on ka uut materjali Parim mille kallal teie ja produtsent Andy Barlow koos töötasite. Tundub, et teil kahel on tõesti hea töösuhe.
"See on ikka David Gray ja ma ikka kriitsin uusi jäsemeid."
Jah. Kahjuks on Andy sattunud teise projekti nii palju, et ma ei kavatse temaga oma järgmist albumit teha. Kuid me suutsime need kaks uut lugu teha [Suits ilma tuleta ja Sisestage kergelt], enne kui see jõmpsikas teele sattus. [Muide, "juggernaut" on väike bänd, mis kannab nime U2.]
Teie häälel on teatud iseloom Suits ilma tuleta seda toetab ka seal toimuv kaja.
Suits ilma tuleta - see on ilmselt kõige valjem vokaal Olen loole pühendunud. Rajal võib olla ülivalju, sest ma ei lükka sind eemale. Selle asemel, et ümberringi hüpata, jääb see väga-väga pehmeks, et anda mu häälele tõeliselt erinev kvaliteet. Mulle meeldib see rada väga.
Ja mulle meeldib selle paigutamine 6. rajana, sest me saame läbi osa teie varasest tööst enne seda ja siis on meil väga mõnus kuulda sinu kui kunstniku arengut just seal sel hetkel, sinna, kus sa oled nüüd.
See on ikka David Gray ja ma ikka kriitsin uusi jäsemeid. Puu surub end üles ja küljele ja igale poole. Tunnen, et olen endiselt keset muusikalist teekonda ja ma ei jõua ühelegi lõpupunktile ega peata seda.
Mässajad, kui üldse, andis mulle uue hingamise ja sellest tulenevalt on see loominguliselt olnud uskumatult viljakas. Mul on nii palju ideid, mida olen edasi arendanud. Ja ma arvan, et inimesed on mu uue plaadi ilmumisel taas üllatunud, et olen uutes suundades veelgi kaugemale astunud.
David Gray - "Babylon" ametlik video
Kuulajana ootan huviga väljakutset artistilt, kes ei kavatse teha sama asja ikka ja jälle. Sisuloojana peate nautima oma mugavustsoonist väljumist.
Ma ei tunne selles küsimuses mingit valikut. Ma pean leidma uue ruumi ja uue maastiku ning ma pean seda tegema värskenda muusika. Muusika ütleb mulle, et see peab muutuma. Seal pole muud võimalust, muidu oleks mul väga-väga igav ja tüdinenud, kui peaksin proovima oma heli kokku panna "standardiseeritud" viisil, mille olin juba loonud. Kui ma oleksin seda järginud, oleksin võinud teha mõne sarnase plaadi Valge redel, kuid olen püüdnud iga kord suunda muuta.
See ei ole eneseteadlik otsus olla kõrvalepõiklemine või muutumise nimel muutumine – ma lihtsalt püüan tunnetada, kuhu tahan jõuda, ja leida, kus on muusikas avatud ruumid. Praegu tundub, et seal on palju lagedaid ruume ja muusikal ei tundu olevat lõppu. Nii et ma olen selle eest ülimalt tänulik.
