Režissöör ja stsenarist Roland Emmerich on oma filmide peategelased vastandanud igasuguste kataklüsmiliste ohtude vastu, alates tulnukatest ja mölludest. kaiju supertormidele ja apokalüptiliste maiade ennustustele, kuid tema uusim filmipõnevik lisab nimekirja veel ühe võimaliku katastroofi allika: kuu.
sisse Kuu langemine, müstiline sündmus lööb Kuu oma orbiidilt välja ja saadab selle uuele teele, mille käigus see põrkub Maaga. Peagi leiab planeedi saatus endise astronaudi (Halle Berry ja Patrick Wilson) ja hiilgava vandenõu kätes. teoreetik (John Bradley), kes peab rändama Kuu pinnale – ja võib-olla ka kaugemale –, et teada saada, miks Kuu kurssi muutis ja mis selle saladused on hoiab. Seda tehes peavad Maale maha jäänud inimesed võitlema Kuu muutuva orbiidi keskkonnamõjudega, sealhulgas kõikuva gravitatsiooni, tõusulainete ja muude katastroofiliste sündmustega.
Soovitatavad videod
Emmerich, kes lavastas, kaasstsenarist ja kaasprodutsent Kuu langemine, rääkis Digital Trendsiga filmi metsiku Kuu vandenõu eeldusest, selle suurejoonelise ulme toomise protsessist ja katastroofide jadad ekraanile ja tema mõtted lavastamise ja voogedastusstrateegiate vahelisest lõksust, mis jätkub Hollywood.
Digitaalsed suundumused: Kuu langemine on nii metsik, põnev filmi kontseptsioon. Kas saate mulle anda lühiülevaate, kust idee tuli ja kuidas te seda viimistlesite, et jõuda punktini, kus olite valmis sellest filmi tegema?
Roland Emmerich: Lugesin võib-olla 9 või 10 aastat tagasi raamatut, millel oli selline provokatiivne pealkiri, Kes ehitas Kuu? Sellest sai kõik alguse ja ma ütlesin endale: "Kui Kuu Maale langeb, peab sellel olema põhjus." See viis nanosülemi ideeni, mis keerleb Kuu poole ja puurib end siis kuu sisse. pinnale. Aga kõik algas sellest raamatust. Idee tuli pähe mõni aeg tagasi, kuid võttis päris palju aega, enne kui aru sai, kuidas seda teha.
Filmi erinevate elementide osas konsulteeris palju teadlasi ja NASA teadlasi. Kuidas nende sisend kujunes Kuu langemine?
Meie visuaalefektide juhendaja, Peter Travers, rääkis meile paar asja, mis stsenaariumis ei toiminud. Nii et sealt edasi läksime ja otsisime arvamusi selle kohta, kuidas teatud asju toimima panna. See oli aeglane, kuid kindel protsess. Näiteks kui me pildistasime, oli meil astronaut kaasas, kui tegime kõik süstikustseenid.
See kindlasti aitab.
Jah, see kindlasti aitas, sest keegi ei teadnud, milliseid nuppe süstikus vajutada! Seega oli kaasatud palju teadlasi. Seda on alati vaja, et tegelikkuses asju maandada, sest idee on nii hull.
Filmi vaadates tabas mind, kui keeruliseks on muutumas eskapistlike katastroofifilmide loomine. Kliimamuutused ja muud potentsiaalsed ohud tunduvad tänapäeval pisut liiga reaalsed, kuid salapärane vaenlane, kes saadab Kuu orbiidilt välja, on nii hull, et see töötab. Kas leiate, et peate minema kaugemale katastroofiruumide jaoks, mis on pigem meelelahutuslikud kui masendavad?
Noh, kõigepealt Kuu langemine on mõeldud eskapistliku seiklusena, jah. Maa on ohus, kuid lugu räägib tõesti seiklusest Kuule lendamisest, Kuu sisse minemisest ja kõike, mis sees on, kogeda. Nii et see on minu arvates seiklusfilm rohkem kui katastroofifilm, sest katastroof on teisejärguline. […] Kuid tänapäeval on selliseid filme veidi raske teha – eriti ilma väljakujunenud IP või frantsiisita. See on tõesti väga raske.
Paljud teie filmid sisaldavad eepilisi visuaalsete efektidega kaadreid. Milline on teie protsess VFX-i meeskonnaga töötades? Kui suure osa stseenidest olete tavaliselt tootmist alustades kaardistanud ja ette kujutanud – kas eelvisualiseerimisprotsessi või kontseptsioonikunsti kaudu?
Ma pean kõike eelnevalt vaatama visuaalsete efektide stseenid. See on minu jaoks ette nähtud: töötan VFX-i meestega neli või viis kuud ja loon kõik visuaalsete efektide stseenid. Teil läheb neid hiljem niikuinii sisse lõikamiseks vaja, nii et see on ainus viis nende filmide tegemiseks. Muidugi saab osa sellest ühel hetkel ilmselt ka kärbitud, sest lõpuks lühendad seda ja teed oma asja ning see on ikka lõpuks võidujooks ajaga. Siiski on alati olemas kvaliteeditase, milleni soovite jõuda. See on alati selle kõige raskem osa. Tavaliselt on 10, 20 või 30 kaadrit, mis lihtsalt ei taha lõpuks töötada, olenemata sellest, kui palju aega võite neile kulutada. See on raske.
Teil on aeg-ajalt ka usutavusprobleeme, mida peate [visuaalsete efektidega] välja töötama ja mis hiljem ilmnevad. Näiteks suure hüppe stseeni jaoks, mida nad filmis tegema peavad, pidime lisama tegelaste poole tuleva tolmupilve ja see oli suhteliselt hiline lisandus. Seega [VFX-i meeskond] pidi võtte põhimõtteliselt tagasi võtma, seejärel tolmupilve sisse panema ja siis uuesti lõpetama. Kunagi pole lihtne selliseid asju tõeliseks muuta.
Ilma liigse spoilerita, kas teil on mõni konkreetne stseen, mida vaatajate vaatamine tõesti huvitab Kuu langemine?
Mulle väga meeldib, kui nad Kuu sees käivad. See on minu jaoks ilmselt kõige põnevam jada. Kui nad lendavad Kuule ja neil pole õrna aimugi, mida oodata, oli see minu jaoks nii põnev.
Jällegi, ilma midagi ära rikkumata, kas filmis on mõni konkreetne element, mis kulgedes palju muutus ja lõppes palju erinevalt sellest, kuidas te seda algselt kavandasite?
Lõpuks panime Kuu sisse plaanitust rohkem asju, et anda sellele rohkem mõõtmeid ja näha rohkem selle seest sügavust. Samuti saime üsna varakult aru, et peame Kuu sisse valgusallika panema mitte täielikult keskele, vaid natuke rohkem nagu taustvalgus, sest see nägi nii palju parem välja ja varjud ei tekitanud nii palju probleeme. Seal oli palju selliseid pisiasju, mida me tee jooksul muutsime.
Kuu langemine suundub kinodesse ajal, mil on palju arutelu voogesituse ja kinolinastuste üleja pandeemia, mis kujundab ümber traditsioonilise levitamismudeli. Kuhu näete asju kõigi nende elementide suhtes?
Olen lihtsalt väga uudishimulik, kui palju inimesi seda filmi lõpuks vaatama läheb, sest mul pole aimugi, mida oodata. Meil on jälgimisnumbrid ja kõik nagu alati, kuid jälgimisnumbrid ei räägi enam kogu lugu.
Stuudio Lionsgate palus mul filmile eelarvustust mitte kirjutada, sest ma ei näinud seda teatris, kuigi ma nautisin seda kodus. Kodukinotehnoloogia on viimastel aastatel palju edasi arenenud ja võite saavutada teatritaseme kogemus kodus, nii et mis sa arvad, mida selline film ikkagi kaotab, kui sa seda ei näe teater?
Ma ütleksin, et see on rohkem heli kui pilt, sest suurel ekraanil näete midagi, mis on umbes 60 või 70-tollise läbimõõduga ja kui sa istud väga lähedal, võid oma elamises tunda väga teatraalset tunnet. tuba. Kuid heli pole nii hea [väljaspool teatrit]. Sellise helikvaliteeti saamiseks vajate suuremat ruumi. Meil on selliseid asju Dolby Atmos nüüd [kinodes] ja sa tõesti tunned helis kõike enda ümber ning see kaob kodus ära.
Roland Emmerichi oma Kuu langemine esilinastused 4. veebruaril kinodes.
Toimetajate soovitused
- Kuidas Moonfalli VFX kasutas Kuu alla toomiseks pärisfüüsikat
- Moonfall treiler näitab Maad hävingu äärel ulmelises katastroofifilmis
