Enne Putinit terroriseerisid 1980. aastate filmid meid tuumasõjaga

Aastakümneid on möödunud ajast, mil ameeriklased värisesid tuumasõja väljavaate ees, mis kunagi rippus meie peade kohal nagu Damoklese mõõk. Kuid Venemaa presidendi Vladimir Putini sissetungi ja Ukraina vallutamiskatsega ning sellega kaasnev tuumamõõga ragistamine, meile kõigile on meelde tuletatud, et oh jah, maailm võib end ikka mitu korda õhku lasta! Kuigi see võimalus ei kadunud kunagi, unustasime selle või õigemini eelistasime külma sõja järgses maailmas sellele mitte mõelda.

Kuid mitte nii kaua aega tagasi tuletasid meid pidevalt meelde mitte ainult meie uudised ja poliitikud, vaid ka meie meelelahutus. 1980. aastate algus kuni keskpaik – külma sõja viimane kümnend, enne kui Nõukogude Liidu peaminister Mihhail Gorbatšov asus järgima oma demokraatlikke põhimõtteid. perestroika ja glasnost — oli eriti jahe hetk meie riigi suhetes. Ja sel hetkel dramatiseeriti paljudes 80ndate filmides kiire tuumaholokausti väljavaadet ja selle tagajärgi.

Tuumasõda 80ndate eelses Hollywoodis

Hollywood hakkas tuumafilme tegema vaid paar aastat pärast seda, kui USA kasutas Jaapani vastu tuumarelvi. Algus või Lõpp (1947), Manhattani projekti kohta, peetakse esimeseks Ameerika filmiks, mis seda teemat käsitleb. Pärast seda 50ndate õudus- ja ulmekino sageli allegoriseeriti tuumasõja ja kiirguse ohtu mutatsiooni käsitlevates filmides, nt Nemad! ja Godzilla (mõlemad 1954) ja tulnukate invasioon sellistes filmides nagu Päev, mil Maa seisis ja Maailmade sõda (mõlemad 1953).

1960. aastad oli tuumasõja-teemaliste filmide esimene "kuldaeg", mis dramatiseeris ohtu sõna otseses mõttes, mitte allegooriliselt. Vesinikpommi kasutuselevõtt 1956. aastal — mis oli kordades võimsam kui aatomipomm – ja külma sõja eskaleerumine ja USA võidurelvastumine Nõukogude Liiduga Union, kujutas endast eksistentsiaalset ohtu kõigile tsivilisatsioonidele, mida Hollywood oma omadustega tabas meeldib Dr Strangelove (1964), Bedfordi intsident (1965), Ebaõnnestunud (1964), Seitse päeva mais (1964) ja Parim mees (1964). Sealhulgas ka filmid, mis kirjeldasid postapokalüptilist ellujäämist Rannas (1959), Maailm, liha ja kurat (1959), TheAjamasin (1960), Päev, mil Maa süttis (1961) ja Paanika nullaastal (1962).

Hollywood tegi 1960. aastate keskel ja 1970. aastate keskel ikka aeg-ajalt filme tuumasõja ja tuumaholokausti ohust, nagu näiteks Glen ja Randa (1971), Poiss ja tema koer (1975) ja Neetud allee (1977), kuid see oli žanri jaoks kesaperiood. Kuigi tuumasõda oli endiselt tõsine oht, ei olnud see avalikkuse ettekujutuses nii väljendunud kui muud tolleaegsed teemad, nagu Vietnami sõda, Kodanikuõiguste liikumine, vastukultuuri esilekerkimine, Nixoni presidendiaeg ja linnakuritegevuse probleemid, mis andsid Hollywoodile teada 1960. aastate lõpust ja 1970. aastad.

80ndate tuumasõja draamad

See uinunud periood sai dramaatilise lõpu 1980. aastate alguses, kui Ameerika filmid ja televisioon hoogustusid. tuumasõjafilmide tootmine, et kajastada Reagani administratsiooni silmapaistvat võidurelvastumise laienemist ja presidendi oma demoniseeriv retoorika Nõukogude Liidu vastu. Need arengud tekitasid tohutut riiklikku hirmu, mis viis selleni poliitiliselt mõjukas rahuliikumine ja sõjavastaste filmide sidur.

80ndate tuumasõja-teemalised filmid dramatiseerisid nii tuumaholokausti ohtu kui ka selle otsest lähenemist, kasutades ära meie kollektiivset riiklikku hirmu, et see võib igal sekundil valla pääseda. Ajastu draamad hõlmavad Hiina sündroom (1979), Testament (1983), Siidipuit (1983), Radioaktiivsed unenäod (1985), Manhattani projekt (1986), Miracle Mile (1988), Paks mees ja väike poiss (1989) ja Punase oktoobri jaht (1990). Mõlemad James Bondi filmid aastast 1983, Kaheksajalg ja Ära kunagi ütle iial enam, kujutas endast tuumadetonatsioonide ohtu (kuigi paljud Bondi filmid seda teevad).

Ajastu tuumasõja-teemalistest draamadest jäi ehk kõige paremini meelde ja 1983. aasta üks suurimaid hitte oli Sõjamängud, režissöör John Badham. Tarkvara varastada püüdes tungib filmi teismeline kangelane David (Matthew Broderick) kogemata peaarvutisse NORAD, mis kontrollib USA tuumarakettide varude stardivõimet. Arvuti, mille hüüdnimi on "Joshua", on programmeeritud mängima sõjalisi strateegiamänge, kuid see on programmeeritud ka selleks, et meelitada olemasolevaid jõude mõtlema tõelise tuumasõja toimumisele. Kui Joshua loendab, valmistab USA vägi nende arvates vastulöögi Nõukogude esimesele löögile (Nõukogude võim tegelikult ei alusta, aga loomulikult tahe käivitada, kui USA esimesena tulistab).

Samal ajal kui kindralid ja munapead kaklevad parima teguviisi üle, lükkab David eksperdid kõrvale ja taltsutab Joshuat nagu metsik mustang. Ta on see inimene, kes mitte ainult ei mõista, kuidas tehnoloogiaga suhelda ja seda kasutada, vaid ka kuidas panna arvutisüsteem „õppima”, et ülemaailmne termotuumasõda on mäng, mida ei saa võita. Kui tundub ebatõenäoline, et USA loovutaks oma tuumaarsenali juhtimise ja kontrolli ühele arvutile või et teismeline häkkiks arvutisse kergesti sisse, on süsteemi kaasasündinud ekslikkus hirmutav punkt. Film.

Manhattani projekt (1986) on Marshall Brickmani temaatiline protekteering Sõjamängud, kus valge meessoost teismeline kangelane/geenius Paul Stephens (Christopher Collette) näitab täiskasvanutele nende militaristliku käitumise eksimust. Paul on füüsika- ja keemiaekspert, kes ehitab aatomipommi plutooniumist, mille ta varastab Cornelli ülikooli lähedal asuvast kohalikust laborist. Tema oletatav eesmärk on paljastada, et ohtlikku radioaktiivset materjali valmistatakse ilma kohaliku kogukonna teadmata. Aga nagu ka Sõjamängud, näib tema tegelik eesmärk olevat muljet avaldada tüdrukule (Cynthia Nixon), kes järgib teda kõikjal ja toetab vaieldamatult tema plaane. Ahh, 80ndad.

Pole üllatav, et ajastu Hollywoodi filmid olid suunatud teismelistele, esindasid paljud tuumasõja/III maailmasõja filmid. teismelised kui tsivilisatsiooni viimane lootus – tehnoloogilised teadjad, kes võiksid oma elu kaotanud täiskasvanute eest eestpalve teha. tee. Seda on näha ka punane Koit (1984), Mad Max Beyond Thunderdome, ja Tõeline geenius (mõlemad 1985) muu hulgas. Hiline, kuid oluline sissekanne teismelises päästab maailma tuumarelvadest alamžanr on Terminaator 2: Kohtupäev (1991) oma kustumatu unenägude jadaga Los Angeles põles tuumatules.

Ulme ja tuumaholokaust

James Cameroni oma T2 võib pidada ajastu kulminatsiooniks - mitte ainult külma sõja tuumafilmide, vaid ka teiste 80ndate ulme kuldajastu üldiselt. Cameroni oma Terminaator (1984) oli üks hirmuäratavamaid ulmelisi tuumafilme, terava teraga ja vägivaldne nägemus sellest, kuhu me potentsiaalselt teel oleme, kui me ei muuda oma suundi kiiresti. Frantsiis on praegu meie kultuuris nii üle ujutatud, tundub, et see on alati olemas olnud, kuid originaali sünge nägemus Terminaator, ja selle sõnum, et tuumasõda on vältimatu, mõjus külma sõja kõige ohtlikuma perioodi jooksul šokeerivalt.

George Milleri oma Hull Max Austraalias tehtud filmid olid ka populaarsemate ulmeliste nägemuste hulgas apokalüpsisest. Esimene Hull Max (1979) soovitasid mitmetähenduslikku düstoopilist tulevikku, kuid nende suuremate eelarvetega on järjed Maantee sõdalane (1982) ja Mad Max Beyond Thunderdome viimistletud ja täpsustatud tuumajärgne holokaust. Viidates OPEC-ile 1970. aastate kriis, varajased Mad Maxi filmid kujutavad naftapuudust tsivilisatsiooni langemisele kaasa aitavana, samas Mad Max: Fury Road (2015) ajakohastab veepuuduse kriisi, peegeldades tänapäevast ülemaailmset puudust.

Teiste tuumateemaliste 80ndate ulmefilmide hulka kuuluvad Unenägude maastik (1984); Robocop (1987), milles tuumapommid on eksistentsiaalne oht ja mürgised jäätmed on vahetum oht; ja isegi Tagasi tulevikku (1985) koos oma Liibüa terroristide ja tuumajõul töötava ajamasinaga. Nagu ma mujal kirjutan, John Carpenteri uusversioon Asi (1982) „see on seotud eksistentsiaalse hirmuga. Sarnaselt tuumasõja ohuga on tulnukas filmis nähtamatu, võib igal hetkel tabada, ja viib inimeste ümberkorraldamiseni rakutasandil. Sarnasel allegoorilisel moel Star Trek II: Kahni viha (1982), kuigi selle tegevus toimub 23. sajandil avakosmoses, käsitleb planeeti hävitavat viimsepäeva seadet, samas kui üks peategelasi sureb kiirgusmürgistusse.

Lõpuks olid hard-R zombie ja radioaktiivsete mutantide filmid 80ndate võrdväärsed 50ndate ulmelisele õudusfilmile. Filmid nagu Tagajärjed (1982), Komeedi öö (1984), Mürgine kättemaksja (1984), Re-animaator (1985), George Romero filmid Living Dead ja Sam Raimi Evil Deadi filmid tabasid suurt akordi, eriti uue koduvideo turul.

Õudust dramatiseerisid ka telefilmid

1970ndate lõpus ja 80ndate alguses oli režissöör Nicholas Meyeri ajus tsivilisatsiooni lõpp. 1976. aastal kirjutas ta telefilmi Öö, mis ajas Ameerikat paanikasse, Orson Wellesi kuulsa raadiosaate "Maailmade sõda" kohta, kui Welles pani mõned ameeriklased uskuma, et tulnukad ründavad idarannikut. Seejärel järgnes Meyer omale Star Trek II tuumasõja allegooria koos Päev pärast (1983), mida vaatas ABC kaudu 100 miljonit ameeriklast (butiikide voogedastusajastul on seda peaaegu võimatu ette kujutada) ja mis on endiselt üks kõige kohutavamaid ja tõhusamaid filme, mis eales tehtud.

Erinevalt saatest "Maailmade sõda" ei arvanud ameeriklased seda Päev pärast oli tuumasõja realistlik reaalajas kujutis, kuid see süvendas hirmu, et tsivilisatsiooni lõppev sõda pole mitte ainult võimalik, vaid võib-olla isegi tõenäoline. Kim Newman soovitab et Meyer ühendas need kaks saadet, lisades viimases stseenis Päev pärasttsitaat Wellesi saatest, mille kohta ta oli kirjutanud: "Kas seal on keegi... üldse keegi?" intoneerib tegelast, keda mängib John Lithgow. Film avaldas isegi president Reaganile sügavat mõju, kes kirjutas tema päevikus, "See on väga tõhus ja jättis mind väga masendusse.... Minu enda reaktsioon oli üks sellest, et pidime tegema kõik endast oleneva, et omada heidutust ja näha, et tuumasõda ei toimu kunagi.

Päev pärast polnud kaugeltki ainus telefilm, mis tehti tuumasõja ohust ja tagajärgedest. Kaasa arvatud teised Testament (1983); III maailmasõda (1982); Ameerika (1983); Eribülletään (1983); Pöördloendur vaateklaasini (1984); ja BBC film Niidid (1984), mis jääb sama hirmutavaks tuumasõja ja selle halastamatult lootusetute tagajärgede realistlikul kujutamisel Atlandi ookeani taga.

Need telesaated rõhutasid realismi, et anda edasi tuumaholokausti ohtu ja otsest ohtu. Arutab tema lähenemist Päev pärast, ütles Meyer, "Ma ei vaadanud seda kunagi filmina iseenesest, pigem kui suurt avaliku teenuse teadaannet. Tahtsin, et see oleks võimalikult toores ja teie nägu. Avaliku teenistuse teadaande idee — TV kui info levitaja — on kooskõlas viisiga, kuidas võrgud kujutasid traditsiooniliselt aastal alanud tuumasõja ohtu ja tagajärgi 1960. aastate keskpaik. See on ilmselt ka põhjus, miks telefilmid nii USA-s kui ka Ühendkuningriigis olid tavaliselt hirmutavamad ja realistlikumad kui nende Hollywoodi kolleegid.

Tuumarelvad võivad olla naljakad!

Lõpuks võtsid mõned 80ndate komöödiad tuumaohtu, sealhulgas Triibud (1981) koos Bill Murray ja Harold Ramisega USA armee reameestena, kes päästavad oma rühma Nõukogude vangistusest, ja Tõeline geenius, Peaosas Val Kilmer kui järjekordne teismeline teadlane, kes püüab hoida oma laserprojekti eemal sõjaväelaste käest, kes soovivad seda kasutada SDI (Strategic Defense Initiative) projektis.

SDI ehk "Tähesõdade" projekt on samuti silmapaistev Spioonid nagu meie (1985), mille peaosades on Dan Aykroyd ja Chevy Chase, kes kehastavad kaht tüütut peibutusspiooni, kellel õnnestub nii alustada kui ka peatada tuumaholokaust. Spioonid nagu meie võib olla ainus suur stuudiokomöödia sellest ajastust, mille kohta võib öelda, et see pole mitte ainult sõja-, vaid ka Reagani-vastane, kehastades selle ajastu hulgi. Ameerika külma sõja taktikad USA kindralina, kes on püüdnud alustada III maailmasõda ja meenutab juhtumisi 40. president.

Nüüd, mil tuumasõda on taas avalikkuse teadvuses ohuks, on võib-olla tulemas järjekordne tuumavastaste hoiatusfilmide kuldaeg. Nagu eelmistegi ajastute puhul, loodame, et kõik sellised filmid jäävad kindlalt ilukirjanduse valdkonda.

Toimetajate soovitused

• Spotify peatab Venemaal teenuse osutamise ja lubab Ukrainale abi anda