5 legendaarset bändi, kes on Chuck Berryle kõik võlgu

Biitlid

Võib-olla oli kõige kuulsam Chuck Berry fänn The Beatlesi John Lennon, kes ammutas tugevalt oma bluusirohket kõla ja tal oli Berry kohta avalikult palju häid sõnu öelda. Karjääri jooksul biitlitega mängisid ta ja teised Liverpooli poisid üle tosina erineva Berry loo live-esitustel ja salvestustel, mis aitasid bändil lõpuks välja arendada oma originaalse (ja täiesti ikoonilise) võtte. žanr.

Kuigi Berry bluus-rocki mõju on kõige ilmsem varasemate Beatlesi kompositsioonide puhul, nagu Ma nägin teda seal seismas, isegi hilisemad laulud nagu Tagasi U.S.S.R. ja 1969. aastad Kokku tulema laenatud suuresti Berry lüürilisest mõjust.

Veerevad kivid

The Rolling Stones, kes kasvas üles sarnases kohas ja ajal nagu nende sagedased rivaalid The Beatles, võlgneb ka Berryle tänu oma muusika eest, kuna ta on tema laulu salvestanud. Ole nüüd nende esimese singlina koos paljude teiste lugudega, mille ta kirjutas järgnevatel aastakümnetel. Tegelikult olid Berry salvestused põhjuseks, miks bändi ikooniline kitarrist Keith Richards otsustas pilli esmalt kätte võtta.

"Ma isegi ei tea, kas Chuck mõistab, mida ta tegi," ütles Richards pärast Berry surma. "See oli lihtsalt nii totaalne asi, suurepärane heli, suurepärane rütm, mis tuli kõigi Chucki nõeltest välja. rekordid. See oli siis, kui ma teadsin, mida ma teha tahan."

Rannapoisid

Sarnaselt Stonesile ja Biitlitele avaldas The Beach Boysi võimsa laulukirjutaja Brian Wilsoni esimene salvestatud materjal varjamatut Chuck Berry mõju. Tegelikult, Surfin USA, Beach Boysi esimene hitt, oli ümbertöödeldud versioon Berry laulust Armas väike kuusteist Wilsoni kirjutatud uute laulusõnadega. See aitas käivitada bändi karjääri, mida paljud kriitikud peavad popmuusika ajaloo mõjukaimate laulukirjutajate hulka.

Kuigi ta muutis laulusõnu, et kajastada surfikultuuri, mainis Wilson endiselt kiiresti Ameerika linnasid, mis eksisteerisid. Armas väike kuusteist, vahetades Berry's Boston, MA ja Pittsburgh, PA vastu Manhattan Beach, CA ja Waimea Bay, HA.

Elvis Presley

Omaette muljetavaldav laulukirjutaja Elvis oli suur Chuck Berry loomingu fänn, kes salvestas kogu oma karjääri jooksul arvukalt Berry kirjutatud hitte, sealhulgas Johnny B. Goode ja Memphis, Tennessee. Peale lugude eneste segas kuningas ka Berry terava uue kitarrirohke kõla enda muusikasse kohe, kui sellega kokku puutus.

Tegelikult meeldis Elvisele Berry esimene hitt – 1955. aasta oma Maybellene — nii palju, kui ta seda esimest korda kuulis, lisas ta selle kohe oma repertuaari. Austus läks mõlemale poole, Berry kutsus Elvist kord: "Suurim, kes kunagi oli, on või saab olema."

Bob Dylan

Ehkki te ei pruugi Berry mõju Dylani muusikas kuulda nii kergesti kui teised selles nimekirjas olevad bändid, oli Chuck Berry rokkmuusika maailma toonud poeetiline lüürika ülimalt oluline Bob Dylani jaoks, kes kunagi nimetas Berryt "rokenrolli Shakespeare'iks". Seda seetõttu, et enne Berryt põhines enamik rokilaule lihtsal ja igaval teemal struktuurid.

"50ndatel, kui inimesed lihtsalt laulsid praktiliselt millestki, kirjutas ta sotsiaalsete kommentaaride laule," ütles John Lennon. "Ta kirjutas igasuguseid laule uskumatult laialdaselt sõnadele, mis mõjutasid Dylanit ja mind ning paljusid teisi inimesi."

Kuigi Dylan tugines mõju saamiseks ka klassikaliste Ameerika laulukirjutajate, nagu Woody Guthrie, teostele, kaasas ta Berry selge ja poeetilise lüürilise esituse suure osa oma muusikast. Hea näite selle kohta võib leida Berry’s Liiga palju ahviäri, mis kasutab kiirtulega laulutekste ja bluusistruktuuri, mis on märkimisväärselt sarnane Dylani hilisema klassikaga, Maa-alune koduigatsuse bluus.

Kõik teised

Tuntud laulukirjutajad nagu Bruce Springsteen, kitarrilegendid nagu Jimi Hendrix ja isegi hard rocki jumalad nagu AC/DC olid kõik on tugevalt mõjutatud Chuck Berry muusikast, salvestades iga Berry laulude versioone nende viljaka karjääri jooksul. Piisab, kui öelda, et ilma Berry täiusliku sõnavalikuta, tema revolutsioonilise kitarriheli ja tema helita bluusist inspireeritud akordistruktuuridega mõjuks maailma muusikaline maastik hoopis teistsugune heli. Alav heli, meie raamatus. Suurepärase Chuck Berry ja sõpradega mälestusliku muusikalise teekonna ettevõtmiseks järgige meie Spotify esitusloendit allpool.

Mis on ruumiline heli? Apple'i 3D-heli funktsioon on täielikult lahti seletatud

Konverentsil WWDC 2021 (Apple'i iga-aastane ülemaailmne arendajate konverents) lisas Apple ametlikult ruumilise heli toe rakendusega Dolby Atmos Music for Apple Music. See sai kiiresti populaarseks vorminguks ka tarbijate seas: Apple’i hinnangul on 2022. aasta veebruariks taasesitus ruumiliste heliribade arv oli neljakordistunud võrreldes mõne kuu tagusega, kui inimesed katsetasid vormingus. Aga mis täpselt on ruumiline heli? Mille poolest see erineb Dolby Atmosest (või on sellega samasugune)? Ja millist helitehnikat selle kuulamiseks vaja on?

Katta on palju maad ja osa sellest on veidi tehniline, kuid me jagame selle kõik lihtsalt arusaadavateks terminiteks. Sinust saab mõne minutiga ruumilise heli ekspert ja tead täpselt, kuidas pääseda juurde sellele kasvavale filmide ja muusika voogesituse trendile.
Mis täpselt on ruumiline heli?

2022. aasta parimad taskuhäälingusaated

Ükskõik, kas olete kõik oma lemmikpodcastid juba valitud rakendusse salvestanud, kuulamiseks valmis või olete taskuhäälingusaadete maailmas uus, ei saa eitada nende populaarsust. Podcaste on tänapäeval kõikjal ja neist on saanud üks armastatumaid meelelahutus- ja haridusmeediume kogu maailmas. Olenemata sellest, mis teile huvi pakub, alates tehnika- ja videomänguvestlusest kuni maailmauudiste ja poliitika või tõelise kuritegevuseni, saate valida paljude spetsiaalsete huvisaadete vahel.

Kuna saadaval on nii palju taskuhäälingusaateid, ei saa te neid kõiki kuulata. Aitamaks teid, olenemata teie huvidest, oleme kokku kogunud mitmesuguseid saateid, mis aitavad teid järgmisele suurele kuulamisele.

Kuidas teisendada oma vinüüli digitaalvormingusse

Pole vahet, kas teie vinüülikollektsioon koosneb vaid ühest piimakastist või täidab mitu Ikea Kallax on riiulitel ja võtab teie kodu aeglaselt üle – me kõik nõustume, et selles on lihtsalt midagi vinüül.

Võib-olla on see soe, tihendamata heli, mis kostab tugevalt plaadimängijalt, või tunne, et hoiate endas füüsilist kunstiteost. käed plaadi pöörlemise ajal – see on eriline kogemus, mis on taastanud suure osa oma hiilgusest maailmas, kus domineerib digitaalne voogesitus. Probleem on selles, et plaadid on haprad ja neid täis kastid ei mahu tagataskusse.