"Dunkirk" arvustus: pingeline, plahvatusohtlik ja peaaegu täiuslik

Christopher Nolan naaseb lõpuks pärast Interstellari ilmumist oma uusima eeposega kinodesse. Järgige allpool meie Dunkerque'i arvustust.

Dunkerque on laialivalguv sõjaeepos, kuid see avaneb intiimselt. Rühm Briti sõdureid eksleb mööda tänavat linnas, mille järgi film on nimetatud, kui lendlehed lehvivad nende ümber. Sõdur võtab flaieri üles ja näitab Prantsusmaa ranniku kaarti, valget ringi, mida ümbritseb punane.

Ringi keskel on sõna "Sina". Punane on natside sõjamasina kombineeritud jõud.

Vahetult pärast seda mõnevõrra ahistavat ilmutust mängis sõdurit (Tomi, nagu teda tiitrites nimetatakse, kuigi mitte kunagi filmis). Fionn Whitehead) püüab mõned lendlehed kinni ja torkab need taskusse, valmistudes neid tualettpaberi jaoks kasutama – ja stseen plahvatab tulistades, kui peidetud Saksa sõdurid meestele avanevad. Mõni sekund hiljem õnnestub Tommyl, oma grupi üksikul ellujääjal, jõuda randa – kust ta leiab tuhandete liitlasvägede rivid, kes ootavad laevade ilmumist, mis viivad nad üle inglaste Kanal. Komandör Boltonina (

Kenneth Branagh) märgib, saavad nad peaaegu vaata koju, kus nad seisavad.

Režissöör Christopher Nolan naudib selliseid stseene läbivalt Dunkerque, kus väikesed hetked avanevad tohututeks, südant põksutavateks tegevusjadadeks. Vaenlase sõdureid ei nimetata kunagi ja nad ilmuvad ekraanile ainult kauguses ja ainult kaks korda kogu filmi jooksul. Nad on rohkem nagu loodusjõud. Lennukid kihutavad randa, viskavad pomme ja stoilised Briti väed varjuvad, kuid rivistuvad siis, kui oht on möödas. Pole muud teha, kui oodata ja loota.

Ajalooline lugu Dunkerque'i lahing1940. aasta mais toimuv on üks liitlasvägede julgetest päästetöödest. Kohapeal olevate meeste jaoks on ellujäämine ainus mandaat. Dunkerque eristub enamikust sõjafilmid, uurides hetki, mis tunduvad äärmiselt tõelised, kui ebasobivad. Tommy ja teine ​​nimetu sõdur Damien Bonnard saavad kokku, kui nad üritavad ühele laevale nirkida, kandes kanderaamil vigastatud meest, ega vaheta kunagi plaani elluviimisel sõna. Paar loodab ainult pääseda ranna hukust, kuid ometi aitavad nad üksteist pidevalt ning päästavad üksteist ja teisi. Nad on ühtviisi argpüksid ja isekad ning isetud ja julged. Seistes silmitsi nende ees ootava surmaga, olgu see siis mässavates ookeanides, nähtamatute allveelaevade ja nende torpeedode või sissetungivate sõdurite tõttu, ei välista ükski neist inimlikest tunnustest üksteist.

Samal ajal, Dunkerque räägib veel kaks paralleelselt kulgevat lugu. Muttina tuntud meeste lugu rannas toimub nädala jooksul. Inglismaalt asuvad teele härra Dawson (Mark Rylance), tema poeg Peter (Tom Glynn-Carney) ja teismeline sõber George (Barry Keoghan) teises loos. Selle asemel, et lasta kuninglikul mereväel oma jahti Dunkerquest meeste päästmiseks rekvireerida, asusid nad ise teele. See lugu hõlmab päeva.

Viimases loos toimub tegevus õhus, kui kaks Spitfire’i pilooti Farrier (Tom Hardy) ja Collins (Jack Lowden) ette võtavad. Dunkerque tund aega kestnud koeravõitlused vaenlase lennukitega, et pakkuda laevadele ja meestele millist õhutoetust saab. Kogu lahing käib nii, et mõlemad piloodid teadsid hästi, et tõenäoliselt ei jätku neil tagasisõiduks kütust.

Nolan lõikab kõik kolm lugu minimaalse dialoogiga kokku ja see annab tunnistust filmi võimsusest, et nii vähe on võimalik öelda ja siiski nii palju edasi antud. Iga stsenaariumi osa keedab mastaapse loo 400 000 päästmist vajavast mehest mõneks kitsaks hetkeks ja perspektiiviks. Samas pidevalt Dunkerque tabab meeleheidet ja hirmu, kus pinge kasvab, vaibub ja taas kasvab. Hans Zimmeri partituuris kõlab tiksuv kell – võimas meeldetuletus, et oht on lakkamatu.

Peaks ütlema, et aeg võib olla Dunkerquenõrgim element. Kolme loo kokkusegamine on koht, kus Nolan väänab oma tavapäraselt publiku ajalist perspektiivi, oma lemmikfilmitrikki. Näeme Farrieri loos sündmusi, mida George'i, Peteri ja härra Dawsoni puhul pole veel juhtunud, ning saame merel toimuvate sündmuste järelkaja, enne kui need maismaal aset leiavad. Kõrvutamine soosib enamasti pingete tekitamist ja ühest märustseenist teise üleminekut – ja Dunkerque sihilikult ei lase kunagi alla, nii et publik ei suuda lõõgastuda, nagu tegelased. Kuid see lisab loole ka asjatut keerukust. See ei muuda lugu raskeks jälgida, näiteks Algus või Tähtedevaheline, kuid rebib teid pingest välja, sundides teid ühildama seda, mida näete sündmuste kronoloogilise vooluga.

Enne kui jõuad sellele liiga palju mõelda, Dunkerque arreteerib oma uhkete, laiaulatuslike 70-millimeetriste laskudega (siin on kuidas näha Dunkerque 70 mm ulatuses) ja selle tihe, tekstureeritud pilk sellele, kuidas inimesed reageerivad erakorralistele sündmustele ja mida need sündmused neist teevad. Tegelased pääsevad meeletult ühest halvast olukorrast, et sattuda hullemasse, sest saatus ja vaenlane rebivad turvalisuse minema ja surm läheneb nagu saabuv mõõn. Seal pole häid ega halbu poisse Dunkerque, kuid kombinatsioon mõlemast: inimesed sattusid uskumatusse olukorda, langetavad otsuseid ja võitlevad ellujäämise nimel.

Kuigi Nolan sunnib mõnikord rohkem keerukust peale Dunkerque kui see nõuab, paneb selle toimima filmi lihtsus – mis tundub suure eelarvega sõjafilmi jaoks intuitiivne. Jäävad kaadrid vaikivatele meestele, kes maadlevad selle üle, mida nad peavad tegema, et elada ja mida nad saavad elada koos, tegema Dunkerque tunda end uskumatult inimesena.

On hämmastav, et Nolan, kes on tuntud suurte üksteisega seotud ideede poolest vahel töötab ja vahel mitte, laseb nii suurel osal filmist hingata, ilma et see oleks koormatud. Selle asemel Dunkerque tabab kummalise ja erakordse hetke, sunnib publikut sellesse elama. See on film täis näitlejaid, kes teavad piisavalt, et oma etendusi maha mängida, ja stsenaariumi, mis teab piisavalt, et suu kinni hoida.

Dunkerque naelad eemale nagu randa löövad pommid ja nendel võimsatel hetkedel elades see suudab olla tõelisem ja mõjuvam kui suuremate tegelastega filmid, millel on palju sõnu öelda.

Kui lähete kinno, soovitab ka Digital Trends Ämblikmees: Kojutulek ja Sõda ahvide planeedi pärast, mõlemad praegu kinodes.

Toimetajate soovitused

• Kõik Christopher Nolani filmid, järjestatud
• Netflixi parimad saated juulis 2023
• Barbie lõpp, selgitas
• Netflixi parimad romantilised komöödiad praegu
• Kust saab vaadata iga Christopher Nolani filmi