Modder asendab Joeli Tessiga filmis "The Last of Us"

Kui suurem osa HBO adaptsioonist The Last of Us jutustab ümber esimese mängu loo, siis The Last of Us 7. jagu on eriline erand. Seda seetõttu, et see sukeldub DLC territooriumile, et tuua The Last of Us: Left Behind väikesele ekraanile ja anda Bella Ramsey Ellie'le tund aega särada.

Left Behind on The Last of Us'i 2014. aasta laiendus, mida saab hiljem eraldiseisva väljalasena osta. See toimub keset filmi The Last of Us, kui Ellie jahtib ühes mahajäetud Colorado kaubanduskeskuses Joelile meditsiinitarbeid. See seadistus toimib kaadriloona, kuna suurem osa mängust on mängitav tagasivaade. Selles saame näha lõiku Ellie elust enne Joeliga kohtumist, kui ta uurib teist kaubanduskeskust oma sõbra ja tärkava armuhuvilise Rileyga. See oli sarja oluline peatükk, kuna see kinnitas Ellie seksuaalset identiteeti, kuid see oli ka oluline hetk mängude jaoks üldiselt. Lesbide suhteid 2014. aastal AAA-videomängudes üldiselt ei kujutatud ja idee kahe naise õrnast suudlusest oli eriti ennekuulmatu.

HBO sarja The Last of Us esimene hooaeg on muutumas üheks kõigi aegade parimaks videomängukohanduseks, isegi kui see pole täiuslik. Olenemata sellest, kas arvate, et videomängude kohanduste kehva maine on õigustatud või mitte, on need sarja esimesed episoodid peamised näited, kuidas mängu õigesti kohandada. Seetõttu tasub välja tuua, mida teised videomängude kohandused võivad The Last of Usilt õppida.


Esimese hooaja poole peal on The Last of Usi jätkuvas edus HBO-s mänginud olulist rolli viis tegurit. Õnneks on need kõik elemendid, millest teised videomängude kohandused võiksid õppida, isegi kui need põhinevad oluliselt erineva tooniga IP-l. Kui selle saate kvaliteet viitab, on videomängude kohandustel helge tulevik.
Ole ustav

Tundub, et see peaks olema ütlematagi selge, kuid see on midagi, mida paljud mängudel põhinevad filmid ja telesaated ei sobi. Tundub, et isegi sellised edukad filmid nagu Sonic the Hedgehog filmid tunnevad pisut häbi lähtematerjali pärast, kui toovad videomängude tegelased "pärismaailma". The Last of Us sari töötab meisterlikult, kuna mängib sisse lähtematerjali tugevused, kohandades niigi kriitikute poolt kiidetud lugu täpselt ja lugupidavalt. Selle tulemusena on suurepärane lugu endiselt suurepärane.
HBO The Last of Us ei ole otsene 1:1 adaptsioon (sellest pikemalt hiljem), kuid see on siiski kahtlemata televersioon videomängu loost ja mõnes osas isegi mängust. See ustavus näitab austust mängu vastu ja meelitab fännid tõenäolisemalt loomingu ja võimalike kõrvalekalletega kaasa. Kahjuks tundub, et paljud videomängude kohandused tunnevad piinlikkust lähtematerjali pärast, mis väljendub lõpptoote kvaliteedis ja fännide vastuvõtus.
Täiustage lähtematerjali

Videomängutööstusel on uusversioonide palavik. Kuigi idee klassikalise mängu ümbertegemisest pole midagi uut (vaadake midagi nii vana kui 1993. aasta Super Mario All-Stars), kogeme praegu uusversioonide lainet, kuna arendajad vaatavad uuesti läbi 2000. aastate parimaid mänge ja kaugemale. Eelmisel aastal saime The Last of Us Part I ja Crisis Core: Final Fantasy Reunion, samas kui 2023. aastal saavad sellised mängud nagu Resident Evil 4 Dead Space'i kannul täielikult ümber teha. Nagu draakon: Ishin, Advance Wars 1+2: Re-boot Camp, Silent Hill 2, System Shock … näib, et nimekiri kasvab iga kuuga.

Kuna 2023. aasta mängude väljalaskekalendrit täidavad nii paljud uusversioonid, avastan end esitamast lihtsat küsimust: miks? See ei ole küüniline küsimus, mis on suunatud uusversioonide üldisele kontseptsioonile, vaid pigem selline, mida tasub küsida üksiku projekti tasandil. Miks on 2023. aasta õige hetk sarja taaskäivitamiseks? Mida see uusversioon teeb, et süvendada minu arusaamist algsest mängust? Kas kaasaegsemast graafikast piisab, et õigustada 15-aastase mängu taastamist, mis tänapäevaste standardite järgi ikka hästi mängib, või oleks seda aega ja raha edasiliikumiseks paremini kulutada?