Kõigi aegade parimad anime-videomängud

Animemängud on kümmekond peenraha ja enamik neist pole eriti head. Bandai Namco omab õigusi mitmele populaarsele animele alates Draakoni pall juurde Mõõgakunst Internetis juurde Üks tükk, ja on neid õigusi aastate jooksul liberaalselt kasutanud. Kuigi anime-inspireeritud videomängude hulgas on ka kalliskive, ei jõua enamik neist kõrgemale kui lihtsalt OK. Oleme aga teie heaks kõvasti tööd teinud, hankides kõigi aegade 10 parimat anime-videomängu. Kõigile leidub midagi, alates huumorile ja õudusele keskendunud visuaalsetest romaanidest kuni pommitavate kaklejateni koos ikooniliste tegelaste nimekirjaga.

Lisalugemist

• Parimad Final Fantasy mängud
• Parimad rollimängud Nintendo Switchile
• PlayStationi mängud, mida tahame PS5-l näha

Dragon Ball FighterZ

Dragon Ball FighterZ ei ole eriti eriline mäng; see on lihtsalt suurepärane vana kooli kakleja. Arendaja Arc System Works, sama stuudio, mis on frantsiiside BlazBlue, Double Dragon ja Guilty Gear taga.

VõitlejaZ on seotud pingelise mänguviisi, ekraani täitvate animatsioonide ja laastavate kombinatsioonidega. Mänguliselt see mängib palju meeldib Tekken 7, kus saate teatud rünnakute jaoks kombineerida kahte näonuppu ja muuta ühe nupuga rünnakuid õla nuppudega.

Selle peale aga VõitlejaZ sisaldab mitme võitleja lahinguid, kus saate sarnaselt oma nimekirjast teisi tegelasi sisse lülitada Ultimate Marvel vs. Capcom3. Kui olete piisavalt hea, et mängida konkureerivates ridades, on kolmest võitlejast koosneva nimekirja koostamisel palju paindlikkust, mis viib erinevate mängustiilide ja kombinatsioonideni. Dragon Ball FighterZ on seotud põhitõdede täiustamisega stiiliga ja mõnikord on see kõik, mis loeb.

Lugege meie Dragon Ball FighterZ arvustus

Kood Vein

"Anime Tumedad hinged" silt järgneb Kood Vein tundub, et see on mängu kõige taandavim kirjeldus. Kood Vein kindlasti jagab elemente Tumedad hinged, piiratud säästmisvõimalustest kuni piinavate raskusteni. Nii palju kui ta laenab, areneb see aga sama palju. Loitsud ja võimed on sisse lülitatud Kood VeinMängu, mis eemaldab fookuse puhtalt mõõgamängult ja liigub selle poole, mis sarnaneb vana kooli isomeetriliste ARPG-dega.

See ei ole kaldkriips, kuid see pole ka täpselt a Tumedad hinged kas kloon. Kuigi ülimalt sügav tegelaskujude loomine, otsekohene koostöösüsteem ja ilus kunstistiil on need, mis mängu pinnalt eristavad, on see midagi enamat. Kood Vein on kaasahaarav võitlus ja palju paindlikkust, mis võimaldab teil mängida nii, nagu soovite, selle asemel, et sundida teid kindlale teele. Mängud nagu Verega kantud ja Sekiro, kuigi nad on suurepärased oma põhjustel, tõukuvad teid kindla mängustiili poole. Kood Vein annab teile valikuvõimalusi, võttes kasutusele sarnase võitlussüsteemi, mis muudab mängu, mis läheb kaugemale lihtsalt "animeks olemisest". Tumedad hinged.”

Lugege meie Kood Vein arvustus

Ni no Kuni: Valge nõia viha

Ni no Kuni: Valge nõia viha on põhimõtteliselt Studio Ghibli film, mis on muudetud videomänguks. Stuudio Ghibli kunsti ja Joe Hisaishi – helilooja – partituuriga Vaimustatud ja Howli liikuv loss, muude filmide hulgas - Ei no Kuni on Ghibli film, mida saate mängida. Ainuüksi kunstistiilist ja partituurist piisab, aga Ei no Kuni läheb sellest kaugemale. Arendanud Level-5, sama stuudio, mille taga on mõned parimad JRPG-d kõigi aegade, sealhulgas Dragon Quest VIII ja tume pilv, Ni No Kuni on midagi enamat kui lihtsalt esteetiline.

See on kombinatsioon erinevatest JRPG-süsteemidest, mille mõjud ulatuvad Final Fantasyst kuni Pokémon. Tase-5 käsitleb neid süsteeme asjatundlikult, mis viib mänguni, mis on täis sügavust, ilma et satuksid tohutule territooriumile. Valge nõia vihaotsene järg, Revenant Kingdom, on omaette suurepärane mäng, kuid esimese mängu maandatud peategelane ja kapriisne keskkond on üldiselt nauditavamad.

Lugege meie Ni no Kuni: Valge nõia viha arvustus

Persona 5 Royal

Persona 5 — koos ülelaadimisega uuesti vabastamisega, Persona 5 Royal — on üks parimad mängud kunagi tehtud. Sarja taga oleval arendajal Atlusel on oskus peita lihtsad JRPG-süsteemid ja mehaanika stiili ja narratiivi alla, mis toob kaasa ainulaadse mängukogemuse. Kui te pole kunagi Persona mängu mänginud, on seadistamine lihtne: mängite kahe maailma vahele tõmmatud õpilasena. Enamikul päevadel käite koolis, kohtute sõpradega, koostate oma sotsiaalset statistikat ja teete kõike, mida õpilane teeb. Sõbrad, kellega kohtute, ja suhted, mida te loote, siirduvad aga teise maailma, kus saate klassikalise JRPG moel läbi viimistletud koopasse.

"Teine maailm" on iga mängu puhul erinev - see on rikutud südamed Persona 5 — aga eeldus on mängude vahel sama. Kui Persona 5 äratab teie huvi, Kuninglik versioon on veelgi parem. Lisaks mõned uued relvad ja esemed, Kuninglik lisab uusi mängitavaid tegelasi, lisasemestri koolis, kaks uut lõppu ja Thieve’s Den – kohandatava hangouti koha. Suurim lisand on siiski haaramiskonks. Vangikoopad on enamjaolt samad, mis põhimängus, ainult mõne peidetud alaga, millele pääseb ligi ainult haakkonksuga. Kui te pole mänginud Persona 5, Royal on parim viis seda kogeda. Isegi kui olete põhimängu mänginud, Kuninglik lisab piisavalt sisu, et teist korda läbi mängida.

Lugege meie Persona 5 arvustus

Tulekahju embleem: kolm maja

Sarja puhul, mis pole pärast 1990. aasta tutvustamist palju muutunud, Tulekahju embleem: kolm majatundub üllatavalt värske. meeldib Dragon Quest XI, milleni jõuame hetkega, Kolm Maja lükkab frantsiisi mõnes mõttes edasi, lihtsustades samal ajal sellele eelnenud mängude elemente. Seeria-klambrirelvade kolmnurga puudumine on ilmselt suurim muutus, mis tähendab palju huvitavamat ja mitmekesised lahingukohtumised relvade vastupidavuse taastamisega, samuti avatus iseloomu muutmisel klassid.

Meie lemmikmuudatus on aga Persona-stiilis sotsiaalsüsteem Kolm Maja. Kuigi Fire Emblem kui seeria on lahingute vahel toimuvat arendanud, Kolm Maja on esimene mäng, mis raamib korralikult lahingutevahelise mängumehaanika. Garreg Machi ringi jooksmine ja oma õpilastega rääkides, nagu ka nende juhendamine, on sama nauditav kui lahinguväljal kamandamine. Tulekahju embleem: kolm maja on mugav sarja ajaloost välja tõmmata, ilma selle orjaks muutumata, mis viib mänguni, mis tundub tuttav, kuid värske. Võime kindlalt öelda: te pole kunagi Fire Emblemi mängu mänginud Kolm Maja.

Dragon Ball Z: Kakarot

Dragon Ball Z: Kakarot toimetab pikaajalise taotluse alusel alates DBZ fännid: avatud maailm Dragon Ball Z mängu. See on mis Kakarot on, järgides täpselt samu kaare, mis on kujutatud animes, mis on seatud avatud maailma taustale. Isegi kui olete anime lõpetanud, Kakarot on mängu väärt kogu selle kõrvalsisuga. Alates kalapüügist kuni toiduvalmistamiseni valikuliste vaenlastega võitlemiseni, maailma Kakarot see on ääreni täis tegevusi ja saladusi, mida paljastada, isegi kui kõrvalsisu pole mängu peamine tõmbenumber.

Meie jaoks paistab mäng võitluse ajal silma. Vaevalt hingetõmbehetkega meeletu, tunnete end mängides tõelise Saiyanina, väldite sissetulevate rünnakute eest kerge vaevaga ja lasete vastase pihta Ki-lööke. Dragon Ball Z: Kakarot ei ole täiuslik mäng ja kindlasti kaugel ühest parimad avatud maailma mängud. Kuid isegi mõne maheda küljesisu hulgas on piisavalt palju, et seda teha Dragon Ball Z fänn uhke.

Phoenix Wright: Ace Attorney triloogia

Algselt ainult Jaapanis GameBoy Advance'i jaoks välja antud kolm esimest Phoenix Wrighti mängu lõpuks jõudsid nad läände Nintendo DS-i portide kujul, mis ilmusid aastatel 2005–2007. Väljaspool mobiiliporti oli ainus viis neid mänge mängida üle kümne aasta DS-iga ja teatud Nintendo hübriidkonsool ringe tehes hakkasid DS-versioonid turult kiiresti kaduma. Nüüd on mobiiliversioonid PS4, Xbox One, PC ja Nintendo Switchi peal, pakkudes rohkelt võimalust seda uskumatut triloogiat kogeda.

Kui te pole kuulnud Ace Advokaat, see on visuaalne uudne seiklusmäng, kus mängite nooremkaitseadvokaadina Phoenix Wright. Igas mängus on rida juhtumeid, mis on jagatud episoodideks, kus teie ülesandeks on mitte ainult tõde paljastada, vaid ka seda tõde kohtus kaitsta. Phoenix Wrighti mängud on reaalsusest nii kaugel kui võimalik – Godot, prokurör kolmandas mängus, kannab kohtus elektrivisiiri ja joob kuni 17 tassi kohvi prooviperioodi kohta – aga see on põhjus, miks me armastame neid. Ace Advokaat ja selle kaks otsest järge muudavad advokaadiks olemise lõbusaks ja see pole väike saavutus.

Doki Doki Kirjandusklubi

Kui te pole mingil põhjusel kuulnud Doki Doki kirjandusklubi, tean, et see on õudusmäng, hoolimata selle armsast esteetikast. Ütleme seda ainult seetõttu, et see on tasuta ja kuigi Steami lehel on paar hoiatust, on seda lihtne segi ajada mõne teise visuaalse romaaniga, kui te pole sellest varem kuulnud. Kui see on teelt kõrvale jäänud, Doki Doki Kirjandusklubi on üks unikaalsemaid mänge, mis viimasel ajal välja antud. See on visuaalne romaan, kus suhtlete kirjandusklubi nelja liikmega: Sayori, Natsuki, Juri ja juhi Monika.

Monika on meie hulgast meie lemmik – oleme kindlad, et ta hakkab ka teile meeldima –, kuid kõik tegelased on huvitavad. Doki Doki Kirjandusklubi on mäng, mis ei lase sul seda unustada, kuna see muutub lihtsast visuaalsest romaanist millekski palju kurjemaks. Kui te ei tea mängust midagi ja naudite head hirmutamist, laadige alla Doki Doki Kirjandusklubi ja hakka mängima. Seda on kõige parem mängida nii. Isegi kui teate mängu põhiolemust, on tegelaste ja nende näpunäidete enda kallal töötamine palju nauditavam kui kellegi teise mängimine YouTube'i video kaudu.

Dragon Quest XI

Dragon Quest XI, pealtnäha pole äri nii hea kui see on. 11. põhikirje sarjas, mis põhiliselt alustas JRPG žanri, Dragon Quest XI ei aita mängu arendamiseks palju. Maailm on jagatud poolavatud osadeks, lahingud on käigupõhised selgete karakteriklassidega ja tasandussüsteem meenutab Final Fantasy X, kus kulutate lahingu ajal teenitud oskuspunkte uute võimete avamiseks. See on JRPG ja ei midagi muud. õnneks Dragon Quest XI ei pea midagi enamat olema.

Juhivad tegelased ja lugu Dragon Quest XI edasi, muutes sageli lihtsustatud mängimise nauditavaks, mitte allavajutavaks. Toretsev Sylvando varastab ekraani alati, kui ta sellel on, samal ajal kui Veronica ja Eriku vaheline vaidlus on täis võlu. See on mäng, mille mängimist soovite jätkata mitte ainulaadsete süsteemide või huvitava võitluse tõttu, vaid seetõttu, et tegelastesse on võimatu mitte armuda.

Catherine

Catherine on paljudele mängijatele raske müüa. Sa võtad enda kanda Vincent Brooksi, laiska, 32-aastase süsteemiinseneri, kes on sattunud õnnetutesse suhetesse oma tüdruksõbra Katherine'iga. Ühel hilisõhtul baaris Stray Sheep, mida Vincent pärast tööd sageli külastab, kohtab ta 22-aastast Catherine'i, kes satub tema voodisse. Sealt, Catherine toimub stseenide ja õudusunenägude seerias, kui Vincent seisab silmitsi oma truudusetuse ja noore naisega, kelle ta oma voodisse lasi.

Varjatud seksuaalteemad tõmbavad kindlasti mõne mängija eemale, kuid Catherine tal on rääkida lugu ja seejuures hea lugu. Välja töötatud sama stuudio poolt Persona 5, Katariina on ainulaadne segu sotsiaalsest simulatsioonist, mõistatustest ja platvormi loomisest, mis kõik on loodud kaasahaarava ja põhjaliku narratiivi taustaks. Kui olete mängimise pärast taral olnud Catherine selle teemade tõttu proovige. Vähemalt näete mõnda neist parim inglise hääletalent tööstuses tööl, kus Troy Baker ja Laura Bailey mängisid vastavalt Vincenti ja Catherine'i.

Toimetajate soovitused

• 8 parimat ulmelist videomängu, mida mängida, kui teile meeldis Apple TV+ hittsaade Silo
• 2023. aasta parimad videomängukonsoolid
• Need olid 7 parimat videomängu, mida me PAX 2023-l mängisime
• Parimad videomängud, mis põhinevad filmidel
• Parimad Talesi mängud, järjestatud parimast halvimani