8 suurepärast filmi naisrežissööridelt, mida peate vaatama

Märts on Naiste ajaloo kuuja see on suurepärane aeg tähistada kõiki mõjukaid naisi läbi ajaloo. Siia kuuluvad ka mõjukad naised meelelahutusäris, sealhulgas filmide tegemisega seotud naised. Alates näitlejatest kuni näitlejate ja meeskonnani on naised teinud vahet selles, kuidas kino on 20. sajandi jooksul ja tänapäevani arenenud.

Režissööri osas on šokeeriv teada, et esimene naine, kes võitis parima režissööri Oscari, oli Kathryn Bigelow 2010. aastal. Hurt Kapp. Sellest ajast peale on aga naisrežissöörid järjest rohkem tähelepanu keskpunktis olnud selliste filmidega nagu CODA ja Paljutõotav noor naine. Siin oleme koondanud kaheksa suurepärast vaatamisväärset filmi, mis kõik pärinevad naisrežissööridelt, sealhulgas nii viimase kümnendi filmid kui ka filmid kaugest minevikust.

The Woman King (2022)

Põhineb tõestisündinud lool, Naiskuningas on ajalooline märuli-draamafilm, mille režissöör on Gina Prince-Bythewood. See asub 19. sajandil, ja see räägib ainult naistest koosnevast Agojie sõdalastest, kelle ülesandeks oli kaitsta Dahomey nime all tuntud Lääne-Aafrika kuningriiki. Viola Davis mängib kindral Naniscat, naist, kes koolitab järgmise põlvkonna sõdalasi, ja ta on selle rolli jaoks põhjalikult treeninud, mis tähendab võimsat esitust ekraanil.

Naiskuningas ei ole mitte ainult vapustav film, mille režissöör on naissoost, vaid see on ka film, milles osalevad peamiselt naissoost mustanahalised. See jutustab kaasahaarava loo eepilisel lõuendil ning käsitleb tõsielulist ajaloosündmust aususe ja märuližanri suhtes haruldase sümpaatiaga.

The Hurt Locker (2008)

Nagu märgitud, sai Bigelowst esimene naisrežissöör, kes võitis režii Oscari Hurt Kapp rohkem kui kümme aastat tagasi. Film ise teenis kokku üheksa Oscari nominatsiooni ja tõi koju kuus, sealhulgas parima filmi ja parima originaalstsenaariumi ning parima režissööri kategoorias.

Sõjapõnevik, Hurt Kapp stara Jeremy Renner kui Sgt. I klassi William James, kes juhib Iraagi sõja ajal USA armee lõhkekehade hävitamise (EOD) üksust. Film räägib nii vaimsest tervisest kui ka täis tegevust ja draamat, keskendudes psühholoogilisele kahjule, mida sõda meeste ja naiste võitlemisel kandis. Kongressi raamatukogu valis selle säilitamiseks USA riiklikku filmiregistrisse, kuna see on kultuuriliselt, ajalooliselt või esteetiliselt oluline. Hurt Kapp on naisrežissööride jaoks kohustuslik vaatamine ja mängu muutev film.

Nomadland (2020)

Chloe Zhao mitte ainult ei lavastanud, vaid kirjutas ka stsenaariumi Nomadland, mis võitis 92. Oscarite jagamisel parima filmi, parima režissööri ja parima naisnäitleja. Aeglaselt kulgev film räägib loo lesknaisest, kes pärast töö kaotamist otsustab oma tuttava elu seljataha jätta, et rännata üle USA. Ta kohtub teel paljude teistega, sealhulgas päriselus elavate nomaadidega, kes mängivad endast väljamõeldud versioone.

Nomadland, mis põhineb mitteilukirjanduslikul raamatul Nomadland: Ameerika ellujääminekahekümne esimesel sajandil, on katarsiline, silmiavav ja võimas. Seda ei lavasta mitte ainult naine, vaid selle keskmes on ka naispeategelane, kes pärast kõigest ilmajäämist otsustab võtta oma elu kontrolli alla ja minna suunas, mida ta kunagi võimalikuks ei pidanud.

Koera jõud (2021)

Jane Campion jätkas trendi, et naisrežissöörid said lõpuks tunnustuse, millega nad väärivad Koera jõud, võimas revisionistlik lääne psühholoogiline draama, millele ta kirjutas ka stsenaariumi.

Põhineb Thomas Savage’i samanimelisel raamatul Koera jõud järgib Phili (Doktor Strange ja hullumeelsuse multiversum kangelane Benedict Cumberbatch) ja George (Jesse Plemons), kaks jõukat rantšo omanikku ja venda, kes kohtuvad lesknaise ja võõrastemajaomanikuga, kelle nimi on Rose (Kirsten Dunst) ja kellel on tema suhtes erinevad tunded. Silmapaistev esitus tuleb aga Kodi Smit-McPheelt Peteri, Rose'i noore ja naiseliku teismelise poja rollis, keda pidevalt sõimatakse. Phili poolt "nõrk" olemise eest. See on seda tüüpi film, mis valmib aeglaselt, kuid etendused hoiavad teid kogu tee ekraani küljes läbi.

Selma (2014)

Ava DuVernay on selle ajaloolise draama taga, mis põhineb 1965. aasta Selma ja Montgomery hääleõigusmarssidel. Neid juhtis osaliselt Martin Luther King Jr., kes sai mitu Oscari nominatsiooni, sealhulgas parima pilt, Selma pälvis kiidusõnu nii David Oyelowo etenduste kui ka DuVernay lavastajatöö eest.

Peaaegu täiuslikuga Rotten Tomatoesi hinnang, kiitsid kriitikud, kuidas film " ammutab inspiratsiooni ja dramaatilist jõudu Martin Luther King Jr. elust ja surmast", kuid Selma tunnistab ka, et meil on veel pikk tee minna. Selma on oluline ajalootund (ehkki mõned ajaloolised faktid on kahtluse alla seatud või puuduvad), mis harib sama palju kui lõbustab ja teavitab.

Lost in Translation (2003)

See romantiline komöödia-draama, mis pärineb aastast 2003, mängib Bill Murray endise filmistaarina. kes kannatab keskeakriisi käes ja kohtub külaskäigu ajal noore naisega Charlotte (Scarlett Johansson). Tokyo. Kaks ameeriklast on sinna reisinud erinevatel põhjustel ja samas hotellis peatudes löövad nad kokku sõprus, mis uurib eksimuse, kaaslase otsimise ja isegi ebatõenäolise leidmise teemasid armastus.

Režissöör ja stsenarist Sofia Coppola, Tõlkes kaduma läinud sai mitmeid Oscari nominatsioone, sealhulgas parima filmi kategoorias, ja võitis parima originaalstsenaariumi kategoorias. Coppola nimetati ka parima režissööri kandidaadiks, mis teeb temast tollal kolmanda naisrežissööri, kes selle nominatsiooni pälvis ja kindlustas oma positsiooni andeka autorina.

American Psycho (2000)

Muusikavideo loomaarst Mary Harron (tema lavastas Madonna Nagu palve muusikavideo) on taga Ameerika psühho, mitte ainult režissöörina, vaid ka kaasstsenaristina (koos Guinevere Turneriga). Bret Easton Ellise samanimelisel raamatul põhinev film on jahmatav film väljamõeldud sarimõrvar Patrick Batemanist. Võluv, muhe ja intelligentne Bateman (Christian Bale) on päeval investeerimispankur ja öösel rahutu salamõrvar.

Lugu on räägitud tuhat korda, kuid just Harroni tõlgendus ja Bale'i veenev esitus teeb sellest filmist selle filmi, mida enamik inimesi tegelase ja looga võrdsustab. Ameerika psühho on viimase enam kui kahe aastakümne jooksul pärast esmaesitlust välja arendanud kultuse ja see oli kassaedu.

Naised räägivad (2022)

Üks uusimaid filme selles nimekirjas, suurepärane film Naised räägivad kandideerib tänavusel 95. Oscarite jagamisel parimale filmile ja parimale kohandatud stsenaariumile. Sarah Polley on Miriam Toewsi samanimelisel romaanil põhineva draama nii stsenarist kui ka režissöör, mis on inspireeritud tõsistest sündmustest. 2010. aastal mennoniitide kogukonnas aset leidvad naised avastavad, et mõned mehed on kasutanud lehma rahustid, et vägistada naisi ja tüdrukuid, nii et nad räägivad, mis viib vägivallatsejateni. arreteerimised. Selle asemel, et naiste kõrval seista, jätavad teised mehed naised oma vendi kaitsma. Naised arutavad kahepäevasel äraolekul, mida nad edasi teevad, ja mitte kõik ei ole lahkumise või tagasilöömise pardal.

Tähtsatest näitlejatest, kuhu kuuluvad Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley ja Frances McDormand, Naised räägivad See ei ole mitte ainult film, mille režissöör ja stsenarist on naine, vaid see on ka film, mis käsitleb naiste vaatenurgast tõsiselt olulisi naiste teemasid. See ei pruugi tunduda palju, kuid Hollywoodis on see siiski liiga haruldane.

Toimetajate soovitused

• 6 telesaadet, mida peate 2023. aasta juunis vaatama
• 7 ebaselget ulmefilmi 1980ndatest, mida peate vaatama
• 10 2023. aasta telesaadet, mida peate kohe vaatama
• 5 telesaadet, mida peate 2023. aasta mais vaatama
• Mulle meeldis The Super Mario Bros. Film. Siin on veel 5 filmi, mida peaksite vaatama