"Mõnikord on vaja rasked moonutatud kitarrid käest panna ja akustika üles tõsta ning siis näevad inimesed laulu kirjutamise kihte."
Tänapäeval tunduvad väljakujunenud albumite luksuslikud väljaanded sageli nii bändide kui ka plaadifirmade jaoks lühiajalised rahanäitajad. Lihtsalt puistake sisse üks või kaks lisalugu, tõstke sissepääsu hinda ja koguge oma fännibaasilt lisaraha. Ka-ching!
Mitu miljonit müüdud metalliikoone Avenged Sevenfold ärge siiski toimige nii. Sama mõjus kui 2016. aasta rasked tabamused ja juhuste võtmine Lava oli täiesti omaette, suurendas bänd end sellega, kuidas nad täitsid The Stage – Deluxe Edition, mis on täna saadaval erinevates vormingutes ettevõttest Capitol Records.
Soovitatavad videod
"Mulle meeldib kuulda, kuhu mõned meie vanemad laulud on kadunud. Soovin, et saaksime mõned neist uuesti salvestada!
Selleks kahekordistas Avenged Sevenfold nende arvu Lava lugusid, lisades ühe avaldamata lõike (Annus), kuus mõnevõrra üllatavat kaveret ja neli karistavat live-lugu, mis salvestati Londoni O2-l, kui nad avasid Metallica oma hiljutisel Euroopa/Ühendkuningriigi kontserdil. ringreis. Live-lugudel on ka lisakoormus, mis on tingitud bändi viimase 12 aasta live-helitehniku Dave “Shirt” Nichollsi hiljutisest ootamatust lahkumisest.
"Ma tundsin, et live-lugusid oleks lahe teha Särgi lisaväärtusena mälestusmärgina," ütles vokalist M. Varjud lubasid Digital Trendsi. "Ta oli andnud mulle kõvaketta selle turnee iga etenduse kohta vahetult enne oma surma [mais], nii et ma tahtsin tema asju välja panna, et teda meeles pidada ja fännidele lisaboonust anda."
Digital Trends asus Shadowsiga (pärisnimi: Matthew Sanders) liinile, et arutada, kuidas teate, millal teatud laulud on õiged katta tema seisukohti Marsile ja A.I.-le mineku võimalikkusest ning peamistest erinevustest avaakti ja peaeeskirja vahel.
Digitaalsed trendid: mõned fännid võivad olla üllatunud, kui kuulevad, et Avenged Sevenfold on hõlmanud lugusid Pink Floyd, Del Shannon ja The Beach Boys deluxe väljaande jaoks Lava, aga mitte mina. Ma näen täiesti seda päritolu ja seost sellega, mida bänd on kogu aeg teinud.
M. Varjud: Noh, ma olen kindel, et mu maitsed on vanemaks saades muutunud keerukamaks. Ütleksin, et minu elu mõjukaim bänd on hetkel Pink Floyd – aga ma tean ka, et nooremana ma ei saanud seisma Pink Floydi plaadi panemine. (mõlemad muigavad) Ma lihtsalt ei saanud aru. See, mida nad tegid, oli liiga pikk ja ma arvan, et see oli minu jaoks tol ajal väga abstraktne.
Avenged Sevenfold/Facebook
Ja ma olen seda koos näinud Lava, kus kindlasti on osa meie publikust, kes sellest aru ei saa. Ma arvan, et see on publik, kes ma ühel hetkel olin – see, kes tahtis tugevamalt tabavaid, otse-punkti, sisse-välja laule. Aga sa pead minema sinna, kuhu süda sind viib, ja seda muusikat me praegu mängime. See on pisut põhjalikum ja nõuab rohkem tähelepanu.
Millised olid nende lugude kriteeriumid, mille otsustasite nende boonuslugude jaoks coverida?
"Laulude kirjutamine peaks alati olema teie muusika põhirõhk."
Tahtsime lihtsalt valida mõned asjad, millest teadsime, et võiksime lõbutseda nende artistide poolt, kes meile väga meeldisid ja kes meid tõeliselt mõjutasid. Teiseks kriteeriumiks oli see, et me pidime suutma laulu võtta ja visualiseerida, et teeme seda tegelikult originaallaulust piisavalt erinevalt, aga ka seda, et see jääks ka originaalile truuks.
Laulud nagu [The Beach Boys’] Ainult Jumal teab on päris rasked laulud, eriti seoses sellega, kuidas inimesed sellesse suhtuvad, kui see on tehtud. Aga me püüdsime sellega lõbutseda. Me lihtsalt läksime stuudiosse, lõime selle välja, andsime üksteisele kõrgeid viise ja meile meeldis see!
Sest Lava oli teatud kvaliteeditase, kas pidite veenduma, et boonusmaterjal vastaks albumi omale 11 originaallaulu tooni ja produktsiooni osas ning veenduge ka, et teie vokaalne paigutus oleks nendes segud?
Jah, täiesti. Tegelikult salvestasime salvestamise ajal 90 protsenti nendest kavertest Lava. See oli kogu aeg plaan – lasta plaat sellisel viisil areneda. Ja sellepärast olin bändi üle väga uhke, sest produktsiooni seisukohalt võib kuue-seitsme loo lisamine pärast seda, kui olete kaks-kolm kuud stuudios olnud, tõesti koormav.
Ainus asi, mis B-pooltega erines, on see, et meil oli Joe Barresi [Kiviaja kuningannad, Coheed ja Cambria] segavad neid, samas kui meil oli Andy Wallace [Nirvana, Rage Against the Machine, Linkin Park] segada Lava. Sa võid kuulda mõned erinevusi, kuid kõik toonid tulid tõesti samadest kohtadest. Ja meil oli Bob Ludwig meister seda kõike, et võimalikult palju sobitada.
Avenged Sevenfoldi segud võivad olla väga rasked ja väga üksikasjalikud nii raskete kitarritoonide kui ka topeltlöögi- ja bassitrummide osas. Kuidas sa vokalistina veendud, et sa sellest kõigest läbi lõikad? Kas te ütlete: "Hei, mind tuleb sellesse segusse paigutada ettepoole"? Eriti sellise laulu puhul nagu Jumala loomine, kas see on teadlik asi, kui selle kallal töötate?
Tootmisväärtuse osas pean tegema seda, mida ma teen, ja siis on meil Joe-sugune tüüp, et ma selle kõik läbi lõikaksin, ja siis saame sinna sellise mehe nagu Andy Wallace, kes teab. täpselt mida teha — kuidas kitarre veidi rohkem ümardada või kuhu asetada vokaal, et veenduda, et need kõlavad. Siin on vaja mehi, kes teavad, kuidas seda tasakaalustada ja lasevad kõigel laheneda. Ja selles on Andy Wallace nii hiilgav – ta suudab kõike silma paista.
Sellel plaadil oli kõige raskem osa asjadest läbi saada Neil DeGrasse Tysoni [kõneldava] osaga. Olemas. Seal toimus palju asju. Ta oli selle meile paar korda salvestanud ja iga sõna oli erineva helitugevusega, nii et te ei saanud seda liiga palju kokku suruda, sest see kõlas liiga suurelt. Andyl kulus vist terve päev, enne kui need vokaalid täpselt paika sai! Päris hull oli vaadata, kuidas ta kogu selle asja välja mõtles.
Neili kohale toomine oli päris suur riigipööre. Kas ta oli alati seotud Olemas algusest peale?
Algne idee oli mul kasutada Carl Sagani [1990] Kahvatu sinine täpp kõne. Kui kirjutasime laulu, mis räägib ilmselgelt Suurest Paugust ja Maast, mõtlesime alati Kahvatu sinine täpp oli asi mida kasutada. Olime tema pärandvaraga ühenduses olnud ja nad ütlesid ei, kuna olid seda kasutanud Kosmos, nii et nad ei lubanud kellelgi seda enam kasutada.
Kuid just nemad suutsid meid Neiliga ühendada. Teda oli meie otsast väga raske kätte saada, kuid kui Sagani vald meie nimel ühendust võttis, pöördus ta meie poole tagasi ning me saime kokku ja kirjutasime kogu selle asja välja. Tahtsime algusest peale, et laulul oleks teatud teaduse vaatenurgast väga lahe väljasaatmine.
Noh, teie olete hr. A.I. sel hetkel. Kui räägite tulevikus võimalikust mehitatud missioonist Marsile, kas te läheksite?
Kas ma läheksin Marsile? (kerge paus) Ei, ma ei teeks... sest mul on lapsed.
See on väga vastutustundlik ja isalik vastus, nii et ma võin seda austada.
Võib-olla on mind üles laaditud superarvutisse ja mind kontrollitakse.
Jah, tead, nii palju kui teie tunded isana võivad olla evolutsiooni kaudu sisse ehitatud, on see nii, nagu see on. Marsile minek oleks hull, kuid minu lapsed on praegu minu elu ja Marsile minek tähendaks, et nad ei saa ilmselt tulla. Ja isegi kui nad minuga kaasa tuleksid, pole selline eksperimentaalne elu ilmselt see, mida nad vajavad. Nii et jah, see on kindlasti isa vastus. (mõlemad naeravad)
Kuna me räägime A.I. ja ma tean, et olete selliste saadete fänn Westworld ja Must peegel,kas saate mulle kinnitada, et teid pole välja vahetatud? Niipalju kui me teame, pole teid "üle võetud"?
Olen jõudnud nii kaugele, et ma isegi ei tea, kas mind on asendatud! (mõlemad naeravad) Võib-olla on mind üles laaditud superarvutisse ja mind on kuidagi lolliks tehtud ja ma olen kontrolli all; kes teab?
Noh, võib-olla peame seda uurima. Meil on ka neli suurepärast live-boonuslugu, mis on salvestatud Londoni O2-l. Kuidas otsustasite selle ainult nendele neljale vähendada? Kui kuulda, kuidas need uued laulud otse-eetris on arenenud, on see sõna otseses mõttes järgmine etapp Lava — nagu peened muudatused Kurat küll, näiteks.
Kui laulud vananevad, ilmub üha rohkem asju ja see on selle juures nii lahe. Sa lähed lugude juurde tagasi viis-kuus aastat hiljem ja kui kuuled salvestatud versioone, tundub see lihtsalt nii erinev. Mulle meeldib kuulda, kuhu meie laulud lähevad. Mõnikord soovin, et saaksime need uuesti salvestada! (naerab)
Avenged Sevenfold – The Stage
Sa saad! Miks mitte? Kuna oleme rääkinud live-lugudest, siis kui tore oli olla koos Metallicaga?
See oli hea, mees! Seda on raske avada, sest loovutad öö osas kontrolli. Kuid positiivsed küljed kaaluvad üles kõik negatiivsed, sest see oli rohkem seotud kogemusega ja sellega, kuidas Metallica oma tegevust juhib. Käisin ja vaatasin neid igal õhtul publiku seast ja see oli adrenaliinilaks, kõik omaette.
Mis on sinu lemmik Metallica laul?
Ma arvan, et üks parimaid laule, mis nad kunagi kirjutanud on Hajub mustaks [aastatest 1984 Sõita välguga]. See avav kitarripartii on üks neist asjadest, mida sa isegi ei tea kuidas nad mõtlesid selle välja, pimedast heledaks muutumise mõttes. Akordi edenemine, mida nad seal teevad, on nii klassikaliselt uuenduslik. See on lihtsalt nii lahe.
Nagu Metallica, on ka teil oma tegemistes mitut tasandit, näiteks teie hiljutine akustiline Grammy muuseumiesinemine sellistest lugudest nagu Rooma taevas tõestanud.
Oh, aitäh. Mõnikord on vaja rasked moonutatud kitarrid käest panna ja akustika üles korjata ning siis näevad inimesed laulu kirjutamise kihte.
Ma armastan neid akordide edenemisi ja ma tõesti armastan seda laulu. Ma arvan, et kui lugu on sellisel pikal plaadil nii sügaval, siis mõnikord ei panda seda tähele. Mul on hea meel, et me selle tõime ja Olemas välja ja näitasime inimestele teist mõõdet.
Võti on selles, et kui teil pole kesksel kohal head lugu, ei saaks te nagunii selliseid lugusid akustiliselt esitada, kui laulude kirjutamine poleks alguses olemas. Need lagunevad, kui neid lahti võtate.
Üks asi, mida ma iga mäe otsast alati karjun, on see, et rokkbändid peavad lugude kirjutamisega tegelema. Laulude kirjutamine on teie võti. Saate lisada kõik soovitud kihid ja muuta selle nii raskeks, kui soovite, ja teha igale poole topeltlöögi, kuid see ei lihvi jume, kas teate? (muigab) See on meie fookus number üks ja see peaks olema alati olema muusikas põhirõhk: laulude kirjutamine.
Kuna te lähete umbes kuu aja pärast Nashville'is tagasi peaeeskirja režiimile, siis kuidas teie jaoks selles rollis asjad täpselt muutuvad?
Me läheme tagasi territooriumile, millega oleme harjunud, st keskkonda kontrollima alates hetkest, kui keegi areenile astub — alates sellest, mis projitseeritakse ekraanidele, kui nad sisenevad, kuni meie müüdava kaubani kuni vahepeal mängitava muusikani ansamblid. Peate lihtsalt looma selle jaoks meeleolu, nii et hetkel, kui nad sinna sisse astuvad, tunneksid nad, nagu oleksid nad kõndinud teise dimensiooni.
See on ka selles, kuidas me komplekti kokku paneme, mida sellesse paneme, kuidas selle lõpetame, bändid, mille tuuril välja toome – meie kontrollime kogu õhtut. Ja kui avate, siis on mitte ühtegi sellest kontrollist. Sind lihtsalt visatakse sinna tund aega ja sa pead lihtsalt andma endast parima. Ja siis olete lavalt eemal ja kõik on valmis bändiks, keda nad vaatama tulid – mis pole teie. Niisiis, jah, me oleme põnevil, et jõuame tagasi oma väikesesse päismaailma.
