"Missiooni väljaandmine praegu, kui vennaskond pole kunagi olnud tugevam – see on magus unistus, mida me kunagi ette ei kujutanud. See on täitunud unistus."
Tugevdades järjepidevat ja katkematut püsimisvõimet, jäädes samal ajal oluliseks jõuks muusikaliselt on tänapäeva muusikaäris praktiliselt võimatu säilitada kahte asja, rääkimata kogu maailmast aastakümneid. Paljud artistid, kes said algsel rokiajastul täisealiseks – kui nad ikka veel isegi olemasst – on pikka aega tõrjutud nostalgiakasti või vanade asjade ringi, lõksus igavese korduvasse põrgutsüklisse. videvikutsoon episood vanakooli rollis jukebox kriuksuvate löökide väntamine nõudmisel.
See on otsustavalt mitte juhtum Styxiga, Chicagost pärit meloodilise progerokki bändiga, mis tähistab 2017. aastal oma 45. tegutsemisaastat võimsalt kosmilise uue stuudiotööga, Missioon, nüüd saadaval mitmes vormingus Alpha Dog 2T/UMe kaudu. Kokkuvõtlik, 43-minutiline ideealbum esimesest mehitatud missioonist Marss, Missioon see ei tugine mitte ainult bändi suure eraldusvõimega salvestusmantlile, vaid ka suure oktaanarvuga esinemislihasele, mida nad väsimatult teel välja sirutavad. See saab trenni: Styx on keskmiselt a
miinimum 100 live-esinemist aastas katkematult alates, jah, 1999. aastast. (Arvutage: see teeb umbes 1900 kontserti - ja lugedes.)See jõuallika sugupuu on mõeldud sonic liha teavitamiseks Missioon, mille jaoks teie omal oli tõesti eriline privileeg olla palgatud kirjutama albumi lainelisi märkmeid. Olles olnud salaja kursis plaadi arenguga viimase 2,5 aasta jooksul, võin teatada, et Missioon on lihtsalt bändi parim, kõige paremini teostatud pingutus alates selle sõna otseses mõttes täiuslikust raamatust, Suur Illusioon, mis ilmus täna täpselt 40 aastat tagasi galaktikatevahelisel täiuslikul tähtpäeval 7/7/77.
“Suur Illusioon on tänapäeval jätkuvalt kõlav teema,” nõustus Styxi kaasasutaja kitarrist/vokalist James “JY” Young, kui ta istus enne esinemist Californias Paso Roblesis ainult Digital Trendsiga. Bändi huvi kosmose vastu ulatub 1974. aasta nimilooni Imede mees (“Ta oli imede mees/Kuldmeteoriitide ratsutamine/Kaugte galaktikate valitseja/virmaliste sündinud”), lisaks sellele, et Youngil on ka kraad mehaanika- ja kosmoseinseneri erialal.
"Morphing Tule Purjeta ära Tähelaevast, mitte ainult purjelaevast kõnelevaks lauluks oli minu idee,” kinnitas Young laulu kohta, mille sõnad sündisid peamiselt bändi endise klahvpillimängija/vokalisti Dennis DeYoungi poolt. "Ja Tule Purjeta ära vabastamist tõstis ka Tähtede sõda ja Kolmandat tüüpi lähikohtumised samal aastal. Jah, 1977. aasta oli kindlasti avakosmose aasta.
Teie tagasihoidlik audiofiilist kolumnist reisis hiljuti selle suve esimesel nädalal koos bändiga läänerannikul. nimega United We Rock turnee – mille puhul Styx jagab arvet kaaspeaesineja REO Speedwagon ja avaja Don Felderiga (endine Kotkad). Märkasin pealtvaatajate hulgas põlvkondade läbilõiget, mis kaldus veelgi rohkem noorema demograafilise grupi poole, kui olin varasematel ringreisidel näinud. Mis tekitab loomulikult küsimuse: kuidas ja miks seostub selline bänd nagu Styx tänapäeva noortega?
"See on meie album," rääkis mulle 22-aastane, kes identifitseeriks end ainult Joe'na Missioon kui ta oli järjekorras, et osta Los Angelese Kreeka teatris 24. juunil turneesärki. "Ja Styx on a päris bänd, kus kõik selle liikmed teavad, kuidas oma pille väga hästi mängida ja saavad kõik otse laulda. Mulle meeldib näha neid oma klassikalisi laule tegemas Renegade, ärge saage minust valesti aru – aga nüüd tunnen, et mul on nende uus muusika, mis segab vintage heli koos moodsamate asjadega, mis mulle meeldivad. (Selle loogikaga on raske vaielda, pean tunnistama.)
Selline ehe reaktsioon on sõna otseses mõttes muusika peaarhitekti kõrvadele Missioon, kitarrist/vokalist Tommy Shaw. "Sellest on nii kaua aega möödas, kui tegime tõelise Styxi albumi, nagu need, mida enne tegime," rääkis Shaw mulle, kui me enne seda õhtust etendust tema riietusruumis Paso Roblesis veetsime. Suur Illusioon, 1978. aastad Kaheksa tükkija 1975. aasta 2. külg Pööripäev tema kompositsiooniliste nurgakividena. "Edu võttis bändi vaimult oma osa. Nii palju on muutunud, aga pannes Missioon väljas nüüd, kui vennaskond pole kunagi olnud tugevam – noh, see on magus unistus, mida me kunagi ette ei kujutanud.
"Oleme teedel karmid ja lollid ning teame seda."
Shaw peatus mõneks sekundiks. "Ei, tõde on see, et unistus on täitunud. Missioon peegeldab haavatavust ja toorust, mida me bändina kunagi ei kogenud. Oleme teedel karmid ja lollid ning teame seda. Aga mehe arvates muutusid kõik seda plaati tehes väga tõeliseks ja kaevusid sügavale võõrasse territooriumi ning andsid etteaste, mida kuuled.
Hea natuke MissioonVistseraalne foneetiline olemus tuleneb Shaw' rangest hoiakust, mille kohaselt tuleb see salvestada ja miksida analoogsel viisil, mitte teha seda digitaalselt. "Kõik teised otsivad digitaalse salvestamise abil seda moodsat, läbimõeldud ja valjemaks asja," selgitas ta. "Noh, saate selle albumi valjemaks muuta, keerates selle valjemaks!"
Märkasin ära Missioon mall on piisavalt tugev, et tema ja produtsent/kaastööline Will Evankovich said selle helitugevuse dünaamikaga mängida ja moonutuste pärast mitte muretseda. Shaw noogutas nõustuvalt ja märkis siis: "Ja inimesed peavad teadma, kui te seda albumit kuulate kõrvaklapid ja sa kuuled kõike seda juhtuvat, ükski neist pole õnnetus. Jim Scotti segamine siin oli lihtsalt nii taevalik. See, kuidas tal on vokaal seal segus – see ei kõla nagu oleks ükskõik milline mõju neile. Lindi viivitus on alati väike, nii et selle maitse levib stereospektri kaudu, kuid te pole sellest teadlik. See lihtsalt kõlab õigesti. ”
Loomulikult pidin ma paluma produtsendil/inseneril Jim Scottil, kes on ehk kõige tuntum oma tööst Wilcoga, et selgitada tema enda püha. Missioon kohustusi. "Sellise albumi miksimine, kus produtsendid ja mängijad on kogenud ja julged, on nii vahva, lõbus ja lihtne," rääkis ta mulle oma Nashville'i kodubaasist. “Jälitamise ja üledubleerimise ajal pöörati detailidele suurt tähelepanu. Minu ülesanne oli seda tasakaalustada ning püüda täiustada ja rõhutada tegelike lugude dünaamikat ja nendevahelisi üleminekuid. Teisisõnu keskendusin ilmselgetele asjadele ja tegin valjuhäälsed asjad valjuks.
Styx – Gone Gone Gone
Scott nõustus ka analoogilise olemusega Missioon oli selle mitte eriti salarelv. "See oli väga puhas ja lihtne analoogsalvestis ja ma segasin seda samamoodi – ei mingeid sämpleid ega mingeid sängi," ütles ta. "Ma segasin selle läbi vana Neve konsooli koos EQ, tihenduse, reverbi ja lindi viivitusega ning printisin selle lindile."
Albumi kõige postmodernsem lugu kahtlemata on Punane torm, millel on raevukalt lööv power-riffi sektsioon, mis sobiks Steven Wilson Porcupine Tree kuulsus uhke.
"Koos Punane torm, olime meeldivalt üllatunud, et keegi ei öelnud kunagi: "Lõpetage see ära," meenutas Shaw. «Kõik läksid sellega kaasa. See on metsaline, mida pidime taltsuma, et seda lihtsalt salvestada. See on mängustiil, millega me mängisime Üks Kõigega [aastatest 2003 Cyclorama]. Oleme juba pikka aega koos mänginud ja kõik kasutasid lihtsalt võimalust avastada.
"Oleme pikka aega koos mänginud ja kõik kasutasid lihtsalt võimalust avastada."
Klahvpillimängija/vokalist Lawrence Gowan, kes on olnud Styxis alates 1999. aastast ja on sageli nende peamine lavafoolium, märkis: "See ei üllatas mind, kui mu poeg Dylan tuli sisse ja ütles mulle: "See plaat kõlab tõesti hästi." Ta oli sellest väga, siiralt huvitatud. tead? Ta suutis punkte ühendada Punane torm millelegi, mis talle tegelikult meeldis. Ta ütles mulle, et laul meenutas talle Katatoniat [Rootsi progressiivse metalli bänd]. Ja oma kõrva taha kuulen ka moodsat metalli, kuhu proge läks.
Ja see areng on üsna võtmetähtsusega helide jaoks, mis on loodud kaugeleulatuvate lugude jaoks Punane torm, Vedur, ja Aeg võib painduda Näidake, et bänd on valmis oma loomingulisi rattaid protekteerima, mitte ainult oma loomingulisi rattaid protekteerima. "Teine hea asi selle juures on see, et need uuemad elemendid ei tundu kuidagi häirivad ega kohatud," osutas Gowan, kui seisime koos tema klaviatuuri kõrval. Washingtonis Ridgefieldis Sunlight Supply Ampitheateri laval vahetult enne kahe täiskomplekti proovi algust 19. juunil, päev enne suvetuuri algust. pooleli. "Ma ei tea täpselt, miks, aga võib-olla sellepärast, mis neid nii enne kui ka pärast raamib. Me ei püüa teid meelitada: „Vaata! See on uus Styx!’ Seda tunnet sellelt plaadilt ei teki, kuigi pool koosseisu erineb ‘klassikalisest’.
Produtsent Evankovich täitis loo heauskse: "Punane torm on see peaaegu lasteriimlik tume meloodia salmides, mis on väga sarnased Porcupine Tree ja Radiohead, mida me Tommyga mõlemad tol ajal kuulasime,” kinnitas ta. "Ma olen suur Nigel Godrichi lavastuste fänn. Rajal Turvapadi peal OK Arvuti (1997), vajutas ta meelevaldselt selles segus trummide vaigistusnuppu, kus see katki läheb. Seda ei mängi nende trummar Philip Selway. See juhtus lihtsalt orgaaniliselt, mis on tõesti suurepärane.
Jason Powell
Evankovich märkis õigesti, kuidas Punane torm koob ka klassikalisi toone oma kaasaegsesse puudutusse. “Mis ka teeb Punane torm tõesti kenad on selle tekstuurid, nagu need Richard Wright [of Pink Floyd] klaviatuurihelid,” ütles ta. „Mul on väga hea meel, et Lawrence mängis seda Oberheimi süntesaatorit ning lisas refräänidele need ARP-keeled ja Crumar Orchestratori keelpillid, et 1978. aasta progressiivse roki tunnet sellesse tõeliselt tugevdada. Need vanaaegsed klahvid ja süntesaatorid olid liim, mis pani kõik need üleminekud üsna sujuvalt kokku.
Young, kes on tunnistatud Styxi ristiisaks ja nende pingutuste suhtes nii laval kui ka plaadil kõige kriitilisem mees, tunnistas, et on üldtulemustega rahul. "See on olnud armastuse töö, kuid ma olen tõeliselt, meeldivalt üllatunud ja rõõmus vastusest Missioon kontseptsioon,” märkis ta. "Tommy ütleb sageli: "Väikesest tammetõrust kasvab hiiglaslik tamm." Minu geneetiline materjal on seal ja ma aitasin sünnitage see laps ja kui see osutub kõige edukamaks asjaks, mida oleme teinud – see on põhjus, miks me Styxi teeme rekordid. See näitab, kuidas me meeskonnana töötame.
Shaw väitis, et kui nõudlus on olemas, on Styx mängimiseks avatud Missioon tervikuna otse-eetris selle aasta lõpus, millalgi pärast seda, kui kolmikarve suvetuur on läbi ja nad naasevad pikemate komplektide mängimise juurde. "Kui sellel on publikut, siis kurat jah! Tähendab, ma maksaksin, et seda vaatama minna. Ma tunnen inimesi!" hüüdis ta ja me mõlemad naersime. "Me kõik plaanime seda teha, nii et me teeme seda ette valmistatud seda teha. Ja kuna see kestab 42 minutit ja 8 sekundit, pole see nii et pikk, et lisada kogu komplekti keskele.
Kas Shaw tähistaks Missioon kui karjääri tipphetk? "Ma pean seda ütlema," lõpetas ta. "Peamine asi, mida ma tahtsin, oli see, et sellel oleksid esindatud kõik kuus bändiliiget. Kui ma seda tagasi kuulan, on meeldiv kuulda, kuidas kõigil on võimalus särada. Olen selle üle tõeliselt uhke. Ma arvan, et planeedid on tõesti joondunud Missioon.”
Sellega peaks audiofiil nõustuma. Styxi jaoks on see tõesti a Missioon täidetud.