Raske on kujutada täiskasvanuks saamise lugu, mis oleks ühtaegu realistlik ja realistlik romantiline. Just see teebki Goran Stolevski uue filmi, Ühest ajast, nii eriline. Rääkides lugu Serbia päritolu Austraalia peotantsijast, kes oma partneri vennaga aeglaselt armudesse langes, Stolevski ületab piiri igatsuse ja melanhoolia vahel, tunnistades esimese armastuse valu ja kahetsust tühistatud romantika pärast aja järgi.
Intervjuus ajalehele Digital Trends arutavad Stolevski ning peaosatäitjad Thom Green ja Elias Anton kujutades tegelasi kahel erineval ajaperioodil, mis sundis neid filmi tegema ja mida vaatajad saavad teha eemale Ühest ajast pärast seda, kui nad on seda vaadanud.
Soovitatavad videod
Märge: Seda intervjuud on pikkuse ja selguse huvides muudetud.
Digitaalsed suundumused: Sinu eelmine film, Sa ei jää üksi, on sellest metsikult erinev Ühest ajast. Mis pani teid otsustama seda lugu nüüd rääkida?
Goran Stolevski: Ma mõtlen, et pole kunagi tahtlik, et ma teen praegu ühe filmi ja pärast seda teise filmi. Olen alati hämmastunud, kui mul on luba filmi teha. Selle valmimine võttis kaua aega.
Ma ausalt öeldes ei teadnud, kas keegi oleks sellest loost huvitatud, mis on minu üleskasvamise kohta väga spetsiifiline. Kirjutasin selle selleks, et see saaks teiste inimestega ühenduse luua, kuid ma lihtsalt polnud kindel, kas see seda teeb. Paar inimest, keda ma usaldan, lugesid stsenaariumi läbi ja see ajas nad nutma. Ja nad olid minust väga erinevad. Ja siis ma ütlesin: "OK, see võib töötada."
Kaua tulistamine aega võttis?
Stolevski: See oli umbes kolm ja pool nädalat. Keskel saime paar päeva puhkust, et Thom ja Elias saaksid teise osa jaoks, mis toimub 11 aastat hiljem, veidi näokarva kasvatada.
Elias ja Thom, mis teid mõlemaid selle filmi juures köitis?
Elias Anton (Nikola/Kol): Noh, kui ma esimest korda selle proovile läksin, ei antud mulle täielikku stsenaariumi. Mulle anti just paar stseeni, mille jaoks mul paluti lindistada, nii et mul jäeti mõned lünkad täitma. Pärast Gorani ja Tomiga kohtumist ning täieliku stsenaariumi lugemist tundsin, et see oli tõeliselt mõjuv ja see oli midagi, millest ma kindlasti osa saada tahtsin.
Thom Green (Adam): Jah, lisaks stsenaariumile oli minu jaoks suur tõmbenumber Gorani kavatsuste avaldus, kus ta kirjeldas paljuski filmi taustalugu ja miks ta selle kirjutas.
Goran, miks sa valisid Eliase ja Tomi nendeks rollideks?
Stolevski: See oli tõesti keeruline casting protsess, osaliselt seetõttu, et algselt stsenaariumiga, nagu see oli lehel, kõik, kaasa arvatud mina, eeldasid, et me peame valima kaks erinevat näitlejat, et mängida tegelasi kahes erinevas tegelases ajaperioodid. Eriti Koli puhul ei pidanud ma füüsiliselt usutavaks, et keegi kujutaks kedagi, kes on 17-aastane ja seejärel 28-aastane, mitte ainult füüsiliselt, vaid ka psühholoogiliselt.
Thomiga polnud mul tema iseloomuga seda probleemi. Ta oli parim näitleja, keda selle rolli jaoks kohanud olen. Tal on teatud välimus ja konkreetne energia, mis võimaldas mul ja publikul uskuda, et ta suudab Aadamat mängida mõlemas vanuses.
Eliasega ei teinud ta alguses lõiget, sest ta on täpselt vastupidine sellele, kuidas tegelane oli kirjutatud. Kol pidi olema lühike ja kõhn poiss ja Elias pole see üldse. Aga ma otsisin seda õiget tunne tegelaskujust rohkem kui miski muu ja Eliasel oli see.
Thom, teie tegelane, Adam, alustab esimeses osas omamoodi õhutajana ja muutub siis teises osas alistumaks. Kuidas lähenesite oma iseloomustamisele ja teekonnale, mille teie tegelane filmis läbib?
Roheline: Ma ei tea, kas ta muutub täiesti alistuvaks. Ilma liiga palju ära andmata on teatud asju, mida ta algusest peale ei avalda. Nii et tema tagasihoidlikkuse taga on kindlasti põhjus.
Tegime Goraniga palju ettevalmistustööd 1999. aasta lõigu jaoks, mille filmisime esimesena. Meil oli kahe ajavahemiku vahel 3-4-päevane paus, nii et mõlemad meie tegelaskujud muutusid loomulikult. Minu jaoks ei olnud sisemiselt liiga palju muutusi, sest filmi esimeses osas on ta peaaegu täielikult iseendasse kasvanud. Ta ei muutu nii palju kui Elias, kes läbib uskumatu metamorfoosi esimese ja teise osa vahel, mille tegevus toimub aastaid hiljem.
Elias, sinu tegelaskuju jaoks on tema transformatsioon peaaegu vastupidine Thomi omale; Kol on esimeses osas endassetõmbunud ja kohmakas, teises osas aga ekstravertsem ja enesekindlam. Kuidas sa selle välja tõmbasid?
Anton: Noh, noorem Nikola oli palju haavatavam, sest ta on endiselt suletud ega ole oma identiteedis kindel. Vanemale Kolile lähenedes tähendas see pigem lihtsalt omamist, kelleks ta on saanud, ja enda hoidmist teatud viisil, mis viitab sellele, et ta on kasvanud ja aktsepteerinud seda, kes ta on.
Meeldejääv hetk filmis on tantsuseeriad Koliga filmi alguses ja pulmade ajal filmi lõpus. Elias, kuidas sa selleks treenisid?
Anton: Mul oli väga hea koreograaf Lauren Drago, kes töötas minuga umbes 30 tundi koolitust. Filmi avastseenis tantsimine oli palju suurem väljakutse, sest mul pole partnerit, kellega suhelda; ma lihtsalt tantsin üksi. Mul oli selle tantsustseeni toimimiseks vaja palju rohkem kui hilisem. [naerab]
Of An Age – ametlik treiler – ainult kinodes 17. veebruar
Millest sa tahad, et vaatajad välja tuleksid Ühest ajast pärast seda, kui nad seda vaatasid?
Roheline: Loodan, et iga inimene, kes seda vaatab, tunneb end mingil kujul või vormis nähtuna, olgu selleks siis oma identiteeti leida või on ta seda juba väitnud. Ja nad tunnevad, et nad võitlevad selle eest või tähistavad seda. See on see, mida ma loodan, et inimesed sellest ära võtavad.
Anton: Vaatamata kellegi identiteedile on minu arvates alati tunne, et tahad enda jaoks avastada, kes sa oled ja oma koht maailmas. Loodan vaid, et publik suudab loo tegelastega resoneeruda ja selles natuke iseennast leida.
Ühest ajast mängitakse praegu valitud kinodes. See laieneb üleriigiliseks 17. veebruaril.
Toimetajate soovitused
- Puntage näitleja Jordan Oosterhofi poksijaks saamisest ja Tim Rothiga töötamisest
- Režissöör Muta’Ali Cassius Clay muutumisest Muhammad Aliks
- Outta the Mucki režissöörid dokumentaalfilmis väikelinna jalgpallist, mustade kogemustest
- Speak No Evil režissöör õudusfilmi tegemisest sellest, et olla liiga kena
- Glorious on õudusfilm, mille tegevus toimub avalikus vannitoas ja selle režissöör on OK, kui teda imelikuks nimetada
