Parimad maffiafilmid, mille on reastanud Rotten Tomatoes

Paramounti 50. aastapäeva tähistamine Ristiisa, koos selle kauni 4K taastamise väljaandmisega TheRistiisa triloogia, pole olnud mitte ainult selle olulise meistriteose tähistamine, vaid ka meeldetuletus Ameerika kinosaadete filmide suurepärasest traditsioonist.

Võib-olla sellepärast, et nad hoiavad peeglit Ameerika traditsioonilistele pere- ja äritegevusele, näidates meile, et meie väärtused ei pruugi alati olla nii vooruslikud, kui me lootsime, kipume neid pidama üheks meie kõige hinnatumateks filmikunstideks. saavutusi. Muidugi on palju suurepäraseid kuritegevus

filmid — politseinike põnevikud, varguskapparid, vanglafilmid, tänavajõugude kroonikad jne. —, kuid organiseeritud kuritegevuse filmid kipuvad meie rahvateadvuses neist kõigist kõrgemale kerkima. Siin on Rotten Tomatoesi andmetel Ameerika suurimad maffiafilmid.

9. (TIE) Vägivalla ajalugu (2005) – 87%

Sajandivahetusel kaldus Kanada autor David Cronenberg eemale ulme-/kehaõudusfilmidest, mille poolest ta oli tuntud (Kärbes, Skannerid, Surnud Helinad, eXistenZ) töötada teistes žanrites. Tulemused hõlmasid paari kriitiliselt tunnustatud mob-filmi: Ida lubadused, Vene maffia kohta Londonis ja Vägivalla ajalugu.

Mõlemas filmis on peaosas Viggo Mortensen, kes õõnestab tema kangelase kuvandit Sõrmuste isand triloogia, mis ilmus vaid paar aastat varem. Siin mängib ta salapärase minevikuga väikelinna pereisa, kes satub võitlusse Iiri maffiaga. Philadelphiast välja, sealhulgas paar psühhogangsterit, keda Ed Harris ja William suure mõnuga mängisid haiget teinud. Kriitikud kiitsid Cronenbergi uurimist selle kohta, kuidas inimesed mõistavad vägivalla hukka, ihaldades samal ajal seda.

9. (TIE) Oli kord Ameerikas (1984) – 87%

Peaosades Robert De Niro ja James Woods kui lapssõbrad, kes tõusevad koos organiseeritud kuritegevuse maailmas. Oli kord Ameerikas on tähelepanuväärne New Yorgi juudi mafioosode kroonika järgi, erinevalt ekraanil kujutatud tüüpilistest Itaalia ja Iiri jõugudest.

Ameerika/Itaalia kaasproduktsioon suurepäraselt Itaalia režissöörilt Sergio Leonelt (Hea halb ja kole), ei olnud filmil Ameerika Ühendriikides kõige hiilgavam algus, kuna see ilmus aastal kärbitud versioon (139 minutit vähem kui 229 Euroopas), mille kriitikud ja publik leidsid ebaühtlane. Kuid kui täisversioon Martin Scorsese abiga taastati, sai filmi suursugusus Ameerika vaatajatele ja Oli kord Ameerikas võttis oma koha krimieeposte panteoni hulgas.

8. Donnie Brasco (1997) – 88%

Pärast seda, kui 1970. aastate suur kinosaalis ilmus krimiklassika, nagu kaks esimest Ristiisa filmi, Serpicoja Koertepäeva pärastlõuna, Al Pacino tuli 1990ndatel möirgama, koos kõvade teradega filmidega, mis meenutasid tema klassikalist 70ndate loomingut. Nende hulka kuulusid Ristiisa III osa, Carlito tee, Kuumusja Donnie Brasco, mis põhineb tõestisündinud lool FBI agendist (eel-Kariibi mere piraadid Johnny Depp), kes imbus New Yorgi kuritegelikku perekonda ja saavutas Pacino mängitud palgamõrvari enesekindluse – ja ootamatu sõpruse.

Kriitikud hindasid hästi läbimõeldud põnevust ja Pacino tugevat tegelaskuju. Film aitas kaasa ka klassikalisele joonele "fuhgeddabaudit” surematutele Pacino gangsteri tsitaatidele, mis sisaldavad "Ma teen talle pakkumise, millest ta ei saa keelduda". Ristiisa ja "Tere minu väikesele sõbrale!" alates Arminägu.

7. Lahkunud (2006) – 90%

Mandaat castingu direktorile Lahkunud pidi selle 2002. aasta Hongkongi gangsteriklassika uusversiooni jaoks leidma kõik filmistaarid. Põrgulikud asjad. Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Martin Sheen ja Alec Baldwin kaevuvad mahlastesse rollidesse meelelahutuslikus lõngas mutist (Damon), kes imbub Massachusettsi osariigi politsei Iiri maffiabossi Frank Costello (Nicholson) nimel, samal ajal kui probleemne salapolitsei (DiCaprio) tungib samal ajal Costello jõuku, püüdes vii ta maha.

Pärast aastaid kestnud ebaõnnestumist Scorsesele Oscarit anda, kui paljud arvasid, et ta väärib seda (eest Taksojuht, Raevukas härgja Head poisidmuuhulgas) läks Akadeemia all-ini Lahkunud, andes sellele Scorsese eest parima filmi ja parima režissööri, samuti mitmed teised Oscarid.

6. (TIE) Milleri ristmik (1990) – 92%

Joel ja Ethan Coen on teinud palju krimifilme, sealhulgas Põletada pärast lugemist, Veri Lihtneja Arizona kasvatamine, aga Milleri ristmik on nende ainus heauskne gangsteripilt. Peaosades Gabriel Byrne, Albert Finney ja John Turturro, väga stiliseeritud film kirjeldab keeluaegset sõda Iiri ja Itaalia jõugude ning kesktaseme gangsteri (Byrne) vahel, kes üritab neid üksteist enda jaoks välja mängida. kasu.

Kuigi seda ei peeta nii suureks Coen Brothersi krimiklassikaks kui Fargo või No Country for Old Men, Milleri ristmik jääb vendade loomingu hinnatud osaks ja ainuüksi filmitegemise jaoks väärt vaatamiseks – sealhulgas kuulus jälituskaader mehest (Turturro), kes palub metsas oma elu eest.

6. (TIE) Väike Caesar (1931) – 92%

Warner Brothers sai tuntuks 1930ndatel karmide ja karmi jutuga gangsteripiltide poolest ning depressiooniajastu publik ei saanud neist küllalt. Väike Caesar oli üks esimesi ja kuulsamaid filme ning tegi Edward G-st staari (ja karikatuuri). Robinson, kes kehastab Caesar Enrico “Rico” Bandellot ehk “Väikest Caesari”, väikelinna mütsi, kes pürgib Chicago rahvahulga tippu.

Nagu ka teiste eelkoodiga gangsteripiltide puhul, tehti film enne seda, kui tootmiskoodi administratsioon hakkas 1934. aastal ekraanil sisu dikteerima, andes ülesandeks viis, kuidas Hollywood kujutas kuritegevust ja vägivalda – valitses suur sotsiaalne ärevus selle üle, kas film ülistab gangstereid või mõistis hukka neid. Igaljuhul, Väike Caesar aitas määratleda Ameerika maffiafilmi.

6. (TIE) Pulp Fiction (1994) – 92%

Selle armastatud ja kuulsa filmi kohta pole palju uut öelda, välja arvatud võib-olla see, et on lihtne unustada, kui šokeerivalt värske on Pulp Fiction tunda, kui see peaaegu 30 aastat tagasi kinodesse jõudis. Jah, tegelikult oli aeg enne seda, kui popkultuur ujutati üle viidetega viie dollarilistele piimakokteilidele, Big Kahuna burgeritele, tuues esile gimp, “correctamundo”, hõõguv kohver, kuldkell, Royale juustuga ja tsiteerimine “Hesekiel 25:17” enne korgi panemist derriere.

Tarantino geenius oli teha oma krimimaterjalist komöödia, mitte laiaulatuslik farss nagu Sylvester Stallone maffiakomöödia. Oscar mõne aasta tagusest ajast, kuid veider möll läbi alternatiivse Los Angelese allilma, kus see oli täiesti normaalne kahe maffia lööja (John Travolta ja Samuel L. Jackson), et arutada jalamassaaži andmise kombeid teel hukkamisele. Vähesed filmid üheski žanris on jäänud nii mõjukaks.

5. Iirlane (2019) – 95%

Režissöör Martin Scorsese oli aastakümneid tahtnud teha lugu maffia lööjast (Robert De Niro), kes on seotud Teamstersi ametiühinguga ja selle kuulsa presidendi Jimmy Hoffaga (Al Pacino). Lõpuks sai ta vajaliku rahastamise (väidetavalt kuni 200 miljonit dollarit) Netflixilt, mis siis lootis pääseda prestiižsesse kinomängu. Film pälvis selle eest palju ajakirjandust, aga ka vananemistehnoloogia kasutamist De Niro, Pacino valmistamiseks. ja Joe Pesci – kes tuli pensionipõlvest välja, et filmis osaleda – vananevad aastakümnete jooksul veenvalt kujutatud.

Õnneks ei kahjustanud lavastust ümbritsev meediakeeris ekraanil nähtavat, kriitikud kiitsid filmi kui järjekordset peaaegu Scorsese meistriteost. Ka Netflixi soov täideti millal Iirlane teenis 10 Oscari nominatsiooni, sealhulgas parim film ja parim režissöör.

4. (TIE) Head poisid (1990) – 96%

Kui Hollywood andis 1990. aasta varasügisel samal nädalal tseremooniata välja kolm maffiafilmi – Coen Brothers. Milleri ristmik, Armuseisund (peaosades Sean Penn ja Gary Oldman) ja Martin Scorsese Head poisid – keegi poleks osanud ennustada, et viimane neist satub Ameerika suurte filmide kaanonisse ja on tänagi Scorsese filmide pärast austatud. pimestav filmitegemine, selle vulkaanilised etteasted (eriti Joe Pesci kui psühhomafiooso Tommy DeVito) ja erutav rock and roll heliriba.

Põhineb ajakirjaniku Nicholas Pileggi raamatul tõelisest New Yorgi krimirõivast, Head poisid (Scorsese kolmas film selles nimekirjas) seisab koos kahe esimesega Ristiisa filmid on üks suurtest hoiatuslugudest, mis kujutavad kuritegevuse hinge hävitavaid tagajärgi.

4. (TIE) Ristiisa II osa (1974) – 96%

Pärast tohutut ootamatut edu Ristiisa, valmistas Francis Ford Coppola kiiresti selle eepilise järje, mis võitis talle parima režissööri Oscari, mida ta ei suutnud kaks aastat varem originaalfilmi eest võita. Film segab Michael Corleone (Al Pacino) katseid juhtida oma kuritegelikku perekonda legitiimseks 1950. aastate Nevadas. tagasivaadetega, mis näitavad tema isa Vito noore mehena (mängib Robert De Niro) võimuletulekut New Yorgi filmis Little Itaalia.

Coppola töötas suurema eelarvega ja see väljendub tohutus, keeruka koreograafiaga komplektis tükid mitte ainult Väikesest Itaaliast ja Tahoe järvest, vaid ka Ellis Islandist ja Kuubast Castro ajal revolutsioon. Mõned kriitikud, sealhulgas Roger Ebert, leidis, et film on osade summast väiksem, kuid üldiselt on järg vastu pidanud originaali klassikalise kaaslasena.

3. Ristiisa (1972) – 97%

Vähesed filmid on põhjustanud rohkem tinti lekkimist kui Ristiisa nende olemasolu jooksul. Ja leegioni uuemad artiklid on kinnitanud selle teeneid, mõju ja staatust, tähistades sel aastal filmi 50. aastapäeva. Vahepeal hiljutine Paramount+ seeria Pakkumine kroonib kuulsalt probleemset tootmist ja kuulutab filmi olemasolu kui midagi imelist.

Arvestades seda kõike, on kirjanik Mario Puzo ja režissöör Francis Ford Coppola mitut põlvkonda hõlmava perekuriteo eeposel käsitlemisel vähe väärtuslikku uut pinnast. Kui võib-olla on mõni valdkond, kus film pole veel oma tähtaegu saavutanud, on see malli seadmine kuritegelikud antikangelased – pahad poisid, kes on nii karismaatilised, suhtelised ja osavõtlikud, et me ei saa muud üle kui juurdlema neid. Ilma Ristiisa, 2000. aastate Peak TV ajastu, mis sisaldab antikangelastega seotud saateid nagu Sopranid, Halvale teele, Dexter, Hullud mehedjne, võisid välja näha hoopis teistsugused.

2. Arminägu (1932) – 98%

1983. aasta versioon filmist, mille peaosas Al Pacino mängib Miamis narkokuningaks saavast Kuuba immigrandist, on tänapäeva publiku seas palju kuulsam, kuid originaal oli omal ajal sensatsioon. Režissöör Howard Hawks, Arminägu oli lõdvalt inspireeritud Al Caponest ja tema kuritegelikest tegudest Chicagos, sealhulgas Püha Valentinipäeva veresaunast. Paul Muni kehastab Itaalia immigranti Tony Camontet, kes liigub Chicago rahvahulga tippu, olles samas romantiliselt kinnisideeks oma ülemuse armukesest.

Koos Väike Caesar ja film number üks nimekirjas, Avalik vaenlane, Arminägu oli gangsterižanri üks määravamaid varajasi pilte. Kõik kolm filmi võitlesid tsensuuri ja vaidlustega nende kuritegeliku tegevuse kujutamise üle ning survestati neid olulisi muudatusi tegema. organisatsioonid, kes filme kartsid, ülistasid kuritegevust, kuigi produtsendid väitsid, et mõistavad hukka kuritegevuse kui vahendi Ameerika unistus.

1. Avalik vaenlane (1931) – 100%

Avalik vaenlane, mille režissöör on William Wellman, on kolmas Warner Brothersi klassikaliste Hollywoodi gangsterfilmide triptühhon selles nimekirjas. Selles peaosas on James Cagney võimsas esituses Tom Powersina, kes kerkib keelu ajal rikkusele ja võimule. meeldib Arminägu, film kirjeldab viise, kuidas Tomi kuritegelik vägivald lõhub perekonna, mida ta loodab kaitsta ja säilitada. Seda tehes aitas see luua narratiivi rõhuasetuse perekonnale, et paljud teised maffiafilmid, nagu Ristiisa, järgneks.

Lisaks suurepärasele tulemusele Rotten Tomatoesis valis Kongressi raamatukogu Avalik vaenlane säilitamiseks riiklikus filmiregistris, kuna see on "kultuuriliselt, ajalooliselt või esteetiliselt oluline". See on toores ja kütkestav pilk depressiooniaegsele kuritegevuse vaimustusele.

Toimetajate soovitused

• Kõik The Purge'i filmid, järjestatud halvimast parimani
• Parimad lood Galaktika valvurite filmidest, järjestatud
• Kõik Screami õudusfilmid, järjestatud halvimast parimani
• Parimad Harry Potteri filmid, mille on reastanud Rotten Tomatoes
• Läbi aegade 7 parimat salongiõudusfilmi, järjestatud