CES on üks suurimaid, lahedamaid ja uhkemaid messe. Uued uuendused on teerajajad, uued liidrid kroonitakse ja maailma põnevaim tehnoloogia on nii lähedal, et see on käegakatsutav. Kuid saates kohapeal viibiva ajakirjaniku jaoks võib see olla kurnav, stressirohke ja ennekõike räpane. Toppige 180 000 räuskajat (ja kõik nendega kaasnevad hädad) ülistatud spordisaali ja teil on bioohu retsept.
Sisu
- Järgmine muusikaline ajastu?
- Ees ootab pikk tee
Praegu on aga mu näol 10 miili lai naeratus. Selle põhjuseks on asjaolu, et ma vedelen rikkaliku Wynni kasiino tagumises ballisaalis ja kuulan seda Dolby Atmos muusika. Minu ees on mitu klassikalist lugu, mis on remiksitud ettevõtte 3D-helivormingus, mis loodab stereomuusikat muuta. Veelgi enam, neid ei mängita mitte a nutikas kõlar või praktiliselt läbi kõrvaklapid, kuid tänu Focalile tõelisel tipptasemel Atmos-helisüsteemil. Ja see on hiilgav.
Dolby putka purustatud nahkdiivanil istudes kuulen Prince’i vokaali kõikjal enda ümber. Kui tuvid nutavad, satuvad The Weekndi ja Daft Punki keskmesse
Tunne, et see tulebja avastage isegi Kenny Rogersi uus, kaasahaarav keerutus. Mängur.Soovitatavad videod
Kuid kogemuse tipp on kahtlemata Rakettmees. Liugkitarrid kummardavad pea kohal nagu voolupaelad laes. Taustavokaal paisub mu ümber nagu aurora borealis. Ja Dolby väljaspool kohapeal toimuval üritusel osalejad tormavad tuppa nagu ööliblikad helileegile.
Kui tähesäraline klassika jätkab laienemist refrääni poole, liikudes iga uue instrumentaalelemendiga väljapoole, tajun ühtäkki midagi üsna ilmutuslikku: Dolby Atmos on muusika jaoks teravam, loomingulisem ja mõjuvam kui filmi jaoks. 3D-muusika on (või vähemalt peaks olema) kunstivormi tulevik.
Järgmine muusikaline ajastu?
See on mõttekas, kui sellele mõelda. Ärge saage minust valesti aru, filmid haaravad Atmosesse suurepäraselt, kui märulistseenid kulgevad haripunkti. Teatris istumine, kui kosmoselaevad kostab pealt või tagant kostuvad plahvatused, on alati erutav. Kuid suurem osa kõigist filmidest – isegi kõige põnevam silmailu – on dialoog. Kuulame näitlejaid oma lugu rääkimas. Ja pidevalt ette ja keskele asetatud dialoog ei anna loomingulise litsentsi saamiseks palju võimalusi.
Olen eksinud Atmos Musicu õndsuse keerisesse. Ja elu on hea
Kuid muusika - eriti rikkalikult toodetud muusika - ei allu sellistele piirangutele. Jah, vokaal on sageli enamiku kuulatava popmuusika võtmeelement ning see on tavaliselt ka ees ja keskel. Kuid peaaegu iga salvestatud lugu koosneb mitmest (sageli kümnetest) instrumentaalelementidest, mis kõik pidevalt muutuvad. Ja me alles hakkame täielikult mõistma, mis võib juhtuda, kui need elemendid vallandatakse poolkerakujulises helilavas.
Mida loomingulisem on kunstnik ja sisu, seda intrigeerivamaks muutuvad võimalused. Näiteks Dolby ütles mulle, et Becki uus Atmos Musicu lugu, Seitsmes taevas, kasutas Dolby’s Atmos Music vormingut üsna ebatavalisel viisil, segades vokaali ruumilise helimiksi tagaosas, trumme ees ja keerlevaid kitarre ümberringi. Atmos Music ja selle kaasaegsed nagu Sony uus 360 Reality Audio, pakuvad maalimiseks täiesti uut lõuendit.
Ees ootab pikk tee
Mõnevõrra üllatavalt 3D-heliformaatide ajastul, minu CES 2020 demo on praegu haruldane maiuspala. Hoolimata asjaolust, et Dolby Atmos helisüsteemid on tänapäeval kõikjal, tänu a lai valik suhteliselt soodsa hinnaga heliribasid, on tärkavat muusikavormingut raske kasutada. Kuigi need, kellel on kodus Atmose seadistused, saavad selle hankida mõnest veidrast Blu-ray videost, on praegu ainus viis selle voogesitamiseks Amazoni Echo Studio nutikõlari kaudu. Ja kuigi see on lõbus algus, ei asenda see suurt etendust.
See tähendab, et Atmos Music on liikvel mitmel rindel. Kaks neljast suurest plaadifirmast, sealhulgas Universal ja Warner Music, on pühendunud muusika miksimisele (ja remiksimisele), kasutades Atmos Musicu tehnoloogiat.
Ja kuigi tundub, et edusammud on võrreldes Atmos Musicu filmikunsti analoogiga, Dolby tarbijakaitse asepresidentidega liikunud liustikutempos. Meelelahutus, Giles Baker, ütleb mulle, et koos nende plaadifirmade partnerlusega on selle vormingu valdavalt omaks võtnud mõned muusika suurimad nimed.
Sellised insenerid nagu Giles Martin (Abbey Roadi insener ja George Martini poeg) ja Greg Penny, kes töötab koos Elton Johniga, on vormingusse hüpanud. Dolby ütleb, et nimekad artistid, sealhulgas Lizzo, Coldplay ja paljud teised, laulavad formaadile kiidusõnu tänu vabadusele, mis annab neile oma kunstivormi väljendada. Kui saate oma salvestistega teha praktiliselt kõike, muudab see kõike.
Kuigi põnevus võib kasvada, on tõkkeid siiski palju. Iga lugu tuleb miksida (või remiksida) meetodite abil, mida pole professionaalsetes stuudiotes massiliselt kasutusele võetud. Dolby, Sony ja teiste vahelised formaadisõjad pärsivad tõenäoliselt kasutuselevõtu tempot.
Ja mis kõige olulisem, puudub näriv võimalus laiemale publikule muusika vastuvõtmiseks ja taasesitamiseks. Kuigi väiksemad teenused, nagu Amazon Music ja Tidal, on kasutusele võetud, ei ole USA kaks suurimat mängijat Spotify ja Apple näidanud 3D-muusika peoga liitumise märke. See on võib-olla suurim kiiruse tõus, mis tuleb ületada, enne kui 3D-muusika levib.
Siiski tunduvad need kõik praegu veel ühe päeva kauged kahtlused. Olen eksinud Atmos Musicu õndsuse keerisesse. Ja elu on hea.
Toimetajate soovitused
- Lihtsalt oodake, kuni kuulete kadudeta Dolby Atmos muusikat
- LG QNED mini-LED-telerid ja Dolby Atmos heliribad näevad CES 2022 raames suuri täiustusi
- Sonos lisab Amazon Musicule Dolby Atmos Musicu ja kõrglahutusega helitoe
- Miks Apple paneb teid Dolby Atmose filmide jaoks kasutama AirPods Pro?
- Dolby Atmos Music Apple'i 549-dollariliste kõrvaklappide kaudu pani meid õlgu kehitama
