James Bond tähistas sellega palju verstaposte Pole aega surra, frantsiisi 25. film tootja Eon Productionsi all ning viies ja Daniel Craigi lõpplavastus kui salaagent, kellel on tapmisluba. Craigi hüvastijätuesinemine ikoonilise spiooni rollis pälvis kolm Oscari nominatsiooni, kusjuures film pälvis frantsiisi pika ajaloo jooksul vaid kolmanda visuaalefektide nominatsiooni.
Filmitegija Cary Joji Fukunaga juhtimisel töötab VFX-i meeskond Pole aega surra juhtis üldine juhendaja Charlie Noble, ja sisaldas kahekordset (ja nüüd kolmekordset) nominenti Jonathan Fawkner (Galaktika valvurid, Guardians of the Galaxy Vol. 2), kes töötas VFX stuudio juhendajana Framestore filmi peal. Digital Trends rääkis Fawkneriga James Bondi filmi kallal töötamise ainulaadsest kogemusest ja nähtamatutest efektidest. Pole aega surraja ainulaadne roll, millesse ta end sattus ajapiirangud ja ülemaailmne pandeemia filmi loomingulise meeskonna ümber.
Soovitatud videod
See artikkel on osa Oscari efektid – 5-osaline sari, mis tõstab tähelepanu igale viiele filmile, mis kandideerisid 94. Oscarite jagamisel parimate visuaalefektide kategoorias. Sari uurib hämmastavaid nippe, mida filmitegijad ja nende efektimeeskonnad kasutasid, et kõik need filmid visuaalse vaatemänguna silma paistaksid.
Digitaalsed trendid: palju õnne Oscari nominatsiooni puhul! James Bondi filme ei nomineerita tavaliselt nende visuaalsete efektide eest, nii et kas olite üllatunud?
Jonathan Fawkner: Aitäh! See on tegelikult üllatus, sest see pole tänavuse nimekirja kõige toretsevam VFX-film.
Kui rääkida sellise frantsiisi kallal, mis ei taha toretsevaid visuaalseid efekte, siis milline suund teile antakse?
Üldine lähenemine oli "Ära pane minu verisesse filmi visuaalseid efekte!" kuid lõpuks kõlas see: "Olgu, see osa on teie [visuaalefektide meeskond]. Ja see oled ka sina. Ja me ei saa teha et, nii et see oled ka sina." See oli aga selle filmi olemus: mängida alati järele. Esimene režissöör [Danny Boyle] lahkus ja siis läks see uuele direktorile. Kõik kihutasid ringi, kirjutasid sama kiiresti kui tulistavad, nii et paratamatult jääb aina rohkem tööd kõrvale, et hiljem sellele mõelda.
Kuid sellegipoolest oli mantraks võimalikult palju kaameras pildistada. Nad pildistavad tõesti palju asju ja see muudab töö tegemise palju-palju lihtsamaks, kui teil on suurepärane teave selle kohta, millised asjad peaksid välja nägema. Cary Fukunaga ei tahtnud visuaalefektide filmi teha. Ta on pildistamisel väga detailidele orienteeritud, seega on ta väga detailidele orienteeritud ka visuaalsete efektide puhul. Kuid see ei olnud nii ülesmäge lahing, kui ma arvasin, et see võib olla. Mõnda inimest ei saa VFX-protsess häirida, kuid ta oli väga hõivatud, hoolimata sellest, et oli pisut… ettevaatlik.
Bondi filmide ümber on selline ainulaadne õhkkond, mis erineb teistest frantsiisidest. Kas teie poolel on kogemus teistsugune kui teiste frantsiisidega?
Lootsin, et see nii on, ja alguses ei olnud, aga hiljem oli. Lubage mul selgitada: selle filmi ümber oli palju saladusi. Rohkem kui ükski teine Bondi film. Nii et me ei näinud palju skripte ja meid hoiti visuaalsete efektide müüjatena käeulatuses. Kui stseenis oli salajasi süžeepunkte, hoidsid nad ringi väga tihedalt. Nii et alguses tundsin: "Ma olen asjaga seotud, aga nad ei ole tegelikult väga suhtlemisaldis..." ja tundsin end selles suhtes pisut ebakindlalt. Selle töö olemuse tõttu peate siiski rohkem aru saama, mis toimub, ja see juhtus aja jooksul.
Lõpuks veetsin pooled päevad nende järeltöötluse kontoris ja pooled Framestore'is. Charlie [Noble] jagasime lõpuks selle tootmisjärgse vastutuse pooleks, püüdes filmi 11 nädalaga läbi saada või mis iganes see lõppes. See oli kohutavalt lühike aeg. Nii et me töötasime kõrvuti. […] Olin montaažiruumis ja palju parem kogemus oli minna otse filmi monteerijate juurde. Kui mul tekkis küsimus, võisin minna otse toimetaja või Cary poole, sest ta oli alati läheduses.
Vau. See pidi olema palju tõhusam!
Jah, tavaliselt oleks selle kõigega tegelenud lihtsalt Charlie, aga teha oli palju, nii et me lihtsalt pingutasime koos. Ja kui saate oma ekraanilt WhatsAppi fotosid saata ja otse režissöörile saata, on see üsna kasulik.
Framestore töötas filmi avajärjestuse kallal, mis rullub lahti Norra kauges külmunud piirkonnas järve lähedal. Mis oli selle stseeni ehitamisega seotud?
Noh, nad läksid veebruaris Norrasse, vaatasid ringi ja ütlesid: “Oeh! See kõik on jube ja õudne ning väga Cary Fukunaga! Seda me tahame!” Igal pool oli udu ja külmunud puud jne. Kuid siis tulid nad tagasi kaks kuud hiljem ja see ei näinud välja sama. Norra aprillis näeb välja hoopis teistsugune kui veebruaris Norra. Põrandal on veel lund. Järv on endiselt jääs. Kuid kogu lumi puude sees on kadunud.
Aga nad läksid ikkagi Norrasse. Tõesti, nad oleks võinud seda parklas filmida, sest me vahetasime jää ära, vahetasime tausta... Muutsime isegi kellaaega. Nii et me ütlesime: "Olgu, me peame suure osa sellest välja vahetama, kuid see ei saa välja näha, nagu oleksime sellest midagi välja vahetanud, sest see on geograafia, mida Cary tahab. Me hoiame seda igal viisil." Niisiis ehitasime kogu asjast CG-versiooni.
Nii et see oli enamasti CG?
Huvitaval kombel ei. See ei lõppenud viimase löögina. Ehitasime CG-versiooni ja töötasime sellega ning ühes kaadris meie loodud võttel ütles Cary: „See on kõik! see on valgustus, mis mulle meeldib!” See oli üks löök neist kõigist. Nii et me võtsime selle kaadri ja küsisime: "Kui see valgustus oleks kõigil teistel filmitud kaadritel, siis millised näeksid välja kõik teised kaadrid?" Kasutasime selle väljaselgitamiseks oma CG-valgustuskeskkonda milline näeks taevas välja selle heledusega sellise jääkoguse taustal ja nii edasi, ja me kasutasime seda kaadrit, et hinnata iga üksikut järjestust, mille nad koos pildistasid, ja veendusime, et see kõik näeb välja õige õige.
Nii et ehitasite kogu keskkonna digitaalselt, kuid kasutasite seda CG-keskkonda, et leida õige valgustuse mõõt, mida Cary tahtis, ja rakendasite seda siis tegelikult filmitavale?
Täpselt. Ja kui tõusime kõrgele laiale võttele, teadsime isegi atmosfääri taset, mis peab olema kaugel, sest ehitasime 40 ruutmiili väärtuses CG keskkondi, millega seda võrrelda. See oli võrdluseks väga-väga kallis renderdus, kuid see töötas.
Kas kasutasite lõpuks mõnda täielikult CG-võtet?
Tegime täieliku CG võtte, kui nad jooksevad üle jää ja see praguneb, kui näete kõiki ilusaid lõhesid ja seda klaasjat pinda. Olime tõelise jääjärve ääres, kuid see ei olnud lihtsalt õige jääkvaliteet. Ka selles stseenis pildistasid nad veealust tõeliste IMAX-kaameratega, minnes sõna otseses mõttes jää alla, kuid see oli üsna pime ja ei olnud piisavalt ilus. Siiski nägid nad sellega vaeva. Sellepärast, kui nad vaatasid valmis, veidi ilusamat CG-pilti, ei läinud nad sellest hulluks. Neil oli fotograafias tõeline alus, mis aitab sellistes asjades subjektiivsust.
Üks suuremaid stseene, mille kallal teie meeskond töötas, oli eepiline tagaajamine, kus Bond sõitis vanema Land Cruiseriga ja teda jälitavad tipptasemel Land Roverid. Milline oli teie töö selle sarja kallal?
Nii et see stseen toimus Norras, filmiti Šotimaal ja kui Šotimaal sadas vihma ja nad ei saanud enam pildistada, pildistasid nad seda Salisburys ja püüdsid leida künka, mis umbes vastas. Mida me pidime tegema, oli see kõik kokku kinnitada. Hiljem lõikasid nad ka keskelt välja tohutu jupi, mis tähendas, et kogu sõidukite paigutuse järjepidevus ja kõik muu oli põhimõtteliselt kadunud.
Siit sa tuled.
Täpselt nii. Nad läksid ja lasid selle kõik maha, kuid maapind näris seda tehes. Selle asemel, et näha välja nagu ilus Norra mäenõlv, oli see lihtsalt muda. Neil oli kaldteid ja igasugust kraami, millest mootorratastel üle hüpata, mis asus nende väljalõigatud osas, nii et me pidime sellest kõigest lahti saama. Lõppkokkuvõttes tähendas see meie jaoks seda, et ehitasime ümber kohutavalt palju muru. Meil oli selle jaoks hea viide, kuid ainult esimesest pildist. Pärast 19. võtet see nii hea välja ei näinud. Niisiis ehitasime ümber muru, lisasime sinna rajad ja mustuse, mis seal peaks olema, eemaldasime teised ja täitsime kohad, kus sündmuskoha toimetuse suund oli muutunud. Oli osasid, kui vahetasime üks-ühele, pannes Land Cruiseri mujale, kus vaja olla, aga ka lisada kaks Land Roverit ühele võttele või kolm Land Roverit sinna, kus varem oli jalgratas, ja nii peal.
Tundub, et teil oli palju filmitud materjali, millega töötada, ja siis pidite järjepidevuse tagamiseks palju asju kokku panema, lähtudes sellest, kuidas lugu arenes. Kas see on nii?
Oli küll, aga see on Bondi viis: kulutada nii palju aega ja energiat, et pildistada kõike, mis vähegi võimalik. Meie saime sellest siiski kasu, sest meil oli nii palju viiteid. Ja see ei takistanud neil selle keskel täis-CG-võtteid tegemast. Toimetuslikult peame kõik kokku panema. Meil on vaja, et publik teaks, kus Bond on samal ajal kui pahalased, nii et tegime tõenäoliselt kolm või neli täis-CG võtet. kogu selles jadas, mida te ei teaks, sest jällegi põhinesid nad olemasoleval materjalil, mis meil oli viide.
Oletame näiteks, et alla sõitval Land Roveril oli fikseeritud kaamera Salisbury tasandik. Probleem oli selles, et see peegeldas Salisburyt, mitte Šotimaad. Nii et võtate Land Roveri välja. Aga maa oli mudane, nii et võta ka maa välja. Ja siis nad ütlevad: "Laske mootorratas samuti mööda minna, sest see paneb ratta loosse." Nii et see läheb ka võrdlusmaterjali põhjal sisse. Te isegi ei teaks, et nad tegid need valikud hiljem toimetuslikult ja et me asendasime kogu neetud asja.
Milliste teiste stseenide kallal teie meeskond palju tööd tegi?
Noh, varsti pärast seda tagaajamist, kui nad metsa läksid, toimus suur löök, mis oli suurepärane eriefektidega crossover, kui nad pöörasid Land Roveri tagurpidi. Selle võtte jaoks jookseb Daniel läbi ja vaatab, kuhu Land Rover jääb, ja jookseb siis mäest alla ja tulistab, kuhu see lõpuks jõuab. Teisel läbimisel sõidab päris Land Rover läbi ja nad keeravad selle tagurpidi. Kuid kui seda filmiti, tõusis Land Rover üles ja maandus seejärel liikumisjuhtimisseadmele [filmi tegemise tööriist täpselt sama kaamera liikumise kordamiseks mitmel võttel]. Nii et esimene poolaeg oli hea, aga teine pool? Mitte eriti.
Selle võttega lõppes see VFX-i õhuvahetusega. Kasutasime A.I. süsteemi ja ütlesime, et me tahame, et [auto] läheks ümber ühe punkti ja libiseb, siis teeks selle ümberpööramise ja maanduks tagurpidi, libisedes mäest alla ja põrgates vastu puud. Meil polnud sellele viimasele osale viidet, seega oli see kõik animatsioon. See stseen lõppeb sellega, et Bond tõmbab auto alla, kuid nad ei filminud sel hetkel midagi, sest nad ei olnud täpselt aru saanud, mida nad teha tahavad. Nad ütlesid: "Olgu, millele auto tegelikult toetub?" […] Lõpuks nad ütlesid, et see toetub mädanenud puutüvele, nii et ma läksin sisse ja filmisin puutüve. Windsori suur park pargirahva loal. Filmisin seda oma iPhone'is aegluubis, kui pargimees just jalaga üle puu lõi, ja see on see, mis filmis on.
Framestore töötas filmi avapealkirja ja relvatoru järjestuse kallal. Need elemendid on Bondi-filmides nii ikoonilised. Milliseid juhiseid saate, et tagada, et need on filmile ainulaadsed, kuid Bondi traditsiooni järgivad?
Noh, seal on palju Framestore'i pärandit. Sellest ajast peale oleme teinud neist kõik peale ühe Kuldsilm. Danny Kleinman on selle kujundaja ja tal on kõigisse nendesse asjadesse tohutult panus. Cary andis stilistilist sisendit, kuid siis on asi tegelikult Dannys ja tema stiilivalikutes – milliseid hetki filmis ta läbi toob ja nii edasi. See on tema peal. Pildistamisel osaleb kogu meeskond aga väga, sest neid elemente võib olla lõbus pildistada. Tänapäeval on nad siiski veidi poliitiliselt korrektsemad kui varem. [Naerab] Mul on lihtsalt hea meel, et ma ei pidanud seda konkreetset tööd tegema, sest sama laulu kuude kaupa järjest kuulamine ajaks mind ilmselt hulluks.
Palju õnne, et olete osa James Bondi pärandist!
Aitäh! Olen tohutu Bondi fänn. Mul oli ülimalt hea meel, et sain selle filmiga kaasa lüüa. See on ambitsioon täidetud, sest olen seda tööd teinud paarkümmend aastat ja Bond on alati olnud äärealadel. Ja see, nagu see on, on minu arvates väga tore.
68 %
7.3/10
lk-13 163 m
Žanr Seiklus, Action, Thriller
Tähed Daniel Craig, Léa Seydoux, Rami Malek
Juhatatud Cary Joji Fukunaga
POLE AEGA SURMA | USA viimane treiler
Režissöör Cary Joji Fukunaga Pole aega surra on praegu saadaval tellitava voogesituse kaudu.
See artikkel on osa Oscari efektid – 5-osaline sari, mis tõstab tähelepanu igale viiele filmile, mis kandideerisid 94. Oscarite jagamisel parimate visuaalefektide kategoorias. Sari uurib hämmastavaid nippe, mida filmitegijad ja nende efektimeeskonnad kasutasid, et kõik need filmid visuaalse vaatemänguna silma paistaksid.
Toimetajate soovitused
- 10 kõigi aegade parimat James Bondi filmi, järjestatud
- Kuidas meduusid ja Neon Genesis Evangelion kujundasid Jordan Peele'i Nope'i VFX-i
- Kuidas Thanose VFX meeskond The Quarry tegelased ellu äratas (ja seejärel tappis)
- Kuidas VFX toidab Spider-Mani: No Way Home'i kurikaelte meeskond
- Kuidas visuaalsed efektid kujundasid Free Guy GTA-st inspireeritud maailma
