Avatar naaseb kinodesse, kuid kas selle võlu on kustunud?

Põhjust imestamiseks oli küllaga, 2009. aasta sügisel, kas James Cameron oli lõpuks lennanud päikesele liiga lähedale, põletades suure eelarve boondoggle'il. Peaaegu tosin aastat pärast seda, kui tuli välja probleemsest produktsioonist kõigi aegade suurima filmiga, katastroofi-weepie fenomeniga Titanic, oli kassahitt maestro taas kindlustanud tohutu investeeringu, et püüda saavutada panka lõhkuvat eriefektide vaatemängu, et neid kõiki valitseda. Välja arvatud seekord, nägi kõnealune film eemalt välja nagu üleulatuva rumaluse tipp: A ulmeline fantaasia nõtketest, ookeanisinistest, ebamääraselt kassiloomadest tulnukatest, kes hüppavad läbi troopika paradiis. Esimene treiler tekitas kõmu. Cameronil oleks aga viimane naer.

Avatar, nagu Titanic enne seda tegi rohkem kui vaigistas skeptikud. See tõestas oma looja kõiki suurejoonelisi ja hubristlikke ambitsioone, vähemalt kaubanduslikust seisukohast. Millegipärast oli Cameron seda uuesti teinud ja ületas uskumatult oma viimase rekordiraamatute vallutamise kassaedu.

Avatar, tipptasemel pakendis ulmetroobide hunnik, oli suurel ekraanil sündmus, mida kõik oli osalema. Ülemaailmselt rääkides sai sellest kiiresti kõigi aegade suurim film – pealkiri kaotas see kümme aastat hiljem Avengers: Endgame, võitis seejärel taas tänu pandeemia ajal Hiinas uuesti avaldamisele. Isegi inflatsiooniga korrigeerituna on film kõigi aegade edetabelite tipus.

Cameron jõudis sellistele kõrgustele, lubades midagi ülimat F/X-i silmailu ja seejärel vaieldamatult selle lubaduse täites. Suurel ekraanil (eriti kõrguv IMAX-i sort), Avatar oli nii kaasahaarav ja võrkkesta kõditav, nagu reklaamiti. Kindlasti ei olnud ükski kassahitt enne seda paremini õigustanud 3D suurendamist, kasutades seda tsüklilist moehullust maksimaalselt ära (ja tegelikult pikendades selle eluiga järgnevate aastate jooksul). Film algab selle kangelase, puudega sõjaväelise nurrumisega Jake Sullyga (Sam Worthington), kes ärkab krüounest ja kui ta väljub nullgravitatsiooniga laevakere, Cameron kasutab uusimat stereoskoopilist tehnoloogiat, et luua mulje tohutust sügavusest, ulatudes selle tohutu väljamõeldud teose kaudu peaaegu lõputult tagasi. ruumi. Film oli vaevu alanud ja juba pimestas meid oma uuenduslikkusega.

Veidi vähem muljetavaldav tehnikaime

Vaatama Avatar oma algses jooksus, istudes koos teiste uudishimulike tunnistajatega teatrites, millest said tema visioonile pühendatud katedraalid, oli tunda end tõeliselt, tõeliselt veetuna. See on endiselt filmi ainulaadne saavutus – viis, kuidas see kogus võimatuid ressursse, et visata kogu maailm täpselt uueks. See, kuhu Cameron meid tegelikult paigutas, oli muidugi tema enda kujutlusvõime. Ta ehitas Pandora, surmava, kuid kauni avakosmose nirvaana, kus filmi tegevus toimub, mineviku ulmeliste nägemuste superlõikest. tiirles kogu elu koos oma nööris ja lõi seejärel 20th Century Foxi raha vastumeelselt kõige arenenumates arvutites. osta.

Sel nädalavahetusel on publikul võimalus tema mõtetesse uuesti siseneda. Avatar on tagasi kinodes, kuhu see kuulub – katse lisada veidi rohkem mägisele rahahunnikule, mille film juba on kogunud ja ka äratada värsket huvi Cameroni kauaoodatud järje vastu (esimene neljast), mis selle lõpuks avab. detsembril. Taasväljalase on hea ettekääne eepose taasvaatamiseks, mida paljud vaatajad, isegi imetlevad, võivad teada ainult nende mälestuste põhjal nendest esimestest linastustest, filmi maagilise jooksmise ajal kuni aasta algusnädalateni 2010. Kuidas see juhuslik sensatsioon vastu peab tänapäeval, tehnoloogilisest arengust sündinud olevikus, kuid mitte nii selgelt võlgu ühelegi filmi muule aspektile?

Visuaalselt parem, kui arvata võiks. Seda ei saa eitada, 13 aastat hiljem (ehk vaid veidi kauem kui aeg, mis möödus Cameroni kõigi aegade esimesest purustamisest teiseni) AvatarKunagised murrangulised efektid näevad nüüd välja pisut primitiivsemad. See on lihtsalt arvutiga loodud kujutiste olemus ja needus, mille imed on alati määratud halvenema, kuna meie silmad kohanevad tehnoloogia pideva ja pideva täiustamisega, muutes eelmise aasta suured illusioonid trikkiks võrdlus. See, mis kunagi oli nüüdisaegne, on määratud aeguma.

Kui aga õmblused paistavad rohkem sisse AvatarKunagine revolutsiooniline liikumise jäädvustamine – Na’vi liigub ja tunneb veidi vähem veenvalt – on siiski suhteliselt lihtne sattuda Cameroni võluri lummusesse. Ükskõik kui kahjulikuks see ka sündmus-filmi vaatemängu suuremale kunstile on osutunud, on režissööri otsus sisuliselt kogu filmi digitaalsesse valdkonda lükkamine päästab selle täielikust kukkumisest veidrusesse org. Filmi "tõeliste" ja fantastiliste elementide vahel ei ole räiget hõõrdumist Avatar, sest neid kõiki on toidetud samade 0-de ja 1-de vahel. Veelgi enam, Cameroni inimtegelasi ei muuda ümberkujundamine stseeni ebareaalseks (me aktsepteerime neid kui liha ja veri) ning teispoolsuslik lehestik helendab endiselt hiilgavalt.

Ka Cameron pole kunagi olnud see, kes lihtsalt oma hiireklõpsutehnikutele lummamise kohustusi välja laseb. isegi kui ta on pidevalt eemaldunud praktilisest šokist ja aukartusest, mis tõstab tema varasemaid ekstravagantse Terminaator 2: Kohtupäev ja Titanic. Kuigi paljud kaasaegsed rohelise ekraaniga eeposed arenevad kaalutuks eelvisualiseeritud tegevuseks (raske on näha palju vihjeid režissööri osalusele ilutulestikus, millest enamik Marveli filmid lõpp), Avatar on filmitegija töö, kes on pühendatud meie vaatenurga suunamisele võttest võtteni … mis on üks põhjusi, miks selle kulminatsiooniline lahingustseen on endiselt segane. Cameron hoolib visuaalse jutuvestmise põhitõdedest.

Narratiivi nõrkused on silmatorkavamad

Narratiivne jutuvestmine on teine ​​asi. See on koht Avatar on alati tulnud lühikeseks ja kaugeltki mitte siluda oma ebaõnnestumisi selles osakonnas, vaid aeg on neid teravamalt leevendanud. Tänapäeval filmi vaadates, mis on kaugel selle valitsemisaja kui tehniliste saavutuste tipu välistest piiridest, on võimatu ignoreerida selle piiranguid kui tuletatud müüdiloome tükki.

Cameron pole kunagi eitanud oma nägemuse laigulist laadi. Kord helistas Avatar toode "igast ulmeraamatust", mida ta noorpõlves luges – natuke avameelsust, mis seletab, kuidas paljuski tundub see nagu teiste lugude segu, mis segab kokku varuosi tema enda filmograafiast (sh Tulnukad, Terminaatori filmid, Sügavikja Titanic) arhetüüpsete elementidega raamatukogust ulmeklassika. Segusse on põimitud ka üks-ühe kriitika sõjalise okupatsiooni ja kolonialistliku julmuse kohta. Tõepoolest, see pöörane lapitekk võis filmi tohutule edule kaasa aidata. Tuginedes mitmetele kaasaegsetele müütidele ja populaarsetele lugudele, tegi Cameron eepose, mis reisib kindlasti hästi. Tundub, nagu oleks ta koputanud jagatud jutuvestmisseadmete võimsa tamme juurde, mille juured ulatuvad üle kontinentide ja aastakümnete.

Siiski Avatar, vaatamata oma meisterlikkusele ja suurejoonelisusele, puudub erutav emotsionaalne alkeemia, mis iseloomustab tõeliselt ajatuid fantaasiaid. Selle tegelased on ka arhetüüpne, selle teemad liiga etteseeditud. Filmi eesmärk on tugineda Jake'i moraalsele ärkamisele – sellele, kuidas ta lülitub Na’Vi poolele pärast seda, kui ta on avanenud nende eluviisi ilule ja puhtusele. Kuid Cameroni portree sellest maailmast on enamasti põlisrahvaste kultuuri romantiseeritud karikatuur: see on kõik klišeed Tantsib huntidega ja Disney Pocahontas kummist antennide kõrgtehnoloogilise versiooniga. Ja armastuslugu, mis on Jake'i pöördumise jaoks ülioluline, on tähtede üle, proovige nagu Worthington ja Zoe Saldana oma piklike digitaalsete maskide kaudu emotsioone tunda.

Sa ei sega Jimiga

Ükski neist kriitikatest pole muidugi uus. Nad on vaevanud Avatar alates ilmumisest, kuigi kõige närbuvamad arvustused ei jätnud filmi vältimatule mitmenädalasele multipleksi domineerimisele märgatavat mõlki. Kuid toona oli selliseid ilmseid vigu lihtsam ignoreerida. Neid varjutas Cameroni lavastuse tohutu ulatus ja leidlikkus. Filmi vaatemäng lunastas selle, noh, jah, kõikehõlmava rumaluse. Kuid see on tehnoloogiliste murranguliste löök: nende oh ja aukartuse tegur kaob alati. Ja vaatama Avatar nüüd, eriti väikesel ekraanil, on ära tunda, kui palju selle hingematva esteetika uudsus toetas selle õhukest draama. Mida vähem objektiivselt muljetavaldav see aastatega muutub, seda eredamalt paistavad selle nõrgad küljed.

kas Avatar on nüüd, nagu paljud on rõhutanud, kõigi aegade kassahitt, millel puudub kultuuriline jalajälg, vaieldav. Kuid pole raske mõelda, kas see puudutab inimesi sama järjekindlalt ja sügavalt kui Cameroni varasemad verstapostid. Titanic ei ole ka enam tipptasemel, kuid see oli alati vaid pool selle veetlusest; selle armastusloo unenäoline-hukutav melodraama on see, mis pani inimesi selle juurde ikka ja jälle tagasi pöörduma – ja ilmselt sunnib neid nüüd selle juurde tagasi tulema. Avatar käsitleb selle inimlikku mõõdet üldiselt nagu järelmõtet, mistõttu on võimalik osta, et see on publikule üheks saanud.

Aga võib-olla mitte kauaks. järg, Vee tee, on silmapiiril, ja kui aruandeid uskuda, on see igati tehnoloogiline mängumuutja, mida tema eelkäija oli – kui mitte rohkem. Pole kahtlust, et see üllatab kohaletulnud hiiglaslikke rahvahulki. Kas Cameron on pimestava hinge sügavamalt investeerinud ja loonud Pandora kosmeetilisi imesid vääriva loo, jääb alles näha. Kuid ärge välistage seda. Lõppude lõpuks on kirjanik, režissöör ja ennast maailmakuningaks kuulutanud kirjanik minevikus teinud suurejoonelisi järge. Ja üldiselt tasub tema vastu panustada harva.

Avatar mängitakse nüüd taas valitud kinodes. Lisateavet A.A. Dowd kirjutab, palun külastage tema oma Autoriteedi leht.

Toimetajate soovitused

• Disney+ ja Max voogesitavad Avatar: The Way of Water juunis
• Parimad tegelased filmis Avatar: The Way of Water, järjestatud
• Avatar: The Way of Water treiler tõstab Pandora esile kogu selle ilus
• 2022. aasta septembri filmi eelvaade: Harry Styles debüteerib peaosatäitjana, samal ajal kui Avatar naaseb
• Avatar: Veetee teaser viib meid tagasi Pandorasse