2000. aastate 10 parimat koomiksifilmi

Kuigi viimase 10 aasta jooksul on koomiksižanri suurel ekraanil renessanss, selle praeguse edu juured ulatuvad tagasi selle esimese kümnendi parimate koomiksifilmideni sajandil. Ja kuigi ka enne seda oli kõvasti ette võetud, aitas see kümnend seda teha superkangelased, kes on rohkem levinud publikule, kes ei teadnud, kes Kree on või mis pagana Lasso Tõde oli.

Marvel Comics jätkab auru ehitamist, mis viib oma tulusa omavahel ühendatud kinouniversumi debüüdini. Vahepeal avaldas DC Comics mõned hitid, mis vaieldamatult suurendasid kaubamärgi suurimat tugevust eraldatumates maailmades. Mõnes mõttes olid need žanri päevad nende jaoks isikupärasemad, erinevalt hiljutisest küpsisevormist. 2000ndad olid imetlusväärselt heade koomiksifilmide kümnendiks ja siin on 10 parimat filmi sellest ajastust.

X-Mehed (2000)

Lisaks Spider-Manile kuulusid Marvel Comicsi kõige tulusamate frantsiiside hulka ka X-Meni koomiksiraamatud. See oli vaid aja küsimus, millal nad suurele ekraanile jõudsid ja kuigi see kindlasti näitab teatud vanust, on Bryan Singeri X mehed oli superkangelase žanri jaoks pöördeline hetk. Režissöör žongleeris tõhusalt muljetavaldava koosseisuga, sealhulgas Patrick Stewartiga, Ian McKellen, Oscari võitja Anna Paquin, Halle Berry ja mõni ebaselge Austraalia näitleja Hugh Jackman.

X mehed kehtestas nende armastatud koomiksitegelaste filmiliku identiteedi kogu selle aja jooksul tõhusalt käsitledes selle aluseks olevaid teravaid sallimatuse ja rassismi teemasid üllatava taktitundega (noh, kassahiti jaoks igatahes). Ja kuigi filmis on teatud määral juustu, kuna see on osaliselt ajastu toode, on see üldiselt võluv ja nostalgiline laagrilisuse tase, mis sobib sellise kohandusega.

Ämblikmees (2002)

Marvel Comicsi seinakraam on peaaegu igas meediumis, kus ta esineb, ja 2000. aastate algus tõi kaasa Ämblikmehe reaalajas kujutamine, mis võib-olla aitas teda 21. sajandil üha enam peavoolu muuta. Sam Raimi on omanäolise stiiliga režissöör, mis on paika pandud tema õudusfilmides nagu Kurjad surnud ja Pimeduse armee, ja ta tõi sellesse sama kire ja elegantsi Ämblikmees.

Tobey Maguire'ist sai fännide põlvkonna jaoks superkangelase nägu. Peter Parkeri teekond, katsumused ja suur vastutus on Willem Dafoe omadega emotsionaalselt mõjuvad ja veenvad. Rohelise Goblini elust suurem võte, mis annab Raimile võimaluse süstida peavoolu superkangelasesse õudust Film.

X-2: X-Men United (2003)

Singer kasutas edaspidi ära tema head tahet X mehed2000. aasta teatridebüüt koos X2: X-Men United. Režissöör käsitles taas osava käega filmi virnastatud tegelaste komplekti, võttes seekord näpunäiteid järjekordsest ajatu superkangelaste meeskonna müüdi maamärgist.

Kusjuures X mehed oli suures osas originaallugu, mis sisaldas kangelaste koomilise päritolu elemente, X2 laenatud Marvel Comicsi veteranilt Chris Claremontilt Jumal armastab, mehed tapavad loo kaar. Praegune Pärimine staar Brian Cox – üks parimad saated HBO-s praegu — tegi kaasahaarava etteaste sõjateadlasena kol. William Stryker, kes annab Logan Royle julmuste osakonnas raha järele. Nagu tema eelkäija puhul, X2 õnnestub olla meelelahutuslik superkangelane, tõstes samal ajal žanri ekraanile oma nüansirikka kommentaariga ühiskonna tagakiusamise kohta, mida ta peab "teiseks".

Ämblikmees 2 (2004)

2002. aasta päritolulugu seadis lati kõrgele nii Spider-Mani kui ka superkangelase žanri jaoks, kuid Sam Raimi suutis aastal oma päritoluloost iga tugevuse kahekordistada. Ämblikmees 2. Maguire'i jooks Peter Parkeri rollis jätkab huvitavat tegelaskuju ja isegi Willem Dafoe Roheline Goblin oli raske tegu järgige, Alfred Molina andis sellele otsesaatega Ämblikmehele traagilises Doktoris võrdselt veenva ja ka sümpaatse kaabaka. Kaheksajalg.

Film oli ka suurepärane esitlus eriefektide jaoks oma ajastu superkangelaste filmis, alates põnevast koomiksitasemel märulitest kuni suurejooneliste kaadriteni, kus kangelane lendas läbi New Yorgi. Ja tänu eriti Maguire'i ja Molina hingestatud esitustele, Ämblikmees 2 jutustas emotsionaalse kaaluga loo, mis aitab sellel täna kindlalt püsida üks parimaid Spider-Mani filme kuupäevani.

Hellboy (2004)

"Kaks suurt" (Marvel ja DC Comics) võib tunduda, et need võtavad kogu või suurema osa koomiksiruumi hapnikust, kuid sõltumatud kirjastajad, nagu Dark Horse Comics, annavad välja ka tähelepanuväärseid koomiksiraamatuid, mis on küpsed filmikunsti jaoks. kohanemine. Hellboy on kirjastaja üks ikoonilisemaid tegelasi ja 2004. aasta live-action film on veel üks selle kümnendi alahinnatud ettevõtmine.

Režissöör on Akadeemia auhinnatud režissöör Guillermo del Toro, Põrgupoiss oli suurepärane mäng kõigile asjaosalistele. Del Toro on laialdaselt tuntud oma üleloomulike kujundite ja klassikalise õudusstiili armastuse poolest, mistõttu tundub, et see film on pärit kindlast nägemusest. See aspekt tundub mõnes kaasaegsemas koomiksifilmis mõnevõrra nõrgenenud. Ron Perlman jättis oma esitusega tegelaskujule oma pitseri.

V for Vendetta (2005)

DC Comics võib olla tuntud oma kangelaste, nagu Superman, Batman ja Wonder Woman, panteoni poolest, kuid väljaandjal on palju leidlikke lugusid väljaspool värvikaid spandexi kandvaid jumalaid. DC avaldas oma Vertigo jäljendi kaudu V vendetta jaoks autor Alan Moore, kes koostas julge, autoritaarsete vastaste loo, mis on üks parimaid graafilisi romaane 1980ndatel… ja võib-olla kunagi.

Ambitsioonikas düstoopiline poliitiline põnevik, V vendetta jaoks haarab koomiksi põhielemendid ja paneb ekraanile julge loo poliitilisest ja sotsiaalsest murrangust autoritaarsuse vastu. Tänu muljetavaldavatele tootmisväärtustele selle lavakujunduses ja tegevuskomplektides, aga ka kütkestav Natalie Portmani esinemised Evey Hammondina ja Hugo Weaving V-na – kuigi me ei näe kunagi tema nägu – V vendetta jaoks tõendab, et see on selle kümnendi üks alahinnatumaid koomiksifilme.

Batman Begins (2005)

Enne režissööri Christopher Nolani ilmumist oli Batmani IP, vähemalt filmimaailmas, põhiliselt elu toetav. 90ndate keskpaiga ja lõpu filmid Batman igavesti ja Batman ja Robin tüüris kõvasti üle-eelmisesse hullumeelsusse, kusjuures viimased toetasid eriti mõrutava superkangelase kohalolekut ekraanil niivõrd, et publik jäi eemale.

õnneks Batman alustab lõpetas kahetunnise filmideks maskeeritud neoonvärvides mänguasjareklaamide päevad, andes selle kangelasele Christian Bale'iga ümberkujundava kuvandi, mis ulatub tagasi tema pulbitsevate krimi-noir'i juurteni. Võtke lehekülg Frank Milleri tunnustatud päritoluloost Esimene aasta, Batman alustab maandas kangelase Gotham City räiges esituses, kaasates samal ajal Ra’s al Ghuli osavalt Bruce Wayne’i kui rohelise kuriteovõitleja algusaegadesse. See on suurepärane segu tänavatasemest ja koomiksimeediumile omase kapriisiga.

Pimeduse rüütel (2008)

Nolani päritolu lugu pani hoo sisse ja selle esimene järg muutuks selle žanri fenomeniks, mida peetakse tänapäevalgi kõrgelt. Pimeduse rüütel on paljudel põhjustel kiidetud, kuid see kõlas publiku seas suuresti tänu sellele, kuidas see algmaterjali tasakaalustas. See oli superkangelaste film, mis köitis laialdaselt nii tavalisi filmivaatajaid kui ka paadunud koomiksifänne samamoodi, esitledes Batmani lugu, mis avaldas austust oma lähtematerjalile, muutes samal ajal oma loomingulisust lihaseid.

See kohandas samaaegselt selle elemente Pikk Halloween ja Tapmise nali samas tundes end sarnasena krimidraamadega nagu Kuumus tuletisena tundmata. Aaron Eckharti „Kaks nägu” oli alahinnatud tipphetk, Heath Ledgeri Jokeri kujutamine oli murranguline (ja võitis Oscari) ja Bale'i „Dark” Knight mängis neist mõlemast fantastiliselt välja, muutes selle parimaks otsepildis Batmani igavesest võitlusest oma sisemise võitlusega. deemonid. Pimeduse rüütel kehtestada kullastandard reaalajas Batmani jutuvestmine.

Hellboy II: Kuldne armee (2008)

Taas lavastas ja kaasstsenarist Guillermo del Toro – ja kaasstsenaristiks tegelase looja Mike Mignola – Põrgupoiss II: Kuldne armee tugines oma eelkäija tugevatele külgedele. Seekordne lugu nägi Perlmani põrgupoissi kokkupõrget müütilise printsiga, kes üritas oma sugulaste nimel maailma üle võtta.

Nagu paljud ootaksid del Toro lavastuselt ja Põrgupoiss järg, millesse süvenedes on palju nalja Kuldne armeelaiendatud allilma tume fantaasia ja näitlejate esitused. Perlman oli üllatav tipphetk ja kipitab, et del Toro ja ettevõte ei suutnud oma triloogiat lõpetada – eriti pärast seda, kui nägin, kuidas kohutav 2019. aasta taaskäivitamine David Harboriga lõppes.

Iron Man (2008)

Kuigi Marvel Cinematic Universe on alates neljandast faasist siiani enesega rahulolevaks muutunud, on frantsiis üldiselt siiski vaieldamatult tulus. Ja see käivitati tugeva algusega 2008. aastal Raudmees. Film avas kinouniversumi ühe meeldejäävama tegelaskujuga ja nägi, kuidas Robert Downey Jr kehastas seda rolli põhjalikult ja tegi selle enda omaks.

Eriti praegu, Raudmees on raamatukogu väärtuste esiletõstmine MCU lavastused teenuses Disney+ ja üks parimaid "tegelaste profiile" oma armastatuimatest Avengersitest. Film esitleb algusest lõpuni Tony Starki usutavat tegelaskuju, mis viib ta kiuslikust, ärahellitatud filantroopist alandlikuks ja lunastatud kangelaseks. Raudmees keskendus ennekõike ühe kindla loo rääkimisele, kuid see sillutas maitsekalt teed sellele, mis temast mitu filmi hiljem saab.

Toimetajate soovitused

• Across the Spider-Verse paljastab koomiksifilmide uue, parema tuleviku
• Kas James Gunni 5 lemmikkoomiksifilmide loend on täpne?
• Parimad DCEU võitlused, järjestatud
• Läbi aegade 5 parimat koomiksijärge, järjestatud
• 5 tegemata filmi, mida tahame näha