Betty Gilpin ja Damon Lindelof oma ulmesaates Mrs. Davis

Renegaat nunn, kellel on kaasasündinud võime mootorrattaga sõita, asub püüdlema Püha Graali hävitamiseks. Kõike nägev tehisintellekt suhtleb maailmaga Bluetooth-kuulari kaudu. Kauboi osaleb keskaegsel festivalil "Excalibattle", kus ta peab tundide kaupa kätt hiiglaslikul mõõgal hoidma. Need ebanormaalsed olukorrad ei kriibi isegi Peacocki uues ulmesarjas leiduva absurdi pinda Proua. Davis.

Betty Gilpin (GLOW) mängib Simone, kes on päeval feministlik nunn ja öösiti ratsutamisvalvur, kes asub paljastama petiskunstnikke. Simone'i suurim vaenlane on pr. Davis, võimas tehisintellekt, mis sisuliselt käitub nagu jumal. Proua. Davis suhtleb oma jälgijatega Bluetoothi ​​kaudu ja võimaldab inimestel teenida heade tegude eest inglitiibu, mida saab virtuaalse rakenduse kaudu näha. Pärast suhtlemisest keeldumist nõustub Simone lõpuks pr. Davis ja nunnale pakutakse ahvatlevat tehingut. Kui Simone suudab Püha Graali leida ja hävitada, pr. Davis lülitab end välja.

Teel saab Simone Wileylt abi (

Dopesick Jake McDorman), tema kauboist endine poiss-sõber, kes vihkab ka pr. Davis ja Jay (Välispangad"Andy McQueen), Simone'i võluv sõber, kes peab falafelipoodi. Kirjutas ja lõi Tara Hernandez (Suure Paugu teooria) ja Damon Lindelof (Valvurid), Proua. Davis pakub religiooni ja tehisintellekti vahelise võitluse naeruväärse, vaimuka ja metsiku tõlgenduse. McDorman nimetab sarja mänguks "Mad Libs, mis läks täielikult kontrolli alt välja".

Intervjuus Digital Trendsile, näitlejad ja loojad Proua. Davis selgitage, kuidas absurdne eeldus sillutab teed meelelahutuslikule ja mõtlemapanevale sarjale religioonist ja tehnoloogiast.

Märkus. Seda intervjuud on pikkuse ja selguse huvides muudetud. Proua nelja esimese episoodi kohta on spoilerid. Davis.

Proua. Davis on saade, mis nõuab palju vaatamisi, et tabada kõiki viiteid, lihavõttemunasid ja metafoore. Tara, kas sa tead midagi sellist kirjutades, et publik ei pruugi kohe toimuvast aru saada ja vajab korduvaid vaatamisi, et tagasi minna ja asju kontrollida?

Tara Hernandez: Jah, absoluutselt. Kui me neid ideid edastasime ja mõned neist on kirjutamises üsna kaasatud või üle jõu käivad, kasutasime nälkjate ridades on võimalus öelda: „Kui tunnete, et see on natuke segane või üle võlli, on see õige tunne. Pea vastu." See oli stenogramm meie lugejatele, et toon edasi anda, ja see muutus tootmiseks.

Kõige tähtsam on see, et meil peab olema tõeliselt sügav ja tõeline arusaam oma maailmast ja meie mütoloogiast. Sa ei taha teha midagi, mis on üle-eelmine ja mida on lihtne kahe silma vahele jätta, lihtsalt selleks, et seda teha. Peaks tunduma, et vaatajat premeeritakse esmakordsel vaatamisel ja see tunneb end väga rahuldavalt. Ja siis peaks see olema omamoodi maiuspala või magustoit, et saaksite tagasi minna ja vaadata, kuidas kõik tükid kokku said, või püüda ära viited või asjad, mis esimesel korral kahe silma vahele jäid.

Damon, sina ja Tara olete rääkinud sellest, kuidas kui saite saatesse eduka draama- ja koomiksinäitleja Betty, muutsite Simone'i jaoks huumori. Kas see oli teie kahe ja Betty kolmepoolne koostöö Simone'i ehitamiseks?

Damon Lindelof: Jah. Ma arvan, et kord, kui Betty pärast piloodi kirjutamist pardale tuli, nõudis see meilt edasi liikudes mõtlemist: OK, see [on] tegelane, kes on natuke abstraktsem. See oli lihtsalt kostüüm ilma kellegita elama see kostüüm. [tõukab Hernandezit] Said aru?

Hernandez: Buum. Tule, lähme.

Panen selle kaldkirja.

Hernandez: Jah. [naerab]

Lindelof: Aga kui me teadsime, et meil on Betty, on see samaväärne pill, mis pole mitte ainult keelpill, vaid ka puupuhkpill, löökpillid, elektrikitarr, [ja] paar plaadimängijat, millega saab kõike remiksida. Jõudsime punkti, kus küsisime endalt: "Kas on midagi, mida me saame temalt küsida, mida ta ei suuda saavutada, rääkimata ülendamisest?" Jällegi panime näitlejad kastidesse samamoodi, nagu me paneme kirjanikud kastidesse, mis tähendab, et sa oled komöödia inimene, sa oled ulmeinimene, sa oled draamainimene. Sulle meeldib kirjutada armastuslugusid.

Ma arvan, et Betty on põhimõtteliselt selline: "Ma olen inimene, nii et looge autentne viis, kuidas ma mõistan, miks ma olen nunn. Nii saan mina kui Simone end selles esituses tsentreerida ja maandada. Lisaks olen ma natuke veidrik, sest mind kasvatasid need ekstsentrilised mustkunstnikud ja ma olen ka seda. Ta leiab alati kõige ausama ja autentseima viisi nende väga absurdsete olukordade mängimiseks. Ma räuskasin pidevalt, mitte sellepärast, et mulle tunduks, et kirjutasime head nalja, vaid sellepärast, et Betty tegi valiku, mis on naljakas.

Stsenaariumi lugedes paistab Simone endast põneva, võimsa kangelannana, kes on intelligentne, vaimukas ja naljakas. Sarja edenedes hakkab ta oma tegelaskujule rohkem kihte tagasi tõmbama. Mis oli Simone'i üks peenemaid omadusi, mille avastasite?

Betty Gilpin: Mõnikord on kaasaegne kirjutise ülekorrektsus, et selleks, et naine oleks labane, peavad tal olema alati vastused ja ta peab alati olema stseenis ning olema kogu aeg ülisarkastiline ja kuiv. Tal ei saa olla midagi haavatavat, et korvata kõik aastad massimeedia naistegelased, kes nutavad kardiganides vastuseta ja on ainult haavatav.

Simone, oma taustaloos Lizzy rollis, oli see paadunud, müüridest kinni jäänud inimene. Tema usk purustas tõesti vähemalt ühe neist seintest ja muutis ta olemuse vastu armastage maailma ja armastage Jeesust ning omage seda kiindumust ja sidet asjadega, mis tal võib-olla oli põlatud. Leida viise, kuidas ta oli Simone, Jay naine, kes tal oli käed maailmale avatud ja seejärel leida viise, kuidas ta Lizzyna ikka veel oma teele jääb, oli tõeliselt lõbus tants kogu hooaja vältel.

Kui me Simonega kohtume, arvan, et kui te temalt piloodis küsiksite, vastaks ta: "Oh, ma olen oma kaare lõpus. Leidsin oma elu armastuse. Ma jään igaveseks kloostrisse. Olen täielikult arenenud. Ma olen täiuslik nunn. Olen usklik naine, siin pole midagi näha. Ma arvan, et ta peab minema tagasi maailma ja sellega suhtlema AI ja Wiley oma minevikust ja emast, mõistab ta: "Oh, mul oli veel nii palju tööd teha."

Mis on teie usk, kui teile antakse tõendeid? Tema jaoks pole tegelikult mingit ohtu, nagu ülemema puhul. Ma arvan, et ta õpib, et olles elus ja kedagi armastades, pead arvestama võimalusega, et ta ei ole alati seal. Et see pole ainult mugavus ja ainult turvalisus. Ma arvan, et see on nunnaks olemine ja see on inimene. Ma arvan, et ta õpib selle õppetunni raskel viisil.

Kui te esimest korda Jay rolli lugesite, millest hiljem teada saame, on Jeesuse lühendatud hüüdnimi, mis on esimene mõte, mis sulle pähe tuli?

Andy McQueen: Esimene mõte oli: "Vau, ma olen närvis. "Samuti, vau, see on hull ja see on lahe. Mulle meeldiks olla osa sellest maailmast ja õnneks ma olen, nii et see on suurepärane asi.

Jeesusest on ekraanil olnud palju versioone ja see on rahulik, naljakas ja võluv versioon Jeesusest. Kuidas arendasite seda versiooni koos Damoni ja Taraga?

McQueen: Pean ütlema, et see kõik seisnes stsenaariumi ja kirjutamise austamises. Pean ütlema, et mul oli palju suurepärast materjali, millega töötada, ja ma tunnen, et näitlejana pean alati meeles pidama et see on läbimõeldud ja hooliv suhtumine igale tegelasele ja inimlikkuse leidmine selles iseloomu. Pange see Simone'i rollis Betty Gilpini vastas jalule ja teil on nende kahe vahel see ilus sünergia. See võimaldas tõesti palju ilusaid hetki leida. See annab tunnistust tõsiasjast, et tango jaoks kulub kaks inimest ja sa oled alati nii hea kui su stseenipartner, ning Betty Gilpin on unistus, kellega koos töötada.

Kui loete Wiley osa, näete, kuidas see kauboilaadne kuju hüppab ekraanilt alla. Kui hakkasite seda rohkem lugema, siis mis on Wileys midagi peent, mis teile silma jäi?

Jake McDorman: Oh mees. Tal on selline eepiline sissejuhatus. Tähendab, ta tuleb mootorrattaga! Ta näeb välja toretsev. Arvate, et temast saab selline arhetüüpne juhtiv mees, kes teeb kõike sujuvalt ja on lahe nagu Han Solo. Ei lähe kaua, enne kui nad suure kivi alla satuvad ning ta hakkab lagunema ja oma endisega tülitsema nagu sina. Ta suudab lihtsalt auke torkida sellesse teooriasse, et ta on see lahe mees, kes on parem kui keegi teine. See on täpselt sama, nagu kõik, keda olete lapsepõlvest saati tundnud ja kellega olete kohtingul käinud.

Tema haavatavus ja ma arvan, et eriti kui jõuame kolmandasse [ja] neljandasse episoodi, huumor tema haavatavuses hakkas stsenaariumist tõesti välja tulema. Seda oli lõbus mängida. Niikaua kui ta on mootorratta seljas, seni, kuni ta on Durdeni peakorteris, on see ikka rumal. Kuid ta arvab, et tal on endiselt kontrollielement, eriti see, kuidas teine ​​osa lõpeb. Kõik läheb plaanipäraselt. Alles 3. episoodi ja pärast seda hakkab pask rööpast välja minema ja sa saad teada, kes ta bravuuri all on.

Arvan, et kirjeldasite seda saadet varem kui Hullud Libsid.

McDorman: Ütlesin neile, et mõtlen oma tagasihelistamisel, kui olin koos Damoni ja Taraga. Ma ütlesin: "Ma mõtlen seda tõesti kui komplimenti, sest ma armastan seda väga, kuid tundub, et mängisite lihtsalt Mad Libsi mängu, mis läks täielikult kontrolli alt välja."

Ajakirjanduse märkmetes mainisite, et teie isa oli piiskoplikest preester ja saite eelnevalt nunnadega rääkida. Mida sa nendelt naistelt õppisid, et said kandideerida Simone'ile? Kas neil oli arvamus selle idee kohta AI vs. religioon?

Gilpin: Nii et ma arvan, et mul oli peas üsna klišeelik ettekujutus sellest, milline nunn on. Ma arvan, et filmides ja televisioonis oleme harjunud nägema kas ühemõõtmelisi vagasid kujusid, kes on omamoodi tasased ja vaiksed, või õudusfilmide nunnasid, kes söövad lapsi, kelle silmadest tuleb verd. Ja nende kolme erineva naisega rääkides avastasin tohutu šokina, et nad on kolm erinevat naist. [naerab]

Nad kõik on oma kogukonnas mitmetahulised ja üliseotud ning peaaegu elavad meditatsioonis inimestena. Asjad, millest nad on loobunud, on ainult kolmekordistanud nende teisi jõude, meeli ja ühendusi. Need kolm väga jõhkrat naist õpetasid mind põhjalikult. Tegelikult loll, mitte ainult näitleja, loll, võlts pätt.

Ma ei küsinud neilt, mida nad AI-st arvavad, sest kui ma aasta tagasi seda osa uurisin, ei olnud tehisintellekt nii palju vestluse osa kui praegu.... See oleks olnud nagu "Oh, see asi meie saates võtab ühiskonna üle võimust." Nüüd küsiksin täielikult, mida nad arvavad ChatGPT. Isegi kui me kuus kuud tagasi filmisime, ei olnud see nii palju meie pealkirjades kui praegu. See on hirmutav.

See on ainulaadne saade, kuid ma arvan, et see on loomulik võrdlus Must peegel, so Ma ei olnud üllatunud, kui nägin mõnes osas Owen Harrist kaamera taga. Ma võin rääkida päevade kaupa San Junipero [mille režissöör oli Harris]. Kuidas Oweni saamine teie ideed ellu viis?

Hernandez: Nagu teiegi, olime meie sellised fännid San Junipero ja tema lisa Must peegel episoodid. Ta ei olnud mitte ainult… meil on ta kaamera taga nende osade jaoks, mida ta lavastas, vaid ka meie partneriks, sarja produtsent-režissöör. Ta on keegi, kes on oma töös demonstreerinud võimet sisestada loosse tehnoloogiat viisil, mis ei sega loost tähelepanu ja tunneb, et see ainult täiustab teemasid. Juhul kui San Junipero, kuidas tehnoloogia jäljendab hauataguse elu sisuliselt või kuidas seda kasutatakse Silmatorkavad rästikud lahti pakkima ja meessuhteid uurima.

Kui nägime, et ta on kättesaadav ja huvitatud, olime fännid nagu kõik teisedki. See, mida ta selles saates teha suutis, ma ütleksin, et tehnoloogiast kaugemale, on sellesse oma isiklikku mõju lisada maitse ja jutuvestmise tüüp, mis läheb kohati absurdi kõrgusele, kuid võib tõesti tunda maandatud. Nii et [Owen] oli lihtsalt nii hämmastav valik. Siis, kui panime ta paari Alethea Jonesi ja Fred Toyga, kes olid ka sarja režissöörid, arvan, et meil oli saate jaoks unistuste meeskonna režissööride koosseis.

mulle meeldib Võitlusklubi viiteid ja mainisite, et teie jope saates viitab Võitlusklubi.

McDorman: jah, Jonathan Logan on geniaalne disainer. Ta tegi jakid Võitlusklubi. Tema krediiti on siin loetlemiseks liiga palju. Tundsin teda lihtsalt sellest, et olin tema loomingu fänn. Ausalt öeldes selle eest, et olin oma töö jaoks täielik nohik. Jälgisin teda aastaid ja aastaid tagasi, et näha, kas ta oleks valmis mulle jope tegema Võitlusklubi kui ma olin umbes 19-aastane. Ja ta tegigi. Ta halastas minu peale ja ütles: "See armas nohik. Muidugi.”

Aastaid ja aastaid hiljem jäime lõdvaks kontaktiks. Selle etenduse kostüümikunstnik ütles: "Meile väga meeldib see idee Võitlusklubi mõjutamine”, nii et oleme pöördunud tegeliku kujundaja poole, kes kujundas tõelise Võitlusklubi jope. Ma ütlesin: "Sa ei mõtle Jonathan Loganit." Ta ütles: "Jah." Nii et me saime selle saate ajal taas kokku. See oli nii lahe, sest ma tundsin teda ja ta oli rääkinud meie kostüümikunstniku Susie [Coulthardiga].

Enne kui jõudsime paika panna ja midagi filmima hakkasime, tundus garderoobi osas koostöö. Et olla sellesse protsessi kaasatud kellegagi, keda olin aastaid imetlenud ja juba varem tundnud. Räägime kolmekesi, kuidas see välja peaks nägema, härjaga seljas ja võib-olla ribi sees ja paneme pandla siia. Et kujundada see koos mehega, kes selle tegelikult kujundas Võitlusklubi jope oli super. Ta oli eile õhtul meie esilinastusel, nii et temaga oli väga lahe täisring.

Mulle oleks meeldinud näha saate lühikokkuvõtet, sest sa võisid anda kellelegi tuhat aimu, kuhu see läheb, ja ta eksib iga kord.

McDorman: Täiesti. Eriti mida Proua. Davis jõuab lõpuks olla. See oli nagu "Kurat mida?" [naerab]

Esimesed neli episoodi Proua. Davis on nüüd saadaval aadressil Paabulind. Uued osad voogesitatakse neljapäeval.

Toimetajate soovitused

• Proua. Davise treiler paneb vihase nunna vastanduma kõikvõimsa tehisintellektiga