WandaVisión | Tráiler oficial | Disney+
Hubo mucha presión sobre Marvel. WandaVision cuando se estrenó en enero tras un año sin películas ni series ambientadas en el Universo cinematográfico de Marvel. Sin embargo, el programa cumplió esas altas expectativas con uno de los proyectos más singulares de Marvel hasta la fecha.
A lo largo de nueve fascinantes episodios, WandaVision presentó el estado de la MCU después Vengadores Juego Final y exploró cómo los eventos de esa película afectaron a Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) y otros personajes nuevos y familiares, y se sumergió sorprendentemente conmovedora en la forma en que procesamos el dolor y la pérdida. Lo hizo en un contexto en constante cambio de tropos de comedias televisivas clásicas y momentos alucinantes que hicieron un uso innovador de efectos visuales para mezclar la estética clásica y moderna de manera que mantuvieran al público adivinando sobre los misterios en el corazón de la serie.
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Supervisando los sorprendentes efectos visuales de
WandaVision fue la supervisora de VFX del programa, Tara DeMarco, quien habló con Digital Trends sobre la experiencia de crear un nuevo tipo de magia con la exitosa serie de Marvel.La siguiente entrevista hace referencia a puntos clave de la trama en WandaVision, así que considere esto como advertencia de spoiler si no has visto la serie.
Tendencias digitales: cuando viste por primera vez lo que se planeó para la serie, con su estética de comedia que cambia dramáticamente con cada episodio, ¿cuáles fueron tus pensamientos iniciales?
Tara DeMarco: Pensé que era asombroso. Fue un lanzamiento genial para avanzar a través de las eras de las comedias de situación. Quiero decir, ¿qué tan asombroso es eso?
La apariencia y el tono de los episodios cambian mucho con los períodos de tiempo. ¿Cambió de algún modo su enfoque de los efectos visuales de un episodio a otro?
Absolutamente. Los efectos visuales cambian de un episodio a otro basándose en comedias de situación e investigaciones cinematográficas de cada una de las épocas. Nos inspiramos y hablamos con [el director de la serie] Matt Shakman y nos aseguramos de que sienta la misma inspiración. Teníamos imágenes de referencia que queríamos y teníamos que saber qué sería posible o no posible, ya fueran efectos de títeres o efectos de color, por ejemplo. Una vez que supimos eso, intentamos apoyarnos en lo que era posible para cada época.
Hay una estética televisiva tan generalizada en todo lo que sucede y en todo lo que vemos en WandaVision, desde la forma en que se ve la barrera hexagonal que rodea la ciudad hasta la forma en que nosotros, tanto la audiencia real como la gente fuera de Westview, vemos lo que está sucediendo. ¿Cómo dieron forma los efectos visuales a ese elemento del espectáculo?
Pasamos mucho tiempo en preparación y producción discutiendo si una escena estaba dentro del maleficio, en una comedia, o si estaba fuera del maleficio, en el mundo real. Eso impulsaría todas las demás decisiones sobre lentes, paletas, tono e incluso la cámara. Eso informó todo el acabado, en términos de colores y cómo tratamos los efectos visuales, según la época a la que debían hacer referencia.
Cada vez que un personaje u objeto atraviesa el límite hexadecimal, esencialmente pasa del mundo real en el que nos encontramos al mundo de la comedia de situación de cualquier época en la que esté cambiando. Así que teníamos un buen plan para momentos como: “Está bien, sabemos que este S.W.O.R.D. El agente se convertirá en apicultor [cuando cruce el límite], y el apicultor terminan al final de este episodio”. Entonces, al tener que planificar todas esas transiciones, sabíamos de antemano que necesitaríamos efectos visuales que nos ayudaran a llegar de A a B en esas transiciones.
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Esta serie es importante para el MCU porque amplía el alcance de la magia más allá de las aventuras del Doctor Strange y hacia el mundo más convencional de los Vengadores. La forma en que se ve y se usa la magia es diferente en WandaVision. ¿Cómo fue la discusión al planificar cómo los efectos visuales darían forma a la apariencia de la magia en el programa?
La magia de Wanda en los primeros episodios se ve igual que en el MCU. Es el mismo poder rojo. Pero cuando descubre que ella es la Bruja Escarlata, abraza esta magia del caos, que es lo que brotó de ella cuando creó la visión. Es un poco más oscuro y rico. Estábamos tratando de mostrar un poco del lenguaje de la televisión allí y, en general, que era más poderoso. Entonces, el punto de la historia sobre el crecimiento del poder de Wanda fue lo que impulsó el cambio en la imagen de su magia.
¿Qué tal con la magia de Agatha?
La magia de Agatha la desarrollamos mientras hacíamos el control mental de la cigarra en el sótano. A todos nos encantó este tipo de magia iluminada, oscura y de aspecto maligno para esta bruja malvada. Entonces eso no fue necesariamente planeado de antemano. Sabíamos que debía ser un poco negro y un poco morado, pero jugamos con él hasta que lo sentimos apropiado para el personaje.
Vi un informe que sugería que había más efectos visuales en WandaVision que Vengadores Juego Final, y dado que WandaVision Un proyecto mucho más largo en general, supongo que tendría sentido. ¿Pero es eso cierto?
Ese es técnicamente el caso. [Risas] Tenemos más tomas, al menos. Pero yo diría que Thanos y Smart Hulk [en final del juego] son efectos visuales increíbles con caras generadas por computadora basadas en humanos reales, y esas películas pueden haber tenido una complejidad visual significativa en su trabajo.
¿Hay algún efecto visual en particular del que estés realmente orgulloso en la serie? ¿Quizás algo que la gente no se da cuenta es un efecto visual?
Sabes, lo sorprendente es el hecho de que el mundo se sorprende después de ver Montado: La realización de WandaVision esa Visión tiene una cara CG. Vision siempre tuvo una cara generada por computadora. Creo que la gente simplemente no lo sabía debido al cuidado que se puso en preservar la actuación y en asegurarse de que Vision se pareciera a Vision en cada escena. ¡Sin embargo, siempre lo hemos sabido!
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No era consciente de eso, para ser honesto. Supuse que era una versión aumentada de la cara de Paul Bettany, pero no en gran medida generada por computadora...
¡Exactamente! Aumentamos la cara de Vision más en este proyecto que en el anterior, pero solo un poquito. Siempre ha tenido una cantidad significativa de CG que forma parte del personaje. La gran cantidad de trabajo en la comedia Vision, MCU Vision, dead Vision y luego dead Vision en la mesa de operaciones, y luego se creó Visión y se dejó ir a Visión... Bueno, hubo muchísimo trabajo de Visión, pero nos encanta todo. Estamos muy orgullosos de todas esas iteraciones. ¡Ah, y White Vision también! Es todo asombroso.
Fuera de Vision, quien está al frente y al centro durante gran parte del programa, ¿hay algún efecto más sutil del que estés particularmente orgulloso en el programa?
Hicimos una buena cantidad de trabajo de efectos visuales de apoyo en los exteriores. Filmamos en lotes alrededor de Los Ángeles, por lo que hay montañas y edificios de oficinas y todo tipo de cosas de Westview que no son comedias de situación que agregamos o eliminamos. También creamos la ciudad de Westview que Monica (Teyonah Parris) ve desde la base emergente afuera. Ese fue un efecto visual. Ese era un campo, así que agregamos un pequeño pueblo y el resto del camino.
Mencionaste a Monica Rambeau y todavía no hemos hablado de ella en absoluto. Tiene algunos efectos visuales realmente geniales asociados con su personaje, especialmente más adelante en el programa. ¿Eran sus poderes un elemento interesante en el que trabajar?
Absolutamente. Aunque no es del todo un efecto en ella, me encanta la escena en la que toca el campo invisible fuera de la barrera hexagonal y su mano cambia un poco y luego la sacan. Es como si la televisión la estuviera reescribiendo esa primera vez y tenemos una pista de lo que está sucediendo, pero aún no se lo hemos explicado a la audiencia. Me encanta eso.
Y luego, cuando Mónica atraviesa la barrera, tiene esta experiencia personal, física, a través del maleficio, y sale y aterriza y de repente puede ver energía. Ella tiene este conjunto de poderes completamente nuevo donde vemos sus ojos brillar. Vemos a través de su punto de vista y ella puede ver el poder en las líneas eléctricas y las estrellas de la galaxia. Es un momento bastante impactante.
Al trabajar en una serie como esta que genera tanta conversación, obviamente ves y escuchas esa discusión y todas las especulaciones entre episodios. ¿Cómo es esa experiencia de tu lado?
Es casi abrumador ver la cantidad de trabajo que implica crear una serie como esta para todos los artistas y todos los proveedores y todo el equipo del estudio que se unen detrás del espectáculo para hacerlo suceder. Hubo un poquito de charla en Internet sobre la duración de los créditos, pero significa muchísimo para algunos de esos artistas finalmente ver su nombre y poner algo en la pantalla por todas las horas que pasaron realizando este trabajo, para que podamos tener esta hermosa historia.
Entonces sé que hay algunos episodios cortos con créditos largos, pero cada una de esas personas dio todo lo que tuvieron durante todo el tiempo que estuvieron en el programa, para que nosotros tuviéramos algo extraordinario que ver juntos.
Los nueve episodios de Marvel. WandaVision son disponible ahora en el servicio de transmisión Disney+.
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