Una entrevista con los creadores de Raya y el último dragón

Raya y el último dragón | Teaser Trailer Oficial

El lanzamiento de una nueva película de Walt Disney Animation Studios siempre es un gran evento, pero pocas películas en la historia del estudio han experimentado un camino hacia la pantalla como el que tuvo. Raya y el último dragón tomó.

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Se estrenará el 5 de marzo en cines (donde esté disponible) y en Servicio de transmisión de Disney+, Raya y el último dragón se produjo casi en su totalidad durante la pandemia de COVID-19, lo que obligó a su equipo creativo y elenco a repensar el proceso de realización cinematográfica colaborativa de maneras únicas. Ambientado en un mundo donde los humanos y los dragones alguna vez vivieron en armonía hasta que una invasión de criaturas siniestras provocó la desaparición de los dragones y la fractura de la sociedad. raya sigue a un guerrero solitario en una misión para traer de vuelta a los dragones y unir al mundo. La película cuenta con las voces de Guerra de las Galaxias La actriz Kelly Marie Tran como Raya y Awkwafina como el dragón Sisu, junto con Gemma Chan, Daniel Dae Kim, Sandra Oh, Benedict Wong y Alan Tudyk.

Tendencias digitales habló con raya directores Don Hall (Gran héroe 6) y Carlos López Estrada (Punto ciego), así como el coguionista Qui Nguyen (Envíos desde otros lugares), sobre el proceso de traer Raya y el último dragón a la pantalla, sus raíces en el cine clásico de aventuras y artes marciales, y la decisión del estudio de estrenarlo en cines y en su servicio de streaming el mismo día.

Tendencias digitales: ¿Cuáles fueron algunas de las piedras de toque creativas para cada uno de ustedes en el desarrollo? Raya y el último dragón? ¿Hubo alguna historia o concepto específico en el que te inspiraste mientras trabajabas en la película?

Don Hall: Realmente respondí al elemento de fantasía, acción y aventura. Cuando era niño y crecía en los años 70 y 80, [yo era] un gran admirador de Steven Spielberg y, obviamente, En busca del arca perdida está en la parte superior de la lista. Parecía una forma de disfrutar algunas de esas influencias de la infancia, pero hacerlo de una manera nueva. Para mí, esa fue una de las cosas realmente divertidas de esta película.

Qui Nguyen: Soy un gran admirador de las artes marciales, por lo que era muy importante para mí presentar las artes marciales que provienen del sudeste asiático, de donde soy, no sólo con respeto, sino de una manera realmente genial en la pantalla. Las películas que disfruto son como las de Tony Jaa. Ong Bak y Chocolate y cosas asi. Esas son películas realmente geniales. Y al igual que Don, me encantan las buenas películas de aventuras. Definitivamente me inspiré en Guardianes de la Galaxia y Star-Lord, que era básicamente una versión de Han Solo, que en realidad es otra versión de Indiana Jones... Entonces, al igual que Don, las grandes películas de aventuras definitivamente fueron algo en lo que me inspiré.

Carlos López Estrada: También crecí viendo todas las películas de aventuras que Don y Qui crecieron, así que tenemos eso en común. Sin embargo, no los vi en los cines porque yo no había nacido cuando salieron. [Risas] Lo que fue emocionante para mí fue que, además de estas referencias más obvias que verán en la película inmediatamente, también queríamos un elemento contemporáneo. raya. Hablamos mucho de cineastas como Taika Waititi, Edgar Wright...

Sala: Danny Boyle fue otro.

Estrada: ¡Bien! Cineastas con sensibilidades contemporáneas. Creo que muchos de nosotros vimos raya como una oportunidad para crear este tipo de película de aventuras que a todos nos encantaba, pero de una manera fresca y sorprendente.

Parece que cada película de Disney tiene un estilo visual particular. ¿Cuáles fueron algunas de las formas en que la apariencia de raya evolucionado? ¿Cómo afectó tu visión de la historia a su estética visual?

Sala: Queríamos seguir superando los límites en diferentes direcciones. Uno estaba en la propia cinematografía. También hay una versión de esta película que podría haber sido muy reverente y un poco aburrida, ya que las grandes aventuras de fantasía épicas a veces tienen ese sabor. Entonces, para combatir eso, queríamos impulsar diferentes cosas, y Qui ya insinuó una de ellas, con Raya teniendo algo de la arrogancia que tiene Han Solo o Star-Lord. Convertirlo en nuestro personaje principal fue un gran problema, porque entonces sentimos que podíamos divertirnos con nuestro personaje principal.

También probamos diferentes tipos de patrones de edición y cosas así. [Hubo] cortes rápidos, así como algunas tomas realmente largas. También hay algunos estilos gráficos diferentes que exploramos en diferentes puntos de la película, siendo el prólogo uno de ellos. Y también la veta de la película. Realmente queríamos raya para parecernos lo más posible a una película de acción real, incluso sabiendo que los personajes son caricaturas. Cuando pones el grano de la película y tienes esa iluminación realista, todo se junta de una manera realmente hermosa.

Yo iba por algo similar con Gran héroe 6, pero eso era 2014 y la tecnología ha avanzado mucho. Realmente pensamos que lo estábamos forzando en aquel entonces, pero en comparación con raya … ¡Guau!

mucho de raya Se creó durante la pandemia, cuando todos estaban aislados. ¿Cuáles fueron algunas de las formas que tuvo para ajustar su proceso en este entorno? ¿Qué te enseñó la experiencia?

Nguyen: La base de nuestras producciones suelen ser nuestras salas de cuentos. Estas son enormes salas de reuniones donde a menudo tenemos a todos los animadores de nuestro equipo de historia y a todos los participantes clave. Colaboradores creativos juntos, constantemente hablando de ideas, mirando cosas juntos en una pantalla y pronto. Esa sala se convierte en el centro para todos los que trabajan en la película, y eso fue lo primero que perdimos. Intentar recrear eso en línea y en salas de Zoom fue probablemente el mayor desafío. A todos nos preocupaba que, por mucho que lo intentáramos, nunca pudiéramos recrear esa experiencia.

Nunca estuvimos todos juntos en esa sala, pero creo que eso obligó a nuestro equipo a trabajar realmente juntos de otras maneras. Irónicamente, dado que es el tema de la película, realmente tuvimos que aprender a confiar unos en otros y saber que Aunque no estábamos físicamente juntos, todos teníamos el mismo objetivo en mente y todos queríamos lo mejor. resultados.

Y realmente sucedió. Mientras estábamos terminando la película, cada uno de los miembros del equipo hablaba de lo incluidos que se sentían en el proceso y de lo íntima que sentían que había sido la colaboración.

Has estado trabajando en raya por un largo tiempo. Sin desvelar la historia, ¿cuáles son algunos de los elementos que más te entusiasma que la gente vea?

Sala: Supongo que para mí sería el final. Sé que esto suena como si estuviera bromeando o tratando de vender entradas, pero estoy muy orgulloso de cómo se desarrolla esta película. Obviamente, un gran final para una película se basa en todos los pasos, decisiones y cosas que vienen antes, pero estoy muy, muy orgulloso de cómo logramos lograr el final de esta película.

Nguyen: Lo que me emociona que la gente vea es Sisu, el dragón. Hay una versión de esta película en la que puedes sacarla y tienes una película de acción que podría encajar en cualquier estudio. Pero la inclusión de Sisu en la narrativa realmente la convierte en una película mágica de Disney. Aporta tanto corazón, alegría e inspiración que no puedo esperar a que todos experimenten lo que Awkwafina hizo con ese personaje y la relación que tiene con Kelly [Marie Tran] como Raya.

Estrada: Para mí, una de las cosas que espero con ansias en cuanto a la historia es cómo los temas resuenan con lo que está sucediendo en todo el mundo y aquí en nuestro país. Estábamos bromeando con Qui hace unos días cuando [U.S. El presidente Joseph Biden] hizo su discurso de inauguración que sonaba como si Qui lo hubiera escrito. Los temas de la unidad y lo que se necesita para que una tierra fragmentada se una, son en gran medida los temas que estamos explorando en la película. Así que estoy emocionado de ver cómo estos personajes y estas ideas surgirán en el mundo y cómo las tomará la gente, porque creo que inspirará una conversación realmente buena.

Disney lanzará Raya en los cines donde esté disponible y en Disney+ al mismo tiempo. A medida que este tipo de liberación se hizo más inevitable, ¿qué pasó por vuestras cabezas? Este tiene que ser un momento muy extraño para los cineastas.

Sala: Es. Pero creo que, en general, estábamos bastante entusiasmados. En última instancia, sólo queremos que la gente vea la película. Ese es nuestro objetivo. Por eso dedicamos todos estos años a ello. Estamos emocionados de que la gente lo vea. Creo que el lanzamiento dual en los cines donde esté disponible y en Disney+ brinda la mayor oportunidad para que la gente vea la película, así que creo que todos estamos muy, muy felices. Este parece el mejor escenario en este momento.

Disney Raya y el último dragón se estrena en cines y en el servicio de transmisión Disney+ el 5 de marzo.