Mapping de proyección en la Ópera de Sydney

Ópera de Sídney / Mural viviente

Si nunca antes has oído hablar del mapeo de proyección, prepárate para quedarte boquiabierto. Es esencialmente una nueva forma de arte escénico digital que utiliza uno o más proyectores coreografiados (como los que se usan en las películas). teatros y salas de conferencias) para transmitir imágenes a superficies 3D del mundo real, y si se hace correctamente, es absolutamente impresionante Mirad.

Cada año, la Ópera de Sídney invita a artistas a traer sus proyectores y proyectar animaciones en las icónicas velas del edificio, y este año, los honores fueron para el estudio de animación del Reino Unido. Universal todo. La empresa es conocida principalmente por su trabajo CGI, pero para la exposición de este año adoptaron un enfoque diferente. Dejaron las computadoras y reunieron a un equipo de artistas de todo el mundo para crear animaciones dibujadas a mano.

A cada uno de los 22 artistas se le dio un bloque de 30 segundos para animar, junto con un conjunto de pautas flexibles. A todos se les pidió que usaran un fondo negro y un conjunto específico de colores, y se les proporcionó una palabra clave única para usar como tema visual general, como "flujo", "boom" o "enjambre".

Relacionado

  • Una proyección sobre la Ópera de Sídney causa gran revuelo en Australia
dispersión de mapeo de proyección de la ópera de sydney
Ópera de Sydney proyección mapeo persecución
Mapeo de proyección de la Ópera de Sydney

El resultado es un programa de proyección que no se parece a nada que hayas visto antes. Los efectos dibujados a mano le dan una especie de vieja escuela, FantasíaEstética visual de estilo que rara vez se ve en el mundo súper preciso y cargado de CGI del mapeo de proyección. Ciertamente no es tan alucinante como algunas de las exposiciones anteriores que el SOH ha albergado en sus tejados, pero es igual de convincente.

Vídeos recomendados

“A diferencia del uso de CGI avanzado por parte de los artistas de años anteriores, nuestro proceso de animación analógico hecho a mano revela un alma humana en los dibujos”, dijo el fundador de Universal Everything, Matt Pyke, en un comunicado de prensa. liberar. “Debido al uso de técnicas de animación tradicionales, esta película podría haber existido en 1920, aunque con un giro del siglo XXI. trayendo nuestras influencias de la cultura pop global, gráficos modernistas y simulaciones físicas en una exploración lúdica de este icónico edificio."

Recomendaciones de los editores

  • La abeja robótica del tamaño de un centavo de la USC es lo más de ciencia ficción que verás en toda la semana

Mejora tu estilo de vidaDigital Trends ayuda a los lectores a mantenerse al tanto del vertiginoso mundo de la tecnología con las últimas noticias, reseñas divertidas de productos, editoriales interesantes y adelantos únicos.