Su última película, Valeriana y la ciudad de los mil planetas, fue taquilla bomba, pero también lo fue El quinto elemento – y esa película se ve hoy a través de una lente muy diferente. Besson habla sobre la evolución de la tecnología de captura de rendimiento que allanó el camino para Valerianay explica por qué su educación sin televisión ni películas lo ayudó a innovar como director.
¿Cómo fue la evolución de los efectos visuales y la tecnología desde El quinto elemento ayudar a mejorar su visión de Valeriana y la ciudad de los mil planetas?
Creo que Valeriana era imposible de hacer antes Avatar.
Creo que Valeriana era imposible de hacer antes Avatar. El quinto elemento Fue una pesadilla hacerlo. Sólo hay 188 tomas de efectos en El quinto elemento y en Valeriana hay 2.734, por lo que ni siquiera es el mismo mundo. Desde Avatar, James Cameron diseñó algunas herramientas con (estudio de efectos) WETA y ahora podemos hacer lo que queramos. Y lo interesante es que tu imaginación es ilimitada, lo que significa que era el momento adecuado para hacerlo. Valeriana.
Cameron impulsó la captura de rendimiento. ¿Cómo pudiste aprovechar esa tecnología?
Lo interesante son dos cosas. Ahora puedes hacer un (captura de movimiento con alguien que lleva una sábana gris y lunares, pero también puedes ponerle algún elemento del disfraz. Como si fuera un extraterrestre, por ejemplo, le pones piezas para que capturen el material real del extraterrestre. La segunda cosa es que estuve filmando con una cámara real todo el tiempo, incluso si luego pasa a CGI. Lo que no quiero es que alguien programe el movimiento de la cámara –y eso es lo que hacen ahora– y haya algo artificial en el movimiento.
Lo que me encanta de la Steadicam, por ejemplo, es que al principio de esta película la princesa Lïhio-Minaa se despierta el planeta Mul [pronunciado Mule] y cuando ella sale, la cámara la sigue y gira para mostrarla en el playa. Esa toma fue hecha con la Steadicam con una actriz real. Teníamos una casa brillante, una puerta increíble y una cama increíble, pero para mí realmente tengo que dirigir a una actriz en el lugar, por lo que no está 100 por ciento controlado por CGI. Hay un elemento de imperfección y hay un movimiento humano entre los dos que lo hace real, y eso es lo que estaba buscando.
¿De dónde sacas creatividad para llevar estos increíbles espectáculos de ciencia ficción a la pantalla grande?
Los pongo en una situación en la que tienen 100 por ciento de libertad para crear lo que quieran.
Por lo general, para una gran película de ciencia ficción de un estudio en los EE. UU., probablemente contratarán a 100 personas durante cinco meses porque ya tienen la fecha de estreno y lo saben todo. Hice exactamente lo contrario. Elegí a seis personas durante dos años y no se conocían. El único contacto que tenían era conmigo a través de Skype una vez por semana. Y los pongo en una situación en la que tienen 100 por ciento de libertad para crear lo que quieran. El primer año ni siquiera tenían el guión. Sólo quería que exploraran el 28th Siglo con extraterrestres, naves espaciales y la estación espacial. Todo fue posible porque el espectro era muy, muy grande….
Para darles una analogía, sólo quiero pasar seis meses en Nueva York antes de poder hacer una película en Nueva York. Quiero saber sobre Little Italy, Chinatown y Wall Street. Quiero conocer Nueva Jersey. Quiero saberlo todo y luego intentaré ver cómo puedo poner mi historia en este lugar. Así es como abordamos esto.
Mientras construías este universo, ¿pensaste en volver a él para historias futuras?
No, no especialmente.
Cuando se trata del lanzamiento de este video casero, ¿qué le abre al explorar más a fondo el proceso en el que se hizo esta película?
Sabía que esta película es tan maravillosa que algunas personas podrían perderse porque están sucediendo tantas cosas, como si la comida estuviera tan llena que ni siquiera pudieras llegar al desierto. Entonces, lo bueno del DVD ahora es que puedes verlo por segunda vez. La segunda visualización de esta película es la mejor, y luego con la tercera descubrirás en el gran mercado y en todas partes que hay tantas cosas para ver. Es el tipo de película que puedes ver una y otra vez y aún así descubrirás cosas.
Me recuerda un poco el sentimiento de hace 20 años cuando El quinto elemento No funcionó tan bien en los cines y las críticas fueron malas, pero cuando llegó el DVD y la gente empezó a redescubrir la película, se convirtió en un clásico de culto después de un par de años. Esta película es como alcohol puro. No lo compartimos con agua, por lo que es bastante intenso verlo la primera vez. Realmente animo a la gente a que consiga el DVD porque seguro que podrán ver mucho más en la segunda visualización.
Aunque fue necesario que el DVD se convirtiera El quinto elemento en un clásico de culto, ¿qué crees que tiene esa película que ha resistido la prueba del tiempo?
En ese momento me arriesgué a contar la historia de una manera diferente y mostrar diferentes personas en la película. Y cuando eres diferente, la primera reacción de la gente siempre es de escepticismo porque es diferente. Eso es lo que pasa con el racismo. Sabes que alguien que no es de aquí está entrando a la habitación. Al principio piensas: "Vaya, eso es extraño". Y creo que es lo mismo. Tan pronto como te arriesgas en una película, corres el riesgo de que no te aprecien de inmediato.
Esta película es como alcohol puro. No lo compartimos con agua, por lo que es bastante intenso verlo la primera vez.
Como, por ejemplo, un día Picasso hizo un cuadro y se puso los ojos junto a las orejas y algunos decían que eso es un escándalo. No es así como se hacen las pinturas. Pero sí, lo es. Simplemente lo hizo. Fueron necesarios años, pero ahora un Picasso cuesta 200 millones de dólares si quieres comprar uno pequeño. Y es lo mismo incluso en la música, a veces hay un artista que amamos, pero el nuevo álbum suena diferente y extraño. Pero a medida que lo escuchas con el tiempo, te acostumbras y dices: "Sí, me encanta".
¿De dónde sacas tu sentido del estilo cinematográfico?
Primero, no estoy tan seguro de tener un estilo. Pero curiosamente, mis padres eran buceadores y yo crecí en Grecia hasta los 9 años. No tenía zapatos, ni televisión, ni música, ni internet, ni videojuegos, nada. Jugué con trozos de madera y piedras. Y en cierto modo, no me contaminó nada durante muchos, muchos años. Quizás por eso tengo un enfoque totalmente diferente. Cuando trabajé en mi primera película, todos los días mi director de fotografía decía: "No, Luc, no puedes hacer eso". Y mi respuesta fue siempre la misma: "¿Por qué?" Le explicaría que las películas no se hacían de esta manera. Pero yo diría: “Intentémoslo. Esta es la forma en que quiero hacerlo y eso es todo”.
Lo curioso es que compré mi primer televisor y máquina VHS después de que salió mi primera película porque este periódico Un escritor en Francia escribió que era obvio que estas tres películas me inspiraron y que nunca había oído hablar de ellas. a ellos. Así que los alquilé para verlos porque quería entender de qué estaba hablando.
Después de haber hecho tantas películas diferentes a lo largo de los años, ¿cómo ve su legado?
Honestamente, no sé nada sobre legado. Pero me encanta expresarme. Me encantan las películas. Cuando decido hacer una película me siento tan emocionado como el día en que conociste a la mujer con la que quieres casarte y tener 12 hijos. Soy un amante. Soy artista, así que estoy muy emocionado y es lo que quiero hacer y eso es todo. Intento trascender esto para dar esta energía y este amor. Y a veces a la gente le encanta la película y otras no. A veces se conectan con ello 15 años después. Ese no es mi problema. Lo mío es simplemente sacármelo y ofrecérselo a quien quiera tomarlo.
Has tenido una serie de heroínas de acción muy fuertes a lo largo de todas tus películas, que se remontan a La mujer Nikita. De donde viene eso?
Es el ejemplo que tengo a mi alrededor. Cuando era joven y mi papá nos dejó muy temprano, mi mamá me crió. No era una superheroína en absoluto, pero era decente. Regresaba a casa todas las noches con dinero para poner comida en la mesa. Ella nunca se quejó. Y esa mujer fuerte y trabajadora es la imagen que tengo de una mujer. Cuando veía las películas de James Bond cuando era joven y las chicas lloraban atrás diciendo: “James, ¿cuándo volverás?” Yo estaba como, "Espera un minuto, ¿de dónde vinieron estas chicas?" ¿de? Esa no es en absoluto la imagen que tengo en casa”. Entonces, cuando comencé a escribir películas, prestaba atención tanto al actor masculino como a las actrices. Sólo estaba tratando de escribir buenos papeles para ambos.
Valeriana y la ciudad de los mil planetas está disponible para preordenar ahora en Blu-ray, Blu-ray y DVD 4K, disponible el 21 de noviembre. La versión Digital HD estará disponible el 7 de noviembre.
