«Ω, είναι όμορφο», λέει ο Orson Krennic (Ben Mendelsohn) καθώς παρακολουθεί την πρώτη επίδειξη της δύναμης του Death Star στο Rogue One. Ο Όρσον είναι ο κακός αυτού»Πόλεμος των άστρων ιστορία» — ένας μπάσταρδος λειτουργός του The Empire — αλλά έχει δίκιο για μια φορά. Από μακριά, από την ασφάλεια του διαστήματος, εκείνη η λαμπρή άνθηση της πορτοκαλιάς που κατατρώει μια ολόκληρη πόλη είναι παράξενα όμορφη. Το ίδιο συμβαίνει και με το μεγαλύτερο μέρος της καταστροφής στις υπερπαραγωγές του Doomsday του Γκάρεθ Έντουαρντς, του Βρετανού σκηνοθέτη που σκηνοθέτησε Rogue One… ή πολλά από αυτά, τέλος πάντων.
Το πόσο ακριβώς παραμένει ασαφές. Η Disney καταστράφηκε άδοξα Rogue One μακριά από τον Edwards αργά στη διαδικασία? Κάποιες εκτιμήσεις αποδίδουν σχεδόν το 40% της τελικής ταινίας στον σεναριογράφο Tony Gilroy, ο οποίος προσλήφθηκε για να χειριστεί επαναλήψεις. Ωστόσο, μια ματιά στη νέα ταινία του Έντουαρντς, το πρωτότυπο έπος επιστημονικής φαντασίας
Ο δημιουργός, αρκεί για να βάλουν τα ζητήματα ιδιοκτησίας. Αυτές οι δύο φωτογραφίες εκδήλωσης, μαζί με το 2014 Γκοτζίλα, προσφέρουν μια ξεκάθαρη συνέχεια μεγαλειώδους, αποκαλυπτικού οράματος. Συνολικά, καθιερώνουν τον Έντουαρντς ως μια ανωμαλία στο σύγχρονο Χόλιγουντ, έναν ενορχηστρωτή αυθεντικά θεαμάτων. Παρακολουθώντας το έργο του, μπορεί να αισθανθείτε μια αίσθηση που έχει χαθεί σε μεγάλο βαθμό στην εποχή της έκπληξης του CGI. Λέγεται δέος.Προτεινόμενα βίντεο
Λίγοι κινηματογραφιστές κερδίζουν την αναβάθμιση IMAX όσο ο Έντουαρντς με την επιστημονική φαντασία του σε μεγάλο καμβά. Αλλά οι ταινίες του δεν είναι μόνο μεγάλες. Προσέχουν την κλίμακα, την απόσταση και την προοπτική — σε στοιχεία που βυθίζουν το κοινό στη δράση και μας βοηθούν αφή το τεράστιο (και το μεγαλείο). Τα περισσότερα από αυτά διαθέτουν πανύψηλες δυνάμεις θανάτου και καταστροφής και ο Έντουαρντς συχνά πυροβολεί αυτά τα οργανικά και μηχανικά τέρατα από το έδαφος επίπεδο, κοιτάζοντας ψηλά καθώς ένας θεόμορφος kaiju βγαίνει από τον καπνό, ένας αυτοκρατορικός περιπατητής εμφανίζεται πάνω από τη γραμμή των δέντρων, ένα τεράστιο αερομεταφερόμενο όπλο παρασύρεται σε θέα. Βάζει χαρακτήρες και θεατές κάτω από τις τεράστιες σκιές γιγάντων.
Ο Δημιουργός | Επίσημο Τρέιλερ
Ο σκηνοθέτης είναι πρώην καλλιτέχνης των ειδικών εφέ, και αυτό φαίνεται. Επιδεικνύει μια καθαρή τρισδιάστατη κατανόηση του πώς να ενσωματώσετε οργανικά το CGI σε πλάνα ζωντανής δράσης. Ενώ η μηχανή της Marvel έχει στραφεί στο να σκηνοθετεί ό, τι μπορεί σε ηχητική σκηνή και ενάντια σε μια πράσινη οθόνη, η οποία οφείλεται στην επιπεδότητα του τοπίου που προκύπτει, ο Έντουαρντς κινηματογραφεί σε μεγάλο βαθμό επί τόπου (επισκέφτηκε σχεδόν 100 μέρη για Ο δημιουργός, και λέγεται ότι υιοθέτησε μια περιφερόμενη στρατηγική σκοποβολής ανταρτών για Γκοτζίλα), στη συνέχεια επικαλύπτει προσεκτικά τα εντυπωσιακά πανοράματα με εφέ. Είναι μια προσέγγιση που πηγαίνει πίσω στο indie ντεμπούτο του Τέρατα, ένα κομμάτι χαρακτήρων μικροπροϋπολογισμού που κόλλησε πλάσματα λιτά δημιουργημένα στο φόντο του πλαισίου.
Τα εφέ στις ταινίες του Έντουαρντς έχουν βάρος και παρουσία, σαν κάτι που θα μπορούσατε να απλώσετε και να αγγίξετε. Και οι κόσμοι του έχουν υφή, μια άλλη χαμένη αρετή του σύγχρονου κινηματογράφου εκδηλώσεων. Κάποια από αυτά είναι η συνήθεια του να συνεργάζεται με κινηματογραφιστές παγκόσμιας κλάσης όπως ο Greig Fraser (Ο Μπάτμαν) και Seamus McGarvey (Εξιλέωση), που προμηθεύει τις ταινίες του με αμέτρητες συγκλονιστικές εικόνες. Επίσης, σχετίζεται με τις περιβαλλοντικές τους λεπτομέρειες και την ακαταστασία. Ο δημιουργόςΤο τεχνο-φουτουριστικό «New Asia», το οποίο εκτείνεται από την εκπληκτική ύπαιθρο μέχρι το αστραφτερό τοπίο, είναι ένα κομμάτι με τον γαλαξία της χωματερής μακριά, πολύ μακριά από Rogue One και τις φωτογενώς ερειπωμένες ζώνες κατακρήμνισης του Γκοτζίλα. Είναι όλα έτσι απτός, έτσι έζησες — και πάλι, δεν μπορεί να κάνει κανείς κομπλιμέντο για τους αβαρείς μεγαθήρια των ταμείων του σήμερα.
Αφού Τέρατα Με βάση τη συζήτηση μεταξύ δύο ανθρώπων, η ανάπτυξη χαρακτήρων δεν ήταν ποτέ το πιο δυνατό κοστούμι αυτού του σκηνοθέτη. (Απλώς ρωτήστε τους επικριτές του, οι οποίοι σχεδόν πάντα αναφέρουν τη λεπτότητα της ανθρώπινης σύγκρουσης όταν παρακολουθούν τις ταινίες του.) Σπάζοντας για άλλη μια φορά τις σημερινές τάσεις, ο Έντουαρντς παραιτείται από υπερήρωες με μεγάλες προσωπικότητες υπέρ των στρατιωτών σε αποστολές, που ορίζονται σχεδόν αποκλειστικά μέσω δράση. Είναι ιδανικά μονόψυχοι οδηγοί στους απειλούμενους κόσμους που δημιουργεί. Ομολογουμένως, λειτουργεί καλύτερα όταν οι ηθοποιοί είναι πρώτης κατηγορίας: Γκοτζίλα χάνει κάτι στο θεατρικό τμήμα όταν η εστίαση μετατοπίζεται από τον αγωνιώδη Bryan Cranston στον πιο αθώα οδηγημένο Aaron Taylor-Johnson, ενώ Rogue One»Η μπάντα των αρχετύπων ξεπερνά το χάρισμα ερμηνευτών όπως ο Ντιέγκο Λούνα και ο Ντόνι Γιεν.
Αυτές είναι από τις πιο απίθανες ταινίες πολυπλεξίας. Ακόμα και το κωμικό droid in Rogue One, με φωνή του Alan Tudyk, έχει νοσηρή εμμονή με τις φθίνουσες πιθανότητες επιβίωσης της ομάδας. Με μια μακροοικονομική και μια μικροσκοπική έννοια, οι ταινίες του Έντουαρντς πλησιάζουν στα όρια της λήθης, συνδυάζοντας τα χωνευτήρια της θλίψης με το κυριολεκτικό τέλος του κόσμου. Σχεδόν όλοι οι πρωταγωνιστές του στοιχειώνονται από την απώλεια — από μια νεκρή μητέρα ή πατέρα ή σύζυγο ή κάποιον συνδυασμό. Χωρίς να αμφισβητεί το θέμα, ο σκηνοθέτης κάνει εύκολο να δει την πρωταρχική απειλή ως κάποια γκροτέσκα υπερβολή των προσωπικών τους δαιμόνων. Στον Spielbergian λογισμό του Γκοτζίλα, για παράδειγμα, το πανίσχυρο τέρας γίνεται σύμβολο των οικογενειακών αποσκευών που μεταφέρει ένας κατεστραμμένος γιος στη νέα του οικογένεια.
Η θυσία είναι βασικό θέμα της δουλειάς του. Είναι εκεί στην επαναλαμβανόμενη τραγική εικόνα κάποιου σφραγισμένου πίσω από μια πόρτα, να δέχεται τοξικό αέριο, επικείμενη έκρηξη ή μια βάναυση φωτοσπαθία για το γενικότερο καλό. Αυτή η σκηνή με τον Darth Vader, παρεμπιπτόντως, μπορεί να είναι η πιο τρομακτική σε όλους τους Star Wars - ένα όραμα που είχε καθυστερήσει πολύ. Ο πιο διάσημος βαρύς του κινηματογράφου κερδίζει πλήρως τον τίτλο του περνώντας έναν διάδρομο με κόκκινα πουκάμισα σαν ταινία τρόμου φάντασμα. Γενικά, η τελευταία ώρα του Rogue One είναι μια συναρπαστική συνειδητοποίηση της αδρανούς μοιρολατρίας της σειράς. Η μεγάλη κορυφαία μάχη, η οποία ομολογουμένως μπορεί να ανήκει τόσο στον Edwards όσο και στον Gilroy, δεν είναι απλώς η πιο αξιοσημείωτη, διαρκής έκταση δράσης σε ολόκληρο το franchise. Είναι επίσης μια τολμηρή και εκπληκτικά συγκινητική δέσμευση για στοιχήματα. επτά χρόνια αργότερα, είναι ακόμα λίγο δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι η Disney πήγε πραγματικά εκεί.
Γκοτζίλα είναι το μεγαλύτερο επίτευγμα του Έντουαρντς μέχρι σήμερα: ένα παράξενα δομημένο χαρακτηριστικό πλάσμα που έχει το κέικ του και το τρώει επίσης, παρέχοντας άφθονα γλυκά για τα μάτια, παρόλο που ανατρέπει τις προσδοκίες του κοινού για έναν Godzilla ταινία. Τα σκηνικά, που ξεδιπλώνονται κυρίως από το περιορισμένο POV των ανθρώπινων χαρακτήρων, είναι εκπληκτικά εφευρετικά στη σύλληψη και την εκτέλεση — βασίζονται λιγότερο στην ευχαρίστηση του εγκεφάλου της σαύρας της αδιάκοπης καταστροφής παρά στην αγωνία για το πώς και πότε τα πλάσματα θα βρεθούν ξανά στο πλαίσιο. Και για όλα όσα ο Έντουαρντς παραδίδει στην τελευταία πράξη, επίσης παρακρατεί έξυπνα. (Υπάρχει μια ξεκαρδιστικά ριζοσπαστική παραπλάνηση που στήνει έναν μεγάλο καυγά τέρας με τέρας και στη συνέχεια το κόβει για να το δείξει να παίζει σε Αντίθετα, τηλεόραση.) Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι ορισμένοι θαυμαστές απογοητεύτηκαν με την προσέγγιση, ούτε ότι οι συνέχειες εγκαταλείφθηκαν το.
Ο Έντουαρντς αντλεί πολύ από άλλες ταινίες. Εκτός από τις δεκαετίες των οχημάτων Godzilla, η ταινία οφείλει ένα προφανές χρέος Στίβεν Σπίλμπεργκ, δανειζόμενος τα παιχνίδια της προσμονής και καθυστερημένης ικανοποίησης από Σαγόνια και Τζουράσικ Παρκ. Rogue OneΟμοίως, βρήκε τον σκηνοθέτη να παίζει στο sandbox που έφτιαξε ο Τζορτζ Λούκας τη δεκαετία του '70. μπορεί να είναι η πιο εντυπωσιακή οπτικά παραλλαγή του στυλ του οίκου Star Wars, αλλά εξακολουθεί να ταιριάζει πολύ σε αυτό το στυλ. Ακόμη και έξω από τα χαρακώματα της πνευματικής ιδιοκτησίας, ο Έντουαρντς φαίνεται, όπως και οι χαρακτήρες του, παγιδευμένος στη σκιά των γιγάντων. Ο δημιουργός μπορεί τεχνικά να είναι ένα πρωτότυπο έργο, αλλά στην πραγματικότητα είναι, ειρωνικά, το πιο γυμνό παράγωγό του, χτίστηκε όπως φαίνεται από τα αποκόμματα πολλών άλλων ταινιών επιστημονικής φαντασίας (ειδικά ο Τζέιμς του Κάμερον).
Σε κάποιο βαθμό, ο Έντουαρντς φαίνεται να βρίσκεται ακόμα στο στάδιο της μίμησης της καριέρας του. Θα ήταν συναρπαστικό να τον δούμε να βρίσκει πλήρως τη δική του φωνή. Προς το παρόν, ωστόσο, είναι ένα ευπρόσδεκτο σφάλμα στη μάτριξ του Χόλιγουντ - ένας μαέστρος υπερπαραγωγών με τέχνη και μεγαλοπρέπεια και λίγη φιλοδοξία, ένας σκηνοθέτης ικανός να βάλει το αποτύπωμά του σε μέγεθος Godzilla ακόμα και στους πιο γνωστούς franchises. Ότι οι δύο πιο υψηλές ταινίες του ήταν και οι δύο προβληματικές παραγωγές, που μαστίζονταν από επαναλήψεις, επαναλήψεις ή και τα δύο, είναι λιγότερο κατηγορητήριο για τη συμμετοχή του παρά απόδειξη της ικανότητάς του να βγάλει κάτι μοναδικό από το χαλίκια. Rogue One φαίνεται αναμφισβήτητα δικό του, ανεξάρτητα από το ποσοστό που πραγματικά είναι.
Και είναι έκπληξη το γεγονός ότι ένας σκηνοθέτης τόσο εμμονικός με την οπτική οπτική θα είχε και μια φιλοσοφική; Παρά τους αντίστοιχους λόξυγγα αφήγησης, οι ταινίες του Έντουαρντς συνδέονται με ένα παράδοξο: κάνουν τους ανθρώπινους χαρακτήρες τους να φαίνονται μικροσκοπικοί και ασήμαντο, ενώ αναγνωρίζει τον σημαντικό ρόλο που μπορεί να παίξει ο καθένας σε μια ιστορία πολύ μεγαλύτερη από αυτήν — επιλέγοντας να αγνοήσει τις εντολές σε μια ανήθικη πόλεμο, ολοκληρώνοντας τη μικρή αποστολή τους ενώ οι τιτάνες συγκρούονται πάνω και γύρω τους, ενεργώντας ως εργαλεία σε μια εξέγερση της οποίας θα μπορούσαν να πετύχουν δεν ζεις για να δεις. Ο Έντουαρντς ξέρει πώς να κάνει τους Γολιάθ να φαίνονται απίστευτα, σχεδόν απίστευτα τεράστιοι. Αλλά είναι οι Davids στους οποίους πιστεύει πραγματικά.
Ο δημιουργός παίζεται πλέον στις αίθουσες παντού. Rogue One: A Star Wars Story αυτή τη στιγμή μεταδίδεται στο Disney+. Γκοτζίλα είναι διαθέσιμο για ενοικίαση ή αγορά ψηφιακά.Για περισσότερα από τον Α.Α. Το γράψιμο του Dowd, επισκεφτείτε το δικό του Εξουσιοδοτημένη σελίδα.
