Welcome To Chechnya (2020): Επίσημο τρέιλερ | HBO
Η φετινή σεζόν των βραβείων Όσκαρ περιλαμβάνει ήδη πολλές πρωτιές λόγω των συνθηκών που σχετίζονται με την πανδημία γύρω από την τελετή, αλλά η παρουσία μιας ταινίας μεταξύ των πρώιμοι υποψήφιοι για Όσκαρ είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτο: Καλώς ήρθατε στην Τσετσενία.
Προτεινόμενα βίντεο
Το ντοκιμαντέρ του σκηνοθέτη David France εξιστορεί τις εκκαθαρίσεις κατά των ομοφυλοφίλων στη ρωσική δημοκρατία της Τσετσενίας και τις προσπάθειες ακτιβιστών που εργάζονται για τη διάσωση θυμάτων. Αν και δεν αποτελεί έκπληξη η ισχυρή ταινία είναι πιθανή υποψήφια στην κατηγορία Καλύτερου Ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους των Όσκαρ, Καλώς ήρθατε στην Τσετσενία είναι επίσης το πρώτο ντοκιμαντέρ που βρίσκεται στη σύντομη λίστα των υποψηφίων στην κατηγορία Καλύτερα Οπτικά Εφέ, χάρη στη μέθοδο που χρησιμοποίησε για την προστασία της ταυτότητας των ανθρώπων που εμφανίζονται στην ταινία.
Προκειμένου να επιτευχθεί μια ισορροπία μεταξύ της προστασίας Καλώς ήρθατε στην Τσετσενία
των θεμάτων συνέντευξης και διατηρώντας τη συναισθηματική απήχηση των εμπειριών τους, η Γαλλία και ο επόπτης οπτικών εφέ Ryan Laney συνδύασαν την ψηφιακή αντικατάσταση προσώπου, λογισμικό μηχανικής μάθησης και μια ομάδα ηθοποιών και ακτιβιστών που αφήνουν τα δικά τους πρόσωπα να χρησιμεύσουν ως ψηφιακά stand-in για ορισμένα από τα άτομα στην ταινία.Η Digital Trends μίλησε στη Γαλλία και τη Laney για τη χρήση της αλλαγής προσώπου ως προστασίας ταυτότητας Καλώς ήρθατε στην Τσετσενία και πώς θα μπορούσε να διαμορφώσει το μέλλον της ντοκιμαντέρ.
Digital Trends: Πώς ένιωσες όταν το άκουσες για πρώτη φορά Καλώς ήρθατε στην Τσετσενία συμπεριλήφθηκε στη λίστα με τα οπτικά εφέ των Όσκαρ;
Ryan Laney: Ήμασταν πατώματα. Ειλικρινά, ο Ντέιβιντ και εγώ είχαμε μια συζήτηση τον Δεκέμβριο σχετικά με την υποβολή για τα βραβεία Visual Effects Society Awards και σκεφτόμασταν να υποστηρίξουμε καλύτερα οπτικά εφέ για αυτό. [Έμοιαζε σαν] βοηθητικός ρόλος. Αλλά όταν ακούσαμε ότι η Ακαδημία μας θεωρούσε για τα Καλύτερα Οπτικά Εφέ, ήμασταν σε μια κατάσταση δυσπιστίας ότι ήταν αληθινό.
Είναι εύκολο να συγκρίνουμε αυτό το συγκεκριμένο εφέ με το deepfake βίντεο έχουμε δει, αλλά δεν αισθάνεστε ακριβώς το ίδιο όταν παρακολουθείτε την ταινία. Πώς καταλήξατε στη χρήση αυτής της συγκεκριμένης τεχνικής;
Laney: Ναι, είναι μια διαδικασία μηχανικής μάθησης, επομένως μοιράζεται κάποια γενεαλογία με τα deepfakes. Αλλά τα deepfakes είναι εγγενώς μη συναινετικά. Ο ηθοποιός δεν ξέρει ότι χρησιμοποιούνται και το θέμα στην ταινία δεν ξέρει ότι χρησιμοποιούνται, και είναι μια προσπάθεια να ξεγελάσει το κοινό. Αλλά ο Ντέιβιντ ήταν πολύ προσεκτικός με τους υπηκόους του, τους εθελοντές που δάνειζαν τα πρόσωπά τους και το πώς μιλούσε στο κοινό.
David France: Προφανώς, θέλαμε να συγκαλύψουμε τους ανθρώπους της ταινίας με τρόπους που θα τους έκαναν να νιώθουν άνετα να συμμετέχουν και λένε τις ιστορίες τους, γνωρίζοντας ότι κυριολεκτικά κυνηγούνται σε όλο τον κόσμο για να τους αποτρέψουν Ομιλία. Αρχίσαμε να προσεγγίζουμε το ερώτημα πώς να τα κρύψουμε πολύ έμμεσα, και σίγουρα δεν έχουμε καμία σχέση με τα deepfakes.
Όταν ξεκινήσαμε να μιλάμε με τον Ryan, αρχικά πρότεινε κάτι που ονόμασε «μεταφορά στυλ» που θα χρειαζόταν για παράδειγμα, ένα έργο τέχνης όπως ο Πικάσο και χρησιμοποιήστε το με ένα είδος αλγοριθμικού τρόπου για να αντικαταστήσετε το πρόσωπο με ένα νέο δέρμα. Αυτό ήταν πραγματικά ενδιαφέρον, αλλά ήταν επίσης ανησυχητικό. Δεν μας έδωσε το είδος του ανθρώπινου προσώπου που αναζητούσαμε και τελικά μας οδήγησε να συζητήσουμε πώς βάλαμε ένα πραγματικό πρόσωπο σε αυτή τη διαδικασία.
Στην αρχή, το λέγαμε "μεταμοσχεύσεις προσώπου" ή "διπλασιασμός προσώπου". Και όταν κοιτάξαμε ένα πρώιμο παράδειγμα, εκπλαγήκαμε με το πώς αποτελεσματικό δεν ήταν απλώς να ανωνυμοποιήσει τους ανθρώπους που έπρεπε να κρυφτούν, αλλά και να μας επέτρεπε να δούμε την οικειότητά τους εκφράσεις, από τη φρίκη αυτών που έχουν περάσει και την αβεβαιότητα της κατάστασής τους στο υπόγειο, μέχρι την ελπίδα τους για μια καλύτερη ζωή. Θα μπορούσατε να τα διαβάσετε όλα αυτά μέσω αυτής της διαδικασίας με ασφάλεια, πίσω από το πρόσωπο ενός εθελοντή.
Στη συνέχεια απευθυνθήκαμε σε μερικούς ακτιβιστές στη Νέα Υόρκη και τους ρωτήσαμε αν θα εκτελούσαν αυτό το έργο ως ένα είδος ανθρώπινης ασπίδας για την προστασία των ζωών των ανθρώπων. Και τελικά, αυτό ακριβώς έκαναν.
Υπάρχουν τόσες πολλές διαφορετικές μέθοδοι που χρησιμοποιούνται συνήθως για να συγκαλύψει την ταυτότητα κάποιου σε ένα ντοκιμαντέρ. Ποιες άλλες τεχνικές δοκιμάσατε και γιατί δεν λειτούργησαν για την ταινία;
Γαλλία: Προσπαθήσαμε να χρησιμοποιήσουμε ένα είδος περιστροφής — ένα είδος A Scanner Darkly προσέγγιση — να αποδοθούν τα άτομα ως φιγούρες σαν κινούμενα σχέδια. Η αρχική μου υπόθεση ήταν ότι το κοινό θα μάθαινε πώς να τα παρακολουθεί και να βιώνει το ταξίδι μαζί τους σε αυτή τη δισδιάστατη απόδοση, αλλά αυτό που δεν έκανε ήταν να τους συγκαλύψει. Ήταν πολλή δουλειά και πολλά άλλαξαν, αλλά ορισμένες πτυχές της παρουσίασής τους εξακολουθούσαν να υπάρχουν. Τόνισε αυτά τα στοιχεία με έναν τρόπο - πολύ όπως ο τρόπος με τον οποίο οι καρικατούρες αναδεικνύουν τη μοναδικότητα των ατόμων και τα κάνουν ομοιόμορφα περισσότερο αναγνωρίσιμος. Καταλάβαμε λοιπόν ότι αυτή η προσέγγιση δεν θα λειτουργούσε.
Στη συνέχεια δοκιμάσαμε θολά οβάλ — την τυπική θολή ή pixelated εμφάνιση στα πρόσωπά τους. Αυτό όμως παρέλειψε όλη τους την ανθρωπιά. Πήγαμε σε καλλιτέχνες και τους ζητήσαμε να ερμηνεύσουν ξανά τα πρόσωπα, αλλά νιώσαμε ότι αυτό είχε δημοσιογραφικά προβληματική επίδραση της επανερμηνείας των ταξιδιών τους και της τοποθέτησης της εντύπωσης ενός καλλιτέχνη ανάμεσα στην πραγματικότητα και το κοινό. Επομένως, ούτε αυτές οι τεχνικές λειτούργησαν.
Δοκιμάσαμε ακόμη και μια τεχνολογία που μοιάζει με το Snapchat όπου τους βάζαμε γυαλιά —ή μάσκες ή νέες μύτες ή τέτοια πράγματα— για να τα κρύψουμε με κάποιο τρόπο. Αυτό που πραγματικά δεν έκανε, όμως, ήταν να μας βοηθήσει να πούμε αυτή την πραγματικά επείγουσα, ανθρώπινη ιστορία. Συνεχίσαμε να χάνουμε την ανθρώπινη πτυχή του.
Μόλις είδαμε το πρώτο πέρασμα του Ράιαν για την αλλαγή προσώπου χρησιμοποιώντας έναν εθελοντή, ξέραμε ότι είχαμε κάτι που θα μας επέτρεπε να δείξουμε την ταινία στο κοινό. Είχαμε υποσχεθεί σε όλους στην ταινία ότι δεν θα την κυκλοφορούσαμε μέχρι να ικανοποιηθούν με τις μεταμφιέσεις και την παρουσίασή τους. Αλλά κάθε πρόωρη προσπάθεια που καταλήξαμε ήταν τόσο μακριά από αυτό που ξέραμε ότι θα δεχόμασταν ότι δεν τους το δείξαμε ποτέ. Τελικά, πέρασαν μήνες στην Ε&Α για αυτό που επιτέλους είχαμε κάτι που μπορούσαμε να τους παρουσιάσουμε ως δυνατότητα και να λάβουμε την υπογραφή τους.
Υπάρχει αυτή η πραγματικά εκπληκτική, κομβική στιγμή στα τέλη της ταινίας, όταν ένα από τα άτομα, ο Grisha, πηγαίνει κοινό και το πρόσωπο του εθελοντή στρωμένο πάνω στο δικό του διαλύεται ακριβώς καθώς αποκαλύπτει το πραγματικό του όνομα, Απόφθεγμα. Πώς εξελίχθηκε αυτή η σκηνή στα παρασκήνια;
Γαλλία: Είχαμε μακροχρόνιες συζητήσεις για το αν θα τον καλύψουμε εξαρχής, γνωρίζοντας ότι τελικά θα έβγαινε δημόσια. Συνειδητοποιήσαμε ότι θέλαμε να μάθει το κοινό ότι ο κόσμος καλύπτεται. Αυτό ήταν ένα μέρος του τρόπου με τον οποίο λέγαμε την ιστορία του κινδύνου τους. Αν δεν καλύπταμε τον Maxim, θα υποδηλώναμε ότι δεν διέτρεχε τον ίδιο κίνδυνο που αντιμετώπιζαν οι άλλοι.
Βρισκόταν σε θανάσιμο κίνδυνο στα πρώτα δύο τρίτα της ταινίας, οπότε θεωρήσαμε ότι ήταν σημαντικό να τον καλύψουμε. Πραγματοποιήσαμε πειραματισμούς με το σημείο της συνέντευξης Τύπου όταν το πρόσωπο του Grisha λιώνει για να αποκαλύψει το πρόσωπο του Maxim, και τελικά καταλήξαμε σε εκείνη τη στιγμή της ταινίας όταν τον φωνάζουν με το όνομά του - το επίσημο όνομά του - για πρώτη φορά, και η κάμερα ταλαντεύεται σε αυτόν.
Αυτή είναι η στιγμή που είναι πιο εκτεθειμένος και πραγματικά ο πιο θαρραλέος. Επιλέξαμε εκείνη τη στιγμή για να του δώσουμε ένα κοντινό πλάνο για να δώσουμε στο κοινό την ευκαιρία να καταλάβει πώς πρέπει να είναι για εκείνον εκείνη τη στιγμή, να γίνει τόσο ανοιχτός και τόσο σε κίνδυνο, αλλά και τόσο γενναίος.
Σε αντίθεση με τις περισσότερες ταινίες, Καλώς ήρθατε στην Τσετσενία αποφασίζει να ενημερώσει εκ των προτέρων το κοινό του για τα οπτικά εφέ που χρησιμοποιεί. Όπως ανέφερες, είναι μέρος της ιστορίας. Πώς ήταν οι πρώτες συζητήσεις σχετικά με τον τρόπο παρουσίασης των οπτικών εφέ στην ταινία;
Laney: Θέλαμε να βεβαιωθούμε ότι το κοινό θα γνωρίζει πού αγγίζουμε τα pixel, και αυτό προήλθε από μερικές γωνίες. Το ένα ήταν αυτή η ιδέα της ακεραιότητας των μέσων ενημέρωσης, γιατί πρόκειται για ένα δημοσιογραφικό έργο. Το να αλλάζεις πρόσωπα σε μια ταινία υπερπαραγωγής δεν είναι μεγάλη υπόθεση, αλλά όταν μιλάς για δημοσιογραφία, είναι μια διαφορετική ιστορία. Θέλαμε να είμαστε ειλικρινείς και ειλικρινείς για αυτό που κάναμε.
Η μαρτυρία μαρτύρων έχει επίσης μια πολύ συγκεκριμένη οπτική γλώσσα, και οι άνθρωποι γνωρίζουν αμέσως ότι τα θολά οβάλ ή η ομίχλη πάνω από τα πρόσωπα είναι ενδεικτικά κινδύνου — ότι το άτομο που καλύπτεται δεν πρέπει να φαίνεται επάνω ταινία. Και έτσι, μαζί με την εύρεση της λεπτής γραμμής μεταξύ της απόκρυψης προσώπων και της χρήσης θαμπών οβάλ, θέλαμε να συνδέσουμε αυτό που κάναμε και με αυτήν την οπτική γλώσσα.
Ο Ντέιβιντ ανέφερε νωρίτερα ότι ήθελε να εκπαιδεύσει τα μάτια του κοινού στα εφέ. Καταλήξαμε να απαλύνουμε τα πράγματα λίγο παραπάνω στις πρώτες 20 περίπου λήψεις για να βοηθήσουμε το κοινό να εγκλιματιστεί στο εφέ.
Η προστασία της ταυτότητας όλων στην ταινία είναι τόσο σημαντική. Τι μέτρα κάνατε για να βεβαιωθείτε ότι οι μεταμφιέσεις τους ήταν ασφαλείς;
Laney: Ο μηχανισμός περιλαμβάνει κάτι σαν ένα κλειδί κρυπτογράφησης, επομένως χωρίς το κλειδί κρυπτογράφησης, είναι αδύνατο να αντιστρέψουμε αυτό που κάναμε. Αισθανθήκαμε καλά από αυτή την πλευρά των πραγμάτων. Αλλά υπήρχε μεγάλη προσαρμογή στην ασφάλεια συνολικά για την ταινία. Φτιάξαμε ένα μυστικό εργαστήριο που ήταν εξ ολοκλήρου εκτός σύνδεσης, έτσι όλοι οι κύκλοι εργασιών μας παραδόθηκαν με το χέρι που μου δόθηκε αυτοπροσώπως. Όλες οι μεταφορές που κάναμε για τις καθημερινές εφημερίδες και τις κριτικές εργασίας έγιναν με πολύ κρυπτογραφημένο τρόπο με κωδικούς πρόσβασης που δεν κοινοποιήθηκαν στο διαδίκτυο.
Υπήρχαν επίσης πολλά άλλα ζητήματα ασφαλείας. Τα κινητά τηλέφωνα δεν επιτρέπονταν στον χώρο εργασίας. Δεν επιτρεπόταν κανένα έξυπνο ρολόι ή οτιδήποτε μπορούσε να καταγράψει και όλα τα μηχανήματα στον χώρο εργασίας ήταν όλα εκτός σύνδεσης.
Έχετε ακούσει από άλλους καλλιτέχνες ή στούντιο οπτικών εφέ για τη δουλειά σας στην ταινία; Αυτό μοιάζει με μια τόσο έξυπνη, νέα χρήση των τεχνικών που γίνονται δημοφιλείς τον τελευταίο καιρό.
Laney: Έχω ακούσει από μερικούς από αυτούς και η ανταπόκριση ήταν μεγάλη. Είμαστε απλά ενθουσιασμένοι που βλέπουν τι προσπαθούμε να κάνουμε. Ο Θάνος μέσα Avengers: Endgame χρησιμοποίησε ένα παρόμοιο είδος βαθιάς μάθησης για κάποια αναδόμηση του προσώπου του, και νομίζω αυτή η ιδέα η χρήση τεχνικών μηχανικής μάθησης θα εξελιχθεί σε περισσότερα οπτικά εφέ όσο περνάει ο καιρός επί.
Αλλά περισσότερο από αυτό, είναι ότι είχαμε περισσότερες από 400 λήψεις - πάνω από μία ώρα με πέπλο προσώπου - σε ένα ντοκιμαντέρ. Αυτή είναι μια μεγάλη αλλαγή για τη δημιουργία ταινιών ντοκιμαντέρ. Τώρα υπάρχει αυτό το εργαλείο για τους κινηματογραφιστές να πουν τις ιστορίες τους με τρόπους που δεν είχαν ξαναγίνει και Παρέχει επίσης κάποια πρόσθετη ασφάλεια στους μάρτυρες να πουν τις ιστορίες τους και να το κάνουν σε άνθρωπο τρόπος. Δεν χρειάζεται να είναι τέρατα στη σκιά. Μπορούν να έχουν φωνή και να είναι στο φως και να μεταφράζεται η ιστορία τους αποτελεσματικά και αληθινά. Οι εκφράσεις και τα συναισθήματά τους μπορούν πραγματικά να εμφανιστούν στην ταινία.
Το ντοκιμαντέρ Καλώς ήρθατε στην Τσετσενία είναι τώρα διαθέσιμο στο HBO και στην υπηρεσία ροής HBO Max.
Συστάσεις των συντακτών
- Δημιουργώντας έναν καλύτερο Predator: Πίσω από τα οπτικά εφέ της επιτυχίας του Hulu's Prey
- Εξωγήινοι, αναβαθμίσεις και Dolly Parton: πίσω από το VFX του The Orville
- Vines, gore και rifts άφθονο: Behind Stranger Things σεζόν 4 VFX
- Πώς η ομάδα Thanos VFX έφερε στη ζωή τους χαρακτήρες του The Quarry (και στη συνέχεια τους σκότωσε)
- Πώς το VFX έδωσε στο Doctor Strange's Gargantos μια μαγική αναμόρφωση
