Για πολλούς εκπαιδευμένους, δημιουργικούς φωτογράφους, η λήψη λήψεων προϊόντων μπορεί να μοιάζει με το να κερδίζουν ένα πτυχίο μαγειρικής μόνο με το να γυρίζουν χάμπουργκερ σε μια αλυσίδα φαστ φουντ. Δεν είναι ακριβώς το πιο διεγερτικό περιβάλλον, ούτε ωθεί τα ταλέντα κάποιου στα άκρα.
Σον Ντόργκαν, διαχειριστής φωτογραφιών για τη διαδικτυακή μάρκα ένδυσης με έδρα το Σικάγο Χωρίς κλωστή, είπε ότι τα έχει ακούσει όλα πριν.
Προτεινόμενα βίντεο
«Έλεγα στους ανθρώπους ότι εργάζομαι σε αυτή την εταιρεία μπλουζών», είπε ο Dorgan. "Και λένε, "Ω, αυτό είναι χάλια." Επειδή πιστεύουν ότι είναι βαρετό."
Σχετίζεται με
- Πώς να τραβήξετε μακρο φωτογραφία
- Συμβουλές για τη φωτογραφία δρόμου: Πώς να προσθέσετε δράμα στις εικόνες σας
Αλλά όπως οποιοσδήποτε έχει ψωνίσει ποτέ για ένα από τα πουκάμισα του Threadless ή μπήκε στην γεμάτη γκράφιτι αποθήκη του μητρικού του πλοίου, SkinnyCorp – από το οποίο προέρχεται τα σχέδιά του, βοηθά στην αποκάλυψη της δουλειάς και δίνει τις επιλογές εκτύπωσης στα χέρια μιας κοινότητας καλλιτεχνών – ήδη γνωρίζει ότι η Threadless δεν είναι μια συνηθισμένη εταιρεία. Και το τμήμα φωτογραφίας του έχει αναβαθμίσει το γενικό προϊόν που γυρίστηκε σε μια μορφή τέχνης από μόνη της, και θα μπορούσε να πιστωθεί για μεγάλο μέρος της απήχησης της εταιρείας.
Το γεγονός ότι υπάρχει ακόμη και τμήμα φωτογραφίας – αποτελούμενο από τον Dorgan, τη φωτογράφο/ρετούς Nicole Carlson, τη βοηθό φωτογραφίας Jen Lemasters και Bandit, ένας σκύλος που «δεν έχει πολλά να πει, αλλά [είναι] φοβερός», είπε ο Dorgan – είναι ένα σημάδι της τεράστιας επιτυχίας που γνώρισε η εταιρεία από τότε που ιδρύθηκε το 2000. Πριν από έξι χρόνια, ο Dorgan ήταν ο μοναδικός φωτογράφος του προσωπικού.
«Όταν ξεκίνησα εδώ, όταν ήμουν μόνο εγώ, κυκλοφορούσαν ίσως εννέα νέα σχέδια την εβδομάδα», εξήγησε ο Dorgan. «Και τώρα, μπορεί να είναι εκατοντάδες. Αυτή είναι μια αρκετά εκθετική αύξηση των κυκλοφοριών…κάθε εβδομάδα υπάρχει κυριολεκτικά 10-20 φορές μεγαλύτερος όγκος από ό, τι βάζαμε πριν από περίπου πέντε ή έξι χρόνια."
Μια ιστορία που ξεκινά με έναν άνθρωπο και το point-and-shoot του
Ενώ η εταιρεία είναι πλέον εξοπλισμένη με μερικά Canon EOS 5D Mark II και ένα 7D, πριν από την άφιξη του Dorgan και τη δημιουργία της φωτογραφίας τμήμα, όλα ξεκίνησαν με ένα απλό point-and-shoot και έναν άνθρωπο που μπορεί τώρα να ισχυριστεί ότι είναι ο μακροβιότερος υπάλληλος στο Threadless στο εννιάμισι χρόνια.
Ο Craig Shimala – επίσημα ο ειδικός πολυμέσων, ανεπίσημα ο «πρεσβευτής πολιτισμού» – ξοδεύει το μεγαλύτερο μέρος του χρόνος «καταγραφής όλων των στοιχείων της εταιρικής κουλτούρας που συμβαίνει» και κοινής χρήσης φωτογραφιών και βίντεο σε πλατφόρμες μέσων κοινωνικής δικτύωσης αρέσει Facebook, Flickr, και Αμπελος. Όπως πολλοί άλλοι στο Threadless, προσλήφθηκε για έναν σκοπό, μεγάλωσε με την εταιρεία, βρήκε κάτι που αγαπούσε και το μετέτρεψε σε δουλειά μόνος του.
«Γνωρίζω τον Τζέικ Νίκελ, τον δημιουργό, από την τέταρτη δημοτικού», είπε ο Σιμάλα. «[Εκείνη την εποχή] αποφοίτησα από το Purdue με πτυχίο στην ανάπτυξη πολυμέσων, ο [Threadless] ήταν απλώς ο Jake και ο συνεργάτης του, Jacob [DeHart], και χρειάζονταν απλώς κάποιον για να στείλει παραγγελίες. Δεν είχα τίποτα μετά το σχολείο, οπότε το έκανα. Με τα χρόνια, το Threadless απλώς συνέχιζε να λειτουργεί και εγώ απλώς συνέχισα να επιλέγω περισσότερες δουλειές στην πορεία. Και μετά έπιασα στα χέρια μου ένα point-and-shoot ένα χρόνο και μόλις άρχισα να ηχογραφώ βίντεο με τυχαία, τρελά πράγματα που κάναμε στο γραφείο. Και αυτό συνέχιζε να μεγαλώνει και να μεγαλώνει, και στη συνέχεια μετατράπηκε σε μια συναυλία πλήρους απασχόλησης για να καταγράψετε οτιδήποτε συμβαίνει στο γραφείο."
Ο Shimala είπε ότι η δουλειά του να εξιστορεί τις ασάφειες που υπάρχουν στο γραφείο οφείλεται στους πελάτες του Threadless, οι οποίοι ήταν πρόθυμοι να δουν τι συμβαίνει στα παρασκήνια. Έλαβε σχόλια και συνειδητοποίησε ότι στους ανθρώπους άρεσε να βλέπουν όχι μόνο πώς η Threadless πραγματοποιεί τις φωτογραφίσεις της και πώς μοιάζουν τα πουκάμισα στο τυπογραφείο, αλλά και το «μπέρδεμα» – η εταιρική κουλτούρα, η οποία περιλαμβάνει πλέον τις «Διψασμένες Πέμπτες», όταν οι εργαζόμενοι απολαμβάνουν την πίτσα και τη δική τους μάρκα μπύρας της εταιρείας τους που παρασκευάζεται από την Finch’s Beer Εταιρία. Ενώ παρόμοιες ιστορίες ομαδικής σύνδεσης μπορούν να ακουστούν σε οποιαδήποτε εταιρεία που βασίζεται στο Διαδίκτυο, η Threadless τις τεκμηριώνει ως έναν τρόπο για να χτίσει με επιτυχία το εμπορικό της σήμα. Αυτές οι εμφανίσεις στα παρασκήνια έγιναν τόσο επιτυχημένες που η Shimala αποφάσισε να ανοίξει έναν λογαριασμό στο Instagram για την εταιρεία, η οποία έχει περισσότερους από 220.000 ακόλουθους.
«Είμαστε τόσο προετοιμασμένοι για να περάσουμε υπέροχα Λογαριασμός Instagramεπίσης», πρόσθεσε ο Ντόργκαν. «Πιστεύω ότι ο Craig κάνει εξαιρετική δουλειά με αυτό, και υπάρχουν τόσα τρελά πράγματα που συμβαίνουν που αν οποιαδήποτε άλλη εταιρεία προσπαθούσε να το κάνει, δεν θα ήταν τόσο εύκολο. Βοηθά στη δημιουργία ενδιαφέροντος».
Κάμερες, μοντέλα και διασκέδαση: συνταγή για μια επιτυχημένη λήψη προϊόντος
Επιφανειακά, η πραγματική διαδικασία λήψης φωτογραφιών προϊόντων είναι τόσο πεζή όσο θα περίμενε κανείς.
«Βασικά έχουμε αυτή τη μικρή περιοχή εδώ όπου οι άνθρωποι μας φέρνουν τα δείγματά τους από μπλουζάκια και άλλα πράγματα που πρόκειται να έρθουν έξω στο μέλλον», εξήγησε ο Dorgan, επισημαίνοντας τι μοιάζει με αυτοσχέδιο χώρο στούντιο στο πίσω μέρος του πρώτου ορόφου του αποθήκη. «Και κοιτάμε ένα πρόγραμμα και βασικά τα ελέγχουμε όλα καθώς προχωράμε, φτιάχνουμε όλα τα πουκάμισα, βρίσκουμε ανθρώπους να μοντελοποιήστε τα πουκάμισα, ιδέα ό, τι κι αν πρόκειται να γίνει η φωτογράφηση, τραβήξτε το, επεξεργαστείτε το – αυτό είναι λίγο πολύ το από μέρα σε μέρα."
Αλλά η δημιουργικότητα του τμήματος φωτογραφίας λάμπει στα στάδια σύλληψης και λήψης της διαδικασίας, για το οποίο έχουν κάνει τα πάντα, από τη χρήση μηχανών ομίχλης και μπλε φώτα για να αναδημιουργήσουν έναν συννεφιασμένο ουρανό, έως κατασκευάζοντας α TARDIS για ένα Γιατρός Who σουτ, όλα στο όνομα της λήψης καλών λήψεων προϊόντων για μπλουζάκια.
«Η όλη βάση του ήταν να πάρουμε ένα στοιχείο σχεδίασης στο μπλουζάκι και να προσπαθήσουμε να το εμπλουτίσουμε στην πραγματική ζωή και να το κάνουμε μέρος της φωτογράφισης», είπε ο Dorgan.
«Πολλές από τις φωτογραφίες αντικατοπτρίζουν τον καλλιτέχνη και το σχέδιο», πρόσθεσε ο Carlson, ο οποίος είχε συνεργαστεί στο παρελθόν με έναν εμπορικό φωτογράφο αφού σπούδασε γραφικά και έγινε μάγος του Photoshop. «Εμπνευστήκαμε από αυτό. Προσπαθούμε να το πάρουμε και να δημιουργήσουμε κάτι γύρω του».
Μαζί με τις κάμερες Canon, οι φωτογράφοι Threadless δημιουργούν τακτικά τις σκηνές τους χρησιμοποιώντας φακούς 17-40mm και 24-70mm μαζί με έναν τόνο φώτων – όπως φλας Canon 530 και 580EX, AlienBees και παλιά Calumet Travelites – και φως τροποποιητές. Έχουν χρησιμοποιήσει ακόμη και έναν προβολέα ως πηγή φωτός για να αποκτήσουν περισσότερη σκληρή άκρη από το φως.
«Είμαστε αρκετά βαριές με τον φωτισμό εδώ, στην πραγματικότητα, αυτό είναι δικό μου λάθος, γιατί με ενδιέφερε πραγματικά, πολύ πολύ από την αρχή της φωτογραφίας μου», είπε ο Dorgan. «Νόμιζα ότι ήταν πάντα ένας καλός τρόπος για να μας βοηθήσει να ξεχωρίσουμε όσον αφορά τη δημιουργία ενδιαφέρουσας φωτογραφίας προϊόντων».
Τούτου λεχθέντος, ο Dorgan περιγράφει το μοναδικό στυλ φωτογραφίας του προϊόντος Threadless απλά και όχι με οποιοδήποτε από τα τεχνικά στοιχεία που απαιτούνται για τη δημιουργία των λήψεων.
«Νομίζω ότι είναι διασκεδαστικά», είπε. «Νομίζω ότι είναι καλό επίθετο».
Οι φωτογράφοι διασκεδάζουν επίσης με ιδιαίτερο τρόπο να δουλεύουν με τα «μοντέλά» τους – που είναι όλοι υπάλληλοι Threadless από άλλα τμήματα – και να τους βάζουν να κάνουν ανόητα πράγματα. Η Carlson είπε ότι μία από τις πιο όμορφες αναμνήσεις της είναι μια πλαστογραφία του Conan O'Brien, για την οποία έπρεπε να απεικονίσει τα διάσημα κόκκινα μαλλιά του παρουσιαστή του talk show σε δύο από τους συναδέλφους της. Ο Shimala υπολογίζει ότι έχει ποζάρει προσωπικά για σχεδόν 700 φωτογραφίες, και αυτές απαιτούσαν τα πάντα, από το να έχει ένα μπολ με μακαρόνια τοποθετημένα στο κεφάλι του για να στέκεται έξω σε καιρό 20 βαθμών με μόνο ένα μπλουζάκι για να φοράει άφθονες ποσότητες μακιγιάζ.
«Είναι επίσης αστείο, γιατί οι άνθρωποι με σταματούν στο δρόμο και λένε, «Είσαι αυτό το μοντέλο Threadless;»», είπε. «Ναι, είμαι εγώ, αλλά κάνω και περισσότερα από το να φοράω μπλουζάκια.
«Είναι αστείο να βλέπεις πού είναι η φωτογραφία εδώ τώρα σε σύγκριση με όταν ξεκίνησα για πρώτη φορά, γιατί μόλις είχαμε λίγο point-and-shoot, και είπαμε, «Σταθείτε μπροστά σε αυτόν τον τοίχο», τραβήξτε μια πολύ κακή φωτογραφία και δημοσιεύστε την ως το βολή προϊόντος. Τώρα είναι σαν να έχουμε όλες τις διαφορετικές γωνίες - εμπρός, πίσω και πλάγια - όπως πείτε. Οπότε σίγουρα έχει διανύσει πολύ δρόμο».
Η φωτογραφία είναι τώρα διαθέσιμη από S έως XXL
Για όλες τις συνεχιζόμενες φωτογραφικές προσπάθειες στο Threadless, μπορεί να αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι, εκτός ορισμένων διαγωνισμών που συνεργάζονται με Shutterstock and Lomography, η εταιρεία πραγματοποίησε μόλις πέρυσι τον πρώτο (από όσο θυμάται ο Shimala) διαγωνισμό με βάση φωτογραφίες για την κοινότητά της, που ονομάζεται "Threadless Loves Photography.Ωστόσο, παρά τις φωτογραφίες T που απογειώθηκαν σε καταστήματα λιανικής όπως το Urban Outfitters, λίγες φωτογραφίες κατάφεραν να σπάσουν το φράγμα της κοινότητας Threadless και να βρουν το δρόμο τους προς τα ρούχα.
«Όταν οι άνθρωποι υποβάλλουν σχέδια, συνήθως είναι εικονογραφημένα ή με Photoshop ή ένα σχέδιο που κάποιος κάθισε και σχεδίασε. ενώ, αν κάποιος απλώς τραβήξει μια φωτογραφία και τη χτυπήσει σε ένα T, είχε κατά κάποιο τρόπο ένα χτύπημα πάνω της πριν καν ανέβει», εξήγησε ο Shimala. «Υποθέτω ότι είναι επειδή το μεγαλύτερο μέρος της κοινότητας είναι εικονογράφοι, γραφίστες και όχι φωτογράφοι».
Και ο Dorgan πρόσθεσε ότι όσο και αν δεν επιλέχθηκαν τα λίγα σχέδια φωτογραφιών εκεί έξω, δεν υπήρξαν και πολλά που υποβλήθηκαν.
«Δεν νομίζω ότι οι άνθρωποι γνώριζαν πραγματικά ότι η εκτύπωση μιας φωτογραφίας ήταν μια επιλογή», είπε ο Shimala. "Αυτός ο διαγωνισμός έφερε στο φως ότι με την τελευταία τεχνολογία μπορούμε να εκτυπώσουμε υλικό φωτογραφικής ποιότητας σε ύφασμα."
Ο διαγωνισμός ήταν επιτυχία, συγκεντρώνοντας σχεδόν 900 συμμετοχές. Τούτου λεχθέντος, η εύρεση και η εκτύπωση μιας φωτογραφικής μπλούζας δεν ήταν ακριβώς εύκολη. Για να ξεκινήσετε, χρειάστηκε μια φωτογραφία υψηλής ανάλυσης και μερικοί από αυτούς που υποβλήθηκαν «δεν θα την έκοβαν για να εκτυπωθούν», είπε ο Shimala. Ο Dorgan υπέβαλε στην πραγματικότητα μια ασπρόμαυρη φωτογραφία - μια φωτογραφία δρόμου από την εποχή του στο Τόκιο - που έκανε το κόψιμο. (Ο διαγωνισμός ήταν ανοιχτός για όλους, συμπεριλαμβανομένων των εργαζομένων.)
«Ήταν δύσκολο να εκτυπώσω αυτό το πουκάμισο, από ό, τι θυμάμαι, για να αποκτήσω τους διαφορετικούς τόνους του γκρι», είπε. «Ήταν μια ασπρόμαυρη φωτογραφία με πολλές αποχρώσεις. Δυσκολεύτηκαν και έπρεπε να φτιάξουν 11 ή 12 οθόνες».
Αλλά ο Shimala είπε ότι η προσπάθεια άξιζε τον κόπο για να επεκταθεί η ποικιλία αυτών που προσφέρει η εταιρεία και ο Dorgan εξήγησε ότι ο διαγωνισμός άνοιξε ακόμη και την πόρτα για κάποια crossover δουλειά στην καλλιτεχνική κοινότητα.
«Για να συμβαδίσει με το μοντέλο Threadless, είναι ένας άλλος τρόπος για έναν καλλιτέχνη να μοιραστεί τις ιδέες του που δεν βασίζονται στην εικονογράφηση», είπε ο Shimala. «Αλλά υπήρχαν επίσης κάποιοι που θα έβγαζαν μια φωτογραφία και μετά θα δούλευαν με αυτή τη φωτογραφία με κάποιο τρόπο».
«Υπάρχει επίσης πολλή επικάλυψη μεταξύ σχεδιαστών και φωτογράφων», πρόσθεσε ο Dorgan. «Υπάρχουν πολλοί σχεδιαστές που ασχολούνται με τη φωτογραφία και το προσφέρουν ως μέρος της δημιουργικής τους παλέτας. Αυτό είναι ωραίο. Οι άνθρωποι τραβούν τις φωτογραφίες και προσθέτουν ένα άλλο γραφικό στοιχείο σε αυτές. Είναι ενδιαφέρον."
Ο Shimala είπε ότι ο διαγωνισμός είναι κάτι που η Threadless πιθανότατα θα επανεξετάσει φέτος, αλλά στο μεταξύ, η εταιρεία εργάζεται εσωτερικά για τρόπους βελτίωσης του φωτογραφικού προϊόντος - ψωμιού και βουτύρου πυροβολισμοί. Από την πρακτική πλευρά, ο Shimala είπε ότι ελπίζει να προσθέσει σύντομα στατιστικά μοντέλων στον ιστότοπο μαζί με το φωτογραφίες για να δώσουν στους πιθανούς αγοραστές μια καλύτερη ιδέα για το πώς ένα συγκεκριμένο πουκάμισο μπορεί να μεταφραστεί στο σώμα τους τύπους. Και ενώ ο Dorgan είπε ότι απολαμβάνει το μοντέλο επιτυχίας του τμήματός του, αναζητά την επιλογή της εταιρείας line – μια premium σειρά ρούχων που σχεδιάστηκε από την κοινότητα που εκτείνεται πέρα από τα T-shirts – in ιδιαιτερος.
«Πιστεύω ότι υπάρχουν περισσότερα για πειραματισμό σε αυτό το πεδίο», είπε ο Dorgan. «Πάντα προσπαθούμε να φτιάξουμε κάτι.
«Έχουμε τόση ελευθερία εδώ. Είναι πραγματικά μια μοναδική, μοναδική δουλειά από άποψη φωτογραφίας. Δεν θα μπορούσατε να το ξεφύγετε σε άλλη εταιρεία, αλλά λειτουργεί με την επωνυμία μας. Είναι λογικό."
(Εικόνες μέσω Threadless)
Συστάσεις των συντακτών
- Πώς να χρησιμοποιήσετε τα έξυπνα φώτα για να βελτιώσετε τις φωτογραφικές σας δεξιότητες
- Ο κορωνοϊός με έχει κολλήσει στην Κολομβία. Η φωτογραφία με κρατάει υγιή
- Photography News: Αυτά τα σπασμένα φίλτρα προσθέτουν γλυκά εφέ στην κάμερα
