Οι σημερινές εικόνες είναι αναμφισβήτητα επηρεασμένες από το παρελθόν της φωτογραφίας. Αλλά σε έναν ιστορικά ανδροκρατούμενο τομέα, οι γυναίκες που επηρέασαν την τέχνη της φωτογραφίας συχνά μένουν αγνώριστες με φόντο τα μεγαλύτερα, πιο γνωστά ονόματα. Ωστόσο, οι γυναίκες φωτογράφοι έπαιξαν μεγάλο ρόλο στην ανάπτυξη του μέσου, από την τελειοποίηση τεχνικών όπως η απαλή εστίαση μέχρι τη δημοσίευση του πρώτου βιβλίου με φωτογραφίες.
Προς τιμήν του Μήνα Γυναικείας Ιστορίας, γνωρίστε 14 γυναίκες φωτογράφους κρυμμένες στις πτυχές της ιστορίας της φωτογραφίας.
Ενώ η φωτογραφία δρόμου της Bernice Abbot στη Νέα Υόρκη ξεκίνησε το 1929, οι εικόνες της κρατούν ίχνη στυλ που εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται στη βιομηχανία σήμερα, αντιπαραβάλλοντας τους ανθρώπους της πόλης με τους γρήγορα μεταβαλλόμενους αστικό τοπίο. Κοιτάζοντας τη δουλειά της, θα δείτε αντανακλάσεις, αντιπαραθέσεις και τέλεια συγχρονισμένες εικόνες ανθρώπων που αισθάνονται οικεία στο σημερινό τοπίο της φωτογραφίας δρόμου. Το έργο της εμφανίστηκε σε πολλές γκαλερί με επιρροή το πρώτο μισό της δεκαετίας του 1900.
Σχετίζεται με
- Κρυφές φιγούρες του Manhattan Project: Γνωρίστε τις γυναίκες πίσω από την A-bomb (Μέρος 1)
Θεωρούμενη ως μια από τις πρώτες γυναίκες φωτογράφους, η Anna Atkins ήταν βοτανολόγος που έμαθε τη φωτογραφία για να συμπεριλάβει εικόνες σε ένα σχολικό βιβλίο. Το βιβλίο, British Algae: Cyanotype Impressions, θεωρείται συχνά ένα από τα πρώτα βιβλία που περιλαμβάνει φωτογραφίες αντί για εικονογραφήσεις. Έμαθε φωτογραφία από τον πρωτοπόρο της φωτογραφίας William Henry Fox Talbot, ο οποίος εφηύρε τον καλότυπο. (Η σύζυγος του Talbot, Constance Fox Talbot, θεωρείται επίσης μια από τις πρώτες γυναίκες που τράβηξαν φωτογραφία.)
Αφού ασχολήθηκε με τη φωτογραφία ενώ έγραφε τη διατριβή της για έναν αρχιτέκτονα, η αρχιτεκτονική συνέχισε να επηρεάζει το έργο της Ilse Bing, το οποίο εξελίχθηκε σε ένα ντοκιμαντέρ στυλ φωτογραφίας. Οι φωτογραφίες της με ανθρώπους και μέρη εμφανίστηκαν σε πολλές εκθέσεις. Ο Bing θεωρείται από τους πρώτους φωτογράφους που δοκίμασαν τεχνικές όπως το ηλεκτρονικό φλας, το φιλμ 35 mm, τη νυχτερινή φωτογραφία και την ηλιακή ακτινοβολία.
Ενώ η Margaret Bourke-White άνοιξε ένα στούντιο αφού παρακολούθησε μια σχολή φωτογραφίας στις αρχές της δεκαετίας του '20, η Αμερικανίδα φωτογράφος είναι περισσότερο γνωστή για το φωτορεπορτάζ της. Φωτογράφισε το πρώτο εξώφυλλο του περιοδικού Life πριν εργαστεί ως διεθνής φωτορεπόρτερ. Σύμφωνα με το Διεθνές Κέντρο Φωτογραφίας, ήταν η μόνη δυτική φωτογράφος, άνδρας ή γυναίκα, καταγράφοντας την εισβολή της Γερμανίας στη Μόσχα στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο και την πρώτη γυναίκα που οδήγησε μαζί με τους βομβαρδισμούς του Air Corps αποστολές. Συνέχισε το έργο της στον πόλεμο της Κορέας και οι εικόνες της θεωρούνται σημαντικό ιστορικό φωτορεπορτάζ.
Θεωρούμενη από τις πρώτες γυναίκες φωτογράφους τύπου, η Christina Broom ξεκίνησε την καριέρα της με μια δανεική κάμερα το 1903, αφού ο τραυματισμός του συζύγου της σήμαινε ότι δεν μπορούσε πλέον να εργαστεί. Είναι περισσότερο γνωστή για τις εικόνες της από το κίνημα της γυναικείας ψήφου στο Λονδίνο, εστιάζοντας σε εικόνες που θα μπορούσε να πουλήσει ως αυτοδημοσιευμένες καρτ ποστάλ, μια δημοφιλής μορφή εκείνη την εποχή.
Οι θαυμαστές των σύγχρονων σουρεαλιστών φωτογράφων θα πρέπει να γνωρίζουν τον Claude Cahun. Η γεννημένη στη Γαλλία φωτογράφος ήταν μια σουρεαλίστρια αυτοπροσωπογραφίας, δημιουργώντας συχνά ανησυχητικές, μελαγχολικές εικόνες του εαυτού της με διαφορετικά κοστούμια. Η δουλειά της ήταν γνωστή για την αμφισβήτηση της ταυτότητας φύλου – γεννημένη ως Lucy Schwob, άλλαξε το όνομά της ώστε η δουλειά της να φαίνεται ουδέτερη ως προς το φύλο. Επειδή μεγάλο μέρος του έργου της καταστράφηκε όταν συνελήφθη επειδή αντιστάθηκε στους Ναζί, η εναπομείνασα συλλογή έργων της είναι μικρότερη από τα περισσότερα.
Η Τζούλια Μάργκαρετ Κάμερον είναι γνωστή για τα πορτρέτα της που δεν έμοιαζαν με τα πορτρέτα της εποχής. Αντί για τις πιο άκαμπτες, εκλεπτυσμένες πόζες, η δουλειά της ακολούθησε μια πιο ωραία προσέγγιση τέχνης. Ενώ είναι γνωστή για τις εικόνες της με διασημότητες που έτυχε να είναι και φίλοι και γείτονές της, εκείνη θα στρατολογούσε επίσης τους υπηρέτες και τους φίλους της και θα χρησιμοποιούσε στηρίγματα για να τους μετατρέψει σε κλασικές φιγούρες όπως ο Έρως. Η βικτωριανή φωτογράφος είχε μια σύντομη καριέρα - δεν έπαιρνε φωτογραφική μηχανή μέχρι την ηλικία των 48 ετών - αλλά είναι γνωστή ως που υιοθέτησε πρώιμα την τεχνική της μαλακής εστίασης, η οποία κέρδισε την τεχνική της γελοιοποίηση από άλλους φωτογράφους εκείνη την εποχή.
Η Μάρθα Χολμς αναγνωρίζεται για το φωτορεπορτάζ, τις εικόνες ντοκιμαντέρ και τα πορτρέτα της, αλλά παρά τη διέλευση Τα σύνορα των ειδών, οι περισσότεροι συμφωνούν ότι όλες οι εικόνες της φέρουν ένα μοναδικό στυλ που είναι συγκεκριμένο για την οπτική της πίσω από το φακός. Φωτογραφίζοντας διασημότητες όπως ο Τζάκσον Πόλοκ και η Σίρλεϊ Τεμπλ, ο Χολμς προήχθη σε πλήρη απασχόληση στους Louisville Times, όταν πολλοί άνδρες έφυγαν για να υπηρετήσουν στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο. Εργάστηκε για το περιοδικό LIFE για πέντε χρόνια και στη συνέχεια συνέχισε να είναι ελεύθερη επαγγελματίας για τη δημοσίευση.
Η Φράνσις Μπέντζαμιν Τζόνστον θεωρείται από τις πρώτες γυναίκες φωτορεπόρτερ στις Ηνωμένες Πολιτείες, ενθαρρύνοντας άλλες γυναίκες να ακολουθήσουν τα βήματά της. Όπως είπε σε μια συνέντευξή της το 1893, «…υπάρχουν μεγάλες δυνατότητες στη φωτογραφία ως μια κερδοφόρα και ευχάριστη απασχόληση για τις γυναίκες, και νιώθω ότι η επιτυχία μου βοηθάει να το αποδείξω αυτό, και γι' αυτόν τον λόγο χαίρομαι που γνωρίζουν άλλες γυναίκες τη δουλειά μου». Ενώ ήταν γνωστή ως πρώιμη γυναίκα φωτογράφος τύπου, τράβηξε επίσης πορτρέτα στην αρχή της καριέρας της και κήπους και αρχιτεκτονική αργότερα. καριέρα.
Γνωστή περισσότερο για τις εικόνες της για τη μητρότητα, η Gertrude Käsebier ξεκίνησε την καριέρα της αφού έκανε μητέρα τα δικά της παιδιά. Θεωρείται ταυτόχρονα επιχειρηματίας και καλλιτέχνης σε μια εποχή που οι εργαζόμενες γυναίκες ήταν ασυνήθιστες. Μια Αμερικανίδα φωτογράφος, η Käsebier είναι επίσης γνωστή από τις εικόνες της στο Buffalo Bill's Wild West Show και ως ιδρυτικό μέλος της Photo-Secession Society.
Ενώ η Germaine Krull άνοιξε το στούντιο της το 1919, η δουλειά της επιταχύνθηκε όταν άρχισε να εργάζεται για το περιοδικό VU. Η δουλειά της τότε χαρακτηριζόταν από έκφραση και κοντινά πλάνα με το θέμα, ένα στυλ ασυνήθιστο εκείνη την εποχή. Το έργο της πιθανότατα επηρεάστηκε από τα ιδανικά της - εκδιώχθηκε από το Μόναχο για πολιτικό ακτιβισμό και αργότερα συνελήφθη επειδή υποστήριξε έναν αντιχιτλερικό σκοπό. Θεωρείται από τους πρώτους φωτογράφους της φωτογραφίας Neues Sehen, ή New Vision κίνημα που είδε νέα στυλ και τεχνικές να αναπτύσσονται για να διαχωρίσουν τη φωτογραφία από τα άλλα καλλιτεχνικά πειθαρχίες.
Ακόμα κι αν δεν έχετε ακούσει ποτέ το όνομα Dorthea Lange, πιθανότατα έχετε δει την εμβληματική εικόνα της εποχής της κατάθλιψης, Migrant Mother. Η Lange εργαζόταν για μια κυβερνητική υπηρεσία που είχε σχεδιαστεί για να ευαισθητοποιήσει τους αγρότες που αγωνίζονταν κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Ύφεσης και είναι ακόμα γνωστή για τις εικόνες της από τους αγώνες της εποχής. Αργότερα, θα αναγνωριστεί επίσης για τις φωτογραφίες της από ιαπωνικά στρατόπεδα εγκλεισμού. Αν και ξεκίνησε με ένα στούντιο, θα είχε ταξινομήσει τις δικές της εικόνες ως φωτογραφίες για κοινωνική αλλαγή, όχι ως τέχνη.
Σε αντίθεση με τις άλλες γυναίκες φωτογράφους της λίστας, η Vivian Maier ήταν σε μεγάλο βαθμό άγνωστη κατά τη διάρκεια της ζωής της, μέχρι που οι αγοραστές μιας μονάδας αποθήκευσης βρήκαν έναν θησαυρό γεμάτο με τις εικόνες της. Ο Maier εργάστηκε ως νταντά, αλλά ασχολήθηκε με τη φωτογραφία ως χόμπι. Η φωτογραφία δρόμου της καλύπτει αρκετές δεκαετίες δουλειάς στη Νέα Υόρκη και το Σικάγο, τόσο σε ασπρόμαυρο όσο και σε έγχρωμο φιλμ. Το μυστήριο της γυναίκας πίσω από τον φακό για αυτές τις αποθηκευμένες εικόνες —πολλές ακόμη ανεπτυγμένες— ενέπνευσε την ταινία Finding Vivian Maier.
Η Lee Miller ήταν μια γυναίκα που απέρριπτε τις συμβάσεις τόσο στη ζωή της όσο και στη φωτογραφία της. Το σουρεαλιστικό έργο της είναι γνωστό για την αντιπαράθεση και τις ασυνήθιστες συνθέσεις. Οι βιογράφοι αποδίδουν ορισμένες από τις ασυνήθιστες απόψεις της σε ένα παιδικό τραύμα, όταν βιάστηκε σε ηλικία επτά ετών. Ωστόσο, η δουλειά της ήταν ποικίλη και ήταν επίσης μια από τις μοναδικές γυναίκες που είχαν διαπιστευτήρια φωτογραφίας ως ανταποκρίτρια κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Ήταν επίσης μούσα με άλλους καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένης της συνεργασίας με τον Man Ray, για τον οποίο συχνά δεν λάμβανε εύσημα, και της ζωγραφικής του Πικάσο.
Συστάσεις των συντακτών
- Κρυφές φιγούρες του Manhattan Project: Γνωρίστε τις γυναίκες πίσω από την A-bomb (Μέρος 2)
