Οι αδερφοί Russo μπορεί να είναι υπέροχοι -- αλλά θα γίνουν ποτέ;

Υπάρχουν περισσότερα για τους αδερφούς Russo από φανταχτερούς ήρωες σε σφιχτό spandex. Εκτός από τις ταινίες της Marvel που τους έκαναν διάσημους, το σκηνοθετικό δίδυμο έχει τόσο συχνά ενδιαφέρουσες ιδέες μπαίνουν στις ταινίες τους και ένα ξεχωριστό, αν και ανομοιόμορφο οπτικό στυλ που παραμένει ελκυστικό παρόλα αυτά. Πάνω απ 'όλα, οι Russos έχουν στραμμένο το βλέμμα τους στην κομψή και γρήγορη δράση που θυμίζει τα υπέροχα υπερβολικά ύψη του τις μέρες του John Woo του campy κινηματογράφου δράσης.

Μπορεί να μην είναι ο Κιούμπρικ ή ο Γκοντάρ - και ας το παραδεχτούμε, δεν θα είναι ποτέ - αλλά δεν είναι το είδος των σκηνοθετών που κάποιος απορρίπτει όπως τα χθεσινά νέα. Στην πραγματικότητα, ο Anthony και ο Joseph Russo έχουν τη δυνατότητα για μεγαλείο. Οι ταινίες τους έχουν προσωπικότητα και ταλέντο, ένας συνδυασμός που, σε συνδυασμό με το σήμα κατατεθέν της χρήσης ενεργητικών και έντονων πλάνων, επιτυγχάνει μια αίσθηση δυναμισμού που ελάχιστοι άλλοι σκηνοθέτες μπορούν να επιτύχουν. Ακόμα καλύτερα, δεν είναι όλα στυλ και καμία ουσία? τα αδέρφια φροντίζουν να εμποτίζουν τις σεκάνς τους με όσο το δυνατόν περισσότερη προσωπικότητα χαρακτήρα. Ναι, οι Russos θα μπορούσαν να είναι σπουδαίοι, σεβαστοί και τολμηροί σκηνοθέτες αναγνωρισμένοι για τη συμβολή τους στο τοπίο των υπερπαραγωγών, δημιουργώντας ταινίες μεγάλης κλίμακας που είναι φιλόδοξες αλλά και εμπορικά βιώσιμες. Θα γίνουν όμως ποτέ;

Επιστρέφουν με την τεράστια παραγωγή του Netflix, Ο Γκρίζος Άνθρωπος, μια ταινία που μεταφέρει μια ετικέτα παραγωγής 200 εκατομμυρίων δολαρίων, καθιστώντας την την πιο ακριβή ταινία του γίγαντα ροής. Ωστόσο, αυτά τα χρήματα που δαπανήθηκαν με κόπο δεν φαίνονται πουθενά στα τρέιλερ της ταινίας, και αν είναι εκεί, είναι καλά κρυμμένα πίσω από στρώματα γκρι. Η ταινία φαίνεται άσχημη, αυτό είναι αλήθεια, αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το χάρισμα των Russos για συναρπαστικά, κομψά και θαυμάσια εκτελεσμένα σκηνικά δράσης την εξυψώνει. Ο Γκρίζος Άνθρωπος θα πρέπει να είναι μια σταθερή επιβεβαίωση ότι οι Ρώσοι είναι ικανοί να κάνουν πολύ περισσότερα από όσα τους πιστεύει κανείς, οπότε γιατί είναι τόσο δύσκολο για όλους να το παραδεχτούν; Το πιο σημαντικό, γιατί οι ίδιοι οι Russos δεν ανταποκρίνονται στις λάμψεις του μεγαλείου που δείχνουν συνεχώς οι ταινίες τους;

Από τα wunderkinds της μικρής οθόνης μέχρι τους ήρωες του MCU

Οι Russos έχτισαν την πρώιμη καριέρα τους γύρω από την κωμωδία, σκηνοθετώντας αξιομνημόνευτα επεισόδια μοντέρνων κλασικών όπως Συνελήφθη Ανάπτυξη, Κοινότητα, και Happy Endings. Κέρδισαν ακόμη και ένα Emmy για τη δουλειά τους Συνελήφθη Ανάπτυξη's πιλότο, ένα επεισόδιο του οποίου η φήμη έχει βελτιωθεί κατά κάποιο τρόπο με τα χρόνια, παρά το γεγονός ότι έχαιρε παγκόσμιας επαίνου εκείνη την εποχή. Το πιλοτικό επεισόδιο είναι εξελιγμένο αλλά γρήγορο, αναδεικνύοντας πολλά από τα δυνατά σημεία των Russos ως δυναμικοί αφηγητές. Αυτά τα ίδια πλεονεκτήματα λείπουν παραπλανητικά από την πρώτη εμπορική έξοδο των αδελφών, Εσύ, Εγώ και ο Ντυπρέ, μια ταινία τόσο κακή που είναι καλύτερο να μην την αναφέρουμε ξανά.

Παρόλα αυτά, οι Russos είχαν ταλέντο, αρκετό για να τραβήξουν την προσοχή του κορυφαίου της Marvel, Kevin Feige, ο οποίος τους χρησιμοποίησε για να σκηνοθετήσει το sequel του underwhelming Captain America: The First Avenger. Οι Russos ήταν μια εμπνευσμένη αν και κάπως περίεργη επιλογή, αλλά ένα από τα μεγαλύτερα δυνατά σημεία του Feige ήταν πάντα η ικανότητά του να εντοπίζει ταλέντο. Η επένδυσή του απέδωσε, καθώς τα αδέρφια πήραν τα δύο καλά παπούτσια της Marvel και τον μετέτρεψαν στον εμπνευσμένο ήρωα που πάντα έπρεπε να είναι.

Αντικειμενικά μιλώντας, Captain America: The Winter Soldier εξακολουθεί να είναι η καλύτερη ταινία MCU. Είναι ο τέλειος συνδυασμός κάθε μικρού και μεγάλου πράγματος που κάνει μια ταινία της Marvel υπέροχη, βρίσκοντας μια ισορροπία που λίγες άλλες συμμετοχές στο απέραντο κινηματογραφικό σύμπαν επιτυγχάνουν. Στρατιώτης του χειμώνα είναι διασκεδαστικό και αστείο χωρίς ποτέ να θυσιάζει το θεματικό βάρος για φτηνό χιούμορ. Είναι γρήγορο και καθηλωτικό χωρίς να γίνεται υπερβολικό με τα σετ δράσης του. είναι αρκετά στωικό για να πουλήσει την ελευθερία του vs. οικόπεδο ασφαλείας χωρίς να γίνει υπερβολικά σκοτεινό ή σκοτεινό. Πάνω από όλα, καταλαβαίνει τους χαρακτήρες στο κέντρο του, χρησιμοποιώντας τους όχι μόνο για να πει την ιστορία του αλλά και για να εμπλουτίσει τις σεκάνς δράσης του.

Ίσως αυτή είναι η μεγαλύτερη δύναμη των αδελφών Russos. Κατάλαβαν ποιος ήταν ο Captain America και μετέφρασαν με επιτυχία την περσόνα του στη γλώσσα του είδους δράσης. Μπορούμε να πούμε ότι ο Steve είναι Cap μέσα και έξω από τη στολή. Η προσωπικότητά του εμφανίζεται δυνατά και ξεκάθαρα, είτε εκφωνεί μια από τις ημι συγκαταβατικές ομιλίες του είτε ρίχνει μπουνιές στον Brock Rumlow. Στρατιώτης του χειμώναΟι σκηνές δράσης του είναι χαριτωμένες ενώ παραμένουν αδίστακτες. Είναι ταραχώδεις και απελπισμένοι, μεταφέροντας μια αίσθηση ρεαλισμού που καμία ταινία της Marvel δεν είχε μέχρι εκείνο το σημείο.

Οι Ρώσοι άλλαξαν το Marvel Cinematic Universe με την παράδοση μιας ταινίας υπερήρωων που τόλμησε να είναι κάτι περισσότερο από μια απλή μεταφορά κόμικ. Όπως ο Κρίστοφερ Νόλαν πριν από αυτούς, τα αδέρφια ανακάτεψαν είδη, δημιουργώντας μια ιστορία κατασκόπων που υποδύεται μια ιστορία υπερήρωα. Στρατιώτης του χειμώνα έχει στρώσει και, τολμάμε να το πούμε, βαριά θέματα που θέτουν γνήσια ερωτήματα σχετικά με τους θεσμούς εξουσίας που έχουν στη ζωή των αμάχων. Η ταινία ήταν αυθάδης αλλά με αυτοπεποίθηση, παρουσιάζοντας με επιτυχία τις ιδέες της χωρίς να τις χτυπάει το κοινό.

Λογικά, ο Feige τους έκλεισε για ένα τρίτο Captain America ταινία και να πηδήξει το φιλόδοξο Εκδικητές διασταυρώσεις μετά αυτός-που-δεν-πρέπει-να-ονομαστεί απογοητεύτηκε με το franchise να ακολουθεί το απογοητευτικό Avengers: Age of Ultron. Αλλά η μαγεία των Russos βασίστηκε στη φρεσκάδα τους, στην καινοτομία που εισήγαγαν στο MCU. Η αναπαραγωγή του σε μελλοντικά έργα το έκανε φθηνό, και σύντομα, το στυλ τους δεν ήταν μια ευπρόσδεκτη αλλαγή ρυθμού, αλλά ο κανόνας του franchise. Ωσπου Τέλος παιχνιδιού έφτασε, οι Russos ήταν τόσο εγγενείς στο MCU όσο και ο ίδιος ο Feige.

Ένα βύσσινο

Ας το βγάλουμε από τη μέση: Κεράσι είναι κακό. Πραγματικά και χωρίς συγγνώμη κακό, παρά τις καλύτερες προθέσεις των αδερφών Russo και την αφοσιωμένη απόδοση του Tom Holland. Η ταινία είναι στυλιζαρισμένη μέχρι κοροϊδίας, κυρίως επειδή οι Ρώσοι φαίνονται ακόμα να βρίσκονται σε κατάσταση απόδρασης. Και λαμβάνοντας υπόψη ότι αυτό υποτίθεται ότι είναι μια τρομακτική ιστορία εθισμού και PTSD, η απόδραση δεν είναι ακριβώς η οπτική γωνία που θα επιλέγαμε. Δεν βοηθάει αυτό Ο Holland είναι αναμφισβήτητα λανθασμένος στον ρόλο, αγωνιζόμενος σε έναν ρόλο που ο ατζέντης του πιθανώς πίστευε ότι θα τον βοηθούσε να ξεφύγει από την αδέξια εικόνα εφήβου που δημιούργησε ο Ανθρωπος αράχνη ταινίες.

Υπάρχει κάτι που έχει αξία μέσα ΚεράσιΥπάρχουν άφθονα στρώματα, ωστόσο οι Ρώσοι δεν μπορούν να κοιτάξουν πέρα ​​από τα σύνεργά τους για να τα αναζητήσουν. Η ταινία είναι πιο άνετη στις πολεμικές σκηνές, όπου η τάση των αδελφών για δυναμική αφήγηση βρίσκεται στο επίκεντρο. Ωστόσο, δεν αρκεί να το σώσετε από τις δικές του συσκευές. Κεράσι συχνά νιώθει σαν το μικρότερο παιδί να δοκιμάζει τα ρούχα ενός μεγαλύτερου αδερφού και να βάζει μια βαθιά φωνή για να προσπαθήσει να συμπεριφερθεί σαν μεγάλος. Τα πάντα, από τις περίεργες και συχνά γελοίες επιλογές του μοντάζ μέχρι το παραπλανητικό σενάριο, συμβάλλουν στη δημιουργία ενός περιβάλλοντος χάους που καταπνίγει την ιστορία.

Πάνω απ 'όλα, υπάρχει μια ορισμένη απόγνωση Κεράσι. Είναι μια ξεκάθαρη προσπάθεια ενός ζευγαριού σκηνοθετών και ενός ηθοποιού να ξεφύγουν από τις εικόνες υπερηρώων που τόσο έχουν ριζώσει στις περσόνες τους. Η ιστορία είναι ταραχώδης και αμβλύ, το είδος του οχήματος στο πρόσωπο που θα μπορούσε να είχε δώσει υποψηφιότητες για Όσκαρ στον Όλιβερ Στόουν και τον Ρίβερ Φίνιξ στις αρχές της δεκαετίας του '90. Ωστόσο, γίνεται λιγότερο σοβαρό στα χέρια των Ρώσων και της Ολλανδίας, όχι λόγω της σύνδεσής τους με Marvel αλλά λόγω της απειρίας τους με ένα είδος που απαιτεί ένα επίπεδο έντασης δεν μπορούν μεταφέρω, εκφράζω.

Επιστροφή σε αυτό που λειτουργεί

Με Ο Γκρίζος Άνθρωπος, οι Ρώσοι επιστρέφουν σε γνώριμο έδαφος. Είναι μια τεράστια παραγωγή με μεγάλα αστέρια να πρωταγωνιστούν και ένα ισχυρό στούντιο που την υποστηρίζει. Η πλοκή είναι όλα όσα θα περίμενε κανείς από μια παραγωγή 200 εκατομμυρίων δολαρίων Netflix, αλλά η πώληση σημείο εδώ είναι οι Russos και οι δύο κορυφαίοι άνδρες στο επίκεντρο της δράσης, ο Ryan Gosling και ο Chris Έβανς.

Σε χαρτί, Ο Γκρίζος Άνθρωπος μπορεί να φαίνεται σαν συναυλία με μισθό - σχεδόν σίγουρα είναι για τον Γκόσλινγκ και τον Έβανς. Ωστόσο, οι Ρώσοι διακυβεύονται περισσότερο εδώ. αυτή η ταινία έχει να κάνει με την επιστροφή στα βασικά και την απόδειξη ότι εξακολουθούν να είναι σημαντικοί παίκτες στο παιχνίδι του Χόλιγουντ, ειδικά μετά Κεράσι πανωλεθρία. Ο Γκρίζος Άνθρωπος είναι η ευκαιρία τους να αποδείξουν ότι παραμένουν αξιόπιστες και βιώσιμες επιλογές για κάθε στούντιο. Υπό αυτή την έννοια, φαινομενικά πέτυχαν. Οι πρώτες κριτικές είναι ανάμεικτα μέχρι στιγμής, ακόμα κι αν τα θετικά φαίνονται να θεωρούν την ταινία «αξιοπρεπή» παρά «εξαιρετική».

Και τι κρίμα, γιατί οι αδερφοί Russo θα μπορούσαν να είναι υπέροχοι. Οι σκηνές δράσης τους έχουν αρκετό στυλ για να ανταγωνιστούν τον John Woo και είναι αρκετά δυναμικές ώστε να ταιριάζουν με τον διάσημο κασκαντέρ Chad Sahelski. Νοιάζονται βαθιά για τους χαρακτήρες τους - η ενσυναίσθηση τους για το Holland's Cherry είναι εμφανής ακόμα και στα πιο αδύναμα σημεία της ταινίας. Είναι έξυπνοι οπτικοί αφηγητές, που χρησιμοποιούν γρήγορα αλλά τεχνικά πλάνα για να μεταφέρουν το μήνυμά τους. Κόλαση, Ορνιο κάποτε τους αποκάλεσε ομόφωνα "το μέλλον του Χόλιγουντ.”

Θα μπορούσαν να είναι. Οι Russos θα μπορούσαν να ενταχθούν στο κύμα των δημιουργών που κάνουν το δρόμο τους προς μεγάλα franchise και παράγουν εντυπωσιακές και προβληματικές υπερπαραγωγές — Αμμόλοφος, Ο Μπάτμαν, ακόμη και Top Gun: Maverick. Και το χρειάζονται, τώρα περισσότερο από ποτέ. Ζούμε σε μια μεταβατική περίοδο για τον κινηματογράφο. η μάχη κατά των streamers μαίνεται και Το Χόλιγουντ εγκαταλείπει την εμπειρία του θεάτρου για τα οφέλη που υπηρεσίες ροής προσφορά. Οι κριτικοί, οι θαυμαστές και όλοι οι ενδιάμεσοι ερωτήσεις αν οι αρχικοί σκηνοθέτες εξακολουθούν να έχουν θέση στη δημιουργία ταινιών υπερπαραγωγών ενώ η μάχη για την ψυχή του Χόλιγουντ μαίνεται, με τα στούντιο να χρησιμοποιούν την επιτυχία franchise ως όπλο επιλογής τους.

Οι αδερφοί Russo έχουν τη δυνατότητα για φως και σκοτάδι. Μπορούν είτε να γίνουν θετική δύναμη για αλλαγή σε μια επιχείρηση που θυσιάζει συνεχώς την καλλιτεχνική ελευθερία υπέρ της τυποποιημένης δομής είτε να υποκύψουν στη μηχανή του Χόλιγουντ και γίνει αυτό που κάποτε ορκίστηκαν να καταστρέψουν. Ταινίες όπως Στρατιώτης του χειμώνα και ακόμα Κεράσι δείχνουν προθυμία να πειραματιστούν και να βγουν από τη ζώνη άνεσής τους. Δυστυχώς, Ο Γκρίζος Άνθρωπος φαίνεται να είναι περισσότερο το ίδιο, ένας συμβιβασμός δημιουργικότητας υπέρ της ασφάλειας.

Ωστόσο, ο σκοπός της ταινίας ήταν να επαναφέρει τα αδέρφια στην πορεία τους, και όπως φαίνεται έγινε. Αν όλα πάνε καλά, οι Ρώσοι θα έχουν άλλη μια υγιή ποσότητα καλής θέλησης για να ξοδέψουν όπως τους αρέσει. Με κάθε ειλικρίνεια, δεν θα μας πείραζε να κάνουν άλλη Κεράσι αρκεί να μάθουν από τα λάθη τους. Είναι η ώρα να πειραματιστείτε, να σκεφτείτε μεγάλα και έξω από το κουτί, να ρισκάρετε και να καρπωθείτε τα οφέλη. Ωστόσο, αν ακολουθήσουν οι Ρώσοι Ο Γκρίζος Άνθρωπος με Ο Χλωμός Άνθρωπος ή μια άλλη ταινία δράσης με τους αριθμούς, τελειώνει το παιχνίδι για την καριέρα τους ως δημιουργοί. Καμία πίεση, υποθέτω.

Συστάσεις των συντακτών

• Το Iron Man 3 είναι η πιο υποτιμημένη ταινία MCU που έγινε ποτέ. Να γιατί αξίζει να το παρακολουθήσετε
• 7 ταινίες επιστημονικής φαντασίας που έχουν υπέροχο τέλος
• Μπορεί το MCU να βγάλει ένα άλλο τέλος του Avengers: Infinity War cliffhanger;
• Οι καλύτεροι κακοί του Ant-Man, κατάταξη
• Οι 5 καλύτερες συνέχειες κόμικ που έγιναν ποτέ, κατάταξη