Nightmare Alley's Tamara Dewell on noir & Guillermo del Toro

Η Tamara Deverell βοήθησε στη διαμόρφωση της εμφάνισης μερικών από τις πιο αξιόλογες ταινίες και τηλεοπτικές σειρές των τελευταίων 20 ετών. Από την πρώιμη δουλειά της ως καλλιτεχνική διευθύντρια στο Bryan Singer's X Men και Degrassi: Η επόμενη γενιά στον τρέχοντα ρόλο της ως σχεδιάστρια παραγωγής στις Star Trek: Discovery, η Deverell έχει δείξει ευελιξία στον τομέα της που είναι τόσο σπάνιος όσο και εντυπωσιακός.

Το τελευταίο της έργο,Εφιαλτική Αλέα, είναι μια μικρή απόκλιση από την προηγούμενη δουλειά της. Αφήνοντας πίσω τα φουτουριστικά διαστημόπλοια του Ανακάλυψη και οι γυαλισμένες αίθουσες συνεδριάσεων του Κοστούμια, ο Deverell ενσωμάτωσε μια ποικιλία από διαφορετικές εμφανίσεις και αισθητικές από τη δεκαετία του 1930 - Art Deco, Art Noveau, οι πίνακες του Έντουαρντ Χόπερ — για να ζωντανέψει το θορυβώδες όραμα του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο για σαράκι της εποχής κατάθλιψης, απατεώνες και εγκληματίες. Για την προσπάθειά της, η Deverell ήταν υποψήφια για Όσκαρ για την εξαιρετική της δουλειά και κάθισε με το Digital Trends για να μιλήσει για το πώς είναι συνεργασία με τον del Toro, τις προκλήσεις του να κάνεις ένα κομμάτι εποχής και μια ταινία είδους, και πώς τα σκηνικά μπορούν να αντικατοπτρίζουν την εσωτερική ζωή των χαρακτήρων που καταλαμβάνουν τους.

Προτεινόμενα βίντεο

Αυτή η συνέντευξη έχει επεξεργαστεί για λόγους έκτασης και σαφήνειας.

Ένα σήμα

Digital Trends: Πώς ασχοληθήκατε με Εφιαλτική Αλέα?

Tamara Deverell: Έχω ιστορικό με τον Γκιγιέρμε. Δούλεψα μαζί του Μίμος όταν δούλευα ως καλλιτεχνικός διευθυντής για την Carol Speer. Και αυτό ήταν πριν από είκοσι χρόνια. Γνωριστήκαμε τότε και μετά δούλεψα μαζί του Το στέλεχος, το οποίο… δούλεψα για τέσσερα μεγάλα, υπέροχα χρόνια. Και τότε ο Γκιγιέρμο θέλησε να δουλέψει μαζί μου σε άλλα πράγματα στο παρελθόν και οι δρόμοι μας δεν διασταυρώθηκαν ποτέ. Και τελικά, με κάλεσε σε ένα backlot όπου εργαζόμασταν σε δύο διαφορετικές εκπομπές και είπε, «Άκου [θέλω] να κάνεις το επόμενο έργο [μου]».

Επιστρέψατε στο πρωτότυπη ταινία του 1947 ή το μυθιστόρημα της Lindsay Gersham για έμπνευση στη σύλληψη των σκηνικών ταινιών;

Ναι, επέστρεψα και στα δύο. Ο Γκιγιέρμο παρότρυνε όλους τους επικεφαλής των τμημάτων του [τον εαυτό μου, τον Νταν Λάουστσεν (ο διευθυντής φωτογραφίας της ταινίας) και τον Λουίς Σεκέιρα, τον ενδυματολόγο μας] να το δουν, αλλά να μην ασχοληθούν πολύ με την πραγματική ταινία. Φτιάχνουμε κάτι δικό μας δημιούργημα. Αλλά ήταν καλό να παρακολουθήσετε την ταινία και να διαβάσετε το μυθιστόρημα, το οποίο φυσικά έχει πολύ μεγαλύτερο βάθος από αυτό που έχετε στην αρχική ταινία. Έτσι διάβασα το μυθιστόρημα και παρακολούθησα το πρωτότυπο και μετά κάπως τα άφησα πίσω. Ο Γκιγιέρμο κάνει την ταινία του και είναι ένας καλλιτέχνης με το δικό του στυλ. Ήθελα λοιπόν πραγματικά να επικεντρωθώ στο να εμφυσήσω το όραμα του Γκιγιέρμε στην ταινία.

Πώς ήταν η διαδικασία συνεργασίας με τον Γκιγιέρμο σε αυτήν την ταινία;

Είναι ένας σκηνοθέτης με τον οποίο θέλετε να μοιραστείτε τα πάντα επειδή ανταποκρίνεται και ανταποκρίνεται και είναι υπεύθυνος. Και ακόμα κι αν δεν πρόκειται να του αρέσει κάτι που πρόκειται να του δείξω, θα το δείξω ούτως ή άλλως για να μπω λίγο στο μυαλό του περισσότερο, ακόμα κι αν ξέρω ότι δεν το έκανα σωστά, γιατί μερικές φορές ξεκινά μια συζήτηση με τον Γκιγιέρμο όπου μπορεί να οδηγήσει σε άλλα πράγματα. Είναι τόσο συνεργάτης αφού δεν είναι το αρχηγικό αφεντικό ή λέει, «Είναι ο τρόπος μου ή ο αυτοκινητόδρομος». Μπορείτε να φέρετε πράγματα στο τραπέζι. Βάζει τον πήχη ψηλά και μετά μας βοηθά όλους να φτάσουμε σε αυτόν τον πήχη, ξέρεις;

Ένα σετ που μου ξεχωρίζει ως ιδιαίτερα εντυπωσιακό είναι το καρναβαλικό σκηνικό που είδαμε στο πρώτο μέρος της ταινίας. Τι συνέβη στη δημιουργία αυτού; Είναι τόσο ρεαλιστικό για τη χρονική περίοδο όσο και πολύ σουρεαλιστικό.

Θέλαμε να το κάνουμε να φαίνεται ρεαλιστικό και κάναμε πολλή έρευνα. Πήραμε μερικές έγχρωμες εικόνες μέσω της Βιβλιοθήκης του Κογκρέσου και του Smithsonian που ήταν πολύ συναρπαστικές γιατί δεν υπήρχαν τόσοι πολλοί πίσω στη δεκαετία του '30 για να μας δώσουν μια ιδέα για το πώς έμοιαζε ένα καρναβάλι πίσω έπειτα. Μόλις καταλάβουμε τη συνολική αίσθηση και το ταλέντο του καρναβαλιού, θα μπορούσαμε πραγματικά να εμβαθύνουμε στην εικονογραφία του μη μόνο το καρναβάλι, αλλά και η περίοδος της κατάθλιψης και οι σκονισμένοι δρόμοι της Midwest που φαίνονται στο ταινία.

Ο Stan συναντά μια μεγάλη φιγούρα διαβόλου στο Nightmare Alley.

Στη συνέχεια, αρχίσαμε να το στολίζουμε με αυτό που αποκαλώ «το όραμα del Toro» με προσοχή σε μοτίβα κύκλων όπως το Geek Pit και το funhouse. Το ίδιο το funhouse ήταν κάτι που ανέπτυξε ο Guillermo με τον μακροχρόνιο εικονογράφο του, Γκάι Ντέιβις. Ανέπτυξαν κάποιες αρχικές όψεις από τις οποίες θα μπορούσα στη συνέχεια να αντλήσω και να αντλήσω και να γλυπτώ ​​από αυτές, και ήταν όλα χειροποίητα. Βρήκαμε επίσης μερικούς υπάρχοντες παλιούς καθρέφτες που διακοσμήσαμε, αλλά το μεγαλύτερο μέρος του αποκριάτικου σετ δημιουργήθηκε από την υγιή φαντασία μας.

Το funhouse είχε όλο αυτό το βαθύτερο νόημα όπως η αμαρτία και ο άνθρωπος και το ταξίδι που κάνει ο Stan [στην ταινία]. Είναι ήδη παγιδευμένος από την εγγενή κακία και την επιθετικότητά του. Ο φόβος του το Geek, που τελικά γίνεται στο τέλος, ήταν μέρος του όλου μοτίβου στο funhouse. Είχαμε τα Επτά Θανάσιμα Αμαρτήματα και τον Διάβολο και το Καθαρτήριο. Αρχικά, είχαμε Παράδεισο, αλλά δεν υπήρχε αρκετός χώρος για τον Παράδεισο. Οπότε ναι, ο Παράδεισος δεν ήταν τόσο ενδιαφέρον. [Γέλια] Κάπως το ξεφορτωθήκαμε για να επικεντρωθούμε περισσότερο στην αμαρτία του Stan και σε ολόκληρη την αμαρτία της ανθρωπότητας.

Σε Εφιαλτική Αλέα, τα σκηνικά χρησίμευαν ως αντανάκλαση του χαρακτήρα ή των χαρακτήρων που κινούνταν μέσα τους, κάτι που συνήθως δεν βλέπετε στη σύγχρονη αμερικανική ταινία. Με το γραφείο της Λίλιθ, φαινόταν πολύ τακτοποιημένο, πολύ ελεγχόμενο, όπως κι εκείνη, αλλά και πολύ φιλόξενο. Μπορείτε να καταλάβετε γιατί ο Stan ελκύεται από αυτήν. Φαινόταν πολύ θηλυκό με έναν τρόπο χωρίς να είναι προφανές γι 'αυτό. Πώς σκέφτηκες το συγκεκριμένο σύνολο;

Ως γυναίκα, προσπαθούσα να το προσεγγίσω από μια θέση θηλυκότητας, αλλά και [απεικονίζοντας τη Λίλιθ] ως μια δυνατή γυναίκα εκείνη την εποχή, που ήταν. Και δεν μπορούσα να συγκρατηθώ να οραματιστώ την Κέιτ Μπλάνσετ και να δω τα κοστούμια που της έβαζε ο Λουίς. Τη θαυμάζω τόσο πολύ ως ηθοποιό, και ήρθε από νωρίς και πήρε μια προεπισκόπηση του γραφείου, η οποία ήταν πραγματικά συναρπαστική και ήταν πολύ ενθουσιασμένη με αυτό. Επιλέξαμε σκόπιμα ξύλο καθώς ήθελα να απομακρυνθώ από την κρύα εμφάνιση του γραφείου μόνο με τοίχους από γύψο.

Η Λίλιθ και ο Σταν συζητούν σε ένα γραφείο στο Nightmare Alley.

Ο Shane [Vieau], ο διακοσμητής μας, έκανε καταπληκτική δουλειά βρίσκοντας πραγματικά έπιπλα εκείνης της περιόδου. Κάποια τα κατασκευάσαμε κατά παραγγελία, κάποια τα ξανατοποθετήσαμε. Κατασκευάσαμε τον καναπέ στον οποίο βρίσκονται [Ο Σταν και η Λίλιθ] από αναφορά που βρήκε ο Σέιν. Είχαμε περίπου 50.000 συναντήσεις σχετικά με το μοκέτα και το αν πηγαίναμε για μοκέτα ή μαρμάρινο δάπεδο. Και τελικά, καταλήξαμε σε ένα μαρμάρινο πάτωμα. Ήταν πραγματικά μια συνεργασία με όλους εμάς που ερχόμαστε μαζί. Ο Γκιγιέρμο έμπαινε και έλεγε: «Ας το κάνουμε λίγο πιο θηλυκό, ας προσθέσουμε ένα τόξο». Είχαμε ήδη αυτούς τους καμπυλωτούς τοίχους. Προσθέσαμε καμπυλωτούς τοίχους με καμάρες, και ήταν ένα απίστευτα περίπλοκο σύνολο για την κατασκευή.

Απέδωσε. Πραγματικά εντυπωσιάστηκα με το πόσο καλά είναι κατασκευασμένο και πώς αντανακλά τον χαρακτήρα της Lilly. Στο δεύτερο μισό της ταινίας, φαίνεται να αντλείτε έντονα την εμφάνιση Art Deco που ήταν δημοφιλής στο χρόνο, τόσο στο γραφείο της Lilith όσο και στο κλαμπ της Copacabana όπου ο Stan κάνει την πράξη του, μεταξύ άλλων μέρη. Είδατε άλλες ταινίες, αρχιτεκτονική ή τέχνη από τη δεκαετία του 1930 ως αναφορά;

Κοίταξα αυτές τις ταινίες της δεκαετίας του 1930 Σέντρικ Γκίμπονς, ένας σχεδιαστής παραγωγής που χρησιμοποίησε μεγάλα σετ Art Deco που δεν είναι καθόλου αληθινά, αλλά φαίνονται θεαματικά. Αυτό με επηρέασε. Έκανα όμως και πολλή έρευνα. Είχαμε την τύχη να περάσουμε πολύ χρόνο στο Μπάφαλο [Νέα Υόρκη]. Υπάρχουν μερικά υπέροχα κτίρια Art Deco στο Μπάφαλο που, παρόλο που δεν καταλήξαμε να τα γυρίσουμε εκεί, τουλάχιστον τα κοιτούσα και τα περνούσα με τον Γκιγιέρμο. Υπήρχαν δάπεδα από πλακάκια και τηλεφωνικοί θάλαμοι στους οποίους αντιδρούσαμε. Αυτό ήταν μια εξαιρετική πηγή για να έχουμε πραγματικές περιοχές Art Deco για να δούμε [για μελλοντική αναφορά].

Ένα νυχτερινό κέντρο της δεκαετίας του 1930 γεμάτο θαμώνες στο Nightmare Alley.

Το Τορόντο, η κύρια τοποθεσία των γυρισμάτων της ταινίας, ήταν επίσης μια εξαιρετική πηγή. Πάρτε το Copacabana Club. είναι ένας όμορφα ανακαινισμένος χώρος αρ ντεκό. Σκέφτηκα αυτή την ιδέα να βάλω τους ηθοποιούς σε μια σειρά από ανυψωτικά για να τους φέρω σε αυτό το υπέροχο ταβάνι, ώστε να μπορούμε να το δούμε [στο πλάνο]. Και προσθέσαμε πολλά γλυπτά κομμάτια μπροστά στα φώτα. Φτιάξαμε αυτές τις λάμπες Art Deco, αυτές τις γυναικείες φιγούρες που κρατούν αυτές τις πηγές φωτισμού. Συνεργαστήκαμε στενά με τον Dan για τον φωτισμό αυτής της σκηνής. Κάθε επιτραπέζιο φωτιστικό ήταν για εκείνον μια πηγή φωτός. Έτσι άναβε την Κέιτ και όλο το υπόλοιπο κοινό.

Για το εργοστάσιο του Ezra Grindell, αυτό είναι άλλο ένα στολίδι Art Deco. Στην πραγματικότητα είναι μια μονάδα διήθησης νερού στο Τορόντο, την οποία είχαμε επίσης χρησιμοποιήσει Μίμος. Όταν διάβασα το σενάριο, ο Γκιγιέρμο κι εγώ ξέραμε χωρίς καν να μιλήσουμε μεταξύ μας ότι θα πηγαίναμε σε αυτό το μέρος. Δεν ήμασταν σίγουροι με ποια γωνία και πώς θα το ντύσουμε και να το αλλάξουμε, αλλά σίγουρα ξέραμε χωρίς καμία κουβέντα ότι επρόκειτο να πάμε σε εκείνο το εργοστάσιο διήθησης νερού, που λέγεται ο R.C. Εγκατάσταση διήθησης νερού Harris.

Ο Stan ανακρίνεται από τρεις άνδρες στο Nightmare Alley.

Μπορέσαμε να μπούμε εκεί μέσα και μετά κάναμε μια καλή οικοδόμηση όταν [οι χαρακτήρες] μπουν μέσα. Αλλά το εξωτερικό ήταν λίγο πολύ όπως είναι? Μόλις προσθέσαμε μερικά γραφικά VFX για να δείξουμε το φανταστικό όνομα του εργοστασίου. Υπάρχει μια σκηνή όπου ο Stan πηγαίνει κάτω από τη μεγάλη αίθουσα και στο γραφείο του Ezra, που ήταν μια κατασκευή, πολύ ιδιαίτερη κατασκευή, και εκεί πραγματικά βλέπετε την επιρροή του Art Deco με το μάρμαρο και το μπρούντζος. Rockefeller Center και το Κτήριο Capitol [Records] στο L.A. [είναι μεταξύ] των αναφορών [που χρησιμοποιήσαμε σε εκείνη τη σκηνή]. Ήταν απίστευτα φτιαγμένος, αυτός ο χώρος. Σχεδιάστηκε πραγματικά για τις συγκεκριμένες πλατιές λήψεις που βλέπετε με τον Stan να κάθεται μόνος σε αυτήν την καρέκλα. Και είναι πολύ δύσκολο να δημιουργήσετε έναν χώρο όπου δεν υπάρχουν έπιπλα. Είναι πολύ δύσκολο να το κάνεις σωστά. Αλλά νομίζω ότι το κάναμε δίκαιο.

Χαίρομαι που αναφέρατε τον Έζρα Γκρίντελ. Λάτρεψα το αρχοντικό του και, συγκεκριμένα, τον λαβύρινθο κήπο του που παίζει εξέχοντα ρόλο στο τέλος. Πώς βρήκατε αυτήν την τοποθεσία και τι έπρεπε να κάνετε για να την τροποποιήσετε, αν μη τι άλλο, για την ταινία;

Αυτή ήταν μια τοποθεσία που ήξερα. Είναι σε μια μικρή πόλη έξω από το Τορόντο που ονομάζεται Oshawa, και είναι ένα ιστορικό κτίριο. Ο κήπος είναι λίγο πολύ εκεί με το σπίτι. Βάλαμε το σπίτι εκεί από το VFX. Αυτή ήταν μια από τις πρώτες εικονογραφήσεις που έκανα για την ταινία. Μόλις έκανα photoshop τη σκηνή του σπιτιού όπου ήθελα να είναι στο τέλος του κήπου. Βασικά σαρώσαμε το σπίτι και το ρίξαμε στο σωστό σημείο για εμάς.

Δύο άντρες περπατούν στο χιόνι στο Nightmare Alley.

Ο κήπος έχει ένα μικρό κτίριο στο τέλος του όπου διαδραματίζονται οι κορυφαίες σκηνές. Αυτό το κτίριο είναι κάτι σαν παράγκα παγωτού. [Γέλια] Είναι ένα πολύ απλό κτίριο που στολίσαμε δημιουργώντας ένα γλυπτό κομμάτι τύπου μαυσωλείου μέσα. Σμιλέψαμε και ζωφόρο κατά μήκος της κορυφής. Αυτό ήταν λοιπόν το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς μας. Και μετά προσθέσαμε πύλες και ολόκληρο το πίσω δρομάκι όπου διαδραματίζεται η σκηνή καταδίωξης χτίστηκε επί τόπου και στο πίσω μέρος κοντά στο στούντιο γιατί υπάρχει τόσο πολλή τεχνική κόλπο για κάτι τέτοιο ότι.

Όσο για τον κήπο, βάλαμε μερικά δέντρα, αλλά είναι αυτός ο αγγλικός κήπος που ντύσαμε με ψεύτικο χιόνι. Τελικά χιόνισε πάνω από το χιόνι μας και μετά έλιωσε. Είτε αφαιρούσαμε το χιόνι είτε βάζαμε χιόνι για να το διατηρήσουμε στο σωστό επίπεδο. Γυρίσαμε εκεί πολλές διαφορετικές στιγμές καθώς επιστρέφαμε συνεχώς [για να γυρίσουμε περισσότερες σκηνές]. Ήταν μια πολύ περίπλοκη σεκάνς στον κήπο, τεχνικά και φωτιστικά και συναισθηματικά για τους ηθοποιούς.

Είναι ενθαρρυντικό να ανακαλύπτουμε ότι ο κήπος υπάρχει στην πραγματικότητα ως έχει. Έτσι, εάν υπάρχει Εφιαλτική Αλέα Οι θαυμαστές θέλουν να αναπαραστήσουν την τελευταία σκηνή, μπορούν να το κάνουν. Δεν ξέρω γιατί να το κάνουν, αλλά μπορούν αν θέλουν.

Μπορείτε να επισκεφτείτε και να παντρευτείτε στον κήπο. Είναι μια πολύ διαφορετική εμφάνιση το καλοκαίρι. Ήμασταν τυχεροί γιατί το γυρίζαμε τον χειμώνα, οπότε είχαμε αυτόν τον κήπο. Μπορέσαμε να αφήσουμε εκεί τις χιονοκουβέρτες μας και το σετ μας χωρίς να παρεμβαίνουμε σε αυτό το ιστορικό σπίτι που το καλοκαίρι είναι [μαζί με] γάμους και επισκέπτες και εκδηλώσεις γεμάτες σκηνές και όμορφα λουλούδια.

Μπορείτε να δείτε την εξαιρετική δουλειά του Deverell Εφιαλτική Αλέα μέσω streaming της ταινίας HBO Max ή Hulu.

Συστάσεις των συντακτών

  • Το τρέιλερ του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο για τον Πινόκιο επαναπροσδιορίζει την κλασική ιστορία
  • Το Netflix κάνει το ντεμπούτο του teaser για τον Πινόκιο του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο
  • Το Nightmare Alley του Guillermo del Toro λαμβάνει το πρώτο του, τρομακτικό τρέιλερ